Нащокина маргарита инстаграм: @daniel_gro_12345 Instagram profile with posts and stories — «Семья и Школа»

В центре Москвы установили скульптуру Мастера и Маргариты

В Москве появилось изваяние Мастера и Маргариты

Похоже, теперь к Дому-музею писателя на Большой Садовой увеличится паломничество любителей творчества Михаила Афанасьевича. Российский скульптор Григорий Потоцкий, автор 120 памятников в 35 городах по всему миру, воплотил в бронзе, пожалуй, самых мистических персонажей российской литературы. Его 170-сантиметровые и 200-килограммовые Мастер и Маргарита нашли свое воплощение в перекрестье — так художник увидел эти таинственные фигуры, придуманные Булгаковым.

— Вся мистика в перекрестье, — объясняет свое решение Григорий Потоцкий. — Это перекресток, момент отсчета. Это и есть сама жизнь. Это и есть главное графическое отражение романа. Мы христиане. И каждый несет свой крест.

По словам автора, скульптура удивительным образом нашла свое место именно в Москве, причем, в его день рождения и одновременно в мистическую дату — пятницу 13-е. Ведь изначально Мастер и Маргарита были изготовлены для Санкт-Петербурга к выходу одноименного мюзикла с Анастасией Макеевой и Глебом Матвейчуком в главной роли. Но сценическая постановка главного произведения Булгакова начала двигаться дальше северной столицы и теперь будет показана в Москве. А вместе с мюзиклом в Первопрестольную прибыл и памятник. Руководство одного из самых знаменитых булгаковских музеев в стране решило, что эта скульптура должна стоять именно в нем.

Между тем, образ героев романа много лет назад уже был отлит в бронзе другим известным скульптором Александром Рукавишниковым. Его скульптура составляет часть большой композиции, что много лет назад наделала много шума и была запрещена к установке на Патриарших прудах из-за протестов местных жителей и церкви. С тех пор изваяние продолжает искать место в столице.

Как сообщил «КП» Александр Иулианович, его Мастер и Маргарита в скором времени может появиться на Земляном валу у ресторана, которым владеет семья Рукавишникова.

Если говорить подробнее, то тот самый скандальный проект памятника, а точнее целого ансамбля скульптур, посвященного памяти Михаила Афанасьевича Булгакова, задумали 18 лет назад. Бронзовые Мастер и Маргарита — лишь одна из почти десятка фигур композиции.

Минкульт провел конкурс, а столичная мэрия отвела победившему проекту вроде бы резонное место — у Патриарших прудов. Речь шла о целом ансамбле: над архитектурной его частью колдовали Андрей Шаров и Александр Кузьмин, над скульптурной — команда Рукавишникова. Но… возбудились тогдашние депутаты Мосгордумы, мобилизовали «общественность», подключили авторитетных деятелей культуры: кто ж не поднимется под лозунгом сохранения девственности «старых уголков Москвы»? Те же депутаты прежде протестовали против бюстов Виктора Гюго, Данте Алигьери и памятника Ивану Сурикову — но все они были установлены. А тут — сработало.

Сама задумка, впрочем, давала повод для кривотолков. Главным камнем преткновения стал 12-метровый примус, который по задумке должен был венчать композицию, — его признали сразу дьявольщиной. Распустили слухи, что пруд осушат, а если не осушат, то под ним все равно выроют парковку… В общем, скульптор Рукавишников попятился: не будет, мол, примуса.

Но и без примуса решили от греха подальше проект на Патриарших свернуть. Подумали-подумали и нашли место на Воробьевых горах: они тоже фигурируют в романе. Но рядом оказался Андреевский монастырь — и «оскорбленные чувства верующих» опять победили.

Короче говоря, с тех пор памятники Булгакову и его героям лежали у скульптора во дворе. Самого скульптора крикуны не очень-то пытались выслушать.

— Не могу, как автор, говорить о скульптуре, но архитектурный проект был шедевром, — вздыхает Рукавишников. — Например, пандус, по которому должны были съезжать инвалиды к нижнему уровню, представлял собой кухонный шкаф. Ограждение пруда разрывалось на месте, где по роману погиб Берлиоз, — кусок трамвайных рельсов и его голова..

Мастер и Маргарита были изготовлены для Санкт-Петербурга к выходу одноименного мюзикла с Анастасией Макеевой и Глебом Матвейчуком в главной ролиФото: Михаил ФРОЛОВ

— А зачем вам нужен был зло­счастный 12-метровый примус?

— Этот примус как символ эпохи был придуман, чтобы нечистая сила не влияла на психосферу Москвы, чтобы туда попрятать всех чертей, Азазелло и компанию. Вечером примус подсвечивался бы оранжевым светом изнутри… Но примус ушел, его нет и не будет. Вместо него попросили сделать машину с грачом. Потом отказались и от нее…

— У вас и без примуса с машиной хватало всевозможных штучек…

— Памятник, как и роман, состоит из трех основных линий. Это Иисус Христос (Иешуа), Понтий Пилат с собакой — библейская линия. Потусторонние силы в виде всей воландовской компании. И москвичи — в лице самого Булгакова. Иешуа должен был идти по воде в окружении руинированной колоннады. Круг диаметром около 10 метров не замерзал бы даже зимой, от пара деревья покрывались бы инеем — сказочная атмосфера. Искусственную луну имитировал прожектор, врезанный в газон…

— Макет вашего Булгакова стоит в музее на Большой Садовой. Почему под ним поломанная лавка?

— Булгаков был денди, но фигура хорошо одетого человека не передавала бы эпоху, поэтому лавку решили частично разломать — в парках такое случается. Булгаков на лавочке (под него даже подготовили место, которое сейчас пустует) смотрел в спину Иешуа: «Бог впереди, а я в пути».

Мистические персонажи главного произведения Булгакова установлены в символичную пятницу 13-гоФото: Михаил ФРОЛОВ

— А все-таки где, по-вашему, должен был бы стоять памятник?

— Не мы же изначально выбирали Патриаршие. Наивные люди обвиняли нас, мне звонили многие артисты… Но мы всего лишь выиграли конкурс, объявленный на это место. По мне, так идеально, если бы он стоял на природе у какого-нибудь озера. Нужна вода и два уровня, чтобы соблюсти все, что было. И чтобы это была Москва, потому что в романе речь идет о ней.

— Ну и что, по-вашему, ждет памятник?

— Мне уже не раз предлагали приобрести памятник. Но продавать я права не имею… Другого памятника в Москве не будет, потому что мы выиграли конкурс на его установку. Да и нашего памятника полноценного уже не будет… Чиновники что-то обещают. Я за все эти годы устал от этого. Не знаю, мог бы кто-то отдать Булгакову больше сил, чем я?

За несколько последних лет часть скульптур из ансамбля, которые хранились и во дворе мастерской Рукавишникова на Большой Молчанковке, и в рабочих помещениях скульптора в Солнечногорске перекочевали все-таки на более доступные для горожан и гостей города места.

Изваяние Коровьева с Бегемотом пару лет назад работники булгаковского дома на Большой Садовой уговорили отдать на время, чтобы хоть что-то люди видели… Там они и стоят по сей день.

А бронзовые фигуры Мастера и Маргариты из заточения вырвались осенью 2013 года — были установлены у галереи «Дом Нащокина» в Воротниковском переулке недалеко от метро «Маяковская» на то время, пока у Рукавишникова там была открыта выставка. Теперь скульптура снова ждет своего часа, чтобы вновь появиться на улицах города…

МЕЖДУ ПРОЧИМ

Работы скульптора Александра Рукавишникова хорошо известны многим москвичам. Перед цирком на Цветном бульваре стоит его Юрий Никулин в автомобиле. На Ваганьковском кладбище — памятник Высоцкому. Около Ленинки — памятник Достоевскому… А после скандала с «примусом на Патриарших», по словам самого скульптора, его завалили заказами японцы, китайцы, корейцы: всем почему-то захотелось обзавестись своими бронзовыми примусами.

Особняк в Малом Власьевском

Один из главных претендентов на звание дома Маргариты – особняк, располагающийся в Малом Власьевском переулке. Когда-то он принадлежал купцу Ивану Коровину. Особенность, которая делает этот особняк схожим с домом Маргариты, – это местоположение. Находится здание в третьем переулке от Арбата. Неподалеку – в переулке Сивцев Вражек – раньше располагалась нефтелавка.

На принадлежность дома Маргарите еще указывают сад, располагающийся на территории особняка, наличие решетки и большого окна. Кстати, в романе упоминалось о трехстворчатом окне. Но есть одно «но». Особняк не является готическим. Он выполнен в стиле модерн.

Владение Морозовых на Спиридоновке

На Спиридоновке, 17 располагается шикарное здание в стиле английской неоготики. Оно было построено в конце XIX века по заказу Саввы Морозова. Богатый промышленник заказал возведение этого особняка для своей жены. Здание частично похоже на дом Маргариты: имеется 2 этажа, есть сад, изящный чугунный забор.

Отличается особняк Морозова от дома, описанного в романе, географией. Как уже говорилось, богатое владение находится на Спиридоновке. Правда эта улица все же упоминалась в романе. Иван Бездомный именно по ней преследовал шайку Воланда и обратил внимание на дом Маргариты. Если бы автор не отмечал, что главная героиня живет в одном из арбатских переулков, то можно было бы предположить, что местонахождение ее дома на Спиридоновке.

Особняк Дерожинской

На дом Маргариты похож особняк Дерожинской. Его местоположение – тихий Кропоткинский переулок. Здание окружено садом, красивой металлической оградой. Не в пользу версии говорит стиль. Особняк относится к модерну, а не к готике. Также сомнение вызывает площадь. Вряд ли Маргарита могла жить в столь большом особняке.

Как мы видим, невозможно точно ответить, где жила главная героиня. В романе не указано конкретное местоположение дома, не дано его подробное описание. Может быть, это здание Михаил Афанасьевич Булгаков и вовсе выдумал, представив его себе в одном из переулков Арбата.

Нашли нарушение? Пожаловаться на содержание

Особняк на Остроженке

На Остроженке, 21 располагается еще одно здание, претендующее на звание дома булгаковской Маргариты. Это особняк Льва Кекушева – архитектора, построившего дом по собственному проекту. У особняка нет сада, ограды, описанных в романе. Остроженка – это не переулок Арбата. Да и готическим это здание назвать сложно.

Данила Козловский опубликовал в «Инстаграме» фото со своей дочуркой

Для борьбы с мышами отраву не покупаю: просто смешиваю два аптечных препарата

4 мая киноманы отмечают день рождения Одри Хепберн: цитаты и редкие фото звезды

Примечательна только реальная история. Дочь Льва Кекушева против воли родителей ушла жить к своему возлюбленному, который проживал в Мансуровском переулке. В произведении Булгакова именно в этом переулке проживал Мастер. Вполне возможно, что автор знал эту реальную историю и частично ее перенес в свой роман.

История[ | ]

Первое упоминание о этой территории датируется XIX веком. В то время хозяйка владения — генеральша Глазова. Здесь располагалась её усадьба. В 1879 году вместо старого здания возведёно новое по проекту архитектора Александра Ивановича Резанова, ректора по архитектуре в академии художеств, по заказу К. С. Попова, торговца чаем, построившего первые чайные плантации на Кавказе. Он известен по следующим проектам: дворец князя Владимира Александровича на Дворцовой набережной, Санкт-Петербург, и отделка храма Христа Спасителя. В 1894 году здание перестроили по проекту архитектора Виктора Александровича Мазырина по заказу Михаила Абрамовича Морозова, фабриканта. Когда Морозов умер, его дом достался его жене Маргарите Кирилловне[1].

В начале XX века хозяевами стали фабриканты Ушковы. Затем особняк национализировали, и здесь стал работать клуб Октябрьской революции. В 1920-х годах здесь находится райком партии, позднее филиал Дома пионеров Киевского района[1].

В XXI веке помещение занимает банк[1].

В январе 2020 года завершилась реставрация фасадов особняка Маргариты Морозовой которая проходила в течение 2020 и 2018 годов[2].

Дом на Малом Ржевском

На углу Малого Ржевского и Хлебного переулков располагается поражающий своей красотой особняк. Его владельцем раньше был архитектор Сергей Соловьев. Дом подходит под то описание, которое представлено в произведении. У особняка есть готические элементы, характерное трехстворчатое окно, из которого в романе Маргарита вылетала на метле, а в прошлом он еще имел сад с оградой.

Несостыковка только в географии. Малый Ржевский – это далеко не третий переулок от Арбата. Да и в прошлом поблизости никогда не было нефтелавки.

Пользуетесь смартфоном часто? Руки от этого становятся слабее: исследование

Невеста стерла с лица косметику, и жених пожалел о том, что взял ее в жены

Разноцветные томаты с рокфором: очень легкий рецепт простого, но вкусного салата

Дом Л.Н. Кекушева на Остоженке

В древности здесь, на берегу Москвы-реки, находились луга и покосы с огромными стогами сена. Ю.А. Федосюк в книге «Москва в кольце Садовых» пишет об Остоженке: «Продолжая Волхонку, эта улица тянулась параллельно берегу Москвы-реки к Лужникам, а там по броду выходила на смоленский путь. Слева от нее простирались заливные луга, где после покосов стояли стога сена – остожье. Отсюда и имя улицы – Остоженка. В середине XVI века Иван IV забрал эту местность в опричнину, с тех пор лучшие участки на ней заняли крупные дворяне, фамилии которых до сих пор живут в названиях переулков – Хилков, Всеволожский, Лопухинский, Еропкинский и других».

В XIX веке улица непрерывно теряла свое прежнее привилегированное положение. А ведь когда-то Остоженка, наряду с Пречистенкой, Арбатом и Поварской входила в состав так называемого «Сен-Жерменского предместья» Москвы. Со временем Остоженка вернула себе прежнее величие, и сегодня она имеет статус одной из самых дорогих улиц Москвы. Этот факт, пожалуй, ни у кого не вызывает удивления. Великолепные доходные дома, роскошные особняки и неповторимые ансамбли дворянских усадеб – все это украшает улицу. Самый своеобразный памятник московского модерна – особняк архитектора Л.Н. Кекушева – тоже находится на Остоженке.

Как и большинство зданий, построенных в эпоху модерна, дом Кекушева прекрасно вписался в пеструю и разноликую архитектуру Москвы в целом и улицы Остоженки в частности. На рубеже XIX и XX веков модерн полностью изменил архитектурный облик многих европейских городов (Вена, Прага, Барселона), хотя просуществовал этот стиль не так уж и долго. Исследователь архитектуры Уильям Брумфилд в статье «Топография стиля модерн в Москве: эстетика в урбанистическом контексте» выделяет особенности московского модерна: «В Москве этот стиль получил наиболее яркое выражение, и в немалой степени он был обязан этим географии города.

При создании новой городской среды уникальная география Москвы, с ее относительной доступностью земельных участков и разнообразным холмистым рельефом, позволила многим архитекторам рубежа XIX и XX столетий открыто и выразительно демонстрировать свою интерпретацию стиля модерн… Решающее влияние модерна на московскую архитектуру произошло в строительстве жилых зданий, как особняков, так и доходных домов, в которых делался акцент на применении декоративных приемов и рациональном использовании внутреннего пространства. Можно сказать, что широкое жилищное строительство явилось по сути дела продуктом нового стиля».

Большинство жителей современной Москвы любят модерн и восхищаются памятниками, оставшимися от этой эпохи. А такие здания, как особняк Кекушева, вообще являются предметами национальной гордости. Лев Николаевич построил этот дом в 1901–1902 годах для себя и своей семьи. Официально он принадлежал жене архитектора – Анне Ионовне, поэтому во многих справочниках и путеводителях можно встретить другое название – «особняк Кекушевой». Выполняя определенный заказ, Лев Николаевич всегда пользовался неограниченной творческой свободой, поэтому практически все его особняков ярки, необычны и не похожи друг на друга.

Уже в начале XX века об особняке на Остоженке восторженно отзывались: «К лучшим постройкам общеевропейского направления следует отнести произведения инженера-художника Кекушева. У него разбросанность и неясность композиции бросаются в глаза менее чем у кого-либо, и можно проследить общую идею композиции без особого затруднения. Хотя и он не избег общего увлечения колоссальным единственным окном, но у него эта деталь умело обработана и кажется даже как бы нужною, как бы вытекающею органически из самих условий композиции». Богатая фантазия и невероятное количество архитектурных находок помогли Кекушеву стать первым среди равных.

В полной мере его невероятный талант раскрылся в особняке, который строился без какого бы то ни было надзора со стороны заказчика, потому что заказчиком выступил он сам. Характерное для архитектора стремление к пластической выразительности проявилось здесь ярче, чем в его заказных работах. Особняк на Остоженке напоминает средневековый европейский замок благодаря асимметричной композиции, разновысотности объемов, многоярусной граненой островерхой башенке с завышенным шатром. Лев Николаевич как будто втиснул эту стройную башенку между двумя основными объемами, фасады которых обращены в разные стороны.

Архитектор отталкивается от исторических мотивов, стилизуя их в мотивах модерна. Кекушев намеренно утяжелил пропорции своего дома, повторил близкие формы в контрастных масштабах, подчеркнул сочность профилей, глубину ниш и оконных проемов и обогатил стены здания разнообразной изящной лепниной с растительным орнаментом. Лев Николаевич умело использовал пластику материала. Особняк выделяется сочетанием белого и красного цветов в оформлении фасадов, контрастом массивных каменных деталей от гранитного руста основания до скульптурно оформленных вертикалей, определяющих устремленность вверх угловой башни, задающей тон всей композиции.

«Кекушевский» почерк был узнаваем уже современниками: крупная выразительная пластика оконных обрамлений, сложный ритм разнообразных по форме оконных проемов, цветовой и фактурный контраст кирпичной стены с гладкими оштукатуренными поверхностями – и это только некоторые стилистические особенности. Фронтон на уличном фасаде был увенчан трехметровым красавцем-львом – своеобразной эмблемой владельца, его подписью. К сожалению, в годы советской власти лев пропал. Внутреннее решение дома было не менее стильно и изысканно. Крупные помещения группировались вокруг превосходной парадной лестницы с тонким рисунком ограждающих решеток.

В интерьере Кекушев использовал романтические контрасты: например, сочетание глубокого большого зала второго этажа с одним полукруглым окном и смежной с ним гостиной с трехоконным эркером в башенке. Перетекающее пространство помещений второго этажа позволило экспертам установить стилистическую связь Кекушева с франко-бельгийской школой модерна Виктора Орта. Впрочем, Лев Николаевич, никогда не скрывал, что является поклонником бельгийского мастера ар-нуво. Однако талант Кекушева настолько ярок и исключителен, что говорить о каких бы то ни было прямых заимствованиях, конечно, ни в коем случае нельзя.

Лев Николаевич прожил в особняке на Остоженке недолго. В 1906 году он по каким-то необъяснимым причинам оставил семью и переехал на съемную квартиру. Кекушев – архитектор со сложной судьбой. В его биографии до сих пор много белых пятен. Неизвестно точно, где он родился. По одной версии, в Вильнюсе, по другой – в Саратове. Его отец был надворным советником военно-инженерной службы. Кекушев окончил Институт гражданских инженеров в Петербурге. В 1890 году он перебрался в Москву, которая являлась центром художественных исканий и притягивала молодых архитекторов, жаждавших проявить себя в благоприятных условиях с полной свободой самовыражения.

Работая под началом архитектора С.С. Эйбушица, Кекушев знакомится с богатыми купцами Кузнецовыми, Хлудовыми, Носовыми, Найденовыми – будущими заказчиками. Кекушев начинал свой творческий путь со стилистических предпочтений поздней эклектики. Но уже в 1896 году архитектор проектирует и строит первое здание в стиле модерн – доходный дом в Варсонофьевском переулке. Судьбоносным для Кекушева стало знакомство со знаменитым предпринимателем Саввой Ивановичем Мамонтовым, который создал «Северное домостроительное общество», занимавшееся возведением в Москве богатых особняков «под ключ».

В 1898 году Кекушев становится главным архитектором общества и разрабатывает проект гостиницы «Метрополь». Однако воплотить идеи в жизнь помешал арест Саввы Ивановича. В 1899 году Лев Николаевич построил особняк в Глазовском переулке, который можно назвать квинтэссенцией кекушевского модерна, его архитектурным манифестом. Кекушев строил этот дом для себя, но миллионер Отто Адольфович Лист был настолько восхищен особняком, что предложил за него такую цену, от которой архитектор не смог отказаться. Сказать, что Кекушев был самым известным и модным архитектором начала 1900-х годов – это ничего не сказать. Заказы сыпались как из рога изобилия.

За три года он построил Иверские торговые ряды на Никольской, особняк В.Д. Носова на Электрозаводской, здание железнодорожного вокзала в «Царицыно» и особняк И.А. Миндовского на Поварской. В эти же годы он занимался перестройкой и внутренней отделкой знаменитого ресторана «Прага» на Арбатской площади. Венцом творческого развития Кекушева можно назвать доходный дом И.П. Исакова на Пречистенке. После этого проекта у архитектора начался кризис. Каковы были его причины – до сих пор остается тайной для исследователей. Колоссальные изменения коснулись не только творчества талантливейшего архитектора, но и его личной жизни.

Один из лучших на сегодняшний день знатоков модерна М.В. Нащокина в статье «Жизнь и судьба архитектора Льва Кекушева» пишет о последних годах жизни мастера: «Середина 1900-х годов что-то сломала в столь успешно складывавшейся карьере архитектора – об этом свидетельствует ощутимый отход его от активной творческой деятельности примерно с 1907 года. Складывается впечатление, что он перестал принимать какие-либо заказы, лишь время от времени, помещая в журналах фотографии своих старых работ. После 1912 судьба мастера обрела загадочный и, возможно, трагический оттенок. Его последние, известные нам проекты датированы 1912 годом.

Представлялось, что объяснение этому могло быть только одно – архитектор заболел, возможно, заболел психически, о чем не принято сообщать в печати по этическим соображениям. Не исключено, что отдельные карьерные неудачи, связанные с отстранением Кекушева от проектирования «Метрополя», дополнились личными. Судя по некоторым сведениям, в 1906-07 годах у него произошел разрыв с горячо любимой женой. Попытки наладить семейные отношения остались безуспешными. Конец оказался достаточно банальным – не сладив с этой внутренней катастрофой, архитектор прибегнул к традиционному русскому способу забыться, который погубил столько отечественных талантов».

Смерть архитектора – очередная тайна его и без того загадочной биографии. Исследователям еще предстоит разгадать все тайны жизни лучшего московского архитектора эпохи модерна. Нам точно не известны ни год смерти, ни место погребения. По свидетельству младшей дочери, Лев Николаевич умер в больнице в 1917 году и был похоронен на одном из московских кладбищ. Но вернемся к истории дома на Остоженке. В 1909 году особняк со львом на фронтоне был продан. На фотографии этого здания, сохранившейся в архиве Кекушева, есть надпись, сделанная рукой архитектора – «Дом Смитского». В некоторых источниках особняк называется именно так.

Приблизительно в одно время с возведением собственного дома Лев Николаевич выстроил на своем участке доходный дом (улица Остоженка, дом № 19). Мотивы оформления его фасадов, построенных на глубоко своеобразной, мастерски прорисованной пластике оконных проемов, перекликаются с украшениями особняка. Ассиметричная, резко укрупненная правая часть здания делает его не похожим на типичные доходные дома с монотонной композицией фасада и центральным подъездом. Оконные проемы Кекушев выделил лепными вставками, которые прямо-таки завораживают смотрящего, как будто гипнотизируют своим затейливым рисунком.

По мнению булгаковедов, особняк Кекушева – один из претендентов на прототип «дома Маргариты». Давайте заглянем на страницы романа М.А. Булгакова: «Маргарита Николаевна со своим мужем занимали весь верх прекрасного особняка в саду в одном из переулков близ Арбата. Всякий может в этом убедиться, если пожелает направиться в этот сад». И дальше: «Он (Понырев) проходит мимо нефтелавки, поворачивает там, где висит покосившийся старый газовый фонарь, и подкрадывается к решетке, за которой он видит пышный, но еще не одетый сад, а в нем – окрашенный луною с того боку, где выступает фонарь с трехстворчатым окном, и темный с другого – готический особняк».

Даже прочитав только эти небольшие отрывки, можно сделать вывод, что особняк Кекушева не совсем подходит на роль «дома Маргариты». У особняка на Остоженке нет ни сада, ни решетки. В романе дом стоит в тихом арбатском переулке, а не на шумной улице. В Москве есть здания, которые более точно соответствуют булгаковскому описанию. Однако булгаковеды продолжают включать особняк Кекушева в список претендентов на «звание» «дома Маргариты». Нужно согласиться, что косвенные основания для этого имеются. Впрочем, они основаны скорее на городских легендах, нежели на фактах.

Некоторые исследователи творчества Булгакова связывают с семьей Кекушева художника Сергея Сергеевича Топленинова, женой которого могла быть Мария Кекушева. Булгаковед Борис Мягков в книге «Булгаков на Патриарших» даже пишет, что это дочь Льва Николаевича. Впрочем, дочери с таким именем у архитектора не было, но, возможно, она сестра или другая родственница. Топленинов считался одним из лучших театральных художников Москвы. Влюбленные жили в подвале, где у Топленинова была мастерская. Сергея Сергеевича называют в числе прототипов Мастера. По крайней мере, подвальчик Мастера наверняка списан с подвала особняка Топлениновых в Мансуровском переулке, в котором жил художник.

Лев Николаевич Кекушев заслуженно находится в авангарде архитекторов мирового модерна. Он – один из пионеров этого направления, и уж точно стоит у истоков московского модерна. Творчество Кекушева значительно повлияло на ход истории архитектуры в нашей стране. Его произведения стали настоящим украшением Москвы. Собственный особняк Кекушева на Остоженке – не только памятник архитектуры, но и своеобразный символ его невероятного таланта и успешной карьеры. Не многие архитекторы рубежа XIX и XX веков могли похвастаться великолепным особняком, выстроенным по авторскому проекту. Остоженку можно смело назвать «кекушевским» уголком Москвы.

Целых четыре здания были построены здесь по проекту Льва Николаевича и все они отличаются высочайшим мастерством исполнения. Адрес Остоженка, 21 знаком каждому поклоннику модерна. Это настоящий небольшой средневековый замок в самом центре Москвы. Его узкие окна даже немного напоминают бойницы. К сожалению, чьи-то, мягко говоря, неумелые руки добрались до правого угла дома и пристроили к нему дополнительный объем, который испортил композиционное единство здания. В самом конце 2017 года московскими реставраторами на крышу дома Кекушева был возвращен лев, который придал зданию величественность и благородство.

Денис Дроздов

Архитектура без истории и без теории?

Три дня назад Институт теории и истории архитектуры НИИТИАГ, существующий сейчас в виде филиала ЦНИИП при Минстрое, получил предписание о переселении и передаче бухгалтерии головной организации. Ситуация неясна, но есть опасения, что в результате Институт исчезнет. Говорим с представителями профессии о ценности НИИТИАГа, о том, зачем его надо сохранить. (Здесь – петиция на change.org в защиту Института).

 

От редакции: вкратце о том, что происходит

НИИТИАГ – исследовательский институт теории и истории архитектуры и градостроительства, хорошо известен среди историков архитектуры. Хорошо известны сборники Института: «Архитектурное наследство», «Вопросы всеобщей истории архитектуры», «Сборник Общества изучения русской усадьбы», «Деревянное зодчество», «Современная архитектура мира»; НИИТИАГ проводит множество конференций, публикует монографии – словом, делает все то, что и полагается научно-исследовательскому институту.

Институт основан в 1944 году, но его история началась с кабинета Теории и истории архитектуры при Всесоюзной академии архитектуры. Академия, ныне – РААСН, основана в 1933, Кабинет – в 1934 году. Таким образом, институту либо 66, либо 76 лет. В нем работали Алексей Гутнов и Вячеслав Глазычев, признанные гуру современной российской урбанистики, Селим Хан-Магомедов, написавший историю русского авангарда, Юрий Волчок, историк архитектуры советского модернизма, философ архитектуры Александр Раппапорт. В нем и сейчас работает много специалистов, докторов и кандидатов наук, к примеру Ирина Добрицына – автор диссертации «От постмодернизма к нелинейной архитектуре» и Мария Нащокина – автор множества книг об архитектуре русского модерна (список сотрудников здесь). История НИИТИАГ достаточно длинна, он несколько раз менял менял название, подчинялся Академии архитектуры, затем Госгражданстрою, с 1993 года – РААСН. Несколько лет назад НИИТИАГ стал филиалом ЦНИИП – «научного и проектного учреждения» при Минстрое РФ.

На днях, 16 февраля, НИИТИАГ получил от своей нынешней головной организации два приказа. Один – с требованием до 28 февраля освободить здание на Душинской улице, 9; как следует из того же приказа, сотрудников планируется разместить в здании ЦНИИП на проспекте Вернадского, 29. Второй приказ – с требованием закрыть лицевой счет института и передать активы ЦНИИП до 1 марта.

Согласно сообщению сайта «Хранители наследия», из 145 сотрудников в институте может остаться 19 – по нашей информации, именно столько научных тем ЦНИИП утвердил для НИИТИАГа на 2021 год. Опять же по слухам, после поглощения института головной организацией его сотрудников планируется использовать для методического сопровождения капитального строительства.

Так или иначе, уже сейчас очевидно, что единственный научный институт, занимающийся историей и теорией архитектуры, в результате исполнения приказов, подписанных руководством ЦНИИП, теряет самостоятельность. Не исключено существенное сокращение штата. Неясна судьба сборников и конференций НИИТИАГ, также как и его научной библиотеки. В целом, надо признать, мало что ясно, и в то же время не так сложно понять, что институту угрожает опасность исчезновения. Хотелось бы, чтобы этого не случилось. Мы поговорили с несколькими представителями профессии о ценности и возможной судьбе НИИТИАГ.

ЮТ

Дмитрий Швидковский /|\

доктор искусствоведения, профессор,
президент РААСН, ректор МАРХИ

«Институт теории и истории архитектуры – одно из самых ценных сокровищ всего архитектурного сообщества. Это не только учреждение науки, но и, если хотите, в отличие от очень многих других учреждений, институт развития. Он – действующий. Благодаря программе фундаментальных исследований НИИТИАГ объединяет людей со всей страны, не только Москвы или Петербурга. Институт – в буквальном смысле единственный оставшийся центр, занятый и сохранением, и изучением исторического наследия архитектуры и градостроительства России.

Институт признан мировым сообществом, его журналы и публикации входят в мировые базы данных. Его труды отмечены и в нашей стране: фундаментальное издание Всеобщей истории архитектуры в 12 томах получило высшую награду, Государственную премию. История русского градостроительства, История реставрации в России – все это беспрецедентные издания, подготовленные и изданные НИИТИАГом.

Институт на данный момент – беспрецедентен, нам нечем его заменить и не с чем сравнивать. Его, безусловно, надо сохранить. Академия архитектуры сделает для этого все возможное. Лучшим решением было бы передать Институт в состав Российской Академии архитектуры и строительных наук, – как это было всегда, со времени его создания в качестве Кабинета в с 1930-х годы. То, что сейчас происходит с НИИТИАГом – результат того, что он был выведен из состава Академии.

Сейчас перед всей страной, включая Москву, стоит задача повышения профессионального качества архитектурного и градостроительного проектирования. Создание комфортной городской среды может опираться только на науку. Национальные проекты должны иметь научное сопровождение. Комфортная жизненная среда попросту не может существовать без исторического наполнения, ее формирование невозможно без понимания закономерностей, ценности и важности исторического процесса, частью которого мы все являемся: XX век – уже история, любое изменение среды становится историей. Поэтому люди, которые понимают закономерности, умеют анализировать и готовы применять свои знания не только в теории, но и на практике, совершенно необходимы, – помимо прочего, и для развития комфортной жизненной среды, о которой говорил президент РФ. Кто-то должен с этим работать. Чтобы создавать комфортную среду, необходимо сохранение институтов развития этой среды – важнейшим из которых в архитектурной области является НИИТИАГ».

Андрей Боков, /|\

доктор архитектуры, академик РААСН, глава Моспроекта-4 (1998-2014), президент САР (2008-2016), народный архитектор РФ

«Для меня, как и для многих моих друзей и коллег, с этим институтом связаны одни из лучших лет жизни. Я пришел в очную аспирантуру ЦНИИТИА после трех лет работы «на моспроектовской фабрике». Институт по контрасту с Моспроектом оказался удивительным местом – собранием выдающихся, великих людей разных поколений. Жизнь с ними стала замечательной школой. Это были люди противоположных взглядов, мыслители высокого уровня, блестяще говорившие и писавшие – Александр Раппапорт, сын Ивана Леонидова Андрей, Юрий Лебедев, Селим Хан-Магомедов, Алексей Гутнов, Вячеслав Глазычев… Очень многие прошли через Институт или оказались рядом.

Институт оставался пространством свободной мысли и живого визионерства. Для всех, кто занимался прикладной архитектурой, труды Института – книги, обсуждения, разговоры – делали жизнь и работу осмысленными. Без этого «котла идей», без «доз» кислорода, которые питали профессию, не было бы ни советского модернизма, ни его героев.

По моему убеждению, без такого института невозможно нормальное существование и развитие профессиональной культуры. Его уничтожение сравнимо с изъятием мозга у профессии. Или сердца, души… Сложно сказать, но он определенно был каким-то важным органом, залогом жизненно необходимой нормы.

Возможно, в последние годы Институт был не в лучшем состоянии, но он был, что всегда позволяет надеяться на продолжение и развитие. В нем и сейчас работают прекрасные ученые, которые не представимы вне Института. Уверен, что модель исследовательского института остается для нашей страны по-прежнему актуальной. Обсуждаемая сегодня англосаксонская модель развития науки в университетах не характерна для нас, привыкших к европейской континентальной традиции, когда наука развивается в разного рода Академиях и исследовательских институтах – именно они собирают вокруг себя людей, способных думать и анализировать. Это великая культура сейчас уничтожается. Полноценной замены не возникает. Неизбежным результатом становятся вторичность, маргинализация, заимствования.

История с административным переподчинением НИИТИАГ длится достаточно долго, она часть еще более крупного сюжета о подчинении архитектуры строительству, который рожден хрущевским постановлением 1955 года. Мы наблюдаем завершающий этап давней трагедии».

Елизавета Лихачева /|\

директор Музея архитектуры им. А.В. Щусева

«Я очень удивлена происходящим. Не понимаю, почему Минстрой так относится к одному из своих профильных научных учреждений и, должна сказать, я порадовалась тому, что Музей архитектуры сейчас подчинен Министерству культуры, а не Минстрою. НИИТИАГ – институт с давними и очень хорошими научными традициями, на сегодняшний день он, один из немногих, занят серьезными фундаментальными исследованиями, основанными на хорошем знании истории вопроса, а не на уловлении модных поверхностных тенденций. К сожалению, таких институций осталось очень мало – способных отслеживать, интерпретировать и формулировать направления развития, опираясь на «историю вопроса».

Конечно, в последние годы Институт переживал не лучшие времена. Я думаю, что его деятельность нуждается в некоторой ревизии, в определении направления, в котором следует развиваться и двигаться дальше. Некоторое время назад Институт начал «дрейфовать» в сторону охраны наследия – эта область, безусловно, очень важна, но не надо забывать, что в НИИТИАГе работали многие выдающиеся советские архитекторы и градостроители, что в свое время он был генератором смыслов и актуальной повестки. Я искренне не понимаю, почему в общественных обсуждениях важных градостроительных проектов сейчас участвуют какие угодно организации, но не профильный институт. Все вокруг пытаются навязывать свое видение и на что-то влиять, а НИИТИАГ – нет. Для меня это загадочное явление.

Поэтому, на мой взгляд, Институт нуждается в реформе, но совершенно точно – не в уничтожении. Это безумие, уничтожать научную институцию с таким потенциалом. Потенциал Института огромен, и его надо правильно использовать».

Андрей Баталов /|\

профессор, доктор искусствоведения, заместитель генерального директора Музеев Московского Кремля по научной работе

«Кабинет истории архитектуры, из которого потом вырос Институт, возник в период, когда связь между историей архитектуры и практикой была особенно сильна и актуальна. Но эта актуальность сохранялась всегда – не случайно некоторое время до 1971 года Институт назывался НИИ теории, истории и перспективных проблем. В его подразделениях были представлены практически все разделы архитектурной науки: были отделы промышленной, советской, зарубежной архитектуры; отдел архитектурной бионики был единственным в стране. Был отдел теории и композиции, который имел непосредственное отношение к практике. Потому что архитектурная практика – это творчество, которое соприкасается в том числе и с наукой. Связь с практикой никогда не прерывалась: в Институте работали не только искусствоведы, историки архитектуры, реставраторы и теоретики, но и архитекторы с опытом проектирования.

Там собрался уникальный коллектив, которым не могла похвастаться ни одна другая институция в стране. Важно понимать, что архитектура организует пространство не только города, но и всей страны в целом. И то, во что может превратиться архитектурное творчество без знания истории, основ теории архитектуры, представлений о стиле, без памяти о поисках в теории композиции – мы видим прямо сейчас, когда на наших глазах архитектура превращается в некую прикладную дисциплину, основанную на компьютерном проектировании. Я бы сказал, Институт – это сердце архитектурной культуры, поскольку архитектура – не та дисциплина, которая может себе позволить замкнуться в узкой профессиональной деятельности. Архитектура также отражает философию времени, она служит ключом для понимания любой эпохи.

Такой институт, как ЦНИИТИА / НИИТИАГ мог существовать только в государстве, которое способно осознать, что он нужен. Если государство перестает это осознавать, это очень тревожный сигнал о состоянии культуры самого государства, о состоянии умов. Без науки невозможно движение вперед. Не будет архитектурной науки – и архитектура постепенно превратится в безликие схемы, которые рождают депрессию у людей, живущих в подобных городах.

Тревогу вызывает еще один аспект: совсем недавно мы организовывали письма с просьбой не передавать реставрационную отрасль строителям. Сейчас на примере НИИТИАГ мы видим, что могло бы стать с реставрацией – убежденность в том, что что-то, что кажется прагматически не нужным, можно уничтожить, уничтожает перспективы развития государства. А перед государством сейчас, как мы знаем, стоит задача переосмыслить архитектурное пространство всех городов. Как это сделать без такого института? Где люди продолжали работать, продолжали отзываться в том числе и на актуальные запросы? Приведу замечательные книги Алексея Щенкова о теории храмостоительства и двухтомную Историю реставрации. Не зная историю реставрации, невозможно быть реставратором. Сборник «Архитектурное наследство», который существует с 1951 года, служит главным источником информации для историков архитектуры всей страны. Закрытие этого Института отразится на очень многих сторонах жизни: на архитектурных вузах, кафедрах; оно отразится в жизни архитекторов, реставраторов, а также искусствоведов».

Александр Раппапорт /|\

архитектор, критик, теоретик и философ архитектуры

Александр Раппапорт в своем посте на facebook написал, в частности: «[мы] должны были бы сделать все, что в наших силах, чтобы спасти старейший и уникальнейший институт и было бы естественно ждать, что именно сейчас нужно делать все возможное для подготовки людей, способных принять этот вызов истории и спасти это искусство, лежащее у истоков всей мировой культуры и сегодня переживающее весьма сложные силы техники и экономики, порой препятствующие искусству зодчества».

Григорий Ревзин /|\

историк архитектуры, критик

Григорий Ревзин в комментарии под постом Андрея Бархина о разгоне института перечислил людей, с которыми работал в НИИТИАГ: «Мое первое место работы, 10 лет с 1988 года. Там было здорово. Ирина Атыковна Азизян, Галина Сергеевна Лебедева, Наталья Алексеевна Адаскина, Ирина Александровна Добрицына, Давид Кальманович Бернштейн, Андрей Викторович Бабуров, Анатолий Исаакович Каплун, Андрей Владимирович Иконников – это мой сектор, я с ними виделся два раза в неделю, а еще Селим Омарович Хан-Магомедов, Александр Гербертович Раппапорт, Вячеслав Леонидович Глазычев, Николай Феодосиевич Гуляницкий, Георгий Петрович Щедровицкий, Григорий Зосимович Каганов, Юрий Павлович Волчок, Александр Аркадьевич Высоковский, Андрей Владимирович Боков, Гриша Забельшанский, Андрей Баталов, Андрей Кафтанов, Миша Тумаркин, Владимир Львович Хайт, Игорь Бондаренко, Анна Николаевна Шукурова, Инна Слюнькова, Алексей Серафимович Щенков, Андрей Флиер, Андрей Владимирович Рябушин, Ирина Бусева-Давыдова, Маргарита Астафьева-Длугач, Оганес Хачатурович Халпахчян, Нина Петровна Крайняя, Мария Борисовна Михайлова – перечисляю тех, кого вспомнил пока пишу этот пост <…>».

На мою просьбу о комментарии Григорий Ревзин ответил вот так: «Я просто поименовал людей, которые там со мной работали. По-моему из этого ясно, что это был великий институт».

Пост Андрея Чекмарева о книгах НИИТИАГ /|\

Пост Александра Раппапорта (полностью)

Пост Андрея Бархина

Цикл лекций «Московские тайны»

15 сентября

Истории о пушкинской Москве

Третий цикл лекций «Московские тайны» открывается историями об Александре Сергеевиче Пушкине. На нашей встрече мы поговорим о московских адресах, связанных с именем великого поэта — «посетим» дом-комод Трубецких на Покровке, дом-музей Пушкина на Арбате, дом Нащокина в Воротниковском переулке и, конечно же, вспомним историю перемещений знаменитого памятника.

23 сентября

Истории о разноцветной Москве

Москва — город, полный загадок, здесь даже самые знакомые места могут оказаться совсем не такими, какими кажутся на первый взгляд. Порой окунуться в мир московских тайн нам помогают выдающиеся художники прошлых лет. На этом занятии вы увидите, какой представляли Москву живописцы XVIII–XIX веков, узнаете историю невероятного спасения знаменитой иконы, постараетесь догадаться, отчего некоторые знатоки истории смеялись над памятником Юрию Долгорукому и убедитесь, что когда–то в центре нашего города стояла Статуя Свободы.

• Введение: Москва — город тайн
• На примере картин художников XVIII–XIX веков рассматриваем, как изменился город
• Из истории Кремля: красный или белый?
• Спасская башня — история надвратной иконы
• Памятник Юрию Долгорукому. Его предшественники (памятник Скобелеву и «Статуя Свободы»)
• Тайна Сухаревой башни
• Легенды Новодевичьего монастыря

Смотреть запись

30 сентября

Истории о падающих башнях и ходячих домах

Как известно, в Италии есть город Пиза, главной достопримечательностью которого считается падающая башня. Такие башни есть и в Москве, просто к ним почему–то не стремятся толпы туристов. О том, где они находятся, вы узнаете на лекции. Также вы познакомитесь с историей и легендами знаменитого Дома Пашкова и Меншиковой башни и поверите, что «ходячие дома» существуют не только в сказках.

• Пашков дом: история и легенды, подземные галереи времен Василия I, Ивана III, Ивана IV
• Евангелие Ивана IV и тайны его Библиотеки
• Падающие башни Москвы: Собор Василия Блаженного, церковь Николы в Хамовниках
• Красные ворота
• Меншикова башня
• «Ходячие дома» в Москве — история перемещения зданий на Тверской

Смотреть запись

14 октября

Москва братьев Васнецовых

Всем известны сказочные картины Виктора Васнецова, но немногие знают, что он был ещё и автором нескольких московских зданий. Брат прославленного сказочника — художник Аполлинарий Васнецов — главным делом своей жизни считал изучение истории Москвы и воссоздание старинного облика города. На этом занятии вы узнаете, где спрятан «шкаф–самобранка», как в доме Васнецова появились старинные доспехи и как путешествие на воздушном шаре может помочь художнику.

• Виктор Васнецов, как автор нескольких московских зданий
• «Терем» В. Васнецова и его «обитатели»
• Аполлинарий Васнецов — самый «московский» живописец
• Историческая Москва в творчестве А. Васнецова

Смотреть запись

21 октября

Истории о гениальном архитекторе

Имена многих выдающихся архитекторов известны меньше, чем имена знаменитых художников. На этом занятии мы поговорим о мастере, оказавшем большое влияние на формирование современного облика Москвы — об Осипе Ивановиче Бове. Вы узнаете о том, как восстанавливали город после нашествия Наполеона, где сегодня можно увидеть следы знаменитого пожара 1812 года, как проходило строительство Большого театра и где в девятнадцатом столетии находилась «дальняя дача» известного архитектора.

• Москва Осипа Бове
• Война 1812 года, пожар, восстановление
• Большой театр
• «Москва будущего» — фантастические проекты художников первой половины ХХ века

Смотреть запись

28 октября

Истории о московских кладах

Нередко в центре Москвы находят клады. Иногда это горшочек с серебряными монетами, иногда — стена позабытого храма, а иногда — на удивление хорошо сохранившаяся деревянная мостовая, по которой сотни лет назад скакали опричники Ивана Грозного… Истории об интереснейших находках археологов и строителей — на этом занятии.

• Находки, сделанные во время реконструкции московских улиц в последние годы
• Зарядье — история, настоящее, будущее
• Английский двор
• Клады Зарядья

Смотреть запись

11 ноября

Истории о реках и мостах

Давным–давно в центре Москвы текла река Неглинка, защищавшая Кремль от нападений с запада и северо–запада. На ней возводились плотины и ставились мельницы, москвичи ловили в ней рыбу, через нее были переброшены мосты — Кузнецкий, Петровский, Воскресенский, Троицкий… О том, почему целую реку спрятали под землю, где сегодня находится Воскресенский мост и о странной «Семишатровой» башне, некогда охранявшей Крымский брод, вы узнаете на этом занятии.

• Неглинка — река, спрятанная под землю: история и легенды
• Курятный (Воскресенский) мост
• Двухарочные ворота, Иверская часовня
• Семишатровая башня, Крымский брод
• Первая Всероссийская сельскохозяйственная и кустарно–промышленная выставка, ЦПКиО
• «У Черта на Кулишках» — происхождение выражения, история и версии

Смотреть запись

18 ноября

Истории Московского метро

Не секрет, что станции московского метро — одни из самых красивых в мире, некоторые из них в полной мере можно назвать «подземными музеями» — художественными, историческими и даже палеонтологическими. Об удивительных «экспонатах» этих музеев вы узнаете на этом занятии.

• Площадь Революции: история и приметы
• Первая линия, появление кольца
• Кропоткинская и Охотный Ряд — мрамор ХХС
• Новокузнецкая — скамьи, барельефы
• Маяковская — мозаики А. Дейнеки
• Киевская — мозаики
• Новослободская — витражи
• Палеонтология в метро
• Легенды метро

Смотреть запись

25 ноября

Истории и легенды московских музеев

В Москве — более 400 частных и государственных музеев и их филиалов. На лекции речь пойдет об истории музейного дела, о самых крупных и самых маленьких московских музеях, а также о самых необычных собраниях столицы.

• Московские музеи: самые большие, самые маленькие, самые необычные
• История музейного дела
• Оружейная палата
• Государственный исторический музей и некоторые его экспонаты
• Государственная Третьяковская галерея и тайны нескольких картин

Смотреть запись

2 декабря

Истории и легенды Московского Кремля

Почему разбит Царь–колокол? Стреляла ли когда–нибудь Царь–Пушка? Что на самом деле случилось с создателями Собора Покрова Пресвятой Богородицы? Ответы на эти и многие другие вопросы вы найдете на завершающем занятии цикла.

• Собор Покрова Пресвятой Богородицы — история и легенды
• Царь–пушка
• Царь–колокол
• Шуховская башня

Смотреть запись

9 декабря

Истории о самых больших и самых маленьких

Где находится самая короткая улица Москвы? Какие здания были самыми высокими на протяжении столетий? Где должен был располагаться Храм Христа Спасителя? Сколько всего высоток должно было появиться в Москве согласно постановлению «О строительстве в Москве многоэтажных зданий»? Истории и легенды самых заметных московских зданий — на этом занятии.

• Улицы Москвы — самые большие и самые маленькие
• Самые высокие здания
• История Храма Христа Спасителя (строительство, взрыв, Дворец Советов, бассейн, ХХС–2)
• Сталинские высотки
• Легенды ГЗ МГУ

Смотреть запись

3 февраля

Истории о хлебосольной Москве

В каких ресторанах угощались москвичи на рубеже XIX–XX веков? Сколько стоила та самая французская булка, хрустом которой восхищался автор некогда популярной песни? Какой напиток был самым популярным в нашем городе полтора столетия назад? Ответы на эти и многие другие вопросы прозвучат на первой лекции нового цикла «Московские тайны» 2018 года.

Смотреть запись

11 февраля

Истории о театральной Москве

Правда ли, что Наполеон посещал театральные представления в захваченной Москве? Почему нельзя назначать свидание у девятой колонны Большого театра? В каком из театров впервые появилось электрическое освещение? На этой лекции вы познакомитесь с историями и легендами московских театров.

Смотреть запись

17 февраля

Истории о кинематографической Москве

«Москва слезам не верит», «Покровские ворота», «Я иду, шагаю по Москве»… Каждый не раз смотрел эти фильмы, но многие любопытные моменты зачастую ускользают от внимания зрителей. Секреты любимых «московских фильмов» — на этой лекции.

Смотреть запись

10 марта

Истории о московских меценатах и собирателях

О Павле Третьякове или Сергее Щукине сегодня слышал практически каждый. На этой лекции мы поговорим о меценатах, чьи имена если не забыты, то, по крайней мере, известны существенно меньше. Это Николай Рябушинский и Генрих Брокар, Алексей Хлудов и Иван Морозов, Гаврила Солодовников и другие.

Смотреть запись

17 марта

Истории о Москве Петра I

Имя Петра I в первую очередь ассоциируется с Санкт–Петербургом, и сегодня нечасто вспоминают о том, что большую половину жизни первый император России прожил в Москве. Мы приглашаем на прогулку по местам, связанным с его именем.

Смотреть запись

7 апреля

Истории о Москве Златоглавой

Когда и кем была построена церковь Трифона в Напрудном переулке? Чем знаменит храм Спаса Преображения Господня в Спасопесковском переулке? Что хранилось в одном из приделов церкви Троицы в Никитниках? Как, находясь в центре Москвы, можно отправиться в путешествие во времени? На этой лекции мы поговорим о церквях разных эпох и архитектурных стилей.

Смотреть запись

14 апреля

Истории о булгаковской Москве

Где жил Мастер? Окна какого здания разбила ставшая ведьмой Маргарита? Отчего Булгаков всем сердцем ненавидел московские трамваи? Истории о Михаиле Булгакове и героях его бессмертного романа — на этой лекции.

Смотреть запись

21 апреля

Истории о московских художниках

Мы прогуляемся по Москве, запечатленной на картинах Ф. Алексеева и В. Поленова, А. Саврасова и Ю. Пименова, А. Лабаса и многих других замечательных живописцев и увидим, как менялся город на протяжении последних двух веков.

Смотреть запись

12 мая

Москва Матвея Казакова

Автор лекции расскажет истории дома князя Долгорукова и церкви Филиппа Митрополита, Петровского Путевого дворца и дворцово–паркового ансамбля в Царицыне, церкви Космы и Дамиана на Маросейке и многих других уникальных зданий, созданных великим архитектором Матвеем Казаковым.

Смотреть запись

19 мая

Истории о московских вокзалах

Где находился первый московский вокзал, и когда он появился? Какое отношение к Ярославскому вокзалу имеют моржи? Почему здание Казанского вокзала должны были украсить панно с изображениями одалисок? На этой лекции вы познакомитесь с историями, легендами и тайнами московских вокзалов.

Смотреть запись

Семинар «Дворянская усадьба в истории музейного дела России»

ДВОРЯНСКАЯ УСАДЬБА В ИСТОРИИ МУЗЕЙНОГО ДЕЛА РОССИИ межрегиональный научно-практический семинар
Время проведения	Место проведения
31 марта – 1 апреля 2015 г.	Государственный исторический музей; Московский государственный объединенный художественный историко-архитектурный и природно-ландшафтный музей-заповедник «Коломенское-Измайлово-Лефортово-Люблино»
Организаторы:
Семинар подготовлен и проведен научно-методическим отделом Исторического музея (научный руководитель семинара – заведующая научно-методическим отделом Л.И. Скрипкина; кураторы – научные сотрудники научно-методического отдела Исторического музея Н.М. Полунина, Е.С. Семилетникова) при участии отдела изобразительных материалов Исторического музея (научный сотрудник А.О. Васильченко). Соорганизатором семинара выступил Московский государственный объединенный художественный историко-архитектурный и природно-ландшафтный музей-заповедник «Коломенское-Измайлово-Лефортово-Люблино» (директор С.И. Худяков, зам. директора О.А. Полякова, главный хранитель усадьбы Люблино О.В. Харитонова). Активное участие в семинаре принимало Общество изучения русской усадьбы (заместитель председателя правления М.В. Нащокина).
Участники

В работе семинара приняло участие 200 специалистов в области изучения русской усадьбы из 10 регионов России (Москва, Санкт-Петербург, Владимирская, Вологодская, Московская, Нижегородская, Смоленская, Тульская, Ярославская области, Республика Марий Эл).

Большинство участников – научные сотрудники музеев, в т.ч. музеев-усадеб «Архангельское». «Останкино», «Кусково», «Абрамцево», музеев-заповедников «Подолье», «Усадьба Мураново», «Дмитровский кремль», музея-заповедника П.И. Чайковского, Переславского и Смоленского музеев-заповедников, Литературного и Политехнического музеев, Музея Москвы, Музея В.А. Тропинина и московских художников его времени, Долгопрудненского, Муромского, Лыткаринского и Череповецкого музеев, усадебно-промышленного комплекса Баташевых-Шепелевых Нижегородской области, Дома-музея М. Муравьева-Апостола, учреждения культуры «Замок Шереметева».

Среди участников представители Российской академии архитектуры и строительных наук, НИИ теории и истории архитектуры и градостроительства, высших учебных заведений (МГУ, Московский архитектурный институт, Московский гос. институт культуры, Российский гос. педагогический университет им. А.И. Герцена, Российский гос. гуманитарный университет), средних учебных заведений (Московский областной колледж искусств), фондов «Возрождение русской усадьбы», организаций некоммерческого партнерства «Русская усадьба» и «Центр капитализации наследия», ООО «Экокультура», работники московских библиотек.

Активное участие в работе семинара приняли потомки владельцев усадеб, а также члены общественных организаций – Общества изучения русской усадьбы и Общества друзей Исторического музея.

Семинар состоялся в рамках проекта «Методология, методика и история музейного дела России на современном этапе».

Участники семинара прослушали 33 доклада. Практически в каждом выступлении подчеркивалось значение русской усадьбы как уникального культурно-исторического явления, просуществовавшего более 250 лет, как яркого выражения национального гения. Усадьба – место соприкосновения элитарной и народной культур, она воплощала Россию, ее гармоничную идеальную ипостась. Усадьба вобрала в себя не только всё богатство самобытной русской культуры, но и впитала традиции других культур – европейской и восточной.

К сожалению, большинство усадеб оказалось разрушенными. Этот процесс начался еще в XIX в., с отменой крепостного права в 1861 г., но особенно катастрофические утраты понесли усадьбы после 1917 г. Тем не менее, сегодня можно констатировать, что медленно, но неуклонно идет процесс возрождения. При этом почти во всех воссоздаваемых усадьбах создаются музеи.

На семинаре рассматривался широкий спектр проблем, связанных с прошлым, настоящим и будущим усадебной культуры. О состоянии и перспективах сохранения усадебного наследия говорила М.В. Нащокина, обзор утрат и восстановлений последних лет сделал А.В. Чекмарев, о специфике государственно-частного партнерства в деле сохранения и музеефикации усадеб рассказали В.И. Алявдин и М.А. Хрусталева, тенденциям развития музеев-усадеб были посвящены доклады Г.А. Зайцевой и Е.А. Графовой, об особенностях выставочной деятельности в усадебном интерьере рассказала М.Т. Майстровская, мыслями о роли потомков в восстановлении усадьбы поделилась О.С. Троицкая-Миркович. Большинство выступлений было посвящено истории конкретных усадеб и современной музейной жизни в них. Научные сотрудники музеев А.Ю. Андреева, С.А. Шапковская, М.А. Жохова, А.А. Филиппова, А.Е. Дерябина, Т.Б. Купряшина, Н.В. Голубева, М.В. Вересова, Т.Е. Павлова, М.А. Морозова, Е.В. Шапарина рассказали о той многообразной научной, выставочной, просветительной, образовательной работе, которая возможна в усадьбе. Эти доклады еще раз подчеркнули историческую мысль: дворянские усадьбы XVIII–XIX вв. и сегодня остаются явлением национального культурного пространства России, они по-прежнему выступают как культурные центры своего региона, притягивая внимание и жителей своего края, и туристов. Поэтому современные проблемы сохранения и использования усадебного наследия, комплектования усадебных музеев, провенанс предметов из усадебных коллекций в музеях и частных собраниях остаются актуальными проблемами музейного дела.

На выставке «Образ русской усадьбы: Конкурс современных фотографов», развернутой в стенах Исторического музея, А.О. Васильчикова провела мастер-класс для участников семинара.

Второй день семинара прошел в усадьбе Люблино. Символично, что заседание состоялись в год десятилетия с момента вхождения усадьбы Люблино в состав Московского государственного объединенного музея-заповедника, состоящего из таких известных царских усадеб как Коломенское, Измайлово, Лефортово. Участники семинара узнали об истории усадьбы, осмотрели дворец Н.А. Дурасова, побывали в недавно отреставрированном здании Театральной школы. Знакомство с деятельностью музея-усадьбы Люблино воочию показало, насколько благодатный материал дает усадебная культура прошлого для современной музейной жизни. Содержательное и, безусловно, полезное мероприятие второго дня работы семинара стало возможным благодаря многолетнему сотрудничеству Исторического музея с Московским государственным объединенным музеем-заповедником.

Опыт возрождения, сохранения и популяризации усадебного наследия, которым поделились участники семинара, безусловно, можно считать заметным вкладом в историю музейного дела. Работа семинара стала импульсом к дальнейшему развитию музейной жизни в стенах старинных дворянских усадьбах.

Контакты:

Полунина Надежда Михайловна, н.с. научно-методического отдела, Скрипкина Любовь Ивановна, зав. научно-методическим отделом Исторического музея.

109012, г. Москва, Красная площадь, д.1. ФГБУК «Государственный исторический музей». Научно-методический отдел. Тел./факс: (495) 692-10-95, e-mail: [email protected]

 

 

 

«Выход в город» — узнай о Москве больше

В субботу, 18 апреля, в Международный день охраны памятников и достопримечательных мест Департамент культуры Москвы организовал увлекательный квест по городу для молодежи «Московская история». Сегодняшний квест — один из 9 квестов в рамках проекта «Выход в город».

Командная игра с элементами городского ориентирования началась во внутреннем дворике объекта культурного наследия «Дом сестер Л.М. и А.М.Ильинских», где в 1831 году у своего друга Нащокина жил Александр Пушкин.

Громкая музыка слышна издалека. Участники квеста собрались заранее, чтобы лучше подготовиться к программе. Играют современные заводные песни — то, что нужно для поддержания боевого настроя. Команды делятся по цветам — красные, зеленые. В основном, это студенты и ученики колледжей. У каждой команды по связки ярко-желтых шариков — их запускают в небо прямо перед стартом.

В ходе квеста команды должны решать логические задачи и передвигаться от одной достопримечательности к другой. С помощью специального приложения на портале sadv.me. система распознает ответы участников и засчитывает количество правильных вариантов. Для каждого из вопросов есть подсказки, которыми можно воспользоваться в любой момент. Для этого необходимо любое мобильное устройство с выходом в интернет.

Игра — настоящее приключение.

Сегодня в квесте первыми пришла команда из «красной» подгруппы. За 1 час 21 минуту с заданиями справилась команда друзей: Анастасия и Юрий Колесовы, Татьяна Задеренко и Михаил Гресцов.

В качестве призов ребята получили желтые рюкзаки, внутри которых — познавательная литература о Москве: книга «Москва, которая есть», журнал «Московское наследие». В награждении приняли участие по одной команде из подгрупп «красных» и «зеленых». Главный приз квеста — экскурсия в особняк Морозовых — Дом приемов МИД.

ПРЯМАЯ РЕЧЬ

Марина Викторовна Ляпина, начальник Управления популяризации объектов культурного наследия и информационного обеспечении:

— Для организации квеста наша компания проконсультировалась с организацией, которая профессионально готовит уличные квесты — Street adventure. Впервые такой квест прошел в прошлом году и был посвящен реставрируемым объектам в Москве.

Участники узнают о будущих мероприятиях из интернет-сообществ, из социальных сетей, также мы специально приглашаем учеников реставрационных колледжей и техникумов, которым будет интересно узнать больше о реставрации архитектурных объектов в Москве. Проект «Выход в город» включает в себя не только квесты, но и акции, которые привлекают внимание к культурным объектам: велосипедные прогулки, автобусные экскурсии, лекции. Всего планируется порядка семи квестов разной тематики. На электронном портале «Выход в город» можно записаться на любое мероприятие проекта. Участники квеста могут регистрироваться как готовыми командами, так и составить свою команду из новых людей.

Галина Ивановна Маланичева, председатель Центрального совета Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры:

— Проект возник в 2011 году при поддержке московского правительства. В рамках проекта «Выход в город» проходят бесплатные авторские экскурсии по историческим местам Москвы, которые призваны привлечь внимание общества к проблеме охраны и защиты историко-культурного наследия Москвы. Мы стараемся обеспечить организованный доступ к культурным объектам. Сперва в рамках проекта были лишь экскурсии, но со временем проект обогащался, и теперь он включает в себя квесты, лекции и другие мероприятия.

Наши мероприятия адресованы в первую очередь молодежи. Проходят велопрогулки, даже экскурсии на самокатах и, возможно, мы сможем привлечь байкеров. Наш проект собирает порядка 300 тысяч участников. За время существования проекта прошло 10 тысяч автобусных экскурсий, более 5 тысяч пешеходных прогулок. В нашем штабе порядка 70 профессиональных гидов и деятелей культуры.

О ПРОЕКТЕ «ВЫХОД В ГОРОД»

В рамках проекта «Выход в город» проходит Посольская программа 18 апреля и 18 мая — в Международный день охраны памятников и достопримечательных мест и Международный день музеев у особенного активных москвичей есть возможность посетить посольские особняки. 16 апреля уже прошла экскурсия в итальянское посольство, 17 апреля — в посольство США.

Запись на экскурсии доступна онлайн, а также по телефону и лично в офисе в доме сестер Ильинских на Гагаринском переулке 4/2. На сегодняшнем квесте много новых участников, они узнают из наших анонсов в социальных сетях о будущих мероприятиях. Кстати, среди участников мероприятий много активных пенсионеров, которые продвинуты и готовы участвовать в экскурсиях. 

Поделиться в FBПоделиться в VKПоделиться в TWПоделиться в OKПоделиться в TG

Выставки | Туры в Санкт-Петербург

1 — 8.01	“ДАЛИ. ЖИВЫЕ ПОЛОТНА”	Креативное пространство “Люмьер-холл”
1 — 31.01	“100 ЧУДЕС СВЕТА”. 7 КОЛЛЕКЦИЯ ОТ ЛУЧШИХ ФОТОГРАФОВ МИРА”	Арт-центр “Перинные ряды”
2 — 8.01	“ПРЯНИЧНАЯ СЛОБОДА”. Мини-выставка пряничных домиков	Московская площадь
3 — 30.01	Выставка одного экспоната, посвященная событиям первого года российской революции	Музей политической истории России
4 — 8.01 (с 15.30)	“ВОЛШЕБНАЯ КОПИЛКА”. Праздничная семейная программа, квест “ИНСТАГРАМ ДЕДА МОРОЗА”	Экспозиционно-выставочный центр АО “Гознак”
5 — 19.01	“ПОДАРОК НА РОЖДЕСТВО”. Рождественская выставка	Творческая галерея “FoSSart”
6 — 7.01	“ПАПИК, ДАЙ ДЕНЕГ”. Авторская выставка Сержа Лиса ЕЛИСЕЕВА, посвященная тотемным денежным знакам	Творческая галерея “FoSSart”
8 — 19.01	Ростом БАСИЛАДЗЕ. Живопись	Творческая галерея “FoSSart”
10 — 21.01	“ТЕАТРАЛЬНЫЙ КОСТЮМ”	Санкт-Петербургская государственная театральная библиотека
11 — 15.01	“ВСТУПЛЕНИЕ В СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ”. Отчетная выставка	Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников
14.01 — 3.02	“TOTHEWINNERS”. Роман БОГДАНОВ. Инсталляция	Творческий кластер “Артмуза”
14.01 — 5.02	“РЕТРОСПЕКТИВА”. Юрий НИКИФОРОВ	Арт-Центр “Пушкинская-10”, Музей нонконформистского искусства
14.01 — 5.03	“НОНКОНФОРМИСТСКОЕ ИСКУССТВО ЛЕНИНГРАДА 50Х-60Х ГОДОВ XX ВЕКА”. Выставка работ из собрания Музея нонконформистского искусства	Арт-Центр “Пушкинская-10”, Музей нонконформистского искусства
17 — 29.01	Александр СКАЛОЗУБ. Графика	Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников
17 — 29.01	“ВИФЛЕЕМСКАЯ ЗВЕЗДА”. Выставка работ победителей Детского рождественского фестиваля	Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников
18 — 29.01	“ХУДОЖНИКАМ БЛОКАДНОГО ЛЕНИНГРАДА ПОСВЯЩАЕТСЯ…”	Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников
18.01 — 1.02	“КИНОРЕЖИССЕР, АКТЕР, СЦЕНАРИСТ ВЛАДИМИРА ХОТИНЕНКО”. К 65-летию со дня рождения	Санкт-Петербургская государственная театральная библиотека
19.01 — 16.03	“ТАЙНОЕ ОБЩЕСТВО ТОТАЛЬНОГО ОЗЕЛЕНЕНИЯ”. Сурен АЙВАЗЯН. Живопись, графика	Музей и галереи современного искусства “Эрарта”
20.01 — 4.02	“ПРАВИЛЬНЫЕ ЭМОЦИИ”. Шанталь ван ХАУТЕН (Голландия). Живопись	Творческая галерея “FoSSart”
20.01 — 12.02	“ОГЮСТ ДЕ БОМАРШЕ НА СЦЕНАХ ТЕАТРОВ МИРА”. К 285-летию со дня рождения	Санкт-Петербургская государственная театральная библиотека
24 — 28.01	Новогодняя выставка работ художников Галереи. Живопись, графика, декоративно-прикладное искусство	Галерея современного искусства “МАрт”
до 05.01	“ПАСТОРАЛЬ”. Людмила БЕЛОВА. Проект-размышление о “доброжелательном” цифровом мире и суровой реальности. Аудиоинсталляции, фотографии-коллажи, панно, интерактивные объекты	Галерея “Люда”
до 06.01	“INDULGENSIA”. Живопись, скульптура, рельеф, мелкая пластика. Андрей АКИШИН, Иван ПОКРОВСКИЙ	Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского
до 08.01	Маргарита ФЕЛИС. Живопись	Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников
до 08.01	Ольга ЛАРИОНОВА, Маргарита ЧИГИНА. Живопись	Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников
до 08.01	“ДВА ПОЛУШАРИЯ ОДНОЙ ПЛАНЕТЫ … АНДРЕЙ (САДКО) И ВЛАДИМИР ГОФМАНЫ”. Скульптура, живопись, графика	Научно-исследовательский музей Российской академии художеств
до 08.01	XI Санкт-Петербургская рождественская ярмарка	Пионерская площадь
до 08.01	“ЗОЛОТАЯ КОЛЛЕКЦИЯ НОНКОНФОРМИЗМА. ПОСТ-КВАРТИРНАЯ ВЫСТАВКА”. К 35-летию самой большой квартирной выставки “НА БРОННИЦКОЙ”. Живопись, графика, фотография, скульптура из собрания Музея нонконформистского искусства	Арт-Центр “Пушкинская-10”, Музей нонконформистского искусства
до 08.01	Валентина ЛЕВАНОВА. Акварель	Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников
до 08.01	“РЕТРОСПЕКЦИЯ”. Юрий ДЯДЮЧЕНКО. Фотография	Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников
до 08.01	Выставка новых поступлений. Живопись, графика, фотография, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства	Государственный музей “Царскосельская коллекция”
до 08.01	Новогодний базар	Арт-пространство “Новая Голландия”
до 08.01	Фестиваль неформальных художественных объединений России «КОММУНАЛЬНАЯ МАСТЕРСКАЯ». “СУПЕРСТРУНЫ КАНДИНСКОГО”. Выставка, посвященная 150-летию со дня рождения Василия КАНДИНСКОГО. Живопись	Арт-Центр “Пушкинская-10”, Музей нонконформистского искусства
до 08.01	“РЕРИХ. ЖИВЫЕ ПОЛОТНА”. Мультимедийная выставка	Креативное пространство “Люмьер-холл”
до 09.01	“ДО ПЕРВОЙ ЗВЕЗДЫ”. Новогодняя выставка работ петербургских художников	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей печати
до 09.01	“GENII LOCI. ГРЕЧЕСКОЕ ИСКУССТВО С 1930 ГОДА ПО СЕГОДНЯШНИЙ ДЕНЬ”. Живопись, графика, скульптура, фотография, объекты, инсталляции и видео-арт	Центральный выставочный зал “Манеж”
до 10.01	Выставка, посвященная 20-летию Студии детского дизайна “ЖЕЛТАЯ УЛИТКА”. Художественные проекты 2011-2016 гг.: “ТЕЛЕФОНЫ В ИНТЕРЬЕРЕ”, “КРАСНЫЙ ПЕТЕРБУРГ”, “ГЕНПЛАНЫ ЗАГАДОЧНЫХ ГОРОДОВ”, “КУХОННЫЙ ДИЗАЙН”, “ЕЖЕГОДНЫЕ КАЛЕНДАРИ”	Центральный музей связи имени А. С. Попова
до 10.01	“ТРОЛЛЕЙБУС КАК МЕТАФОРА”. Леонид ГРОЛЬМАН. Живопись, фотография, объекты	Музей городского электрического транспорта СПб ГУП “Горэлектротранс”
до 10.01	“ART FOR ALL”. Юкио КОНДО. Международный социально-художественный проект, включающий передвижную выставку мастера и программу мастер-классов по японской технике “нихонга”	Творческий кластер “Артмуза”
до 11.01	“МУЗЕЙНЫЙ ДЕТЕКТИВ”	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Иоанновский равелин Петропавловской крепости
до 12.01	“СВЯЩЕННАЯ ИСТОРИЯ И ЗЕМНАЯ ЖИЗНЬ ЦЕРКВИ В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОГО ИСКУССТВА”. Франческо и Джироламо БАССАНО, Карлетто КАЛЬЯРИ, Пьетро ДАМИНИ, ВОЛЬТЕРРАНО. Произведения живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, созданные за последние несколько веков под влиянием историй из Священного Писания	Государственный музей истории религии
до 12.01	“ВЕПССКИЙ ЛЕС”. Евгений МОЛОДЦОВ	Галерея “Фотодепартамент”
до 12.01	“ЖИВОПИСНАЯ ИСТОРИЯ”. Учащиеся Мастерской Арины ДАУР. Живопись	Центр книги и графики
до 12.01	“ВРЕМЯ В ЛИЦАХ”. Анатолий ЛЕВИТИН. Живопись	Музейно-выставочный центр “Петербургский Художник”
до 12.01	“ИСЧЕЗАЮЩЕЕ МЕСТОИМЕНИЕ”. Полина ИВАНОВА	Лофт Проект Этажи, Пространство “Новаябиблиотека”
до 13.01	“БУЛЬК”. Владислав ПРИЛЕПСКИЙ. Графика, живопись	Выставочный зал Московского района, Библиотека на улице Типанова (библиотека № 1)
до 13.01	“МЕРТВЫЕ ДУШИ – ЖИВЫЕ ОБРАЗЫ”. Интерактивные объекты	Государственная библиотека для слепых и слабовидящих
до 14.01	“ЦВЕТНОЕ НЕБО”. Елена СКИНДЕР, Андрей ЖУКОВ. Живопись, графика, объекты	Творческий центр “Борей Арт”
до 14.01	“ПОРТРЕТЫ ДРУЗЕЙ”. Евгения БЕЛЯКОВА. Живопись	Научно-исследовательский музей Российской академии художеств, Музей-квартира А. И. Куинджи
до 14.01	“УЛИКОВАЯ ПАРАДИГМА. Тимофей ПАРЩИКОВ. Выставка, посвященная фотографии как улике	Галерея “Marina Gisich Gallery”
до 15.01	“МЫСЛЕФОРМЫ”. Светлана МЕЛЬНИЧЕНКО. Скульптура	Музей и галереи современного искусства “Эрарта”
до 15.01	“ЭПИЦЕНТР”. Александр ГРЕКОВ. Живопись	Музей и галереи современного искусства “Эрарта”
до 15.01	“ИЗНУТРИ НАРУЖУ”. Nika GRIG. Живопись	Творческий кластер “Артмуза”
до 15.01	Городская рождественская выставка-конкурс детского творчества, посвященная 185-летию выхода сборника повестей Н. ГОГОЛЯ “ВЕЧЕРА НА ХУТОРЕ БЛИЗ ДИКАНЬКИ”	Дворец учащейся молодежи Санкт-Петербурга, Экспозиционно-выставочный центр
до 15.01	“СЕВЕРНОЕ НАПРАВЛЕНИЕ: НАШЕСТВИЕ ЦВЕТА / POHJOINEN SUUNTA VÄRIHYÖKKÄYS”. Российско-финский проект	Центральный парк культуры и отдыха имени С. М. Кирова, Конюшенный корпус, выставочные залы
до 15.01	“НАСЛЕДИЕ АНТИЧНОГО МИРА”. Выставка античных произведений из частной коллекции Михаила и Елены КАРИСАЛОВЫХ и собрания Павловского дворца-музея. Предметы древнего вооружения, скульптура, керамические вазы, перстни-печати	Государственный музей-заповедник “Павловск”, Кавалерский зал
до 15.01	“ПРИКЛАДНОЕ РИСОВАНИЕ”. Иван СКЛАДЧИКОВ. Выставка, посвященная театру и искусству создания зрительного образа спектакля	Шоу-пространство “Ленинград Центр”
до 15.01	“САД ЗЕМНЫХ НАСЛАЖДЕНИЙ”. Выставка картины последователя Иеронима БОСХА	Государственный Эрмитаж, Дворец Меншикова
до 15.01	“КРЫМСКИЕ КАНИКУЛЫ”. Юлия КОЛАКТИОНОВА. Живопись	Кинотеатр “Курортный”
до 15.01	“АРТ-МЕХАНИКА БЕЗ АЛГЕБРЫ”. Виктор ГРИГОРЬЕВ. Кинетические скульптуры, настенные механические картины, двигающиеся композиции, эскизы и фотографии произведений мастера, находящихся в других городах России и за рубежом, работы других участников проектов “АРТ-МЕХАНИКИ”, видеоматериалы	Санкт-Петербургский планетарий, Галерея “РациоАрт”
до 15.01	“КАК УЧИЛИСЬ ПИСАТЕЛИ”	Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского
до 15.01	“ПОДВОДНАЯ ЭПОПЕЯ ПОДВИГОВ, МУЖЕСТВА, СЛАВЫ”. Выставка, посвященная 110-летию Подводных сил России	Мемориальный комплекс “Подводная лодка Д-2 “Народоволец”
до 15.01	“МИСТЕРИЯ РОЖДЕСТВА. ГОФМАН. ШЕМЯКИН. ЧАЙКОВСКИЙ”. Выставка, посвященная героям сказки Э.-Т.-А. ГОФМАНА “ЩЕЛКУНЧИК И МЫШИНЫЙ КОРОЛЬ”. Фотографии Валентина БАРАНОВСКОГО с изображением сцен из спектаклей Мариинского театра, эскизы костюмов, чайный сервиз “КРЫСЯТА-ВОРИШКИ”, выполненный по рисункам М. ШЕМЯКИНА, оловянные миниатюры, афиши, иллюстрации	Государственный музей истории религии
до 15.01	“ЕВСЕЙ МОИСЕЕНКО. ЖИВОПИСЬ. ГРАФИКА”. Выставка, посвященная 100-летию со дня рождения художника	Научно-исследовательский музей Российской академии художеств
до 15.01	“РЕМЕСЛУ УЧИТЬСЯ – ВСЕГДА ПРИГОДИТСЯ”. Изделия из дерева, глины, меха, кожи, бисера, камня, металла, текстиль из фондов Музея и работы современных мастеров	Российский этнографический музей
до 15.01	“МЕТОД W.W.“. Светлана НОСОВА. Выставка, посвященная 150-летию со дня рождения Василия КАНДИНСКОГО. Живописно-графические композиции	Арт-Центр “Пушкинская-10”, Экспериментальное пространство “Lampa”
до 15.01	“СОКРОВИЩА ПОДВОДНОГО МИРА – МОРСКИЕ РАКОВИНЫ НА ПОЧТОВЫХ МАРКАХ”. Морские раковины и почтовые марки из собрания Санкт-Петербургского клуба коллекционеров морских раковин “STROBMUS”	Центральный музей связи имени А. С. Попова
до 15.01	“РЕСТАВРАЦИЯ: РЕМЕСЛО И ИСКУССТВО”. Выставка, посвященная 100-летию реставрационной мастерской Музея. Работы реставраторов нескольких поколений: музейные экспонаты из текстиля, металла, дерева, бересты, камня, гипса, стекла, папье-маше, кости, керамики, кожи, меха	Российский этнографический музей
до 15.01	Год российского кино. “ОРУЖИЕ КИНОГЕРОЕВ”. Предметы вооружения, которые использовались при съемках художественных фильмов	Военно-исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи
до 15.01	“ГОРОДА-КРЕПОСТИ СЕВЕРО-ЗАПАДА РОССИИ”. Выставка работ художников Ленинградской области. Живопись, графика	Выставочный центр “Эрмитаж — Выборг”
до 16.01	“ПАНОПТИКОН”. Кристиан ГИМИ (“С215”, Франция). Ретроспективная выставка работ и специальная экспозиция найденных объектов	Музей и галереи современного искусства “Эрарта”
до 16.01	“НАЗАД В ЛЕНИНГРАД”. Андрей СЕМЕНОВ. Живопись	Музей и галереи современного искусства “Эрарта”
до 17.01	“ЧУДО ИСКУССТВА”. Международная выставка детского рисунка. Иллюстрации к повести А. ПУШКИНА “КАПИТАНСКАЯ ДОЧКА” (к 180-летию создания)	Всероссийский музей А. С. Пушкина, Мемориальный музей-дача А. С. Пушкина
до 17.01	“РУКОПИСИ МЕРТВОГО МОРЯ”. Пергаментные свитки с текстами Кумранской общины на еврейском, арамейском и греческом языках, обнаруженные в середине XX в. на западном побережье Мертвого моря	Государственный Эрмитаж
до 17.01	“И ХЛАДНО РУКУ ЖМЕТ ЧУМЕ”. Муляжи чумного бубона, чучела животных, переносящих чуму, артефакты, связанные с ее лечением в древности и средневековье, документы, фотографии	Военно-медицинский музей — музей медицины России и военно-медицинской службы
до 19.01	“БОСИКОМ. 10 ЖИЗНЕЙ НА КАРЕЛЬСКОМ ПЕРЕШЕЙКЕ”. Совместный проект Художественного музея города Лаппеенранты, Музея Южной Финляндии и Музея-усадьбы И. Е. Репира “ПЕНАТЫ”, посвященный жизни Карельского перешейка первых десятилетий ХХ века	Научно-исследовательский музей Российской академии художеств, Музей-усадьба И. Е. Репина “Пенаты”
до 19.01	“ВЕЛИКИЙ СИБИРСКИЙ ПУТЬ. 1891-1916”. Выставка, посвященная 100-летию окончания строительства Транссибирской магистрали	Центральный музей железнодорожного транспорта Российской Федерации
до 20.01	Марина ОРЛОВА. Авторские куклы	Петербургский музей кукол
до 20.01	Антикварные праздничные аксессуары из частной коллекции Георгия ИВАНОВА	Петербургский музей кукол
до 20.01	“ДРУГАЯ ГУРЧЕНКО”. Совместный проект Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства и Московского мемориального музея-мастерской Л. М. ГУРЧЕНКО	Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Дом-музей Ф. И. Шаляпина
до 21.01	“НОВОГОДНЯЯ”. Выставка работ Клуба лоскутного шитья “ОТРАДА”. Декоративно-прикладное искусство	Выставочный зал Московского района
до 21.01	“ОТ РОЖДЕСТВА ДО КРЕЩЕНИЯ”. В рамках ежегодного цикла “РОЖДЕСТВО – ДЕТЯМ”	Санкт-Петербургский музей Хлеба
до 21.01	Игорь ТОМСКИЙ. Керамика и стекло	Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица
до 21.01	“В ПОИСКАХ ЗЕМЛИ ОБЕТОВАННОЙ”. Александр РОХЛИН. Живопись	Выставочный зал Московского района
до 21.01	“ОТРАЖЕНИЕ ВРЕМЕНИ”. Антс ВАХТЕР (Эстония). Фотография	Концертный зал “Яани Кирик”
до 22.01	“ВОЗВРАЩЕНИЕ”. Владимир ВЕРЕЩАГИН, Юлия ВАЛЬЦЕФЕР, Валентин СКАЧКОВ, Лариса БОЕВА, Николай РОМАНОВ, Сергей АРТЕМЬЕВ, Элеонора МАСЛОВА, Вадим МАСЛОВ. Выставка работ Царскосельских художников, экспонировавшихся во Франции в 2016 году, а также созданных на пленэрах в городах Франции	Научно-исследовательский музей Российской академии художеств, Дом-музей П. П. Чистякова
до 22.01	“СИЯЛА ЗВЕЗДА РОЖДЕСТВА”. Живопись, графика, скульптура, рождественские инсталляции	Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Шереметевский дворец
до 22.01	Исаак БРОДСКИЙ. Живопись и графика из частных собраний	Научно-исследовательский музей Российской академии художеств, Музей-квартира И. И. Бродского
до 23.01	“ЗИМНИЕ ПОЧТОВЫЕ ИГРЫ”. Выставка детских работ	Центральный музей связи имени А. С. Попова
до 25.01	“Г. К. ЖУКОВ: “…ДОСТИЖЕНИЕ ПОБЕДЫ НАД ВРАГОМ ЗАВИСИТ В НЕМАЛОЙ СТЕПЕНИ … ОТ УСПЕШНОЙ РАБОТЫ ВОЕННО-МЕДИЦИНСКОЙ СЛУЖБЫ”. Выставка, посвященная 120-летию со дня рождения маршала. Документы, фотографии, живопись	Военно-медицинский музей — музей медицины России и военно-медицинской службы
до 27.01	“ВАСИЛЬЕВ МЕСЯЦ”. Живопись, графика, декоративно-прикладное искусство	Галерея современного искусства “Моховая 18”
до 27.01	“ЛЕНИНГРАДСКАЯ ЛИТОГРАФИЯ 1960-1980-х гг.”	Дом ученых им. М. Горького РАН (Дворец великого князя Владимира Александровича)
до 27.01	“АФРИКА, АФРИКА! ТРАДИЦИОННЫЕ ВЕРОВАНИЯ НАРОДОВ АФРИКИ: КОЛЛЕКЦИИ И КОЛЛЕКЦИОНЕРЫ”. Маски, боевое вооружение, предметы быта	Государственный музей истории религии
до 28.01	“ПОТАЙНЫЕ ШВЫ”. Ася МАРАКУЛИНА. “Концептуальный рисунок”	Галерея “Namegallery”
до 29.01	“ВЛАДИМИР ОВЧИННИКОВ (1941-2015). ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИЗ ЧАСТНЫХ СОБРАНИЙ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА”	Галерея современного искусства “Новый музей”
до 29.01	“НОВЫЙ ГОД — 2017”. Выставка-конкурс детских дизайн-проектов	Санкт-Петербургский городской Дворец творчества юных
до 29.01	“КАРЛ IV – ВЛАДЫКА ЧЕТЫРЕХ ТРОНОВ”. К 700-летию со дня рождения императора Карла IV (1316-1378)	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Потерна и каземат Государева бастиона Петропавловской крепости
до 29.01	“ДВОЙНОЕ ДНО. ФОТОГРАММЫ”. Александр КИТАЕВ	Галерея “Art of Foto”
до 29.01	“ВОСХИТИТЕЛЬНЫЙ МИР ФЕЛЛИНИ”. Предметы из частных коллекций со всего мира: костюмы, декорации, предметы интерьера, киноафиши и фотографии со съемок	Музей и галереи современного искусства “Эрарта”
до 29.01	“НЕМЕРКНУЩИЕ ЗВЕЗДЫ. ТРУППА ПОЛКОВНИКА ДЕ БАЗИЛЯ”. Фотография	Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Мемориальный музей-квартира семьи актеров Самойловых
до 29.01	“НОВЫЙ ГОД КАК РАНЬШЕ”. Выставка, посвященная секретам создания праздничного убранства. Самодельные елочные украшения	Санкт-Петербургский музей игрушки
до 30.01	“РАЗВЕДЧИК А. С. ФЕКЛИСОВ: “ГОРЯЧИЕ” БУДНИ “ХОЛОДНОЙ ВОЙНЫ”. Выставка цикла “ЧЕЛОВЕК ПОД ГРИФОМ СЕКРЕТНО”. Фотографии, документы, предметы из личного архива	Музей политической истории России, Музей “Гороховая, 2. Из истории политической полиции и органов государственной безопасности. XIX – XX вв.”
до 30.01	“МЫ РИСУЕМ В ЭРМИТАЖЕ”. Выставка детских работ	Государственный Эрмитаж, Фойе Эрмитажного театра
до 30.01	II Петербургская биеннале музейного дизайна. “СЕМЕЙНЫЙ АЛЬБОМ ЧЕЛОВЕЧЕСТВА. ЭТНОГРАФИЧЕСКАЯ ФОТОКОЛЛЕКЦИЯ КУНСТКАМЕРЫ”. Проект Абхи ЛАМБАХ (Индия)	Музей антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера)
до 30.01	“МОРОЗНЫЕ КАПЛИ РУССКОЙ ЗИМЫ”. Елена МОРОЗОВА, Регина МАСЛОВАС, Михаил ДЕВЯТОВ. Пейзаж	Музейный комплекс “Вселенная воды”
до 30.01	“ФОТОКЛУБ “ЗЕРКАЛО”. ПОСЛЕ СКАЗАННОГО. ФЕНОМЕН ЛЕНИНГРАДСКОЙ ЛЮБИТЕЛЬСКОЙ ФОТОГРАФИИ 1970-1980-Х ГОДОВ”. Фотографии, исторические документы, артефакты эпохи	Государственный музейно-выставочный центр “РОСФОТО”, Выставочный зал Парадного корпуса
до 30.01	“КОСМИЧЕСКИЙ КОРАБЛЬ И МАШИНА ВРЕМЕНИ”. Новогодняя выставка	Государственный музей городской скульптуры, Новый выставочный зал
до 30.01	“ШЕДЕВРЫ ОТЕЧЕСТВЕННОГО КИНЕМАТОГРАФА ГЛАЗАМИ СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ”. Живопись, графика, скульптура, видео, инсталляции	Государственный музей городской скульптуры, Новый выставочный зал
до 30.01	“ОСОЗНАННЫЙ ВЫБОР: ИЗБИРАТЕЛЯМ ОБ ИЗБИРАТЕЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЯХ”. Выставка, посвященная избирательным технологиям в современной России. Листовки, плакаты, документы, фотографии выборных кампаний 2000-х гг.	Музей политической истории России
до 31.01	“САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКО-МОСКОВСКАЯ ЖЕЛЕЗНАЯ ДОРОГА. 165 ЛЕТ”. Более 80 подлинных предметов из фондов Музея, многие из которых экспонируются впервые	Центральный музей железнодорожного транспорта Российской Федерации
до 31.01	“ЛЕДЯНАЯ СКАЗКА”. Выставка ледовых скульптур	Московская площадь
до 31.01	“ПАОЛО ТРУБЕЦКОЙ. К 150-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ”. Скульптура, графика из собраний Русского музея, Третьяковской галереи, Эрмитажа, Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства и московской частной коллекции	Государственный Русский музей, Михайловский (Инженерный) замок
до 31.01	“ПУТЬ НЕВИДИМЫХ ЧУДЕС”. Валериус ИВАНОВ. Живопись	Творческий кластер “Артмуза”
до 31.01	“ВСЕ ИЗМЕНЯЕТСЯ, НИЧЕГО НЕ ИСЧЕЗАЕТ”. Календари	Санкт-Петербургская государственная театральная библиотека
до 31.01	“К 100-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ПАВЛА КОНОНОВИЧА СЕНЬКО”. Фотографии, личные вещи и дневники	Российский государственный музей Арктики и Антарктики
до 31.01	“К 125-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ОТТО ЮЛЬЕВИЧА ШМИДТА”. Фотографии, личные вещи, предметы полярной экипировки, документы	Российский государственный музей Арктики и Антарктики
до 31.01	“МАНЬЯНА”. Филипп КАЗАК. Серия работ, посвященных Испании. Живопись	Творческий кластер “Артмуза”
до 31.01	“НЕВЫДУМАННЫЕ СКАЗКИ”. Надежда ИЛЬИНА. Живопись	Творческий кластер “Артмуза”
до 31.01	“ГОВОРИТ И ПОКАЗЫВАЕТ…”	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей печати
до 31.01	“МУЗЫКА И ВРЕМЯ”. Кирк ЯСТРЕБ. Живопись	Творческий кластер “Артмуза”
до 31.01	“ИНЖЕНЕРЫ ПУТЕЙ СООБЩЕНИЯ – СТРОИТЕЛИ АМУРСКОГО МОСТА”. Портреты инженеров путей сообщения и подлинные материалы, связанные с их деятельностью: документы, фотографии, чертежи, книги, модель деревянного кессона начала ХХ в.	Центральный музей железнодорожного транспорта Российской Федерации
до 31.01	“МАСКАРАД, МАСКАРАД!” Гравюра XIX века	Санкт-Петербургская государственная театральная библиотека
до 31.01	“# ПРОСТО КОСМОС”. Фотографии, собранные космическими и наземными телескопами, межпланетными станциями и зондами. фотографии, собранные космическими и наземными телескопами, межпланетными станциями и зондами	Лофт Проект Этажи, Пространство “Четвертый этаж”
до 31.01	“ТВОЙ ВНУТРЕННИЙ ДОМ”. Надежда АЛБУЛ. Арт-объекты, графика	Творческий кластер “Артмуза”
до 31.01	“ОЧАРОВАННЫЙ СТРАННИК”. Арон ЗИНШТЕЙН. Живопись	Музей и галереи современного искусства “Эрарта”
до 31.01	II Петербургская биеннале музейного дизайна. “ЕДА – ДЕЛО ГОСУДАРСТВЕННОЕ”. Выставка цикла “ВЛАСТЬ И ОБЩЕСТВО”, посвященная государственной политике в продовольственной сфере в период с конца XIX в. до начала ХХI в. Архивные документы, фотографии, плакаты, открытки, меню с государственных и общественных мероприятий, агитационный фарфор, бытовые предметы общепита, графика, живопись	Музей политической истории России
до 31.01	“БЛОКАДА. БОЛЬ ПАМЯТИ”	Государственный мемориальный музей А. В. Суворова
до 31.01	“БАРОЧНЫЙ ДРАМАТИЗМ ПРОИЗВЕДЕНИЙ…” Выставка новых поступлений к 300-летию со дня рождения Этьенна ФАЛЬКОНЕ	Дом ученых им. М. Горького РАН (Дворец великого князя Владимира Александровича)
до 31.01	“СУСАЛЬНЫМ ЗОЛОТОМ ГОРЯТ В ЛЕСАХ РОЖДЕСТВЕНСКИЕ ЕЛКИ…” Выставка, посвященная 125-летию со дня рождения О. МАНДЕЛЬШТАМА	Дом ученых им. М. Горького РАН (Дворец великого князя Владимира Александровича)
до 01.02	Новогодний вернисаж Санкт-Петербургского клуба любителей истории открытки “КЛИО”	Центральный музей связи имени А. С. Попова
до 01.02	“ПЕРВАЯ МАССОВАЯ АВТОМАТИЧЕСКАЯ ВИНТОВКА КРАСНОЙ АРМИИ. К 80-ЛЕТИЮ ПРИНЯТИЯ НА ВООРУЖЕНИЕ ВИНТОВКИ СИМОНОВА АВС-36”. Несколько модификаций винтовки, снаряжение бойцов Красной армии, плакаты, фотографии	Военно-исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи
до 01.02	“АНТИТЕЛА: О ЛЮДЯХ С ОГРАНИЧЕННЫМИ, НО БЕЗГРАНИЧНЫМИ ВОЗМОЖНОСТЯМИ”	Новое здание Российской национальной библиотеки
до 01.02	“ВРАЧ ПОКОЛЕНИЯ ПОБЕДИТЕЛЕЙ”. Выставка из цикла “ВЕЛИКИЕ ВРАЧИ – ВЕЛИКИЕ ПОБЕДЫ”, посвященная 95-летию со дня рождения Олега БЕЛАКОВСКОГО и истории отечественной спортивной медицины. Мемориальные материалы	Военно-медицинский музей — музей медицины России и военно-медицинской службы
до 01.02	“АЛЕКСАНДР ПАВЛОВ”. Живопись из коллекции Русского музея и частного собрания	Государственный Русский музей, Мраморный дворец
до 01.02	IV Музейная фотобиеннале современной фотографии	Государственный Русский музей, Мраморный дворец
до 01.02	“ЗЕРКАЛЬНАЯ КОМНАТА: ВРЕМЯ ИЗОБРЕТЕНИЙ”. Игровая выставка	Мемориальный музей “Разночинный Петербург”
до 01.02	“АНТИЧНОСТЬ СКВОЗЬ ВЕКА”. Произведения художников и скульпторов Нового времени, вдохновленных сюжетами античной мифологии: гравюры, гермы, живопись, скульптура	Государственный музей истории религии
до 02.02	“ТЕХНИКА И ИСКУССТВО”. Выставка, посвященная взаимному влиянию технического и художественного творчества. Мэйл-арт, видеоскульптура, арт-объекты	Центральный музей связи имени А. С. Попова
до 05.02	“СЮРРЕАЛИЗМ В КАТАЛОНИИ. ХУДОЖНИКИ АМПУРДАНА И САЛЬВАДОР ДАЛИ”. Живопись, скульптура, графика из музеев Ампурдана и частных коллекций	Государственный Эрмитаж
до 07.02	“JOHN & YOKO: A NEW YORK LOVE STORY”. Аллан ТАННЕНБАУМ (США). Фотография	Галерея искусств “KGallery”
до 08.02	“ПАЛИТРА ПЕТЕРБУРГА. (ПРОСТЫЕ ПЕЙЗАЖИ)”. Андрей ЛЮБЛИНСКИЙ. Живопись на буковых панелях	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей петербургского авангарда (Дом М. В. Матюшина)
до 12.02	“СКУЛЬПТУРА. ОПТИЧЕСКОЕ СТЕКЛО”. Андрей МОЛЧАНОВСКИЙ	Центральный парк культуры и отдыха имени С. М. Кирова, Музей художественного стекла
до 12.02	“СЮРРЕАЛИЗМ ПОВСЕДНЕВНОСТИ”. Виктор КОЛАР (Чехия). Документальная фотография	Государственный музейно-выставочный центр “РОСФОТО”, Выставочный зал Дворового корпуса
до 14.02	“SOL INVICTUS”. “ПРАЗДНИК НЕПОБЕДИМОГО СОЛНЦА”. Виктор РЕМИШЕВСКИЙ	Галерея современного искусства “ДиДи”
до 14.02	“ОБЛИЧЬЯ. БОЛЬШЕ, ЧЕМ РЕАЛЬНОСТЬ”. Выставочный проект	Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Шереметевский дворец
до 15.02	“СНЕЖКИ”. Александра ОВЧИННИКОВА	Do-Галерея
до 15.02	“КАРНАВАЛЬНАЯ НОЧЬ”. Выставка, посвященная 60-летию выхода фильма на экраны СССР. Открытки, новогодние игрушки и карнавальные принадлежности того времени, предметы советской эпохи из частной петербургской коллекции, связанные с карнавальной темой	Музей СССР (“Мир детства”)
до 17.02	“ЧЕМ ПАХНЕТ ЦИРК?” Парфюмерная выставка-квест	Лофт Проект Этажи, Пространство “Улица Контейнерная”
до 19.02	“ДВИГАТЕЛЬ ПРОГРЕССА: ЭВОЛЮЦИЯ КОММЕРЧЕСКОЙ РЕКЛАМЫ В РОССИИ”	Российская национальная библиотека
до 20.02	“ОБРАЗЫ ПАМЯТИ”. Проекты монументальных сооружений памяти защитников города и жертв блокады Ленинграда	Государственный мемориальный музей обороны и блокады Ленинграда
до 26.02	“ЗНАЧИМЫЕ ПРЕДМЕТЫ. ОБАЯНИЕ НАТЮРМОРТА”. Валерий ОРЛОВ. Документальная фотография	Государственный музейно-выставочный центр “РОСФОТО”, Выставочный зал Парадного корпуса
до 26.02	“ПЕТЕРБУРГСКИЙ ХУДОЖНИК ВАСИЛИЙ САДОВНИКОВ (1800-1879)”. Из коллекции Государственного музея истории Санкт-Петербурга	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Особняк Румянцева
до 26.02	“ОТРЯД ОСОБОЙ ВАЖНОСТИ АТАМАНА ПУНИНА. 1915-1917”. Фотографии, чертежи, схемы позиций противника, газеты и журналы со статьями об отряде, личные вещи Льва ПУНИНА из архива историка Ольги ХОРОШИЛОВОЙ, оружие времен Первой мировой войны	Государственный музей-заповедник “Царское Село”, Ратная палата
до 26.02	“ХАНС МЕМЛИНГ. АЛЛЕГОРИЯ НЕВИННОСТИ”. Из серии “ШЕДЕВРЫ МУЗЕЕВ МИРА В ЭРМИТАЖЕ”	Государственный Эрмитаж
до 28.02	“ЛЕДОКОЛ КРАСИН: 100 ЛЕТ В ИСТОРИИ РОССИИ”. Документы, книги, предметы судового имущества ледокола, фотографии, кадры кинохроники	Президентская библиотека имени Б. Н. Ельцина
до 28.02	“ХОББИ ЖИВОПИСЦА. АВТОПОРТРЕТ НА ПЛЕНЭРЕ”. Андрей ВЕРТОГОНСКИЙ. Трехмерные объекты из бетонных, деревянных и металлических фрагментов	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей петербургского авангарда (Дом М. В. Матюшина)
до 01.03	“ПАЛЕХ В АНИЧКОВОМ ДВОРЦЕ”. Выставка, посвященная юбилею создания уникальной монументальной росписи Палеха на стенах двух залов Дворца. Иллюстрации к произведениям А. ПУШКИНА “СКАЗКА О РЫБАКЕ И РЫБКЕ”, “РУСЛАН И ЛЮДМИЛА” и М. ГОРЬКОГО “ПЕСНЯ О БУРЕВЕСТНИКЕ”, “ПЕСНЯ О СОКОЛЕ”, “ЛЕГЕНДА О ДАНКО”	Санкт-Петербургский городской Дворец творчества юных
до 01.03	“ПОДВОДНОЕ ЦАРСТВО”. Из коллекции фондов Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства	Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Мемориальный музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
до 01.03	“МИР НИВХОВ”. Сергей ГУРКА, Лидия КИМОВА, Гиви МАНТКАВА, Анатолий НИ, Гриша БРУСКИН, Светлана БОГАТЫРЬ. Выставка, посвященная культуре одного из древнейших коренных народов Севера. Живопись, графика, скульптура	Государственный Русский музей, Строгановский дворец
до 01.03	“ЗАНИМАТЕЛЬНАЯ МЕДИЦИНА”. Интерактивная выставка для детей младшего и среднего школьного возраста	Военно-медицинский музей — музей медицины России и военно-медицинской службы
до 01.03	“МУЗЕЙ СЕРГЕЯ КУРЕХИНА: ПРОТОТИП #2”. Живопись, объекты, инсталляции, фотографии, медиа- и видеоработы современных художников	Центр современного искусства имени Сергея Курёхина
до 03.03	“СЕРГЕЙ ПРОКОФЬЕВ. МИМОЛЕТНОСТИ И САРКАЗМЫ”	Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Шереметевский дворец
до 06.03	“ЧАСОВОЕ ИСКУССТВО”. Часы XVI – XVII вв. из собрания Эрмитажа	Государственный Эрмитаж
до 11.03	“ДЖОВАННИ БОЛЬДИНИ. ХУДОЖНИК BELLE ÉPOQUE”	Государственный Эрмитаж, Главный штаб
до 12.03	“МОРСКАЯ РОССИЯ”. Выставка фотографий, посвященная 320-летию со дня основания Российского флота	Центральный военно-морской музей
до 12.03	“ЮВЕЛИРЫ ИМПЕРАТОРСКОГО ДВОРА ФЛОТУ”	Центральный военно-морской музей
до 12.03	Николай ШАБУНИН. Живопись	Государственный мемориальный музей А. В. Суворова
до 12.03	“МОРСКОЙ ДАЛИ БЛЕСТЯЩИЙ ОФИЦЕР”. Выставка, посвященная истории офицерского морского мундира	Центральный военно-морской музей
до 13.03	“АЙВАЗОВСКИЙ. ЖИВЫЕ ПОЛОТНА”. Мультимедийная выставка	Креативное пространство “Люмьер-холл”
до 13.03	“УБЕЖИЩЕ”. Николай ЧИРЯТЬЕВ. Живопись	Музей и галереи современного искусства “Эрарта”
до 13.03	“МАРИАНО ФОРТУНИ. “ВОЛШЕБНИК ИЗ ВЕНЕЦИИ”. КОЛЛЕКЦИОНЕР. ХУДОЖНИК. КУТЮРЬЕ”	Государственный Эрмитаж, Главный штаб
до 15.03	“ФИНЛЯНДЦЫ, ВЫ СТЯЖАЛИ СЛАВУ…” К 210-ЛЕТИЮ ЛЕЙБ-ГВАРДИИ ФИНЛЯНДСКОГО ПОЛКА”. Образцы обмундирования и вооружения лейб-гвардии Финляндского полка, картины, рисунки, скульптура	Военно-исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи
до 15.03	“ВРАЧИ И ДЕТИ”. Выставка, посвященная роли врача в жизни общества. Книги, фотографии, документы, рукописи, личные вещи, живопись, графика из фондов Н. ПИРОГОВА, В. БЕХТЕРЕВА, З. СОЛОВЬЕВА, Г. ТУРНЕРА	Военно-медицинский музей — музей медицины России и военно-медицинской службы
до 19.03	“НЕ ДОМ, А ИГРУШЕЧКА!”. Выставка, посвященная 215-летию со дня рождения П. НАЩОКИНА и традиции создания комплексов миниатюрных предметов. “Нащокинский домик” с копиями предметов обстановки и быта дворянского дома 1820-1830-х гг.	Всероссийский музей А. С. Пушкина, Зеленый зал
до 20.03	“ИВАН КОНСТАНТИНОВИЧ АЙВАЗОВСКИЙ. К 200-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ”	Государственный Русский музей, Корпус Бенуа
до 20.03	“ИЗ СЕРВИЗНЫХ КЛАДОВЫХ. УБРАНСТВО РУССКОГО ИМПЕРАТОРСКОГО СТОЛА XVIII – НАЧАЛА XX ВЕКА”. Выставка из цикла “ПОДНЕСЕНИЕ К РОЖДЕСТВУ”	Государственный Эрмитаж
до 23.03	“НЕИЗВЕСТНЫЙ ФЕЛИКС”. “ПОРТРЕТ КНЯЗЯ Ф. Ф. ЮСУПОВА, ГРАФА СУМАРОКОВА-ЭЛЬСТОНА. В. А. СЕРОВ, 1903 г.”. Выставка одной картины из фондов Государственного Русского музея и фотоматериалов из семейного архива князей ЮСУПОВЫХ	Юсуповский дворец
до 26.03	“ТРИ РАДОСТИ”. СЛАВЯНСКИЙ МИКРОКОСМ В ТВОРЧЕСТВЕ Н. К. РЕРИХА”. Выставка, посвященная 100-летию одноименной картины Николая РЕРИХА	Музей-институт семьи Рерихов
до 26.03	“ЧЕЛОВЕК ИССЛЕДУЮЩИЙ. ЮРИЙ РЕРИХ”. Произведения буддийского искусства, редкие книги, тибетские и монгольские рукописи, картины Н. К. РЕРИХА	Музей-институт семьи Рерихов
до 26.03	“КАК ОДЕВАЛСЯ ВЕЛИКИЙ НЕМОЙ”. Костюмы и аксессуары конца XIX – начала XX века из собрания Натальи КОСТРИГИНОЙ	Государственный музей-заповедник “Петергоф”, Большой Петергофский дворец
до 27.03	“ВЕЛИКИЙ ГРАЖДАНИН: ПРЯМАЯ РЕЧЬ”. К 130-летию со дня рождения С. М. Кирова	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей С. М. Кирова
до 30.03	“АПОСТОЛ РУССКОГО МАРКСИЗМА ГЕОРГИЙ ПЛЕХАНОВ”. Выставка, из цикла “ЧЕЛОВЕК И ВРЕМЯ”, посвященная 160-летию со дня рождения революционера	Музей политической истории России
до 31.03	“ГЕОРГ КРИСТОФ ГРООТ И ЕЛИЗАВЕТИНСКОЕ ВРЕМЯ”. Работы отечественных и зарубежных мастеров из собрания Русского музея, музеев России и частных коллекций. Живопись, графика, декоративно-прикладное искусство	Государственный Русский музей, Михайловский (Инженерный) замок
до 31.03	“МИР РУССКОГО ДВОРЯНСТВА. ФРАНЦУЗСКАЯ ЖИВОПИСЬ XVIII – XIX ВЕКОВ ИЗ СОБРАНИЯ КНЯЗЕЙ ЮСУПОВЫХ В ЭРМИТАЖЕ”. Живопись, скульптура	Юсуповский дворец
до 31.03	“ОНИ ПРЕДУПРЕЖДАЛИ…” Материалы, посвященные деятельности советской внешней и военной разведок в 1930-40 гг.	Музей политической истории России, Музей “Гороховая, 2. Из истории политической полиции и органов государственной безопасности. XIX – XX вв.”
до 31.03	“Д. С. ЛИХАЧЕВ. О ГЛАВНОМ”. Выставка, посвященная 110-летию со дня рождения ученого. Личные вещи, государственные награды, памятные подарки, документы, фотографии, письма, фрагменты телевизионных выступлений	Музей политической истории России
до 02.04	“ЧТО ЗА ЧУДО-БАШМАЧКИ?” Коллекция коньков Гатчинского дворца	Государственный историко-художественный дворцово-парковый музей-заповедник “Гатчина”
до 02.04	“ДЕТСТВО ВО ДВОРЦЕ”. Выставка, посвященная традициям воспитания детей на примере двух царских семей: Павла I и Александра III. Портреты, игрушки, одежда и аксессуары, подарки, книги, фотографии из коллекции Гатчинского дворца, а также музейных и частных собраний Санкт-Петербурга и Гатчины	Государственный историко-художественный дворцово-парковый музей-заповедник “Гатчина”
до 02.04	“СОВЕРШЕНСТВО В ДЕТАЛЯХ”. Японское искусство эпохи Мэйдзи (1868-1912) из частной коллекции	Государственный Эрмитаж
до 03.04	“АРХИТЕКТУРА КОРАБЛЯ: КОРАБЕЛЬНЫЙ ДЕКОР РОССИЙСКОГО ИМПЕРАТОРСКОГО ФЛОТА”	Центральный военно-морской музей
до 09.04	“ЯН ФАБР: РЫЦАРЬ ОТЧАЯНИЯ – ВОИН КРАСОТЫ”. Объекты, фильмы	Государственный Эрмитаж, Зимний дворец, Новый Эрмитаж, Главный штаб
до 10.04	“КАБИНЕТ КНИГИ ХУДОЖНИКА»: “В НАЧАЛЕ БЫЛО СЛОВО”. АНДРЕЙ ЛАНСКОЙ. “КНИГА БЫТИЯ”	Государственный Эрмитаж, Главный штаб
до 17.04	“МАТИЛЬДА. КОСТЮМ К ФИЛЬМУ АЛЕКСЕЯ УЧИТЕЛЯ”. Бальные, вечерние, визитные платья и аксессуары	Государственный музей-заповедник “Царское Село”, Екатерининский дворец
до 26.04	“АЛЕКСАНДР ПАВЛОВИЧ И МАРИЯ ПАВЛОВНА ИВАНОВЫ”. В рамках экспозиции “БЛОК И ЕГО ОКРУЖЕНИЕ”	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей-квартира А. А. Блока
до 28.04	“ПЕТЕРГОФСКИЕ ДАЧНИКИ”. Культурно-исторический проект, посвященный летнему отдыху на южном побережье Финского залива в XIX – начале ХХ века	Государственный музей-заповедник “Петергоф”, Фермерский дворец
до 07.05	“ДОМ-МУЗЕЙ. ИЗ ИСТОРИИ ОСОБНЯКА М. П. БОТКИНА”	Музей-институт семьи Рерихов
до 15.05	“ШЕКСПИР – ТАЙНА – 400”. Интерактивный выставочный проект, посвященный У. ШЕКСПИРУ. Арт-объекты, макеты, ароматы	Всероссийский музей А. С. Пушкина, Музей-усадьба Г. Р. Державина
до 15.05	“РОССИИ СЛАВА НЕЗАБВЕННА… ОТЕЧЕСТВЕННАЯ ВОЙНА 1812 ГОДА”	Выставочный центр “Эрмитаж — Выборг”
до 27.05	“ОБРАЗ КОРАБЛЯ В ИСКУССТВЕ ПОЭЗИИ (“УХОДЯТ В МОРЕ КОРАБЛИ…“)”. Тиражированная графика, предметы быта, фарфор, медали, монеты, украшения, канцелярские принадлежности, открытки, игры, игрушки, сувениры, модели, книги	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей-квартира А. А. Блока
до 30.05	“ТВОРЧЕСКИЕ ПАРЫ: МАТЮШИН И ГУРО”	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей петербургского авангарда (Дом М. В. Матюшина)
до 31.05	“ФОНТАНАМ ПЕТЕРГОФА – БЫТЬ”. Выставка, посвященная восстановлению фонтанной системы Петергофа после Великой Отечественной войны. Фотографии	Государственный музей-заповедник “Петергоф”, Верхний сад
до 31.05	“ЖИВОЙ СВЕТ”. Интерактивная выставка, посвященная свойствам света. Голограммы, отражения, оптоклоны, иллюзии, цветомузыка	Музей оптики
до 31.05	“ПЕРЕВОД С ЧУКОВСКОГО”. Скульптура	Государственный музей городской скульптуры, Мастерская М. К. Аникушина
до 01.06	“В. КОМИССАРЖЕВСКАЯ, В. МЕЙЕРХОЛЬД”. В рамках экспозиции “БЛОК И ЕГО ОКРУЖЕНИЕ”	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Музей-квартира А. А. Блока
до 04.06	“ПУТЕШЕСТВИЕ В КРЫМ”. Совместный проект Государственного музея истории Санкт-Петербурга, Государственного Эрмитажа, Центрального военно-морского музея, Музея Черноморского флота Российской Федерации и Центрального музея Тавриды. Живопись, графика, фарфор, фотографии, оружие, декоративно-прикладное искусство	Государственный музей истории Санкт-Петербурга
до 06.06	“СЛАВНАЯ ИСТОРИЯ НЕКРАСОВСКОГО МУЗЕЯ”. Выставка, посвященная 70-летию Музея-квартиры Н. А. НЕКРАСОВА и 195-летию со дня рождения поэта. Документы, рукописи, письма, фотографии, портреты Н. НЕКРАСОВА и его современников, иллюстрации к произведениям, личные вещи Н. ДОБРОЛЮБОВА, Н. ЧЕРНЫШЕВСКОГО, В. ЕВГЕНЬЕВА-МАКСИМОВА, К. ЧУКОВСКОГО	Всероссийский музей А. С. Пушкина, Мемориальный Музей-квартира Н. А. Некрасова
до 12.08	“СОЕДИНЕНИЕ”. Совместный проект с Санкт-Петербургским государственным университетом телекоммуникаций им. проф. М. А. Бонч-Бруевича. Средства связи ХIХ – ХХ веков: от первых телеграфных аппаратов до первых ноутбуков	Центральный музей связи имени А. С. Попова
до 20.08	“РЕКА ВРЕМЕНИ”	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Особняк Румянцева
до 31.08	“ОДЕЖДА В ИСКУССТВЕ”. Выставка, посвященная нетривиальному взгляду на одежду	Фонд художника Михаила Шемякина
до 01.09	“КОРОЛЕВА ЭЛЛИНОВ ОЛЬГА. ПЕТЕРГОФСКИЕ СЮЖЕТЫ”. Выставка, посвященная 165-летию со дня рождения великой княжны Ольги КОНСТАНТИНОВНЫ	Государственный музей-заповедник “Петергоф”, Парк “Александрия”
до 25.09	“PETERHOF. HERBARIUM”. Выставка — познавательный маршрут по Парку “АЛЕКСАНДРИЯ”	Государственный музей-заповедник “Петергоф”, Парк “Александрия”
до 30.09	“ОСОБНЯК КОЧУБЕЕВ. “ДВОРЯНСКОЕ ГНЕЗДО” В ЦАРСКОМ СЕЛЕ”. Выставка, посвященная жизни и быту ближнего окружения императорской семьи. Живопись, изделия из бронзы, мебель, фарфор, скульптура	Государственный музей-заповедник “Царское Село”, Екатерининский дворец
до 11.10	“АРКТИКА – ЗЕМЛЯ ОБИТАЕМАЯ”. Экспонаты из собрания Музея, характеризующие культурные традиции народов Арктики: предметы культа и быта, костюмы, фотографии, документы, живопись	Российский этнографический музей
до 30.12	“АРХЕОЛОГИЯ БОСПОРСКОГО НЕКРОПОЛЯ. ВОСТОЧНЫЙ КРЫМ”. Выставка в рамках экспозиции “РЕЛИГИИ ДРЕВНЕГО МИРА”	Государственный музей истории религии
до 31.12	Выставка военно-морского вооружения и техники	Центральный военно-морской музей
до 31.12	“ЦАРСКОСЕЛЬСКИЙ АРСЕНАЛ. ИМПЕРАТОРСКАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ОРУЖИЯ”. Выставка, созданная совместно с Государственным Эрмитажем. Коллекции восточного холодного оружия, огнестрельного оружия XVIII – XIX вв., доспехи, живопись	Государственный музей-заповедник “Царское Село”, Павильон “Арсенал”
до 31.12	“КОММУНАЛЬНЫЙ РАЙ, ИЛИ БЛИЗКИЕ ПОНЕВОЛЕ”. Очерки из жизни ленинградской коммунальной квартиры	Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Особняк Румянцева
до 31.12	“НЕМЕЦКАЯ И АВСТРИЙСКАЯ ЖИВОПИСЬ XIX ВЕКА”. Выставка картин из особняка барона ШТИГЛИЦА	Государственный Эрмитаж, Главный штаб
до 31.12	“ПРОТИВ ТЕЧЕНИЯ. ПЕТЕРБУРГ ГОРОД НЕ ХЛЕБНЫЙ”. Выставка, посвященная теме транспортировки зерна из хлебородных районов России в столицу Российской империи Санкт-Петербург в период с начала XVIII по начало XX в.	Санкт-Петербургский музей Хлеба
до 31.12	Новая экспозиция, посвященная Русско-японской войне (1904-1905 гг.). Документы, карты, фотографии, предметы обмундирования и вооружения, награды, живопись	Военно-исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи
до 21.01.2018	“ТРАНСФУРИЗМ”	Арт-Центр “Пушкинская-10”, Музей нонконформистского искусства
до 01.08.2018	“СНИМАЕТСЯ КИНО!”	Центральный парк культуры и отдыха имени С. М. Кирова, Конюшенный корпус, выставочные залы
до 01.01.2020	“БЕРЕЖЕНАЯ ВЕЩЬ. ПУТЕШЕСТВИЕ ИЗ ПЕТЕРБУРГА В МОСКВУ”. Предметы убранства Шереметевского дворца	Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, Шереметевский дворец

Русский образ жизни, Русские рестораны, Гостиницы Москвы, Русский бизнес

	Анонсы Искусство, музыка, фотография Кавказ. Современное искусство из Японии. Kasabian. Livre d`artiste.Марга. «Рассвет невинности» от Nouvelle Vague. Музыка Мендельсона. Международный фестиваль, посвященный Мстиславу Ростроповичу.
	Театральное обозрение Что на Анархия Театр «Современник».Мисс Джули Театр Наций.
	Женщины Правило Женский день 8 марта, советский вариант Дня матери, чествовал всех женщин, независимо от возраста и социального положения, цветами, конфетами и другими подарками и неукоснительно соблюдается большинством россиян.
	Вино Истории из винной страны Орегона Здесь я прославляю винодельческие места штата Орегон, долину Уилламетт и другие места.
	Как это было В защиту Путина Автор, Йон Хеллевиг, юрист из Финляндии, работал и жил в России с начала 1990-х годов.
	Второй исторический поворот России У моего друга есть мнение о нынешних президентских выборах, которое иллюстрирует фундаментальную дилемму, с которой сегодня сталкивается Россия.
	Как это было Красная свадьба III Узнав о наших планах пожениться, советские власти отправили вербовщиков в дом Кости в Ленинградской области.
	Как это было Московская площадь Танцующая Знаменитый на весь мир танец теперь нашел поклонников в Москве.
	Legal Права иностранных граждан Иностранцы, посещающие или временно проживающие в Российской Федерации, имеют право управлять автотранспортными средствами.
	Путешествие Тутаев Это было 10 лет назад, когда мы впервые посетили город Тутаев. С тех пор я мечтал остаться здесь дольше суток.
	Киев Необязательно хорошо владеть русским языком, чтобы знать, что название «Украина» происходит от слова «край», край.
	Out и около Московские драконы RFC Валентинский бал В Москве много балов, и они идут полным ходом.
	NB Галерея Эта компактная, но оживленная галерея специализируется на продвижении художников позднесоветской эпохи, которая еще недавно была омрачена.
	Ночь викторин у Кэти Ошис Викторины в пабах с пирожными и зрелищами для западных масс являются предметом значительного любопытства для принимающих нас людей.
	Инвестиции Студенческое общежитие 10 веских причин, почему это наша инвестиция.
	Английский Детские лагеря Если вы сегодня спуститесь в лес, вас ждет большой сюрприз.
	Тостмастер Мама мия! не пейнтбол снова!
	Профиль Глубокое чувство звонка Жизнь в Москве в качестве экспата может быть интересной, но и сложной.
	Семья Семейные страницы Когда в марте в Москве проходит Женский день и выборы, на ум приходят несколько тем и курьезов.
	Звездный ребенок Некоторые дровосеки зимой были в сосновом лесу.Горный поток неподвижно висел в воздухе, потому что Ледяной Король поцеловал ее.

Россия Эпоха Москвы-реки | Triennale Milano

Организатор:
Меганом, архитектурное бюро
МАРХИ

Концепция и дизайн выставки:
Юрий Григорян, Анна Камышан, Юрий Кузнецов, Таисия Осипова, Сергей Ситар, Елена Угловская

Координация проекта: Перич

Производство:
Анна Буали, Иван Шпак, Павел Киселев

При поддержке:
Дмитрий Швидковский, МАРХИ, архитектурный офис МЕГАНОМ

Тексты:
Юлия Тарнавская

Перевод:
Лев Кац, Анна Широкова-

Графический дизайн:
Иван Степаненко

Авторы:
Archimatika, Яна Алиаскарова, Анна Андронова, Юлия Ардабиевская, Михаил Бейлин, Александра Будаева, Константин Бударин, Ольга Чернова, CITIZENSTUDIO, Илья Давыдов, Александра Дикаченко, Оркестр Дизайн, Жанна Дикаченко, Жанна Дикаченко Эванс, Мария Федорова, Михаил Федотов, Полина Филиппова, Эка Терина Гольдберг, HEADS Group, Анна Камышан, Арсен Хайров, Марина Хрусталева, Михаил Хвалебнов, Анастасия Кизилова, Борис Кондаков, Ольга Конюкова, Владислав Куликовский, Алина Квирквелия, Дмитрий Лаптев, Татевик Мамян, Наталья Моридинова, Эдуустард-Моридиц Даниил Никишин, Александр Попов, САГА, Юрий Сапрыкин, Егор Щуров, Ирина Шмелева, Алиса Силантева, Сергей Ситар, Артем Стаборовский, Егор Орлов, Маргарита Подгорная, Сергей Топунов, Елена Угловская, Александр Зиновьев, архитекторы и друзья

Москва-Ривер художники:

Moscow River , журналисты и археологи, экологи и физики, актеры и бизнесмены, политики и краеведы, а также тысячи других людей, которым небезразлично прошлое, настоящее и будущее Москвы и ее главной реки, — все они друзья Москвы-реки.В 2018 году архитекторы Юрий Григорян, Анна Камышан, Таисия Осипова и географ Глафира Паринос создали неформальное общество «Друзья Москвы-реки» в надежде, что это поможет людям почувствовать связь с рекой и ответственность за нее.

Благодарность:
ASH studio, Axiomatica Smart Print

Мария Баева, Елена Борисова, Анна Броновицкая, Алексей Бусленко, Cybercom Ltd, Наталья Душкина, Мария Эрман, Михаил Федотов, Миша Григорович, Институт модернизма, Роман Козулин, Павел Киселев , Данил Манерко, Михаил Матренин, Андрей Михалев, Сообщество канала Москва-Волга, Мария Нащокина, Олег Олейников, Владимир Овсянников, Глафира Паринос, Клайв Филлипс, Александра Полунина, Мария Раевская, Петр Савостьянов, Кирилл Сидоренко, Музей архитектуры им. , Дмитрий Шилов, Данила Школьный, Алена Шляховая, Евгения Соколова, Союзмультфильм, Альберт Урчуков, Studio911, Вечерняя Москва

Петр Великий.Борьба за власть, 1671-1725 гг. — Павел Бушкович | PDF | Московский Кремль

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 17 по 43 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Page 51 не отображается в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 59 по 83 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 91 по 118 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Page 131 не отображается в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 135 по 139 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 143 по 152 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Page 165 не отображается в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 169 по 186 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 201 по 218 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 222 по 225 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 229 по 231 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 258 по 366 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 381 по 400 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 415 по 436 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 451 по 479 не показаны в этом предварительном просмотре.

Архитектура Na-enweghị Akụk Ihe Mere Eme Na-enweghị Tiori?

Threebọchị atọ gara aga, Институт теории истории архитектуры NIITIAG, nke dị ugbu a dị ka alaka nke TsNIIP n’okpuru Министерство строительства, натара иву ка kwaga ma bufee ngalaba na-aza na ajụjụ na nzukọ nne.Ọнọдụ аụ эдогị анйа, мана ụджọ на-атụ ụджọ на Институт га-апụ на нсонаазụ. Анйị на ндị ннọти анйа ọрụ ахụ на-эквурịта баньере уру НИИТИАГ бара, мака их кпатара эджи эчеква йа. (Nke a bụ arịrịọ na change.org na-agbachitere Institute).

Achịkọtara n’okpuru bụ okwu:

Дмитрий Швидковский | Сайт Александра Раппапорта | Чика Ивучукву | Елизавета Лихачева | Андрей Боков | Андрей Баталов

na otutu ederede na facebook, tinyere banyere akwụkwọ NIITIAG

Site na nchịkọta akụkọ: Na nkenke banyere ihe na-eme

NIITIAG bụ ụlọ akwụkwọ nyocha maka tiori na akụkọ ihe simple eme nke ije na atụmatụ obodo, amaara nke ọma n’etiti ndị ọkọ akụkọ ihe simple eme na-ese akwụkwọ.Mkpokọta nke Institute a maara nke ọma: «Архитектурное наследие», «Всеобщая история архитектуры Ajụjụ nke», «Общество изучения русской усадьбы Nchịkọta nke», «Osisi Ọdịdị», «Ọdịdị Ọgbara Ọhụrụ nke» waG; NIIA na-enwe ọtụtụ nzukọ, na-ebipụta akwụkwọ akụkọ — на nkenke, ọ na-eme ihe niile nke ụlọ ọrụ nyocha kwesịrị ime.

E hiwere Institutelọ Ọrụ na 1944, mana akụkọ ihe simple eme ya bidoro на Кабинет теории истории архитектуры Всесоюзной архитектурной академии.Основанọ akwụkwọ ahụ, nke bụ — RAASN, hiwere na 1933, kabinet — na 1934. Yabụ, lọ akwụkw a bụ afọ 66 ma ọ bụ 76 afọ. Алексей Гутнов на Вячеслав Глазычев, ndị amụrụ ama ama nke obodo mepere emepe nke Russia oge a, Селим Хан-Магомедов, onye dere akụkọ ihe simple eme nke Russia, Юрий Волчок, k akụkọ ọmụma nke ije Александр Раппапорт. Ọtụtụ ndị kachamara, ndị dọkịta na ndị na-aga sayensị na-arụ ọrụ na ya, dịka ọmụmaatụ, Ирина Добрицына, onye edemede nke edemede ahụ «Сайт на постмодернизме в» nke русский модерн (ndepụta nke ndị ọrụ nọ ebe a).Akụkọ banyere NIITIAG dị ogologo, ọ gbanwere aha ya ọtụtụ oge, ọ dị n’okpuru thelọ Akwụkwọ Ọzụzụ, Ви Госгражданстрой, яна кемгбе 1993 — ка РААСН. Afọ ole na ole gara aga, NIITIAG ghọrọ ngalaba nke TsNIIP — «ụlọ ọrụ sayensị na imewe» n’okpuru Mịnịstrị nke Mwube nke Российская Федерация.

Ubochi ozo, na abali iri-isii nke onwa iri na abuo, NIITIAG natara iwu abuo site na ndi otu nne na nna ya ugbu a. Оту — на-ачọ ịхапụ ụлọ ахụ на участке ул. Душинская, 9 28 февраля; dị ka ndị a sitere n’otu usoro ahụ, на-эме атụматụ итиные ndị ọrụ n’ụlọ ЦНИИП на проспекте Вернадского, 29.Iwu nke abụọ bụ imechi akaụntụ nke onwe nke ụlọ akwụkwọ ahụ wee bufee akụ nke TsNIIP rue Machị 1.

Dabere na saịtị ahụ «Ndị na-edebe ihe nketa», nke ndị ọrụ 145 на lọ akwụkwọ ahụ, mmadụ 19 nwere ike nọrọ — dịka ozi anyị si kwuo, nke a bụ Ọzọ, dị ka asịrị, mgbe ndị nne na nna weghaara ụlọ akwụkwọ ahụ, a na-ezube iji ndị rụ ya maka nkwado usoro nke isi obodo.

Оту ụzọ ма ọ бụ ọzọ, о доро анйа на наанị ụлọ аквụквọ сайенсị на-ахụ мака акụкọ ihe simple eme na tiori nke ụkpụrụ ụlọ, n’ihi mmezu nke iwu eNka ndị, n’ihi mmezu nke iwu eNka ndị.Achọghị oke mbelata nke ndị ọrụ. Ihe akara aka nke nchikota na nzuko nke NIITIAG, ya na ulo akwukwo nke sayensi amaghi. Нозузу, агхе иквенье на обере их доро анья, ма ноту огэ ахụ, ọ нагхэ эсири ике нгхита на ụлọ ọрụ ахụ но н’ихе изе ндụ нке икпочапụ.Ачọрọ м каимэ ọ. Анйị на ọтụтụ ndị ннọти анйа ọрụ ахụ квурịтара уру на ọгхọм дị на НИИТИАГ. UT

Дмитрий Швидковский / | \

Dọkịta nke Arts, Prọfesọ, Onye isi ala nke RAASN, ректор МАРХИ

«Институт теории и истории архитектуры bụ otu n’ime akụ dị oke ọnụ ahịa nke obodo niile.Ọ bụghị naanị ụlọ ọrụ sayensị, mana, ọ bụrụ na-amasị gị, n’adịghị ka ọtụtụ ụlọ rụ ndị ọzọ, lọ ọrụ mmepe. Ọ на-эме ихе. N’ihi usoro nyocha bụ isi, NIITIAG na-eme ka ndị mmadụ si mba niile, ọ bụghị naanị site na Moscow ma ọ bụ St. Институт н’ụzọ nkịtị nanị ndị fọdụr center aku ma na ichebeọ na mụmm eme nketa nke ije na obodo mepere emepe atụmatụ na Russia.

Ndị obodo ụwa nabatara Institute ahụ, akwụkwọ akụkọ ya na mbipụta ya gụnyere na ọdụ data ụwa. А на-ахуква ọrụ я на мба анйị: аквụквọ бụ иси нке Всеобщая история архитектуры на мпịакрта 12 натара онйинье качасị элу, Ọchịchị Obodo.Akụkọ banyere atụmatụ obodo Россия, akụkọ banyere mweghachi na Russia — ndị a niile bụ akwụkwọ a na-enwetụbeghị ụdị ya nke NIITIAG bipụtara ma bipụtara.

Lọ ọrụ ugbu a bụ ihe a na-enwetụbeghị ụdị ya, anyị enweghị ihe ọ bụla iji dochie ya na dịghị ihe anyị ga-eji tụnyere ya. N’ezie ọ dị mkpa ka echekwa ya. Академия архитектуры ga-eme ike ya niile maka nke a. Институт нгвọта качасị мма га-абụньефе Российской академии архитектуры и строительных наук — dịka ọ na-adị kemgbe, ebe ọ bụ na e kere ya dị ka Cabinet na 1930-е.Их на-эме угбу ана НИИТИАГ бụ их кпатара на эвепụра я на Академии.

Ugbu a mba ahụ dum, gụnyere Moscow, na-eche ọrụ iji melite ogo kachamara nke ụkpụrụ ụlọ na obodo mepere emepe. Mepụta gburugburu obodo mepere emepe nwere ike dabere na sayensị. Ọrụ mba ga-enwerịrị nkwado sayensị. Ebe obibi dị mma enweghị ike ịdị na-enweghị ọdịnaya akụkọ ihe simple eme, nhazi ya agagh ekwe omume na-enweghị ịghọta iwu, uru na mkpa nke usoro akụkọ ihe mere ihe nk nkeụ: any: просто эме, мгбанве ọ бụла на гбуругбуру эбе обиби на-агọ акụкọ ихе простое эме.Йа просте, ndị mmadụ ghọtara iwu, nwere ike nyocha ma dị njikere itinye ihe mụma ha ọ bụghị naanị na tiori, kamakwa na omume, dị oke mkpa — n’etiti ihe ndị ọzye, yana maka nike isi ala nke Российская Федерация kwuru banyere. Ммаду га-арụ ọrụ на нке а. Iji mepụta gburugburu d mma, ọ dị mkpa iji chekwaa ụlọ ọrụ maka mmepe nke gburugburu ebe a — nke kachasị mkpa na ngalaba ụkpụrụ ụlọ bụ NIITIAG. «

Андрей Боков, / | \

доктор архитектуры, академик РААСН, Исинке Моспроект-4 (1998-2014), Оны исинке САР (2008-2016), Нхази Нду Ммадунке Россия

«Мака м, мака ọtụtụ ndị enyi m na ndị ọrụ ibe m, fọdụ n’ime afọ kacha mma ndụ m esorola ụlọ akwụkwọ a.Abịara m oge ọmụm аспирант l rụ Mosproekt. Lọ ọrụ ahụ, nke dị iche na Mosproekt, ghọrọ ebe ịtụnanya — nchịkọta nke ndị pụtara ìhè, ndị ukwu nke ọgbọ dị iche iche. Ndụ ha na ha abụrụla ụlọ akwụkwọ mara mma. Ha bụ ndị nwere echiche dị iche, ndị na-eche echiche dị elu, ndị kwuru okwu ma dee nke ọma — Александр Раппапорт, nwa Иван Леонидов Андрей, Юрий Лебедев, Селим Хан-Магомедов, Алексей Гутнов, Институт Вячеслава Аглазычева. ọ bụ hụrụ onwe ha nso.

Lọ ọrụ ahụ nọgidere bụrụ ohere nke echiche efu na ọhụụ ndụ. Мака онье ọ bla tinyere ака на ụkpụrụ ụlọ, rụ nke —lọ Ọrụ — аквụквọ, mkparịta ka, mkparta ka — просто ка ndụ на rụ nwee isi. Ewezuga «okpu nke echiche» a, na —enweghị «дозирует» nke ikukuxygen nke nyere ọrụ ahụ, enweghị oge ọ bụla nke Soviet ma ọ bụ ndị dike ya.

N’uche m, ịdị adị na mmepe nke omenaala ndị kachamara agagh ekwe omume na-enweghị ụlọ ọrụ dị otú a.Mbibi ya dị ka mwepụ nke bụr site na rụ ahụ.Ma ọ bụ obi, mkpụr obi… O siri ike ikwu, mana bụ n’ezie akụkụ dị mkpa, nkwa nke kpụr dị mkpa.

Икекве н’афọ ndị на-адịбегị анья Институт адịгхị н’ọнọдụ кача мма, мана ọ до, нке на-енйе анйе анйе анйе инве олиле анйа мака ịга н’иху на ммепе. Ezigbo ndị kà mmụta sayensị ndị na-enweghị ike nọchite anya n’èzí Institute ka na-arụ ọrụ n’ime ya. Ekwenyesiri m ike na ihe nlereanya nke ụlọ akwụkwọ nyocha ka bara uru maka mba anyị. Angkpụr англосаксонский nke mmepe nke sayensị na mahadum ndị a tụlere taa abụghị nke anyị, bụ nke ọdịnala Europe na-ahụkarị, mgbe sayensị na-etolite n’ụdị agụmakwụkw nụy ике иче на инёча.A na-ebibi nnukwu ọdịbendị a. Onweghi onye dochie anya ya. Вторичность, маргинализация, на ịgbaziri ego na-abụ ihe a na-apụghị izere ezere pụta.

Akụkọ banyere nhazigharị nhazi NIITIAG на NKE-ага n’ihu жо ogologo НГ, ö BU ​​akụkụ ọbụna atụmatụ NKE Буру IBU Kari banyere ntinye ИГО owuwu NKE Юло, Амуру сайт NKE на mkpebi Хрущева 1955. Anyi NKE на-AHU АГБ ikpeazụ одати NKE dị ogologo. «

Елизавета Лихачева / | \

Музей архитектуры «Оние исинке». А.В. Щусева

«Ihe a na-eme juru m anya. Aghọtaghị м ИГО kpatara на Mịnịstrị Mwube на NKE-emeso ОТ Юл Орет sayensị я ọkachamara n’ụzọ dì ОТУ а, ekwesịrị м ISI, оби dì м Ута на музей архитектура DiZi n’okpuru Ministri Omenala, NKE ö bụghị Ngalaba Nrụpụta. NIITIAG bụ ụlọ akwụkwọ nwere ọdịnala sayensị dị ogologo ma d oke mma; таа ọ бụ оту ниме ммад оле на оле на-этиние ака на нйоча дị мкпа дабере на эзигбо их ọмụма баньере акụкọ в простом эме, ọ бụг на иджиде ọчịч на-энвего иси.О бу ихе нвуте, enwere otutu ulo oru di otua — ha nwere ike ichota, ichota na ichota uzo nke mmepe, na-adabere na «akuko nke okwu a».

N’ezie, n’ime afọ ndị na-adịbeghị anya, Institutelọ Ọrụ ahụ agabigala oge siri ike. Echere m na ihe omume ya chọrọ nyochagharị, на ịchọpụta ụzọ ọ ga — esi tolite ma gaa n’ihu. Oge ụfọdụ gara aga, ụlọ ọrụ ahụ malitere «ịkpafu» na nchedo ihe nketa — mpaghara a dị ezigbo mkpa, mana anyị agaghị echefu na tụtụ ndị na kaibe советский на ndme na-me otu oge ọ bụonye na-eweta ihe pụtara na ngwa ngwa.Эджи м оби м нииле гхọта их кпатара нзукọ ọ бụла, мана ọбụгхị ụлọ рụ пụриче, на-эсонье угбу ан на мкпарịта ụка ха на эзэ баньере ọрụ ммэмме ободо дị мкпа. Onye ọ bụla nọ gburugburu na-anwa ịmanye nke ha na na mmetụta na ihe, mana NIITIAG adịghị. Мака м, нке бụ ихе омими до омими.

Йа просте, н’уче м ,, лọ Ọрụ ахụ чọр мгбанве, мана ọ бụг мбиби. Ọ bụ nzuzu ibibi ụlọ ọrụ sayensị nwere ikike dị otú a. Ikike nke Institute bụ buru ibu, na a ga-eji ya n’ụzọ kwesịr ekwesị.«

Андрей Баталов / | \

prọfesọ, dọkịta nke akụkọ ihe simple eme, onye osote onye isi ọrụ sayensị maka Музеи Московского Кремля

«Inetlọ ọrụ nke History of Architecture, nke Institutelọ Ọrụ mechara si na ya pụta, pụtara n’oge njikọ dị n’etiti akụkọ ihe simple eme na usoro siri ike ma dkwa mkpa. Ma nke a dị mkpa ka echekwara — ọ bụghị ihe ndabara na oge ụfọdụ tupu 1971 a na-akpọ Institutelọ Ọrụ Исследовательский институт теории, истории на Nsogbu Nchọpụta Fọrọ nke nta niile niile ngalwerens уло ору, советский, мба ọzọ ije; Ngalaba nke ụkpụrụ ụlọ bionics bụ naanị otu na mba.Э нгалаба нке тиори на их меджупритара, нке меттара омумэ. N’ihi na kpụr ụlọ bụ ihe okike, nke na-abatakwa na sayensị. Ejikọtaghị njikọ ahụ na omume: ọ bụghị naanị ndị ọkọ akụkọ ihe simple eme, ndị k akmereens на институт, kamakwa ndị na-ede akwụkwọ nwere ahụmịhe imewe.

Otu pụrụ iche gbakọtara ebe ahụ, nke enweghị ụlọ ọrụ ọzọ na mba ahụ nwere ike nya isi. Ekwesiri ighota na ihe owuwu ulo na ahazi oghere obughi nani obodo, kama obodo dum.Ma ihe okike okike nwere ike igbanwe na-enweghị ihe ọmụma banyere akụkọ ihe simple eme, ntọala nke usoro ihe owuwu, echiche banyere ụdị, na-enweghị ebe nchekwa nke ọchụch nau анйị анйа, лọ анйị на-атụгарị а ụдị нке итинье н’ọрụ ọзụзụ дабеере на кọмпута имеве. М га-экву на ислọ рụ ахụ бụ оби ọdịbendị ụkpụrụ ụlọ, эбе ọ бụ на kpụrụ ụlọ abụghị ịdọ ака ná ntị nke nwere ike gbachi n’ime rahamr. Ihe owuwu na-egosipụtakwa nkà ihe ọmụma nke oge ahụ, ọ bụ isi ihe iji ghọta oge bụla.

Institutionlọ ọrụ dịka TsNIITIA / NIITIAG nwere ike dị naanị na steeti nwere ike ghọta na achọr ya. Ọ bụrụ na steeti akwụsị ịmara nke a, nke a bụ ihe mgbaama dị oke egwu banyere ọnọdụ ọdịbendị nke steeti n’onwe ya, gbasara ọnọd uche. Ọ gaghị ekwe omume ịga n’ihu na-enweghị sayensị. A gaghị enwe sayensị ga-eme ka ụkpụrụ ụlọ pụta — ụlọ a ga-eji nke nta nke nta ghọọ atụmatụ na-enweghị ihu ma na-akpata nkụda mmụọ nke ndị би н’ободо ndị a.

Акụкё ọзо дị эгву: н’оге на-адịбегị анья анйị хазири аквụквọ ози на-арịọ ка ị гхара ịфефе ụлọ ọrụ мвегхати нье ндị на-эву ụlọ.Угбу а, ниджи ихе атụ нке НИИТИАГ, анйị на-ахụ ихе гаара эме на мвегхати — нквенйе сири ике на ихе йири ка ọ до мкпа энвегху ике ибиби йа, на-эбиби атụманья стейтиап нке нке. Ма угбу а, до ка анйị си мара, стити на-эче ọrụ nke ịtụgharị uche na lọ ụkpụrụ ụlọ nke obodo niile. Olee otu esi eme nke a na enweghị ụlọ ọrụ dị otú a? Эби ка ндị ммадụ гара н’иху на-арụ ọrụ, на-ага н’иху на-аза, гụньер аджụджụ ndị на-аджụ угбу а? Aga m ekwuputa ọmarịcha akwụkwọ nke Алексей Щенков kwuru maka usoro iwu banyere ụlọ Temple na mpịakọta abụọ nke mweghachi.Намаго акụкэ ихэ просто эме баньере мвегхати ахụ, гагх экве омуме ịбụ онье вегхати. Nchịkọta «Архитектурное наследие», nke d kemgbe 1951, na-eje ozi dị ka isi iyi ihe mụma maka ndị ọkọ akụkọ ihe simple eme na-ese ihe na mba ahụ dum. Институт Ммечи нке га-эметрита ọтụто акụкụнке ndụ: махадум ụlọ, нгалаба; ọ ga-egosipụta na ndụ nke ndị na-ese ụkpụrụ ụlọ, ndị weghachiri ya, na ndị nkatọ nka. «

Александр Раппапорт / | \

onye na-ese kpụrụ ụlọ, onye nkatọ, теоретик на kà ihe mụma nke ije

Александр Раппапорт на пост я на фейсбуке дере, акпан акпан: «[anyị] kwesịrị ime ihe niile d ike anyị iji chekwaa ụlọ ọrụ kacha ochie na nke pụrụ iche na ọ ga-na abụ ihe okikeị wbu anya, Any ihe niile iji kwadebe ndị mmadụ, nwee ike nakwere ihe ịma aka a nke akụkọ ntolite ma chekwaa nka a, nke sitere na dịbendị ụwa niile ma taa na-enweta ikike dba.«

Чика Ивучукву /

onye na-ak akụkọ ihe simple eme, onye nkatọ

Григорий Ревзин, n’okwu o dere n’okpuru post Андрей Бархин gbasara mgbasa nke ụlọ akwụkwọ ahụ, depụtara ndị ha na ha rụkọrọ ọrụ na NIITIAG: «Ebe ọrụ mbụ ire n’e de, 1988. ах. Ирина Атыковна Азизян, Галина Сергеевна Лебедева, Наталья Алексеевна Адаскина, Ирина Александровна Добрицына, Давид Калманович Бернштейн, Андрей Викторович Бабуров, Анатолий Исаакович Каплун, Андрей Владимирович Иконников — nke a bụmpagboro máberón,, » Раппапорт, Вячеслав Леонидович Глазычев, Николай Феодосиевич Гуляницкий, Георгий Петрович Щедровицкий, Григорий Зосимович Каганов, Юрий Павлович Волчок, Александр Аркадьевич Высоковский, Андрей Владимирович Боков, Верочес, Инна Бульченсова Сеюнкова, Андрей Владимирович Боков, Верочес, Инна Бульченселюнкова, Андрей Сеулюнкова , Маргарита Астафьева-Длугач, Оганес Хачатурович Халпахчян, ебе Нина Петровна Крайля четара оные, ебе Нина Петровна Крайл четара.

Н’ихе м рịọрọ ка м заа аджụджụ, Григорий Ревзин зара йа дị ка: «Наанị м кпọрọ аха ndị мụ на ха рụкọрọ ọrụ эбе ахụ. N’uche m, o doro anya na nke a na ọ bụ nnukwu ụlọ ọrụ. «

Akwụkwọ akụk Андрей Чекмарев banyere akwụkwọ NIITIAG / | \

Zipu site n’aka Александр Раппапорт (zuru ezu)

Озинке Андрей Бархин

Награды «Зодчество»: от актуального к идентичному

«Хрустальный Дедал» и золотой знак в разделе «Здания» в номинации «Многофункциональные градостроительные ансамбли и комплексы» получили «Метрогипротранс» за аэровокзальный комплекс «Внуково-1».Кроме того, Метрогипротранс получил серебряный значок станции метро «Битцевский парк».

Для архитектурного бюро «Студия 44» фестиваль «Зодчество» в этом году также стал выгодой:

№

бюро получило вторую именную премию фестиваля — знак награды «Татлин», изобретенный несколько лет назад Юрием Аввакумовым и вручаемый за проекты, Никита Явейн награжден за проект реконструкции Дворца молодежи «Жастар» в Астане.

«Студия 44» получила еще две награды: золотой значок Театру Эйфмана, серебряный значок станции Олимпийский парк в Сочи — и, получив его, Никита Явейн сказал особое «спасибо» Мостовику как прекрасному подрядчику.В разделе проектов бюро Т + Т отличилось двумя проектами реконструкции: фабрика №408 (золото) и фабрика Саратов-мука (серебро).

Между тем церемония закрытия «Зодчества-2014» традиционно началась с вручения не этих, а других, не менее важных наград. Фонд жилищного строительства (РЖС) наградил Архитектурное бюро СП VII из Новосибирска за победу в VI конкурсе V.L. Глазычева за лучший архитектурный проект малоэтажного энергоэффективного жилого дома эконом-класса в номинации «За лучший проект блочного жилого дома» Вручая награду, руководитель Департамента градостроительства и архитектурного проектирования Минздрава России В Фонде «РЖС» отметили, что СП VII уже трижды побеждала в этом конкурсе, и уже построено более пятнадцати домов по их проектам, которые бесплатно предоставляются застройщикам.

Кроме того, Владилен Красильников учредил именную награду — грамоту памяти своего учителя, доктора наук, учителя Геннадия Мовчана. Он достался студентке МАРХИ Марии Кричко за проект торгового комплекса у метро «Ул. Подбельский ». Михаил Хазанов наградил представителя компании« Сан Гобейн »Гонзага де Перри и организаторов конференции« Профессия архитектора — время перемен »Маргарита Демидова и Юрий Рыбин, попутно пожаловавшись, что архитектурных стало меньше. стороны.

Получая награду за проект экопоселки «Агой-Парк» в Туапсинском районе, председатель Совета по устойчивой архитектуре Союза архитекторов России Александр Ремизов заявил, что пока конкурс на устойчивую архитектуру является специальным проектом Зодчество, но со следующего года он будет включен в официальную программу фестиваля. Планируется создать национальную премию и предусмотреть приз. Однако устойчивость должна быть подтверждена независимым экспертным заключением.

Хотя было решено никому не присуждать Леонидовскую премию, многие студенческие работы были награждены на Зодчестве; но поразительно, что большинство лауреатов были девушки, что стало предметом оживленного обсуждения на сцене. Как будто у «бабушки Захи Хадид», как кто-то ее условно называли, было много внучек. Однако преобладание «женского» лагеря со счетом 18:16, видимо, объясняется тем, что многие студенты не могли или не хотели приехать на награду — Алексей Бавыкин призвал ректоров архитектурных вузов отправлять студентов в церемония награждения.

Выступление московского архитектора Евгения Бурцева было встречено бурными аплодисментами, когда он получил диплом СА за концепцию проекта переоборудования памятника Петру I в смотровую площадку: победитель?! »

Получая награду за три могографии об архитекторе Кекушеве, Мария Нащокина отметила: «Жизнь архитектора полна загадок, не менее интересных, чем жизнь поэта или писателя». И она пожелала, чтобы присутствующие архитекторы тоже стали объектами изучения и написания биографий.

Представитель Балтийской строительной компании, получившей новую награду «Зодчество» для девелоперов, сказал, что компания «построила более шестидесяти церквей на собственные средства, чтобы страна укрепилась не только финансово, но и духовно. Духовность поможет устоять », — резюмировала свои слова представитель BSC.

Между тем редактор старейшей газеты «Моспроектовец» Анна Младковская заявила, что газета находится на грани гибели.Пять лет ее спонсировал Моспроект, а теперь ей нужен весь мир, иначе газета закроется.

Как пояснил в заключительном слове куратор фестиваля Андрей Асадов, все спецпроекты «Зодчество-2014» изначально готовились с расчетом на длительное турне по крупным городам России, и на каждой из этих остановок по пути выставка пополнится местными экспозициями. Так что тема поиска действительно идентичных будет продолжаться в течение 2015 года.

Итак, участники церемонии закрытия фестиваля обнаружили один из символов русской идентичности за фуршетом, где все столы были уставлены банками с солеными огурцами. Ранее эту идею символического видения идентичности в спецпроекте Елены Петуховой «Генетический код» мудро представил Иван Кожин из «Студии 44». Татьяна Пашинцева

Список лауреатов смотра-конкурса фестиваля «Зодчество-2014»

Корпуса

Crystal Daedalus

Терминал А, аэропорт Внуково.Москва, поселок Внуково,

ОАО «Метрогипротранс» (Москва)

Шумаков Н.И., Борзенков Л.Л., Костиков С.Ф., Нагиева Т.А., Земляницкий И.Г., Калко С.И., Солдатова Н.Н., Уваров В.К., Джавадова Г.В., Воронцова А.И., Данилова О.А., Плахутина К.О., Волович М.В., Туренский С.Н., Мазаник Т.А., Мосягин Д.Л. Ружанский И.Л., Поляков Б.Ю., Дементьев К.А.

номинация: Многофункциональные градостроительные ансамбли и комплексы

Золотой знак

1.

Санторини Клуб, Сочи, Центральный район, Новый Сочи, ул. Пирогов

ООО Творческая Мастерская «Лозинский и Партнеры» (Сочи)

Степанова Александра Владимировна, Лозинский Игорь Захарович, Соболева Ольга Валерьевна, Шеренов Сергей Сергеевич, Балагуров М., Муратов М., Емельянова Д., Мешупов Д.

номинация: Многоквартирные жилые дома

2.

Комплекс апартаментов в гольф- и яхт-клубе «Пестово»

село Румянцево, поселок Сухаревский, Мытищинский район, Московская область,

ООО Архитектурная Компания «Меерсон и Воронова» (г. Москва)

Меерсон Андрей Дмитриевич, Воронова Виктория Владимировна, Зайончковский Николай Борисович, Лисицин Андрей Константинович, Васькина Екатерина Сергеевна, Стопкин Евгений Николаевич, Яшин Юрий Васильевич

номинация: Многоквартирные жилые дома

3.

Академия хореографии Бориса Эйфмана

Архитектурное бюро «Студия 44» (Санкт-Петербург)

Явейн Никита Игоревич, Кулаченков Валерий Леонидович, Снежкин Георгий Сергеевич, Аксенов Сергей Игоревич, Горячкина Марина Константиновна, Герштейн Владимир Ионович, Кресов Дмитрий Петрович, Ляшко Ирина Николаевна, Просветова Наталья Владимировна…

номинация: Социокультурный объект

Серебряный значок

1.

Бутовская линия Московского метрополитена. Станция «Битцевский парк»

ОАО «Метрогипротранс» (г. Москва)

Шумаков Н.И., Некрасов А.В., Мун Г.С., Ильина Е.В., Павлова Е.В., Щучкин Д.В., Молчанов В.Ю., Растегняев А.А., Лабузов Д.В., Бенцлер В.И., Никритин О.И.

номинация: Социокультурный объект

2.

Станция «Олимпийский парк» в г. Сочи

Архитектурное бюро «Студия 44» (Санкт-Петербург)

Явейн Никита Игоревич, Зенкевич Владимир Анатольевич, Романцев Василий Адольфович, Разумова Жанна Вульфовна, Шлихтер Петр Андреевич, при участии Марии Сергеевны Виноградовой, Вероники Сергеевны Жуковой, Калиняковой Ирины Евгеньевны Евгеньевны Евгеньевны Купцовны, Олсенивны Владимировны Купцовны, Олсенивны Евгеньевны Купцовы Владимир Ионович, Кресов Дмитрий Петрович, Ахимбеков Рустем Биржанович, Кривоносов Андрей Сергеевич, Ляшко Ирина Николаевна, Владимир Просветова Наталья Ш.Владимирович, Никитин Дмитрий Леонидович (ООО «Тектон»), Герштейн Лев Владимирович, Ициксон Я.С.

номинация: Социокультурный объект

3.

Станция «Олимпийский парк» в г. Сочи

Архитектурное бюро «Студия 44» (Санкт-Петербург)

Явейн Никита Игоревич, Кулаченков Валерий Леонидович, Снежкин Георгий Сергеевич, Аксенов Сергей Игоревич, Горячкина Марина Константиновна, Герштейн Владимир Ионович, Кресов Дмитрий Петрович, Ляшко Ирина Николаевна, Просветова Наталья Владимировна…

номинация: Социокультурный объект

Дипломы CA

1.

«Спортивно-образовательный комплекс и жилой дом Баркли Парк Россия, г. Москва, ул. Советская Армия, вл. 6, 2007-2013 »

ООО« АМ «Атриум» (г. Москва)

Антон Геннадьевич Надточий, Вера Анатольевна Бутко, Георгий Юрьевич Мирошниченко, Александровна Михеева, Роман Евгеньевич Кузьмин, Елена Константиновна Валуйских, Алексей Алексеевич Калашников, Костас Лайос Николаевна, Юлия 9045

номинация: Многоквартирные жилые дома

2.

Жилой дом у Почтового съезда

«Творческая мастерская архитектора Туманина С.Л.» (Нижний Новгород)

Туманин Сергей Львович, Капустина Ирина Владимировна

номинация: Многоквартирные жилые дома

3.

Жилой комплекс «Люмьер»

Архитектурная мастерская «Витрувий и сыновья» (Санкт-Петербург)

Падалко Сергей Валерьевич, Виноградов А.А., Шурупова Ольга Владимировна, Волошин Евгений Анатольевич, Волошин Е.А., Берзинг А.М., Бараник Л.М.

номинация: Многоквартирные жилые дома

4.

«Частный жилой дом. Московская область, «Дом на холме»

ЗАО Арт-группа «Камень» (Москва)

Греков Вадим Юрьевич, Ситниченко В.И.

номинация: Малоэтажные дома (коттеджного типа)

5.

Кино-концертный зал на 1600 мест на пересечении улиц Некрасова-Суворова (Новая площадь), Пенза

ООО «Архитектурное бюро« МАРТ »(Пенза)

Каскеев Марат Кавкенович, Ермоленко Игорь Владимирович

номинация: Социокультурный объект

6.

Воронежский камерный театр. Воронеж, ул. Карла Маркса, 55а

ЗАО «Проектный институт« Гипрокоммундортранс »(г. Воронеж)

Мирошниченко Александр Васильевич, Куцевалов Михаил, Маркин Денис, Степучев Михаил Морисович

номинация: Социокультурный объект

7.

Детский сад на 190 мест (8 групп) по адресу: г. Москва, внутригородское поселение Куркино, мкр. 2Б

ООО ППФ «Проект-Реализация» (г. Москва)

Бумагина О.И., Горбунов Э., Тагирова А., Желнакова Л., Бурмистров А., Сафонова В., Зелинская Е., Кузнецов С.

номинация: Социокультурный объект

8.

Объект культурного наследия «Народный Дом им. А.С. Пушкина (Драматический театр им. А.С. Пушкина)». Колористическое решение фасадов и интерьеров, выявленное в ходе реставрационных работ. Псков, ул. Пушкина, 13

ООО «Арм Эстрея» (Москва)

Лазарева Л., Чередов С., Максимова Е.

номинация: Реставрация и реконструкция

9.

Реконструкция Марфо-Мариинского монастыря Милосердия во Владивостоке по ул. Четырнадцатая, 32 и 34. Реконструкция колокольни Храма и шатра часовни

ООО «Арм Эстрея» (Москва), ООО «Дальстройбизнес II» (Владивосток)

A.S. Котляров, А. Грабовенко

номинация: Реставрация и реконструкция

Проектов

Премия Владимира Татлина

Дворец молодежи «Жастар» Казахстан, г. Астана, проспект Республики, 34

ООО АБ «Студия 44» (г.Санкт-Петербург)

Явейн Н.И., Зенкевич В.А., Кожин И.В., Лемехов В.И., Снежкин Г.С., Григорьев И.Е., Дубейко Ю.В., Алешина Е.Ю., Патрикеев А.А., Руденко А.А., Соколова М.Н., Счастливцева К.О., Романцев А.А., Гордина Дарья ., Сулимова Ю.В., Виноградова М.С., Кресов Д.П. …

номинация: Социокультурный объект

Золотой знак

1.

Жилой комплекс со встроенно-пристроенными помещениями и встроенной надземной автостоянкой по адресу: г. Санкт-Петербург, ул. Вязовая, д., 8, литер А

ООО «Интерколумниум» (г. Санкт-Петербург)

Подгорнов Е.В., Ковалев Д.Н., Кучкина О.В., Резцова Ю.В., Морозова К.А., Исакова М.В., Кобозева Е.В., Федорова Г.А., Удалова А.

номинация: Многоквартирные жилые дома

2.

Опознанный объект культурного наследия «Главный дом городской усадьбы 1816-1862 гг.». по адресу г. Москва, ул. Малая Никитская, д.25, корп. 1. Эскизный проект реставрации и цветовые решения интерьеров

АРМ ЭСТРЕЯ ООО (Москва)

Лазарева Л., Архипова О., Романова И., Чередов С.

номинация: Реставрация и реконструкция

3.

Архитектурно-планировочная концепция реконструкции и обновления территории завода № 408 по адресу Москва, проезд Аэропорта, 8

ООО «Т + Т Архитектс» (Москва)

Труханов С.С., Бровкин А.С., Макаров Н.А., Воеводина П.В., Парфенова Ю.А., Толмачева А.В.

номинация: Реставрация и реконструкция

Серебряный значок

1.

Апарт-отель, концепция объемно-планировочного и архитектурного решения., Санкт-Петербург, Красногвардейский район, ул. Таллинская, 11

ООО «Архитектурная мастерская Столярчука» (г. Санкт-Петербург)

Анатолий Столярчук, Елизавета Ефимовна Рубина, Татьяна Вячеславовна Баженова, Надежда Николаевна Селянкина

номинация: Многоквартирные жилые дома

2.

Реконструкция фабрики «Даниловская мануфактура» в бизнес-центр в стиле LOFT по адресу г. Москва, Варшавское шоссе, д. 9, стр. 1

ЗАО «Сити-Арк» (Москва)

Чурабо Николай Николаевич, Лукомский Антон Валерьевич, Миндубаев Марат Нуратаевич, Вязигин Михаил Валерьевич

номинация: Реставрация и реконструкция

3.

Архитектурно-градостроительный проект реконструкции и обновления территории завода «Саратов Мук» по адресу г. Саратов, ул. их. Н.Г. Черниговская, 90

ООО «Т + Т Архитектс» (Москва)

Труханов Сергей Сергеевич, Бровкин Александр Сергеевич, Макаров Николай Андреевич, Воеводина Полина Викторовна, Фадеев Александр Владимирович, Куприянов Владимир Вячеславович, Суссингер Марко

номинация: Реставрация и реконструкция

4.

Многофункциональный комплекс по адресу: г. Москва, Хорошевское ш., Вл. 27, вл. 33/1

IQ Studio LLC, IQ Studio (Москва)

Валеев Эрик Ильдарович, Жданов Андрей, Тютюнник Павел, Жулина Юлия, Никольский Сергей

номинация: Многофункциональные градостроительные ансамбли и комплексы

Дипломы CA

1.

Жилой комплекс по ул. Ленина, г. Уфа

ООО «Архитектурное бюро« Проспект »(г. Уфа)

Сафаров Александр Валерьевич, Ардуанова Диана Дамировна, Джумаев Кямран Назим оглы, Мусина Юлия Радиковна

номинация: Многоквартирные жилые дома

2.

Средняя школа, Инновационный центр «Сколково», корп. Д 3

ОАО «Моспроект» Цех № 8 (Москва)

Александров Дмитрий Всеволодович, Горлатых Лилия Александровна, Тер-Саакова Анастасия Дмитриевна, Златкина Александра Романовна

номинация: Социокультурный объект

3.

Центр водных развлечений «Арена легенд»

ОАО «МОСПРОЕКТ-4» (г. Москва)

Иликчян А.Л., Черкалина Е.Н., Фадеева А.Е., Будаев О.Н., Комарова О.В.

номинация: Социокультурный объект

4.

Детский сад на 315 мест в микрорайоне 203 г. Якутска

ОАО «САХАПРОЕКТ» (г. Якутск)

Попов Геннадий Анатольевич, Карева Татьяна Валентиновна

номинация: Социокультурный объект

5.

Торговый комплекс на улице Серышева в Хабаровске

ООО «Дальневосточная архитектурная компания» (Хабаровск)

Ракитин Вячеслав Андреевич, Меньшикова Анна Андреевна, Ким Антон Андреевич

номинация: Социокультурный объект

6.

Архитектурное бюро в парке «Северный», Краснофлотский район, г. Хабаровск

ООО «ДВПИ» (Хабаровск)

Вихрова Наталья Алексеевна, Кузьмин Алексей Сергеевич, Крылов Александр Вадимович

номинация: Социокультурный объект

7.

Бизнес-центр со встроенной парковкой, Санкт-Петербург, Петроградский район, ул. Пионерская, д. 53, лит. У

ООО «Архитектурное бюро« Плотников и товарищи »

Плотников Сергей Вениаминович, Харьковский Илья Геннадьевич, Пругло Александр Юрьевич

номинация: Социокультурный объект

8.

Благоустройство дворов Государственного Эрмитажа: Собачья пустынь, Электрический Новый Эрмитаж, Большой двор Зимнего дворца, Черный переход с дворами и впадинами

ООО «ЛЕННИИПРОЕКТ» (Санкт-Петербург)

Карпова Татьяна Михайловна, Коновалова Наталья Алексеевна, Козлова Юлия Леонидовна, Иванова Наталья Викторовна, Сысоева Елена Анатольевна

номинация: Реставрация и реконструкция

9.

Ремонт Уральского приборного завода в Екатеринбурге.Гостинично-апарт-отель в районе Почтовый переулок-Горький-Первомайская-Пушкинский

ООО «Т + Т Архитектс» (Москва)

Труханов Сергей Сергеевич, Бровкин Александр Сергеевич, Репина Дарья Сергеевна, Воеводина Полина Викторовна, Куприянов Владимир Вячеславович, Боренбойм Даниил Юрьевич, Орехова Елена Александровна

номинация: Реставрация и реконструкция

10.

Генеральный план городского округа «Город Дербент»

Российский институт градостроительства и инвестиционного развития «ГИПРОГОР» (Москва)

Глазырина Нина Николаевна, Коробов Вячеслав Владимирович, Удовенко Наталья Ивановна, Власюк Александр Степанович

номинация: Градостроительство

11.

Эко-экологический поселок «Агой Парк» Краснодарский край, Туапсинский район

ООО «РЕМИСТУДИО» / ИП Ремизов А.Н. (Москва)

Мирсагатов Максим Владимирович, Наринский Дмитрий Михайлович, Шабанов Александр Файлович, Блохина Анна Георгиевна, Смирнова Анна Сергеевна

номинация: Градостроительство

12.

Строительство правого берега Городского пруда от ул. Папанина на ул. Челюскинцев в Екатеринбурге

ООО «Конструкторское бюро« Архитек »(г. Екатеринбург)

Черлова Наталья Аркадьевна, Ляхова Мария Андреевна, Ляхов Роман Алексеевич, Красникова Екатерина Петровна

номинация: Открытые общественные пространства

«Архитектура для жизни»

Серебряный значок

Клубный дом «Чешские террасы» Кок-Тобе, Алматы, Республика Казахстан

CASUA, spol.s r.o. (Чешская Республика)

Олег Гаман, Петр Ямбор, Рустембеков Акмурза Исаевич

номинация: Социальное жилье; секция: Многоквартирный жилой дом

Дипломы CA

1.

Разработка концепции развития территории стадиона «Локомотив» по ​​адресу г. Барнаул, пр. Строителей, 18

Творческая мастерская архитектора А.Ф. Деринга «Классик» (Барнаул)

Деринг Александр Федорович, Тисленко Сергей Иванович, Быков Максим Валерьевич, Тремпольцев Иван Вячеславович

номинация: Комплексное строительство; раздел: Квартал (Проекты)

2.

Комплексное здание по ул. Цветочная, 3 в Приокском районе Нижнего Новгорода

ООО «Линия» (Нижний Новгород)

Усанов Евгений Васильевич, Усанова С.Я., Некрасова Г.Д., Логинова Л.А., Токарева Е.Н.

номинация: Социальное жилье; раздел: Жилой комплекс (Здания)

3.

II, III, V, VI кварталы микрорайона «Славянка» по адресу: Санкт-Петербург, Пушкинский район, пос. Шушары и Деткосельский, Колпинское шоссе 34-40

ООО «НСК-Проект» (г.Санкт-Петербург)

Ракшин Александр Сергеевич, Настас Денис Андреевич, Штукерт Наталья Романовна, Подгорцев Андрей, Евтушенко Вадим Олегович

номинация: Комплексное строительство; раздел: Квартал (Здания)

Творчество молодых архитекторов

Серебряный значок

Летняя площадка Музея стрит-арта в Санкт-Петербурге, шоссе Революции, 84

Берзинг Александр, Воронов Андрей, Аксенов Сергей, Снежкин Георгий, Спиридонов Илья (Санкт-Петербург)

Дипломы CA

1.

Концепция проекта переоборудования памятника Петру Великому в смотровую площадку. «ЭЛЕКТРОПЕТЯ»

Бурцев Евгений Олегович (Москва)

2.

Студенческое общежитие для сотрудников экоцентра, Ленинградская область, Отрадное,

Гришко Дмитрий Юрьевич, Ильина Ванда Владимировна (Санкт-Петербург

3.

Принципы оптимизации региональной структуры расселения в контексте устойчивого развития

Зуева Василиса Владимировна (Москва)

4.

Музей Гуггенхайма в Хельсинки

Чурадаев Антон, Бородин Владимир, Алешина Ольга, Микушин Егор, Сергеев Андрей (Москва)

Творчество студентов архитектурных вузов

Серебряный значок

1.

Градостроительное восстановление прибрежной зоны Краснооктябрьского и Тракторозаводского районов Волгограда на принципах гибкого и устойчивого развития

Студент Волгоградского государственного архитектурно-строительного университета Пасошников Роман Алексеевич

2.

Проекты «Кооперативные пространства: современный молодежно-жилой комплекс», «Кооперативные пространства: общественно-жилой комплекс как арена социального взаимодействия», «Кооперативные пространства: сервисная инфраструктура общественно-жилого комплекса»

Студенты Вологодского государственного университета Смирнова Алина Сергеевна, Некрасова Александра Валерьевна, Углина Дарья Константиновна

3.

Будущее архитектурного пространства. Кибертопия. Смерть городов-аналогов

Студент Казанского государственного архитектурно-строительного университета Егор Орлов

Дипломы CA

1.

Комплекс зданий представительства президента в Северо-Кавказском федеральном округе в Пятигорске

Студентка Архитектурно-художественной академии Южного федерального университета Анна Обыденная

2.

Инновационный агропромышленный выставочный центр в Ростове-на-Дону

Студент Архитектурно-художественной академии Южного федерального университета

3.

Концепция развития ландшафтно-градостроительного каркаса Волгограда (ландшафтно-градостроительный сценарий с элементами научного исследования)

Студент Волгоградского государственного архитектурно-строительного университета

Симакова Виктория Александровна

4.

Особо охраняемые природные территории как градообразующий элемент развития ландшафтно-градостроительного каркаса города Волгограда (с элементами научных исследований)

Студент Вологодского государственного технического университета Абузова Елена Викторовна

5.

Город-сад. Концепция городского био-социального каркаса

Студенты Казанского государственного архитектурно-строительного университета Валиуллина Айслис Васильевна, Валиуллин Алмаз Анасович

6.

Выставочный центр «АРТЕФАКТ»

Студент факультета архитектуры и менеджмента в строительстве № 17 Подлесная Софья Валентиновна

7.

Незаконченная Москва. Утилизация отходов. Сарай

Студент Московского архитектурного училища (МАРШ) Тюльканова Мария Алексеевна

8.

«Хлебная площадь»: реновация территории мукомольного комбината

Студентка Тамбовского государственного технического университета Савельева Ксения Михайловна

9.

Реконструкция и приспособление мельничного комплекса под общественно-деловой центр в Моршанске

Студенты Тамбовского государственного технического университета Бушиль Ольга Юрьевна, Черкас Анастасия Игоревна

10.

Ремонт гаражных участков в г. Ухта

Студентка Ухтинского государственного технического университета Минаева Екатерина Александровна

11.

Реконструкция школы №19 г. Ухта

Студентка Ухтинского государственного технического университета Колегова Ксения Петровна

12.

Реконструкция поселка Шудаяг. Концепция устойчивого развития загородного поселка

Студентка Ухтинского государственного технического университета Койнова Карина Евгеньевна

13.

Туристический комплекс в Кронштадте

Студент Санкт-Петербургского государственного университета им. Репина Ляшко Мария Васильевна

14.

Районный проект на территории завода Серп и Молот с застройкой жилого дома

студентка Московского архитектурного института (государственной академии) Тарасова Ольга Борисовна

15.

Проект жилого квартала с застройкой многоэтажного жилого дома на территории завода «Серп и молот»

Студентка Московского архитектурного института (государственной академии) Гога Анна Артуровна

16.

Архитектурный музей-проект. Местонахождение: территория Музея архитектуры. Щусева

Студентка Московского архитектурного института (государственной академии) Гога Анна Артуровна

17.

Проект планировки и застройки жилого массива на 35 тыс. Жителей в составе проектируемого общегородского линейного центра в Самаре

Студент Самарского государственного архитектурно-строительного университета

Мелешко Екатерина Михайловна

Лучшая печать и публикация

Золотой знак

Серия книг об архитекторе Л.Н. Кекушев: «Московский архитектор Лев Кекушев», «Лев Кекушев. Архитектурное наследие Москвы», «Лев Кекушев. Архитектурное наследие России»

Нащокина Мария Владимировна

номинация: Книга

Серебряный значок

1.

«Таганрог. История архитектуры и градостроительства конца 17 начала 20 века »

Григорян Марианна Евгеньевна, Решетников Виктор Константинович

номинация: Книга

2.

Серия книг «Современная архитектура мира.Сборник статей ». Вып.1, 2, 3, 4

Коновалова Нина Анатольевна

номинация: Книга

3.

Серия книг: «Арзамас: Иллюстрированный каталог памятников истории и культуры (Объекты культурного наследия Нижегородской области)», «Городецкий район: Иллюстрированный каталог памятников истории и культуры (Объекты культурного наследия Нижнего Новгорода). регион) »

Гельфонд Анна Лазаревна, Лисицына Александра Владиславовна, Цветков Андрей Викторович, Шаболдин Ярослав Львович

номинация: Книга

Дипломы CA

1.

Христианская храмовая архитектура Северного Кавказа VI-XVII вв.

Пищулина Виктория Владимировна

номинация: Книга

2.

Архитектура Ростова-на-Дону первых пятилеток (1920-1930-е гг.)

Токарев Артур Георгиевич

номинация: Книга

3.

Конструктивизм в архитектуре Новосибирска

Невзгодин Иван

номинация: Книга

4.

«Архитектор С.П. Шмаков. Тексты, архитектура, живопись, графика »

Шмаков Сергей Павлович

номинация: Книга

награжден за разностороннее самоанализ творческого пути

5.

Казанский деревянный дом XIX — начала XX века в акварели и графике

Айдаров Равиль Сайярович

номинация: Книга

6.

«Эстетика оттепели: новое в архитектуре, искусстве, культуре. Дайджест статей »

Ольга Казакова

номинация: Книга

7.

Слово в творчестве петербургских архитекторов

Курбатов Юрий Иванович

номинация: Книга

награждено за умение вести профессиональную дискуссию

8.

Архитектурный алфавит

Ремизова Н.В., Митюкова О.В., Выборова Е.А., Павлова Е.Г., Гончарова О.А., Васюнкина Л.Н., Кручинина Ю.О., Иванова Т.В., Пашинина О.И.

номинация: Книга

награждено за лучшую книгу по архитектуре для детей

9.

Серия книг «Градостроительство» в 2-х частях. «Часть 1: Основы теории и практики градостроительства», «Часть 2: Актуальные проблемы современного градостроительства»

Ковачев Атанас

номинация: Книга

10.

Academia. Архитектура и строительство »

Анисимов Александр Викторович, Дегтярева Ольга Михайловна

номинация: Журнал

11.

Газета Моспроектовец

Младковская Анна Михайловна

номинация: Журнал

Лучший фильм

Серебряный знак

«Храм Собора Богородицы в Костромском музее деревянного зодчества», Кострома

Пиляк Сергей Александрович

номинация: Документальное

награжден за профессиональное и наглядное отображение истории и процесса реставрации памятника деревянного зодчества XVI века.

Дипломы CA

1.

«Проекты 21 века для Новосибирской агломерации», г. Москва

Бычков Сергей Иванович, Дудин Евгений Михайлович, Татарников Дмитрий Сергеевич, Мухин Алексей Павлович

номинация: Короткометражный фильм

награжден за лаконичное изложение и наглядное сопровождение истории образования, перспектив развития Новосибирской агломерации, ее перспективного транспортного каркаса, ускоренного развития территорий и преобразований в различных секторах столицы Сибири

2.

Анимационный ролик «Музей», Казань

Хайбуллин Альберт Файкович

номинация: Презентационный фильм

награжден за лаконичность изображения и рассказ о создании в особой зоне строительной регламентации и в визуальной близости от Ново-Иерусалимского монастыря нового музейного комплекса с оригинальными архитектурно-планировочными решениями, позволившими скрытно вписаться в природный ландшафт

Вашков legérdekesebb dolog блогокбан. Moszkvai házak kőmintái Vallásos művészet Vashkov és

Moszkvában rengeteg csodálatos fényűző épület található, amelyek a város egyedi együttesét — a szabadtéri múzeumot — alkotják. A különböző korok építészeti stílusai láthatók a főváros utcáin. Ezek klasszikus oszlopos portékák, современный erkélyek áramló öböl-ablakai, «neorosz» ablaknyílások és gótikus tornyok a hazak sarkában. De a gyalogos figyelmét változatlanul két moszkvai ház vonzza, amelyek hihetetlenül gyönyörű faragott mintázattal rendelkeznek a homlokzat mentén.

A moszkoviták egyiküket „háznak állatokkal” nevezték. Mindenki meglepődik és kíváncsi, hogy milyen házról van szó? Большинство из них также emeletén van egy akvárium, és az emberek annál inkább valami «állattal» társítják ezt az épületet. Ez a ház azonban 1908–09 -ben épült. mint jövedelmező a Gryazeh -i Szentháromság -templom népe számára , amely a Pokrovka utcában található, és jelenleg felújítás alatt áll. A ház projektjét Лев Людвигович (Леон Войцех) Kravetsky építész fejlesztette ki, Петр Карлович Микини építőmérnök részvételével. Mindketten lengyelekből származtak, de Oroszországban tanultak és dolgoztak. A pénzt a ház építésére az Olovyanishnikov kereskedőcsalád osztotta ки , amelynek tagjai ennek a templomnak a megbízottai és rzői voltak, és Pokrovkán éltetta.A család tulajdonában volt a forradalom előtt ismert egyházi termékekből álló gyár, ahol aranyból, ezüstből, bronzból, fából és brokátból készült ruhátette készült ruhátette készült ruhátete készült ruhátette készült ruhátette készült ruhátette készült ruháte kat.

20. század elején moszkvai építészeti gyakorlatban divatossá Valt аз ókori Орос ókori motívumokra Вало fellebbezés Kravetsky építész úgy döntött, hogy MESES domborművekkel díszíti ЗТВ homlokzatát … Elvettem Jovo ékszereinek vázlatait HiRes-építész, tervező és művész, Szergej Иванович Вашков … Fantasztikus állatok, madarak és fák domborműveit használta a művész Дмитриевский székesegyház Vlagyimirban , amelyet S.I. De a művész nem csak lemásolta ezeket аз ősi rajzokat, hanem ezek alapján egyedi, utánozhatatlan mitikus képeket alkotott elképzelhetetlen oroszlánokról, griffeikrsléslánokról, griffeikrslánokról, griffeikrslánokról, griffeikrslón. Бар а Юрий-Polszkij-i Szent Gyögery-székesegyházban még mindig láthatók ősi képek az idegen állatokról.

Jurij-Polszkij Szent Gyögies-székesegyház

A ház eredetileg három emeleten épült — az első emeletet a templom plébánosai foglalták el, másik kettőt pedig ébézázázázázázázázázázázázázázázázázázázázázázázás. Amikor a szovjet években a ház közösségi lakássá változott, 1945 -en további két emelet készült el a lakhatáshoz. Большинство отелей также имеют вид на бассейн и Tengeri Akvárium-ceánárium, его античный «Orosz Bibliophile» könyvesbolt.Megismerkedhet a gryazehi Szentháromság -templom részletes történetével, a csodálatos «Három öröm» ikonnal is a szokatlan «állatokkal» .

Egypt másik szokatlan ház, amelyet a moszkvaiak «csipkének» vagy «áttörtnek» neveznek , Ленинградский суд (27. ház) található. 1940-1941 között A. Burov és B. Blokhin építészek építették. Röviddel a háború előtt ezek аз építészek három sorozat nagy tömbházat állítottak fel betontömbökből. Ez a haz volt a haradik és legjobb ebben a kísérletben, mivel abban az időben az országnak betonra volt szüksége a gyárak és erődítmények építéséhez, és a lakómémbépleténé.A házat közvetlenül a háború előtt emelték, sőt példaértékű kezdete volt a szovjet nagytömbös építkezésnek , mivel a maximális méretű tömböltálkálkáléká.

Az előregyártott betontömbökből történő előregyártás módszere lehetővé tette a lakóépületek építési folyamatának felgyorsítását, költségénekentésétésétkk. De az úgynevezett tömeges «tömbépítés» kezdetével együtt ez a ház is szerencsés volt — a homlokzatot gyönyörű áttört mintával díszítették virágdíszekkel V.Favorsky művész vázlatai szerint. Ленинградский сугарутра не коньякааблакокрабетонболь кесзюльт áttört rácsokat szerelnek fel, mert ez az oldal árnyékos. Ebben a házban használták először a Szovjetunióban az ipari betontömböket az épület szerkezeti és egyben díszítő elemeiként. Egypt ilyen új tömb -elrendezési rendszert 1955 -ben a Szovjetunió Állami Építési Bizottsága jóváhagyott a tömeges építéshez, de ennek eredményeként az ilyen soráballákat. Кар…

A ház építésében bekövetkezett újítások mellett itt a lakások belső elrendezésének új rendszerét vezették be. A ház kizárólag egy családnak szánt kis lakásokból állt. Tervek szerint kávézót és óvodát helyeznének el a házon belül. Ház elrendezése a nyilvános élet ötletén alapult: csak egy lift volt, két világos lépcső, kiszolgáló személyzet minden helyisége az egyetlen bejárat előcsarnokába ment. Ez egyben lakóépület is, földszintjén üzletek és bank. Египетский типикус, kétszobás, elszigetelt szobákkal rendelkező lakás összterülete 55 méter, a konyha területe akár 14 méter is, és még ilyen nyílászáróval is az ablakon!

«Zenei erdei ház» на Тверской улице. Андрей Константинович Буров kiváló építész az 1936 -ban saját tervei alapján épült Tverskaya utca 25. szám alatt lakott. Ezt a házat Moszkva egyik legjobb házaként Mossovet -díjjal jutalmazták. Nagyon szokatlan módon emelkedik ki a szovjet időszak Памятник. Ezenkívül szokatlan módon, két részből és különböző vásárlók számára készült. A Tverszkaja -parti haz bal oldala volt az első, amelyet 1936 -ban építettek az Erdészeti Népbiztosság parancsára.Ezért számos erdei témájú festmény díszíti, sgraffito technikával, Владимир Андреевич Favorsky vázlatai alapján. A közelmúltban в Благовещенском переулке sarkától közvetlenül a ház előtt bontották le a sátrakat üzletekkel, ennek eredményeként hangulatos zöld park alakult ki. És ami a legfontosabb, a ház homlokzata erről az oldalról nyílt, ahol a bejárati ajtó felett lehet olvassa el az egyedülálló feliratot: «A Népbiztosság Mérgozóza és … Egyébként ennek a parknak és ennek a házrésznek a helyén volt 1929 -ig egy templom a Legszentebb Theotokos Angyali üdvözletének nevében, amely a sávnak adta a nevet.

Михаил Новинский

Építész-tervező, a stúdió alapítója és vezetője

Mihail Novinszkij Moszkvában született, 2004 -ben végzett az I. nevű Moszkvévás zéti. Stroganov belsőépítésziplomával. 2003 óta foglalkozik magán- és közterületek tervezésével, bútorok és belsőépítészeti tágeryak tervezésével, építészeti tervezéssel. Portfóliójában több tucat különböző méretű, összetettségű és célú befejezett projekt található Oroszországban és a FÁK országaiban, Európában ásásizsi.2010 -ben megalapította saját design stúdióját — az MNdesign -t, просто современный стильный дизайн — минимализм, kortárs, loft és mások. A Moszkvai Művészek Szövetségének művészeti tervező céhének tagja. Az Interia Awards, Legjobb enteriőr (az Oroszországi Építészek Szövetsége), Pinwin, az orosz projekt, legjobb irodai díjak és más orosz és nemzetköottzi pályázatöje íjaz. Архитектурный дайджест, Интерьер + Дизайн, САЛОН-Интерьер, Objekt, Design Diffusion News, Interiors the Best, Archilovers, Arhidom, Houzz, egyéb nyomtatott — это онлайн-журнал, публикующий, это рабочее пространство для Small Design.издательская группа изображений nemzetközi kiadó által. Rendszeres résztvevője TV -műsoroknak: Házprobléma és Dachny Answer az NTV -n

Анастасия Коннова

Vezető tervező, партнер

Moszkvában született. Diplomás kar «Belső és berendezési» MGHPA ket. С.Г. Штроганов. 2003 óta magán- és közterületeket, belsőépítészeti tágeryakat tervez, tanít. Különféle tervező stúdiókban, tervezőintézetben és nagy építészeti irodákban dolgozott. A Moszkvai Művészek Szövetségének művészeti tervező céhének tagja.Az Interia Awards 2015 díjazottja, a Legjobb belső tér 2017 (Oroszországi Építészek Szövetsége), PINWIN 2015, az orosz projekt 2018 jelöltje, a legjobb irodai díjak 2015. A munkákat Interior az Architectural Objekt, Digest the Best, Archilovers, Arhidom és más nyomtatott — это онлайн-библиотека, valamint a Images Publishing Group nemzetközi kiadó Большой дизайн для небольших рабочих пространств című könyve. Партнер студента

Марк Гришин

építész-tervező, az építészeti és tervezési osztály vezetője

Moszkvában született.Дипломат на машине «Belső és berendezések» MGHPA ket. Штроганов. Több mint 10 éve tervez építészeti szerkezeteket, magán- és közterületeket, bútorokat, építészeti vizualizációt. Több tervező stúdióban és építészeti irodában dolgozott, valamint magántervezőként Moszkvában és Krasznodar területén. BIM tervezési szakember. Mvek megjelentek az Architectural Digest, Interior + Design, Interiors the Best, Arhidom és más nyomtatott — это онлайн-журнал. A csapatban — 2012 óta

Asya Balueva

Építész-tervező, vizualizátor

Moszkvában született.A moszkvai építészeti intézetben (MArchI) végzett. Надь tervezőirodákban és tervező stúdiókban dolgozott, belső megjelenítéssel foglalkozott. Széles tapasztalattal rendelkezik a tervezésben — kis lakásoktól a várostervezési koncepcióig. 2015 óta a stúdióban

Ольга Погорелова

Vezető tervező

Belgorodban született. 2010 -ben végzett в БГТУ építészeti és Építőipari Karán, V.G. Шухов. Диплом megszerzése után építészeti tervezéssel, épületek rekonstrukciójával foglalkozott, számos építészeti irodában dolgozott, valamint magánépítész és tervező.Művek a Houzz, az InMyRoom, az Archid és más kiadványokban jelentek meg. Részt vett televíziós projektekben a «Your House» csatornán. 2013 óta együttműködik a stúdióval

2. kiadás. М.,. — о .: 187 с. iszap Az illusztrációk fototípus technikával készültek. Címlap — это старый cinknyomtatási technikával készül. Fehér, teljes vászon (ситцевое) kiadói kötésben. Az előlapon dombornyomott polikróm: a kiadás címe. Kompozit háttérképek papírból, allegorikus kivitelben, arany dombornyomással.Masszív fűrészelt puska. 32,2х25 см.

Вашков, Шергей Иванович (1879-1914) — a Császári Stroganov Műszaki Rajziskola végzőse, V.M. Vasznyecova orosz mvész és építész, az orosz egyházi kézművesség ismert mestere, a Svetilnik folyóirat kiadója, az orosz hagyomány buzgó követője a terysünözületéken. 1900-бан Евпраксия Георгиевна Оловянишникова (1851-1925) meghív egy fiatal, húsz éves művész S.I. Вашков és egy évvel később kinevezi P.И. Оловянишников готов. Ez a katalógus egyfajta jelentés a Partnership mestereitől az 1901–1910 közötti tízéves időszakban végzett kreatív munkáról.

A P.I. Оловянишников és Fiai a császári család tagjai és rokonai voltak, méltóságok, a kereskedők és a papság képviselői. Az albumban látható: Lámpák. Húsvéti tojás. Ládát a Szent Ajándékokért. Панагия. «Кристус — Эммануэль» иконка. Pektorális kereszt. Ezüst hajtogatás. Триптихон. Püspöksüveg.Oltárkereszt és gonfalon. Tál pénzgyűjtésre templomban. Antidórikus étel. Egypt diakónus mandzsetta. Фелонн. Казанский Б.М. ikonja Ripida. Hétágú oltárkép. Az esküvői korona. Fizetés a Mindenható Krisztus ikonjáért. Аз Иверская Б.М. Майолика gyertyatartó ikonja. Kehely kecses eszközzel a szentáldozáshoz. Саккос. Köpenyek phelonion — это felesleg számára. Hordozható gyertyatartó. Emlékasztal. Oltárkeresztek. Imádság evangéliuma. Szent vizes tál. Analóg az ikonhoz. Oltári evangélium.Кехели фехер топаз. Панагия. Isten Anyja ikonjának fizetése. Fa hajtogatás. Kyotes. Szent Nina, Grúzia felvilágosítójának ikonjai. Arch ikonja. Майкл. Selyemmel és gyöngyökkel hímzett levegők. Ezüst Bárka. Távoli kereszt. Трисири. Вад. Gyertyatartók. Zománc kereszt. Püspöki személyzet. Templomi bútorok. Гертя добоз. Az oltári lepel. Szentségtartó. Мирница. Állványok lámpákhoz. Három gyertyatartó az oltárhoz. Az evangélium analógja. Oltárkereszt és ikon. Ezredhajtogatás.Keresztelő mellények. Füstölő. Басменный значок ток. Konzolok ikonlámpákhoz. Kereszt az oltáron. Lógó lámpa a templom narthexében. Ikon — это menny királynője. Szent Miklós csodák ikonja. Imakereszt. Баннерек. Гясенек. Kereszt a Kálvárián. Csillár. A bárka a kőre, amelyen Pr. Szeráfim Sar. Trón. Варротт beállítás Казанский Б.М. Húsvéti három gyertyatartó. Templomi csillár. Egypt edény a szentáldozásra szolgáló eszközzel. Fizetés az ikonokért. Hétágú oltárkép. Basmenny ikonosztázis.Lepel sír. Basmen trónja. Rák Szent Macarius koporsójáért. Азархимандрит és az apát botjai.

Rövid hivatkozás: Vaszkov, Szergej Ivanovics (4 (16) 1879. július, Sergiev Posad — 7 (20) 1914. november, Moszkva) — orosz művész, építész, tervező és tanár. A moszkvai szecesszió egyik mestere. Született 1879. július 4-én (16) Сергиев Посадбан, Иван Андреевич Вашков (1846-1893) újságíró családjában. 1893 г. — запрещен Часари Строганов Műszaki Rajziskolában kezdett tanulni, amelyet 1901 г. — ben végzett tudományos rajzolói címmel.1900 -бан gyakornoki címet szerzett K. Faberge ékszerműhelyében. Получите диплом megszerzése előtt meghívta dolgozni a moszkvai egyházi edényekből álló cég „P.I. Оловянишников с сыновьями ». 1901-бен аз Оловянишниковс гьяр művészeti vezetője lett. 1911-ben megjelent a «Vallási művészet» alapkiadás, amely S.I. rajzai alapján készített tágeryakról készített fényképeket gyűjtött össze. Вашков. A mvész legjelentősebb alkotásai ebben a mfajban, M.В. Нащокина, иди тартознак: Обнорский Сент-Паль вологдай Сирья, Гермоген и Макарий, Сирджай и Мошквай Кремльбен, Карнеевек и Зибин сиркёвей Мошквабан исмос. Вашков megalkotta saját jellegzetes művészi nyelvét, amely egyesítette аз ókori orosz és az si keresztény motívumokat. Munkáiban a mvész filigrán, filigrán, üldözés, fafaragás, zománc és más hagyományos technikákat használt, de eredeti módon ötvözte őket. 1909 — Бен Энтони (Храповицкий) Эрсек izgatottan megjegyezte:

«Az Úr megsajnált minket, a templom pompájának szerelmeseit: szent tágeryak ősi ihletésű művészetét az új művész, S.И. Вашков, акинек неве эльфоглаля егйхази помпанк тёртенетенек егйик legbecsületesebb helyét, талан Андрей Рублеввель и Симон Ушаковвал егютт. «

Vashkov építészeti munkái kevesek, de fontosak a moszkvai szecesszió története szempontjából. Röviddel halála előtt, 1913-ban Vashkov hasonló gondolkodású emberekkel új «лампа» művészeti folyóiratot alapított, és főszerkesztője lett. 1914 г. Марсиусатол фőалласу танаркент szolgált a Stroganov iskolában. Moszkvában élt Arbat 12. szám alatt és a Чистопрудный бульвар, 14.A Vagankovszkojei temetőben temették el.

ВАШКОВ СЕРГЕЙ ИВАНОВИЧ (СЕРГИЕВ ПОСАД 4 (16). 087.1879 — МОСКВА, 7 (20). 1914. 11.)

1893 -ban belépett és 1901 -ben végzett в Császári Stroganov Műszaki Rajziskolában tudományos rajzoló címmel. Ugyanakkor munkái felkeltették a jól ismert moszkvai egyházi edények cégének — a P.I. Оловянишников фиаивал. Miután 1901 -ben MEG нэм kapta мег oklevelét, Vashkovot аз Olovyanishnikovs gyár művészeti vezetője hívta мег, és teljes mértékben elkötelezte Магат hagyományos де ReGen kiesett аз IPAR современный művészeti fejlődésének kontextusából — egyedülálló, valóban művészi egyházi eszközök.Вашков eredeti beszámolója az Olovyanishnikovs gyárban végzett munkájáról a Religious Art (Moszkva, 1911) című alapkiadvány volt, amely egy rajza alapján készült egyhölzázázrésszült egyhölzökz. A mvész legjelentősebb alkotásai ebben a műfajban: Obnorsky Szent Pál vologdai sírja, Hermogenes és Macarius szentek sírjai a moszkvai Kremlben, Karnejevék és Zybin sízkövebani; templomok díszítése és belső díszítése a Volyn tartományi «New Chartoria» birtokon is a Szentpétervárhoz közeli Fedorovszkij városában, Csarszkoje Selóní krazni tartományi.Ezekben művekben Вашков, аз Oši Орос motívumokat аз ókeresztényekkel ötvözve, szintetizálta eredeti plasztikus nyelvét, amelyben középkori formák új olvasmányt kaptak, tükrözve EGY személy szubjektív-térbeli látását 20. század elején. Valójában Vashkovnak sikerült teljes mértékben megtestesítenie a templomépítés területén azt az elképzelést, hogy W. Morris kifejlesztette az esztétikailag értelmes integrált környezetet. Művészi gondolkodásának szintetizmusa аз уголек Altal létrehozott Oši Орос művészet élénk érzékén alapult, Amely megnyilvánulásaiban végtelenül változatos вольт, amelyet oroszországi utazásain tanult, valamint modernség ritmusának és stílusának finom érzékére.. Tíz év után, kreatív hitvallásának megfogalmazása után Vashkov erről írt:

«ТВТ év munkája Soran ного tartottam szükségesnek, hogy szolgai Модон lemásoljam művészet Oši példáit, megismételjem régóta kifejtetteket és tapasztaltakat … A plasztikai formáknak, мята аз irodalmi formáknak, fejlődniük és változniuk Келл, utánpótlás új típusokkal де anélkül, hogy elveszítené jellegzetességét. Az a nyelv, amely nem változik új formák hatására, halottá válik. Ugyanez történik a művészettel есть.«

Vaszkov aszketikus tevékenységének köszönhetően, majdnem két évszázada triviális kézművesség uralkodása Utan, Oroszország egyházai Исмет koruk igazán művészi alkotásait kapták, megerősítve аз egyházi művészet újjáéledését — аз egyik legrégebbi Немзети típusú díszítő és alkalmazott művészet. A mvész széles körben alkalmazott szinte minden, Oroszországban hagyományos technikát — filigrán, filigrán, üldözés, fafaragás, fémvágás, öntés, zomábáöbökázárás.Ezek kombinációja azonban általában szokatlan volt-fafaragás és zománc, filigrán és faragás gyöngyházon, gyöngyfűzés és dekoratív ezüstöntés, festkés és ézévetes és. Vaszkov olyan egzotikumokat is használt, mint a kókuszfa díszítőanyagként. Vaszkov kreatív fejlődésében óriási szerepet játszott V.M. Vasznyecov. A fiatal művész őt tartotta tanárának, bár formailag nem volt a mester tanítványa. Ек kijelentés érthető — Vasznyecov вольт AZ 1870 -ES ES 1880 его években, аки legvilágosabban és művészileg jelölte мек Немзети Орос művészet fejlődésének útját, Amely в népművészet ÉS в Folklor elemeibe ВАЛ belemerülésen alapult, Е. С. Amely nagyon gyümölcsözőnek bizonyult аа neorosz Stilus kialakítása.Bizonyos értelemben párhuzam vonható M.V. Nyeszterov, он же Vasznyecov festészeti elveit dolgozta ki, és Vaszkov iparművészeti alkotásai, amelyek szintén nagyrészt örökölték a kiváló festőt. Remegő, esztétikailag érzéki attitűd árnyéka mindkettőjükre jellemző az ókori orosz művészethez, vágy, hogy a modern vallási és nosztalgikus szimbolika jegyé oly. Ezek a tulajdonságok olvashatók Вашков építészeti munkáiban есть. Időnként építészeti tervezéssel foglalkozott, ezért e területen végzett munkája kevés, de korának rendkívül fontos.Az 1908–1909-ben tervezett épített moszkvai apartmanház a Szentháromság-templomban «What on the Gryazekh» széles körben ismert. — művész első tapasztalata az építészetben, ahol valójában egy már megtervezett szerkezet díszítőjeként tevékenykedett. Az épület fő díszítő témája a vlagyimir Dmitrov-székesegyház domborműveit stilizáló dekoratív domborművek «szőnyege» volt. Vaszkov ügyetlen mesebeli vadállatokkal, paradicsomi madarakkal és példátlan növényekkel «népesítette be» и homlokzati síkot.Itt mintha a szimbolizmus korszakára jellemző, új módon látott mitológiai karakterekhez való visszatérés zajlott volna. Még céltudatosabban és megkülönböztetőbben Vashkov vonzódása az orosz folklór világához az I.A. fafaházában valósult meg. Александренко, 1908 -бан емельтек Клязьма фалубан. Felhívta Magara figyelmet figurális jellemzők egyéniségével, аз egész webhely építészeti és stilisztikai megoldásának integritásával (ugyanebben karakterben művész melléképületeket, Kerti padokat, lámpásokat, kerítést faragott kapukkal és kapukkal tervezett), Феньеш, sokszínű фа tárgyfaragás, ólomüveg ablakok, cserépkályhák és kandallók , és végül аз аз игази kézzel készített érzés, amelyet Vashkov minden alkotása lélegzik.A Klyazminskaya dacha homlokzatán elhelyezett képek között számos ősi szimbólum található, amelyek aggasztották szerzőjét — beregins, az Alkonost madár, kétustéjézár záles. Vaszkov mvészi nyelvének költészete természete húsának húsát jelenti, soha nem unja meg, hogy csodálja az élet szépségét, harmóniáját és a természet tökéletess. Ezt írta: «A természet csodálatának pillanataiban a művészet fantasztikus meséket hoz létre, amelyekben az ég, a csillagok megelevenedneklk, a természet csodálatának pillanataiban a művészet fantasztikus meséket hoz létre, amelyekben az ég, a csillagok megelevenedneklk, a csillagok megelevenedneklk, a terminészet legészet mindenden.уголь, és osztja csodálatát. «А művész е Lelkes hallgatása Soran аз Aruk világának hangjaira feltárult szimbolika sajátos világképének természete, amelyet változó évszakok képei, аз egyéni természeti viszonyok és аз emberi szenvedélyekkel Вало kapcsolatuk átitatott. 1910 -ben Вашков plébániai iskolát tervezett Клязьма falujának, 1914 -ben pedig vázlatokat készített egy emléktemplomról a Romanov -dinasztia 300. évfordulója tiszteletére.Az egy kupolás templom kecses kötetét pazarul díszítette майолика, amelyet később аз Abramtsevo üzem készített. А hirtelen halál nem tette lehetővé a művész számára, hogy befejezze munkáját; Templomot 1914-1916 közötti halála után emelték. Boltív. IN ÉS. Мотылев. Шаблон для детей от 15 до 16 лет. Századi moszkvai műemlékek felé húzódtak. és különösen «Godunov» architektúrája. Értelmezésük azonban tükrözi a szecessziós esztétika hatását is, az építészeti részletek vizuális tökéletességére összpontosítva, az építésaköyszerazészeti.Érdekes összehasonlítani a templom projektjét az óhitű templomok I.E. Бондаренко — его ilyen összehasonlítás cáfolhatatlanul tanúskodik a vallási építészet új, современный rétegének Vaszkov munkásságára gyakorolt ​​hatásáról. Nem sokkal halála előtt, 1913. Művész egy hasonló gondolkodású emberek csoportjával létrehozta a «Lamp» új művészeti folyóiratot, amelynek célja a hazutai művétesertösudásénys a hazutai mvétesertösudásénys a hazuti mvétesertösudásénys a. A kiadvány főszerkesztőjeként Vashkovnak sikerült összegyűjtenie maga körül a művészek és tudósok tekintélyes körét.Szerkesztőbizottsága D.V. Айналов, Н. Кондаков, Н.В. Покровский, А.В. Прахов, Ф. Шмидт, Н. Троицкий, В. Васнецов, М. Нестеров, А. В. Щусев és mások. Nem idegen az irodalmi tevékenységtől, művész nemcsak szerkesztett, hanem cikkeket — это folyóiratnak az orosz művészetről, amely kiegészíti kreatív portréját.

A MESTER MUNKÁI

1906 (?) — 1907	Belsőépítészet és edények a templomhoz N.И. Оржевская «j Chartoria». Волынь тартоманы.
	Дача И.А. Александренко. pozíció. Клязьма. Moszkva régió (a kilencvenes évek végén leégett)
1908–1909	Lakóház a Szentháromság -templomban, «Грязех-эн». Arch részvételével. Л. Кравецкий és mérnöképítés. П. Микини. М., Чистопрудный бул., 14. (ábra a 10., 64. és 205. oldalon)
1900-1910 -es évek	Szent sírja Pavel Obnorsky, Вологда. Hermogenes Szent pátriárka sírja. М., Кремль, Чудов колостор, (большинство — Nagyboldogasszony -székesegyház) Szent Macarius sírja. Овруч. Karnejevék sírköve. M. Zybin sírköve. M. A Fedorovszkij város Fedorovszkij -székesegyházának belső dekorációja és edényei. Карское Село. (Puskin) (nincs mentve) Belsőépítészet, ikonosztázis és edények и Palota Kórház templomában в Carskoje Selo Vöröskereszt közösségben. Царское Село (Пушкин). (Épít — S.A. Danini építész). A krasznostoki kolostor templomának belső díszítése.
1910-1911	Iván és Pelageya Apeksandrenko névre keresztelt plébániai iskola. (Эпитэ — Э.И. Зеленский эпитес), пос. Klyazma Moszkva régió (Ábra a 65. oldalon)
1911-1913	A plébániai iskola projektje Kostroma város számára, (nem nélkülözhetetlen).
1913 г.	Templom-emlékmű a Romanov-ház 300. évfordulója tiszteletére Szt. Мирликийский Миклош és Alekszij metropolita. Arch részvételével. IN ÉS. Мотылева. (A festményeket S. I. Vaškov vázlatai alapján N. P. Gavrilov szobrászművész kezdte). pozíció. Клязьма. Moszkva régió (Ábra a 207. oldalon)

Az OLOVYANISHNIKOVS Vállalkozási nevének hozzájárulása az orosz vallásos művészet fejlődéséhez a XIX. Század végén — XX. Század Elején

А 19.század VEGI — 20. század eleji Орос ékszerművészetről folytatott beszélgetést kezdve azonnal felsoroljuk legnagyobb és legjelentősebb Орос (szentpétervári és moszkvai) ékszergyártó cégeket — Фаберже, Сазиков, Хлебников, Постников, Е. С. úgy gondoljuk, hogy egyházi harangok gyártója. Az ékszerüzletben azonban az Olovyanishnikovok fényes nyomot hagytak, és csodálatos alkotásokat hoztak létre «orosz stílusban» (vagy ahogy «neorosz stílusúnak» vagy rossázázallóan «). Az Olovyanishnikovok gazdag jaroszlavli kereskedőcsaládja a Huszadik század elejére 35 kőboltot, harangöntvényt és ólomfehérítő üzemet birtokolt Jaroszlavlnger, ór.valamint a fővárosi kereskedelmi ágak), Moszkva, Tula, Jaroszlavl, Nyizsnyij Novgorod és a moszkvai egyházi edénygyár Vologda. Аз ékszerek vallási művészetét illetően beszélni kell a moszkvai Tolovyanishnikov gyárról, amely 1917 -ben 206 dolgozót foglalkoztatott. Ez a moszkvai gyár jelentségét tekintve csak az ékszeripar vezető gyára volt a második, az „I.P. Хлебниковы сыновья и компания «. Аз Оловянишниковок нем тудтак versenyezni a szentpétervári Carl Faberge céggel. A Faberge cég az ékszerek művészetének egyik vezetője volt a világon.A bádoggyár ezüstből, aranyból és bronzból készült templomi eszközök, papi ruhák, bútorok és fából és márványból készült templomi ellesobrok széközök. A vallásos célú termékeken kívül a gyár világi célú termékeket is gyártott (például lámpákat és edényeket). Аз Olovyanishnikovs cég felelősségteljes és időigényes megrendeléseket vállalt аз ereklyék és templomkupolák rákjainak gyártására. Az Olovyanishnikovs cégének egyházi eszközeinek egyedülálló «orosz stílusának» megjelenése В.М.több mint 15 éve. A mvész meg volt győződve arról, hogy a gyár művészeti termékeinek célja az ember esztétikai és erkölcsi érzékének nevelése. A mvészeti termékben megtestesült ötleteknek érthetőnek kell lenniük az azt kitaláló személy számára. Вашков олян ötleteket talált, amelyek megérthetők и korai keresztények művészetében és az ókori Oroszország művészetében. Вашков munkatársai valóban nemzeti szellemben dolgoztak, ezért a művészetkritikusok stílusosan közel álltak munkáikhoz az orosz népművészet és kézművesshez term.Az általuk létrehozott egyházi eszközök idegenek voltak a társadalmi elitizmustól, mivel minden társadalmi rétegből származó zarándokokra összpontosítottakzésésözézézézékéskézêt szétzítottakzéstelközeket a szpontosítottakzéstelközeket a sszpontosítottakzéstelközek. Vaszkov ellenezte аз egyházi eszközök értelmetlen díszítését, Е. С. szükségesnek tartotta, hogy Csák keresztény szemantikai terhelést hordozó szimbolikát használjon: galambot olajbogyóval ( «Ноэ galambja»), Halat (аз ELSO keresztények Titkos szimbóluma), Барани, Főnix Madár (Krisztus Titkos szimbóluma Korai keresztények körében) stb.A népművészetből Vaszkov oroszlán- és Sirin -madár -képeket kölcsönzött dísztágeryakban, de ennek ellenére törekedett a vonalak legnagyobb egyszerűségére. A Vashkov termékeiben lévő kövek csak akkor találtak helyet maguknak, amikor szükség volt a kompozíció egyértelm hangsúlyozására. Kifogástalan művészi ízlés, tapintat és szilárd vallási szemlélet birtokában и művész elkerülte, и szekularizmust is a butaságot, inkább az oxidnylt ezüstöbenzöstezösn ezüstöbenzös.Inkább aranyat használt aranyozás formájában. Az 1911 -es torinói nemzetközi kiállításon S. I. Vashkov aranyérmet kapott, maga a társaság pedig négy (!) «Nagydíjat» és «Együttműködésért» különdíjat. Виктор Иванович Оловянишников (1874-1932) tiszteletbeli oklevelet kapott ezen a kiállításon. Романовак Császári Ház 300. évfordulója ünneplésének előestéjén az Olovyanishnikovs cég állami megrendelést hajtott végre: harang- és egyházi eszközöket Fezodözöntaya.Isten épül Szent Moszkvában) vasútállomáson. Templom építésének kezdeményezése аз «Orosz Népi Unió» -tól származott, является templom nemzeti adományokból épült. Építőmérnök S.S. Krichinsky, aki egy projektet mutatott be a 17. századi rostovi templomok stílusában. A templomot már az új — huszadik század — technológiája szerint vasbetonból építették. Körülbelül két év alatt (1911-1913) épült. A templom homlokzata, fehér öreg kővel szemben, díszítéssel V.I. Traubenberget a Romanovok genealógiai fája és a Feodorovskaya ikon díszítették, amelyek majolikából készültek P.К. Ваулин и райзоло утан С.П. Чехонин. Egy másik ikont, a bejárat fölé helyezve, V.M. rajza szerint készített. Vasznyecov a mozaik technikájában. Дикарев И. Ugyanebben a műhelyben készült a Golgota — это királyi hely. Ферапонтов -колостор Дионисий -freskók stílusú templomának festését V. S. készítette. Чербаков. A császár kíséretével ezüst tabernákulumot rendelt az Olovyanishnikovs cégnek a Kreml Nagyboldogasszony -székesegyhának kicsinyített másolata formájában.Őfelsége kísérete adományozta a Fjodorovszkij -székesegyháznak. Аз Оловянишников cég liturgikus edényeket készített a katedrálishoz, másolva a 17. századi edényeket a Kostroma Ipatiev kolostorból. Királyi család tagjainak nevével ellátott harangokat — это öntöttek. Вашков проект szerint valódi remkművet hoztak létre — áttört bronz csillárt Monomakh kalap formájában, három sazhen átmérővel. Valódi esemény az orosz ékszerművészet életében az volt, hogy az Olovyanishnikovs cég moszkvai gyárában Vashkov projektje szerint elkészítették az orosz nemesség hű level 300 Romanov -ház.évfordulója alkalmából. és egy edényt a császár bemutatására. A koporsó öntött ezüstből készült, zománcokkal és drágakövekkel díszítve. A koporsó csípőfedelét egy piros szárnyú griff koronázta, fekete karddal és pajzzsal — это романов -fiúk címerével. Az étel gyönyörű, faragott, mamutcsontból készült termék volt, ezüst színű, és az Orosz Birodalom Állami Jelképének képét viselte. 1913 -ban az Olovyanishnikovok moszkvai gyára megkapta a császári udvar beszállítójának magas és tiszteletbeli címét.Az első világháború kitörése előtt a császári családnak sikerült nagy megrendelést leadnia a gyárban — címert és ereklyetartót Hermogenes szent pátriárka ereklyéihzásogázaskagás. Ez a munka volt az utolsó a figyelemre méltó orosz művész és ékszerész, Vashkov számára. 1914 -ben hunyt el. Sok művészetkritikus hajlamos azt hinni, hogy Szergej Vaszkov utolsó munkája a legjobb, legtökéletesebb műve a művészi megoldás integritása és damageóniája szempontjából.1918 — запретить hatalmat megragadó bolsevikok bezárták a jaroszlavli haranggyártást is a moszkvai egyházi edénygyárat. Államosították a jaroszlavli ólomfehérítő üzemet, amely a mai napig meglehetősen sikeres vállalkozásként maradt fenn. Oroszország számára a legtragikusabb az, hogy az Olovyanishnikovs cég legjobb munkáinak többsége elpusztult. A szentpétervári Theodorovsky székesegyház csodálatos díszítése nem jutott rank. Большинство újraalkotják.Az ékszerművészet remekműveiről szóló anyagot, amelyet аз Оловянишников cég mesterei készítettek, felhasználták Vilag művészeti kultúrájáról és аз Орос egyházművészetről (választható tanfolyam) szóló leckék lebonyolításában Сзент Boldog Nagyherceg Сзент Петера Херцег Gimnáziumban 2004 -ben.-2012. AnnaK érdekében, hogy ezekben аз órákban vizuális tömböt hozzanak létre, gazdag szemléltető anyagot használtak желчь, mivel MAGUK аз Olovyanishnikovok voltak HAVI «Лампа» folyóirat tulajdonosai, Амели Oroszország vallási művészetének és történetének szentelt. A «Lámpa» 1913-1917 гг. — ben jelent meg, cikkeket jelentetett meg az egyházi régészetről, teológiai kérdésekről, munkákat a kiemelkedő építészeti és művészeveröszevek. A folyóirat gyönyörűen volt megtervezve, és 10-15 illusztrációt tartalmazott 30-60 oldalnyi szöveghez.1911-ben az Olovyanishnikovok kiadták az «Русское религиозное искусство» gyűjteményalbumot, ahol bemutatták a gyár termékeit 1901-1911-re. Из альбома 188 tónusú fényképet tartalmazott, több mint 300 egyházi eszköz képével, 41 kézzel készített brokát mintával és 38 világi célú tétellel.

Megváltó képe nem kézzel készült a moszkvai régió Klyazma falujában
1. rész.
Лермонтовская улица, 20.

Templomot 1913-1916-ban építette Romanovék házának 300. évfordulója tiszteletére V.I. Motylev építész, S. I. Vashkov, Vasznyec tanítványa rajza alapján. A 2. céh kereskedője, Иван Александрович Александренко költségén épült.

Templomot kupola, kokoshnik egészíti ki, és gyönyör majolika panelek díszítik.
Templom érdekes példája a neorosz stílusnak, egy kis modernitással.
Az alapítás évéről a dob csempézett szalagán olvashatjuk a feliratot régi írással.
Miklós Csodaművész és Alekszij moszkvai metropolita templomaként fogják felszentelni. Az 1917 -es forradalom után.Templom elpusztult, és külsőleg szenvedett.
1989 -ben a kézzel nem készített kép megmentőjeként felszentelték és helyreállították.
Szergej Ivanovics Vashkov (1879. július 16., Sergiev Posad — (1914. 20 ноября, Moszkva)) — orosz művész, építész, tervező és tanár. fontos a moszkvai szecesszió történetében.
Dolgozott a moszkvai egyházi edények cégében, «PI Olovyanishnikov is fiainak kereskedelmi és ipari partnerségében», ahol vallási terzközökök.1901-бен аз Оловяшниковс gyár művészeti vezetője lett.
1911 -ben megjelent a «Vallásművészet» alapvető kiadása, amelyben a rajzai alapján készített tágeryakról készült fényképeket gyűjtöttek össze. M. V. Nashchokina művészetkritikus szerint a főbb művek közé tartoznak: Obnorsky Szent Pál vologdai sírja, Hermogenes és Macarius szentek sírjai a moszkvai Kremlben, Karnejevökésévék moszkvai Kremlben, Karnejevökévék Moszkvai Kremlben.

Веранда мозаика
2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

Архитектор Матвей. Архитектура русской гостиницы. Сезон употребления виров

Матвей Казаков се родил лета 1738 в Москве в друзья Федоря Казакова, урадника главнега комиссариата кметов. Дружина Казаков я живела в близи Кремля, на улице Боровицкега мосту. Лета 1749 али в зачетку лета 1750 г казаков оч умрл.Мати Федосья Семеновна, с которой она состояла, да бо сина послала в архитектурно шоло славнега архитектора Д. В. Ухтомский; марка 1751 г. Казаков почтовый ученец шоле Ухтомский в там осталь до лета 1760. Од лета 1768 года он делал под водством В. И. Баженова в экспедиции структуры Кремля; zlasti leta 1768-1773. соделовал его при уставе Великом кремлевском дворце, летом 1775 года при обликовании празничных забавных павильонов на Ходинскем полу. Leta 1775 je bil Kazakov одобрен за архитектора.

Kazakova zapuščina vključuje številna grafična dela — arhitekturne risbe, глубокая гравюра в рисбе, мед другом «Забавне зградбе на Ходынском поле в Москве» (črnilo, pero, 1774-1775; GNIMA, p. ГНИМА).

Kazakov se je izkazal tudi kot učitelj, ki je med ekspedicijo kremeljske Struktureorganic arhitekturno šolo; njegovi učenci so bili arhitekti, kot so И. В. Еготов, А. Н. Бакарев, О. И. Бове в И. Г. Таманском. Leta 1805 se je šola преобликовала в šolo za arhitekturo.

Мед домовинско войно 1812 со стороны сородников одпеляли Матвея Федоровича из Москвы в Рязани. Казаков е умрл 26. октобра (7. ноября) 1812 в Рязани ин е биль покопан на покопалищу (здай ни охранено) самостана Рязань Троице.Лета 1939 ж по нджем добила имеет некданя Гороховская улица в Москве. По нём сие имя тела некданя Дворянская улица в Коломнях. Лета 1959 в Керчи на побудо главного архитектора места А.Н. Морозова новонастала улица зачала ношение имэ Казаков в Часть Ньегове 225. облетнице.

Дела М.Ф. Казаков так близко повезани из згодовино Руси, политическими в дружбеними догодками: Пречистенский дворец в Москве (1774-1776), ставба сената в московском Кремле (1776-1787), университетская больница на Моховой, 1786-1793 -76), plemiški zbor (1775), hiša nadškofa Platona, kasneje Mala palača Nikolaja (1775), Петровское-Алабино, поселение Meščerski (1776), cerkev metropolita Filipa (1777) -1788), Potovalna palača на Тверском (1780-1788), черкев Внебовзетья на поле Гороховая (1790-1793), черкев Козьме в Дамьяна на Маросейках (1791-1803), Демидовлевское хишно поселение на Гороховском пасу (1789-1791), Петровское поселение на Гороховом пасу (1789-1791), Петровское поселение на Гороховой -ih), Голицынова больница (1796-1801), Павловска больница (1802-1807), Баришникова хиша (1797-1802), Vhodna palača Petrovsky (1776-1780), hiša generalnega guvernerja (1782).

Пречистенский дворец в Москве (1774-1776) — прво дело Матвейя Казакова, который архитектор му ж принесло поклицни успех. Ta palača je bila zgrajena za bivanje Katarine II v Moskvi.

Senatska palača — издал М.Ф. Казакова по Нарочилу Цезарице Катарине Велике в классном слоге. Zdaj je palača delovna rezidenca predsednika Ruske federacije.

Univerzitetne zgradbe na Mokhovayi (1786-1793) со здай символ расцветления. Главное ставбо Московское универзэ я засновал Матвей Федорович Казаков конец осемнайстега столета.

Trenutno так v Стари stavbi prostori в СРЕДСТВА Muzeja zgodovine Moskovske državne univerze, spominska pisarna-knjižnica rektorja И. Г. Petrovskega, edinstvene zbirke univerzitetne knjižnice, zbirke antropološkega muzeja ро imenu И. Г. Д.Н. Анучина, učilnice Заседа Institut ZA azijske в afriške države Moskovske državne univerze.

Велико дель М.Ф. Kazakov do danes so ohranjeni kult kulturna dediščina in imajo velik pomen v življenju prestolnice: pozneje so se v njih odprle umetniške galerije, bolnišnice, dvorane za praznovanja.Na primer, leta 1776 je bilo po projektu M. F. Kazakova zgrajeno posstvo za neze Gagarine, nato pa je ta mojstrovina klasicizma postala novokaterininska bolnišnica.

Upoštevajte, da je Plemiški zbor v Moskvi stavba, zgrajena v Okhotnem Ryadu za moskovski plemiški zbor (1775). В советских часах со мной победили в Хишо синдикатов в В.И. Ленине, Н.К. Крупской. Здай в дверях Hiše sindikatov potekajo različni dogodki in konference, prazniki: obletnice znanstvenikov, literate in umetnosti, glasbeni koncerti.

Матвей Федорович Казаков излучает различные проекты Кремляских дворцов до различных павильонов. Zahvaljujoč njegovim delom: hiše, palače, cerkve je Moskva dobila bolj izrazit videz. Феномен М.Ф. Казаков я при обликованю мест почтовой световна архитектурная дедишчина.

Казаков Матвей Федорович — izjemen ruski arhitekt, eden од установителей рускега класицизма. Рожен лета 1738 в московских друзьях Фёдоря Казакова, подставника главнега комиссариата кметов.Дружина Казаков я живела в близи Кремля, на улице Боровицкега мосту. Ко е лета 1750 умрла глава дружине, с е е нь е гова мати Федосья Семеновна одлочила, да своя сина почлье на архитектурно шоло славнега архитектора Д. В. Ухтомский. Fant je učitelje tako navdušil svojim talentom, da so ga takoj odpeljali v razred, kjer so bili mladi prevj starejši od njega. Ухтомский šola je bila znana po tem, da so se študentje skupaj s teorijo preučevanja načel klasične arhitekture imeli priložnost ukvarjati z živo prakso in obvladati osnove klasike na starrihitekturekus.Од тод извира значильность дела Матвея Казакова: синтез классики в традиционной русской архитектуре, помножена с великим талантом.

Прво самостоятельного дела Казакова е белая обнова Твера по грозливем пожару лета 1763. Матвей Федорович я практично засновал новое место: трговине из жизни, фасад зградб явных мест. Старейши коллеги так позорно спремляли младега таланта в кмалу, я бил поваблен кот

соавтор при обликованю Великое кремлевское палаточное пространство. Do takrat je ime Kazakova že придобило световое славо дела, котор нужно увеличить архитектор с своим слогом, načinom размишляня в единственном utelešenjem подобъ klasikov.Матвей Федорович ве, какшна би морала бити Москва … Тесно соделание при проектных дворцах Петровский, поселение Петровское Алабино, Филипове церковь на 2. Мещански. Treba je razumeti, da Kazakov ni bil le sijajen cesarski arhitekt in umetnik, a tudi izjemen graditelj, ki je bil popolnoma v lasti tehnike tega posla. Bil je dobro seznanjen z materialom, osebno se je odločil za izbiro kamna ali lesa.

Arhitekt je odlično razumel, da arhitekturni posel ne zahteva le stalnega razvoja in nadaljevanja,
ampak tudi ohranjanje tradicij ruskih klasičnih oblik, zato je svojemu poučevalskemuvelskému deluxluo.V odpravi v Kremlju leta 1789 je Kazakov organization arhitekturno umetniško šolo. В петиции до Катарины II о установитви тега лицей градбеных мойстров из Матвея Федоровича записал, да он потребен, да «има пополне руске мойстре … ки его лахко произвая руска дежела!» О. Бове, И. Еготов, Р. Казаков в других знаниях умники, ки так помембно приспевали к культуре дедищини Руси, так что нато запустили стены шоле.

Матвей Федорович ж долга лета делал на приправы «фасад» начало за Москвой.На в на
помочники так развили проект за найбольшое место в месте в изделали начрте за посамезне деле. «Државник по духу в домолюб с топлим срам» — так со рожками означили ластности изъемнега архитекта в Русии. Матвей Казаков — это развитие архитектурных структур различных намёнов, значащая в обзоре, од огромных владних в явных зградбах, палачь в посты до главных становых черных зградб в ротондских. Решил эту проблему ustvarjanja nove vrste mestne stanovanjske stavbe, ки би ustrezala gospodarskim, socialnim in umetniškim potrebam njegovega časa.Развил е туи ново врсто «добичконосне» хише за дедушку, ки е включевала малопродайне просторе в наэта станования. Казаков е засловел туди кот sijajen mojster notranjosti. Устварил е Колумно дворано племишкега збора с спретно упорабо стебров, пилястров, венцев. Zgradil je palače in trgovske dvorce (Демидова хиша-поселение в Гороховем пасу, Губинова хиша на Петровках), številne cerkve (cerkev Kozme in Damjana na Maroseyki itd.), Hišo moskovskega generalnega guvernega.

Матвей Казаков — это место встопил в згодовино Руси, где находится архитектор, и я развил врсте вместо города в городе Явне, где находится место, где находится место: сенат в Кремле, Московская улица, 18 мая.Гилардию), больница Голицын (1. местна), дворец Петровского (1775-1782) в другом згодовинске в иконични споменики архитектуры Руси.

Ясне в монументальном облике штевильных ставб Матвея Казакова со внапрэй долочил нов, класичен видез московской архитектуры, уставле ньегово разположении, тональность, препознание стойкости врсти.

Med domovinsko vojno 1812 so Kazakovi sorodniki, ko so izvedeli za približevanje francoske vojske, odpeljali Матвея Федоровича из Москвы в Рязани.Ko je arhitekt slšal grozno novico o goreči Moskvi, srce velikega umetnika, arhitekta in domoljuba Rusije ni zdržalo …

Po besedah ​​njegovega sina «si ne bi mogel brez tresenja predstavljati, da se je njegovo dolgoletno delo spremenilo v pepel.» Pokopan je bil na pokopališču samostana Рязань Троице. Al pokopališče Matveja Fedoroviča Kazakova ni preživelo …

. .

1. Главный архитектор Москвы

Arhitekt Matvey Kazakov je eden od ustanoviteljev ruskega klasicizma.Захвалюйоч ньему сэ я Москва из »велике васи«, кот так йо именовали пребивалцы Санкт-Петербурга, спрэменила в место с чудовито архитектор. Arhitekt je tu поставил около 100 stavb, kljub temu da ni imel višje arhitekturne izobrazbe.

«Заставник архитектуры» Матвей Казаков

Матвей Казаков с его семьей 1738 в ревни дружины в Москве. Фант я основношольско изобразбо добил в локальных церквях Космодемьянская. Že od zgodnjega otroštva ga je zanimala arhitektura: ure je preživel, ko je sedel na odrih in risal skice stavb.По očetovi smrti je njegova mati predložila senatu peticijo, da bi svojega sina sprejela na moskovsko arhitekturno šolo. V odgovor je sledil odlok: «Poučevati arhitekturo glavnega komisariata pokojnega podkancelarja, sina Kazakova Matveja, z dodelitvijo plač mlajšim študentom v rubljih na mesec.» .

Тако же лето 1751 13-летний Матвей Казаков встопил в архитектурно шоло принца Дмитрия Ухтомскега. Učenci so se osnove arhitekture učili iz razprav znanih italijanskih arhitektov Marca Vitruvija, Andrea Palladija, Jacomme da Vignole in del francoskega teoretika iz 18.stoletja Francoisa Blondela. Hkrati so učence naučili tudi ljubezni do starodavne ruske arhitekture. Tako je nastala značilna lastnost ustvarjalnega sloga Kazakova — комбинация класичне в старой русской архитектуре.

Cesarska potujoča palača Tver. Архитектор Матвей Казаков. 1764-1766. Foto: Andres_rus / wikipedia

Dom sindikatov (plemiški zbor). Архитекторы: Матвей Казаков, Алексей Бакарев, Александр Мейснер Prva polovica 18. stoletja. Foto: A.Savin / wikipedia

В шольских летах и ​​Казаков свое знайе начало употребления в пракси: мерил е стародавне зградбе, обнавлял дотраяне ставбе Кремля, сеставлял наверху в окрестностях города, делали последние.Kmalu je Ukhtomsky opazil Kazakova in ga imenoval za svojega mlajšega pomočnika. Принц е такрат велико градил за Москво: поставил е Кузнецкий мост, докончал Арсенал в Кремле в «резервном палаче» при Рдечих вратих, реконструировал Главно лекарственно в ставбе некданых явных мест приложени. Казаков же при всем помагал своему учителю.

Leta 1760 se je Dmitrij Ukhtomsky upokojil, šolo pa je vodil njegov pomočnik Петр Никитин. Новая вода и казакова поставил на некогда положай — младший архитектор е правкар кончал шоло в прейел чин «заставка архитектора».Ена првих великих налогов Никитинове екипе е белая новая Твера по пожару 1763. Скупай из других архитекти е Казаков обликовал трговине з живили в скорай пополна пожанем место, фасад явных писарн на первой территории Никитского тргу. Прав тако со в имени Катарина II на рушевинах шкофовске хише — главное ставбе в месте — поставили цезарицино потуйочо палачо.

Tempelj nebohoda na Grahovem polju. Архитектор Матвей Казаков.1788–1793. Фото: Solundir / wikipedia

Ставба московское место хише. Архитектор Матвей Казаков. 1782. Fotografija: arch-house.ru

Казаково дело при обнови Тверия га е такой повишало мед прве архитекте цесарства — к нему со стороны прихаяти засебна нарочила. Ньегово прво велико самостойно дело жe белая церковь на поселении Павла Нащокина, Рай-Семеновское, близ Москва. Temu projektu je sledilo naslednje: arhitekt je na zahtevo Ivana Betskega sestavil načrt fasade in celotnega mesta za sirotišnico v Moskvi.

Neodvisni projekti arhitekta

Požar v Tveru je privedel do великих реформ городского типа наcртования в državi. Stare lesene zgradbe, goste stavbe, vijugaste ulice in uličice so bili glavni vzroki za velike požare v mnogih местих. Зато сэ е в цесарстве, предвсем в Москве, за чела обсежна обнова.

Лета 1768 се Матвей Казаков запослил в «Экспедиции за изграднйо Кремальске палаче», ки е изваяла државна нарочила в Москве. Скупай с главным архитектором одправе Василием Баженовим и Казаков поставил Велико кремальско палачо.Каснее так развили проект за празнично окраски поля Ходынка в част змаге в руско-туршки войны. Дело с частным архитектором на почте средняя шола за Казакова: дипломат Академия уметности в Санкт-Петербурге в студенческих европейских архитекторах я свою помощь велико научил. Leta 1775 je Kazakov prejel naziv neodvisnega arhitekta, vendar je še naprej sodeloval z Bazhenovom.

Senatska palača. Архитектор Матвей Казаков. 1776-1787. Фотография: rdh.ru

Potovalna palača Petrovsky.Архитектор Матвей Казаков. 1776-1780 гг. Фото: arch-house.ru

Лета 1776 г. Матвей Казаков с декором Катарины II развил проект за пейзажем Петровского. Та ставба най би по долгем птованю од Санкт-Петербурга до Москвы постала резиденция за остале племените осебе, од тод туди ime — «птованье». По облики е палача споминяла на ставбе в слоге класицизма: белая я е главна хиша з господарскими посланиями, предне дворище в две господарски послои. Тода в zunanji dekoraciji so bili združeni elementi različnih obdobij в архитектурных стилях: visoka veranda bojarskega terema je mejila na baročna okna, belokameni starinski ruski pasovi — z lancetastimi gotski.

По изменению тега ансамбла Матвея Казакова заявила о своей готовности нарочила за градом државных в засебных ставб в Москве. Эна найпомембнейших членов Казакова я была ставба сената в слогу рускега класицизма. Ta stavba se je гармонично zlila в kompleks obstoječih stavb Kremlja. Arhitekt je okroglo dvorano naredil kompozicijski naglas senata. Занджо жэ устэрил стрэхо в облики велике куполе, ки со жо подпирали коринцки стебри. Дворано так окрасили барельефни портреты русских кнезов в carjev ter prizori, posvečeni najpomembnejšim dejanjem Katarine II.Заради чудовите декора со га содобники именовали руски пантеон. Содобники в Катарина Велика со высокой ценой дело Казакова.

Университет в Москве. Архитектор Матвей Казаков. 1786–1793. Фото: artpoisk.info

Cerkev sv. Филипа, московская столица. Архитектор Матвей Казаков. 1777-1788. Foto: NVO / wikipedia

Наследня велика людей Казакова и белая Московская универза. Gradnja zavoda se je začela leta 1782 in je trajala več kot 10 let.Архитектура си ее призевал за препростость в великолепность, зато ее опустил комплексне декоративне элемент в велико штевило скульптур. Ставба универзе е споминьяла на велико урбанистическое поселение в слоге класицизма, ки се е органско прилегало ансамбль средней Москвы. Hkrati z gradnjo univerze je arhitekt obnavljal nekdanjo hišo knza Mihaila Dolgorukega za moskovsko plemiško skupščino.

Главный архитектор Москвы

Leta 1786 je Kazakov vodil «Odpravo v Kremlju» в дежанско почтовом Главни архитектор Москва.Osrednji trgi in ulice, hiše in dvorišča so bili opremljeni po njegovih načrtih. Мед нджими со Тверская площадь, Гороховский переулок, Ильинка, Моховая на Лубянской улице. За разлико од архитекторов из Санкт-Петербурга, ки так место поставили из ночи, е Казаков в зграене стародавне четверти Москвы вписал целе ансамбль. Казаков с собственными классическими ставками со стебри в педименти-рационизиральном каос московских улиц в попестріл видез некданье престольнице.

Баришниково поселение.Архитектор Матвей Казаков. 1793–1802 гг. Foto: svadebka.ws

В зачетку 19. Столетия Матвея Казакова на свое место организационной архитектурно-шоло. Tu so študirali bodoči znani arhitekti in restavratorji Осип Бове, Алексей Бакарев, Иван Еготов, Иван Мироновский, Иван Таманский. Архитектура скупай со своими студентами долга лета сставляла «Сплошной атлас Москвы». V risbe in risbe je zajel splošni načrt, fasado in odsek najpomembnejših stavb starodavne prestolnice. Ti albumi so za restavratorje postali neprecenljiv vir informacij o videzu mesta na prelomu iz 18.v 19. stoletje.

Мед домовинско войно 1812 так Казаковы сородники больнега архитектора одпеляли в Рязани. Tu je izvedel za požar v stari prestolnici in da je zagorelo skoraj vse, kar je ustvaril v svojem življenju.

Матвей Казаков je umrl 7. novembra 1812. Arhitekt je bil pokopan v samostanu Trojica na obrobju Рязана.

Матвей Казаков се родил Есени 1738. Njegovega očeta Fyodorja Kazakova, kmeta, je nekoč posstnik dal za mornarja. Po naključju je Fjodor ostal kot previsovalec (Prepisovalec) v pisarni Admiraliteta, kar je njemu in njegovi družini dalo svobodo, medtem ko je njegovo trdo delo zagotovilo čudovito sinhodnost.

Матвей ие бил при 13 лет кота награда за брежибно качество службы вписан в архитектурно шоло архитектора Дмитрия Васильевича Ухтомскега. Njegovi učenci niso le študirali teorije, ampak so tudi dobili praktične spretnosti: nadzorovali so gradbeni process in sestavljali poročila o all napakah, ki so jih opazili. Матвей Казаков и при 23 летих, ко мне пръел назив архитектурный частник, встопил в делавнико главнега местнега архитектора Москвы П. Р. Никитин. Два лети каснее, лето 1763, тверской погорел до тал, экипи архитектора Никитина па и било заупано, да га обнови.Казаков соделуйе при развою главнега начала за новое место, полег тега приправи проект за шкофово хишо али з другими беседами Тверско палачо. Палача е постала найбольша ставба в место в авторю принесла услужено признание.

По Тверу я било с Баженовим делом на проект палаты в Кремле, выход в сад Петровского. Palača še ni bila dokončana, Kazakov pa že prejema novo naročilo — stavbo senata v Kremlju. Неприятная локация предвиденье ставбе тер блестящая проблема наведенега в — arhitekt je eden najboljših svojega časa.Нарочила посамезников так нечета. М.Ф. Казаков в архитектуре местне хише внесе велико новега. Преобликая система, которая начинается с гращчине, здесь пани поставлен в глобино найдена, ампак наспротно — вздолжение рдече чрте. Tako so hiše svojo celotno, pogosto naravnost palačo, arhitekturo vključene v celoten videz mesta. Некай дезет хиш в палач, ки йе е устарил, е полег штевильных великих явных зградб красило московске улица. «Посебей знане со хиша Демидов на Гороховском пасу», Гагарин на Петровском проспекте, Меньшиков на Большой Никитской, Барышников на Мясницкой.

М.Ф. Казаков я заменил Баженова кот воджо одправе в Кремлю в з нджо организационно архитектурно шоло. Med študenti so trije njegovi sinovi: Василий, Матвей у Павла. Василий je od desetega leta študiral arhitekturo, vendar je pri 22 letih vložil odstopno pismo zaradi bolezni — porabe. Павел се е при 13 лет истега дне приявил за впис скупай со старым братом Матвейем, ки е такрат дополнил 16. Лето каснее ста оба брата že prejemala plačo v višini sto rubljev na leto. Leta 1800 sta skupaj z očetom delala na pripravi «fasadnega» načrta za Moskvo.Лета 1810, при 25 летих, умре Павел Казаков, мало прей па заради порабе умре туди Василий. Матвей па е дочакал 39 лет, в Москве е биль по своих продуктов добро знан.

В лет 1800–1804 г. М.Ф. Казаков делал на уставе сплошных в «фасадных» («птичьих результатов») начртов за Москву в серии архитектурных альбомов (13) найпомембнейших московских ставок. Охранялось это время «Архитектурных альбомов М.Ф. Казакова», включительно с началом, фасадами в одсеки 103 «посебных ставб» архитектора самега в новых содобников.Vodja odprave v Kremlju, Valuev, je zapisal: «Samo slavni in najbolj spretni arhitekt, državni svetnik Kazakov, ki je по vsej Rusiji slovel po svojem odličnem poznavanju te umetnosti in najbolj spretni arhitekt. . z dobrimi arhitekti. «

Лета 1812 я дружина одпеляла М.Ф. Казакова из Москвы в Рязани. Tu je izvedel za požar. «Спорочило», «е записал ньегов грех», му е повзрочило смртни пораз. Ker Je vse svoje življenje posvetil arhitekturi in okrasil prestolno mesto z veličastnimi zgradbami, si brez tresenja ni mogel predstavljati, da se je njegovo dolgoletno delo spremenilo v pepel in izginiloca zradbami.«

на тему: «Уважительность архитектора М. Казакова».

Uvod 3

1 Začetek 4

1.1 Leta študija 4

1.2 Začnite sami 5

2 Ustvarjalni razcvet. Zadnja leta življenja 7

Seznam uporabljenih virov 10

Dodatek A (ilustracije) 11

Uvod

Казаков Матвей Федорович (1738-1812) — ruski arhitevasicus ruski «?» V Moskvi je razvil vrste mestnih stanovanjskih stavb in javnih zgradb, ki organisirajo velike mestne prostore: senat v Kremlju (1776-87), univerza (1786-93), bolnišnica Golitsyn (danes prvo mesto, 1796-180) 1779-91), Губин (1790-е) псевдогоцкая палача Петровского (zdaj letalska akademija; 1775-82).Упорабили так велико нарочило при notranjem обликованю (stolpnica Doma sindikatov). Надзираль е приправо сплошнега нчрта Москва, организационная архитектурно шоло.

O ustvarjalnem razcvetu, samostojnem delu in zadnjih letih življenja tega čudovitega arhitekta vam bom povedal v svojem eseju.
1 Začnite sami

1.1 Leta vajeništva

Казаков Матвей Федорович, русский архитектор, эден од зачетников классицизма в русской архитектуре в 18.столетю. В Москве я развил врсте местных становйских ставок в явных зградбах, ки организовывай великое местное просторе. Надзираль е приправо сплошнега нчрта Москва, организационная архитектурно шоло.

Рожен в друзьях предварительной подготовки главнега комиссариата. Njegov oče je prihajal iz kmetov, družina je bila ves čas v revščini. Лета 1751 я по очетови смрти ньегова мама 12-летнего Матвея разпередила в архитектурно шоло славнега архитектора принца Д.В. Ухтомский, од кодер е биль лета 1760 с чином «заставнишке архитектура в архитектурном отношении.Соделовал при градни Головинске палате, обнови черниговские столицы в церкве Одрешеника «на Бору». Прво велико дело било повезано из обново Твера по пожару 1763: соделовал его приправи местнега начала, обликовал в зградил потовально палачо за Катарино II (1763-67).

Leta 1768 se je zgodil dogodek, ki je določil nadaljnjo ustvarjalno usodo Kazakova — začel je sodelovati z V. I. Bazhenovom v «Odpravi stavbe palače Kremlj» (z nazivom «arhitekt»). Од такрат со вса ньегова дела повезана из Москвы.

Sodelovanje z Baženovim za arhitekta začetnika je bila odlična šola in je Prispevalo k globokemu obvladovanju načel uporabe klasičnih Oblik in razmerij, ki so vplivale na njegovo de prihodnjednie. Казаков же почтовый соавтор Баженова при развитии обликовальскега проекта за обликование поля Ходынского в почтитев скленитве мира Кючук-Кайнарджийский.

1.2 Začnite sami

Leta 1775 je Kazakov, ko je postal polnopravni arhitekt, prejel pravico do samostojnega dela.То есть биль час обликования класицизма в руски архитектуры. Eno prvih večjih samostojnih del arhitekta je bila izgradnja stavbe senata v moskovskem Kremlju (1776-87) — монументальная структура, трикотне в начале. Казаков я мед граднё први в Русиджи использовал покров куполе великега премера. Rotonda s kupolo, ki se dviga nad kremeljsko steno (nad osrednjo dvorano senata), je začela poudarjati prečno os Rdečega trga.

Друга велика ставба Казакова я белая Московская универза (1786-93), ки е постала ена од носильных структур в системе средних тргов в место (каснее йо е обновил Д.И. Гильярди). В имени цезарице я Казаков поставил входно палачо-град Петровский (датская летальская академия; 1775-82), в окраситви фасад катерега я охраняю классно осново ставбе, псевдогоцко в старом улучшении элементов со стороны банды.

Hkrati z gradnjo univerze se je Kazakov ukvarjal z update hiše princa Долгоруки-Крымский в Охотнем ряду (датчане Колумна дворане Хише синдикатов). Ко е блокирал дворищ е хише в по ободу поставил величестне стебре коринцкега реда, га е спр менил в словесно столпно дворано.Главне структура дворане, нарежене из леса, так в велики мэри приспевале к ньени одличны акустики (пожару 1812 йо е обновил казаков ученец, архитектор А. Бакарев).

2 Ustvarjalni razcvet. задняя лет жизни

Казакова дела органов здоровья ширино городских подвигов, рациональность начртовых классов с двигом архитектурных подобий. Njegov talent se je v največji meri razkril в številnih projektih stanovanjskih stavb в posestev. Pričujejo ne le o visoki poklicni sposobnosti arhitekta, temveč tudi o izvirnosti njegovega umetniškega jezika.Те ставбе со в велики мэри долочиле видез предпожарне Москва, зласти Тверская улица (хише: московски врховни повелъник, Бекетов, князь С. Голицын, Ермолов итд.), Тер впливале на обсег в нараво ньеге.

Разцвет устава Казакова в летих 1780-90, ко мне зградил на детине засебных племенных дворцов, поселения, явних зградб, церква. Med njimi: Демидовское поселение в Петровском-Алабину, хиша рейца М. И. Павловске больницы (1802-07) итд.

Знаменитость njihove kompozicijske gradnje je njihova dvoplanarnost, ko se glavna stavba nahaja v globinah velikega dvoršča, oboki vrat, krila, ograje pa gredo do rdeče črte ulice.Ставбе, ки со večinoma poudarjene z великие портики в куполами, se odlikujejo po preprostem jasnem načrtu in redkem dekorju. Экспресивность нотранйости ни дозажена ле з упорабо великега реда, кот в столпницы, ампак туди з ведбо кипарства (сенат, универза), па туди с сликовитим декором (тако именане злате собе), 1779-91 Celostne Plastične arhitekturne Oblike prevladujejo tudi v Kazakovih Verskih stavbah (cerkve: Philip Metropolitan, 1777-88, Vnebovzetje, 1790-93, Kosma in Damian, 1791-1803, all v Moskvi).

По указу цезарице я Казаков заменил Баженова при градни цесарскега поселения в Царицыну (1786), когда я поставил новое ставбо палаче, ки я остала недокончана.

В лет 1800-04 я делал на устьях сплошных в «птичьих погледов» начртов за Москво в серии архитектурных альбомов (13) найпомембнейших московских ставок. Охранялось это время «Архитектурных альбомов М.Ф. Казакова», включительно с началом, фасадами в одсеки 103 «посебных ставб» архитектора самега в новых содобников.Захвалюйоч альбомом я могу следит за развитием первых становйских хиш в посести в Москве.

Arhitekturno šolo je organization na «Ekspediciji structure Kremlja», od koder je prišlo izjemnih arhitektov (I. В. Еготов, О. И. Бове в других).

Автор številnih akvarelov, arhitekturnih risb, jedkanic: «Забавное зграбье на Ходынском поле в Москве» (1774-75; črnilo, pero), «Gradnja palače Petrovsky» (палата 1778; črrledo) črnilo, pero).

Začetkom domovinske vojne leta 1812 je bil 74-letni arhitekt evakuiran в Рязани, kjer je umrl.

Сезон употребления виров

1 Алешина Л.С. Споменики умений. Москва в околице. 3. изд., Перераб. В додай. М., 2001.

2 Бондаренко И. Е. Архитектор М. Ф. Казаков. М., 1998.

3 Власюк А.И., Каплун А.И., Кипарисова А.А. Казаков. М., 1997.

4 Згодовина русское зодчество / Ур. Ю.С. Ушакова, Т. Славина. СПб., 1999.

5 Пилявский В. И. Дж. Кваренги: Архитект. Slikar. Л., 1991.

6 Складбе: Архитектурные альбомы М.Ф. Казакова / Приправа на объявление, чланек в комментариях Э. А. Белецкая. М., 1996.

Додатек А (ilustracije)

М.Ф. Казаков. Сенат. Одсек (славная дворана). Odlomek projekta. Москва. 1776-1787. Сенат. Москва. 1776-1787. Акварель Ф. Я. Алексеева (konec 18. stoletja). Казаков М.Ф. Московская универза на Моховой (1786-1793). Акварель М. М. Казакова (konec 18. stoletja). Казаков М.Ф. Болнишница Голицын (где прво место) в Москве. 1796–1801. Osrednji del. М.Ф. Казаков. И. И. Демидова палача. Москва. 1779-1791 гг. М. Ф. Казаков. Metropolitanska cerkev Filipa na other Meščanski ulici. 1777–1778. Фасада. .