Максим журнал валерия: Валерия : фото, видео, отзывы

Возможно, вы знакомы с Эльбой по его памятным ролям в фильмах «Прослушка» и «Тихоокеанский рубеж », но этот человек действительно мастер на все руки. Согласно Racked, Эльба — актер, ди-джей, дизайнер одежды и даже побил рекорд наземной скорости, что идеально подходит для сентябрьского номера журнала.Он изображен на обложке в куртке с рисунком Calvin Klein и джинсах, которые источают класс Джеймса Бонда.

Итак, почему Эльба? «Для меня он был действительно идеальным воплощением того, что я думаю о новом человеке Maxim », — сказал Ланфир Racked. «Он многомерный, он сложный, он утонченный, но он приземленный. Было забавно, когда на съемочной площадке я подумал: «Есть что-нибудь, чего этот парень не может сделать?»… Он вроде как живой, дышащий супергерой».

Не думаю, что кто-то может это отрицать.С впечатляющим резюме и щеголеватым стилем, Эльба идеально вписывается в гладкий и утонченный стиль, к которому стремится журнал. Это может стать новой эрой для Maxim , журнала, ранее известного своими обложками с едва ли не радостными моделями и актрисами.

С тех пор как Lanphear’s стала главным редактором, она полностью изменила имидж издания, и последняя обложка соответствует новому направлению. Без сомнения, с разносторонним тяжелым нападающим на обложке усилия Maxim по классификации вещей окупаются.

Отлично выглядишь, Эльба!

Об Оксфордском филармоническом оркестре – Оксфордский филармонический оркестр

Оксфордский филармонический оркестр, основанный в 1998 году, привержен высочайшим стандартам художественного мастерства и музыкальной честности и стремится создавать смелые музыкальные заявления с каждым своим концертом. Его постоянный поиск совершенства подкреплен бескомпромиссными стандартами его основателя и музыкального директора Мариоса Пападопулоса и поддерживается одними из лучших музыкантов Великобритании.

Оксфордский филармонический оркестр приглашает на концерты величайших артистов мира, в том числе Максима Венгерова, Валерия Гергиева, Анн-Софи Муттер, Марту Аргерих, Андраса Шиффа, Рене Флеминг, Ланга Ланга, Никола Бенедетти и Владимира Ашкенази.

В дополнение к ежегодному концертному сезону в Оксфорде, гастролям по Великобритании, семейным концертам, ежегодному Оксфордскому фортепианному фестивалю и серии камерной музыки оркестр с гордостью представляет растущий список международных мероприятий, включая его дебют на фестивале в Тиволи в Копенгаген в июне 2019 года и предстоящий дебют в США в Карнеги-холле в июне 2022 года.

Оксфордский филармонический оркестр был назначен первым оркестром в резиденции Оксфордского университета в 2002 году, что стало первым в своем роде сотрудничеством между оркестром и высшим учебным заведением.

Всемирно известный скрипач Максим Венгеров стал первым артистом-резидентом Оксфордского филармонического оркестра после своего замечательного дебюта с оркестром в 2013 году. В течение беспрецедентного четырехлетнего сотрудничества Венгеров выступал с оркестром по всей Великобритании, записывал скрипичные концерты Брамса и Сибелиуса, а также Октет Мендельсона.В июле 2018 года Венгеров выступил на музыкальном фестивале в Челтнеме и в Саффрон-холле с солистами Оксфордского филармонического оркестра — сплоченной группой музыкантов, которую The Times назвал «великолепными отдельными исполнителями», а Джессика Дюшен назвала «составом сравняться с любым первоклассным международным камерным ансамблем и, возможно, превзойти их на их собственной территории».

Оксфордский филармонический оркестр отпраздновал свой 20-^-й -й юбилей в сезоне 2018/19 гала-концертом в Barbican Center в Лондоне с участием звездного состава, в том числе давних сотрудников Максима Венгерова, Анны-Софи Муттер и Марты. Аргерих.

В декабре 2020 года оркестр записал концерт в честь всех, кто работает над разработкой вакцины против Covid-19 в Оксфордском университете, в том числе мировую премьеру « Кэрол » Джона Раттера, заказанную оркестром по этому случаю. . Помимо Раттера, к оркестру присоединились сэр Брин Терфель, Александра Лоу, хорист Александр Оллесон и хор Мертон-колледжа в Оксфорде. Фильм был представлен Джоном Суше, а также включал специальное выступление Максима Венгерова, а также дань уважения Анн-Софи Муттер, вице-канцлера Оксфордского университета Луизы Ричардсон, и Ее Королевского Высочества принцессы Александры в качестве королевской покровительницы оркестра.

Оксфордский филармонический оркестр с первых дней своего существования твердо привержен информационно-просветительской работе, реализуя проекты, направленные на распространение музыки в социально-экономически неблагополучных районах, включая больницы, специальные школы и партнерские отношения с городским советом Оксфорда и советом графства Оксфордшир. Как оркестр в резиденции Оксфордского университета, оркестр часто сотрудничает с музыкальным факультетом в образовательных программах с различными возможностями обучения и выступления для талантливых молодых музыкантов, включая недавно запущенную схему Side-by-Side, предоставляющую возможность молодым музыкантам. выступать в составе профессионального оркестра.

Оксфордский филармонический оркестр появился на нескольких записях, включая произведения Нимрода Боренштейна для Chandos, концерты для виолончели Шостаковича и Матса Лидстрема (сольная виолончель Оксфордского филармонического оркестра) под управлением Владимира Ашкенази, на BIS Records, A Merton Christmas  с Мертоном Хор колледжа, Гайдна Сотворение с хором Нового колледжа и Генделя / Мендельсона Ацис и Галатея с хором собора Крайст-Черч. Последний диск оркестра The Enlightened Trumpet с солистом Полом Меркело был выпущен на Sony Classical в сентябре 2019 года.

Партнерство с J & A Beare предоставляет выдающимся членам оркестра возможность играть на инструментах Страдивари, добавляя новое измерение в звучание оркестра.

Оркестр и его музыкальный руководитель были награждены Почетной грамотой города Оксфорда в 2013 году в знак признания их вклада в образование и деятельность в Оксфорде.

Максим Венгеров | Около

Всемирно признанный одним из лучших музыкантов мира и сегодня его часто называют величайшим струнным исполнителем в мире, обладатель премии «Грэмми» Максим Венгеров также пользуется международным признанием как дирижер и является одним из самых востребованных солистов.

Родился в 1974 году, начал свою карьеру как скрипач-солист в возрасте 5 лет, выиграл международные конкурсы Венявского и Карла Флеша в возрасте 10 и 15 лет соответственно, учился у Галины Турчаниновой и Захара Брона, сделал свою первую запись в возрасте из 10, и продолжал активно записываться для известных лейблов, включая Melodia, Teldec и EMI, зарабатывая, среди прочего, награды Grammy и Gramophone Artist of the Year.

Неутомимый в поисках новых средств творческого самовыражения, Максим Венгеров черпал вдохновение из самых разных музыкальных стилей, включая барокко, джаз и рок, и в 2007 году пошел по стопам своих наставников, покойных Мстислава Ростроповича и Даниила Баренбойм и обратил свое внимание на дирижирование. С тех пор Максим Венгеров дирижировал крупными оркестрами по всему миру, включая Симфонические оркестры Монреаля и Торонто, а в 2010 году был назначен первым главным дирижером Гштаадского фестивального оркестра. Он продолжил свое обучение у Юрия Симонова, представителя русско-немецкой дирижерской школы, и в июне 2014 года окончил Московский институт им. Ипполитова-Иванова с дипломом дирижера. 2-летняя программа оперного дирижирования.

В последние несколько сезонов Максим Венгеров выступал в качестве солиста и/или дирижера со всеми ведущими оркестрами, включая Нью-Йоркский филармонический, Берлинский филармонический, Лондонский симфонический оркестр, Симфонический оркестр Би-би-си, Симфонический оркестр Мариинского театра, Симфонические оркестры Чикаго, Монреаля и Торонто, а также гастролировал широко по всему миру в Recital.

В сезоне 2016/17 Максим Венгеров вернулся в Австралию, чтобы открыть сезон Сиднейского симфонического оркестра. Среди других приглашенных дирижеров были Дублинский оркестр RTE, Мюнхенский филармонический и Мельбурнский симфонический оркестры.

17/18 Максим Венгеров вернулся в Карнеги-холл с Монреальским симфоническим оркестром и представил на Пекинском музыкальном фестивале новый концерт, написанный известным композитором Циган Ченом, который был записан и выпущен на Deutsche Gramophone. Он также дирижировал Национальным оркестром Франции и гастролировал с сольными концертами по Европе, Китаю и США.

Яркими моментами 18/19 года Максим Венгеров открыл сезон Филармонического оркестра Скала с Маэстро Шайи, Резиденции с Филармонией Монте-Карло и Филармонией в Париже.

В январе этого года Максим Венгеров стал первым сольным артистом-резидентом Classic FM, назначенным на 2020 год, и присоединился к IDAGIO, ведущему в мире сервису потоковой передачи классической музыки, чтобы стать их послом и эксклюзивно выпускать свои новейшие записи. Первый альбом теперь доступен слушателям IDAGIO по всему миру и включает новую запись Концерта для скрипки с оркестром Чайковского с дирижером Мён-Вун Чунгом и Филармоническим оркестром Радио Франции, а также произведения Сен-Санса и Равеля. Также доступен второй релиз с живым концертом из Карнеги-холла. Последующие записи будут приурочены к празднованию 40-летия Максима Венгерова на сцене в Королевском Альберт-Холле, которое первоначально планировалось на 12 июня, но теперь перенесено на 20 апреля 2021 года. К нему присоединятся его коллеги Миша Майский, Марта Аргерих, Оксфордский филармонический оркестр с музыкальным руководителем Мариосом Пападопулосом и студентами Королевского музыкального колледжа Лондона.

Поскольку одной из самых больших страстей Максима Венгерова является обучение и поощрение молодых талантов, он занимал различные преподавательские должности по всему миру.В настоящее время он является профессором Стефана и Виктории Шмидхейни в Университете Моцартеум в Зальцбурге, а с сентября 2016 года он также является приглашенным профессором скрипки Полонского в Королевском музыкальном колледже в Лондоне — ведущей консерватории Великобритании. Кроме того, в соответствии со своим убеждением, что конкурсы являются платформой для начала международной карьеры молодых артистов, Максим Венгеров входил в состав многочисленных жюри, включая конкурс дирижеров Донателлы Флик, конкурс скрипачей имени Менухина, а в мае 2013 года дирижировал финалом Монреальского международного конкурса скрипачей. Соревнование.Благодаря своему успеху в качестве председателя престижного конкурса скрипачей Венявского в 2011 году, где он прослушал вживую более 200 музыкантов в девяти мировых столицах, Максим Венгеров был беспрецедентно переизбран на пост председателя в 2016 году.

В 1997 году Максим Венгеров стал первым классическим музыкантом, назначенным ЮНИСЕФ международным послом доброй воли, что позволило ему продолжать вдохновлять детей во всем мире через музыку. В этой роли он выступал для обездоленных детей и общин в Уганде, Таиланде, на Балканах и в Турции, одновременно помогая собирать средства для многих программ, поддерживаемых ЮНИСЕФ.Он также является покровителем проекта MIAGI в Южной Африке, который объединяет детей разных национальностей с помощью музыки, а в 2018 году стал послом доброй воли школы Musica Mundi — уникального учреждения, поддерживающего молодые таланты.

Максим Венгеров снялся в серии документальных фильмов, в том числе «Игра сердцем», который был записан Четвертым каналом телевидения и показан на Каннском телевизионном фестивале в 1999 году, и «Жить мечтой», который был показан во всем мире и получил премию «Граммофон» за Лучший документальный фильм 2008 года.

Максим Венгеров получил престижные стипендии и награды ряда учреждений, в том числе Королевской музыкальной академии, а также ордена за заслуги перед румынской и немецкой землей Саар. В 2012 году он был удостоен почетной стипендии в Тринити-колледже Оксфорда, а в 2019 году он получил степень почетного доктора Королевского музыкального колледжа Лондона и орден «За заслуги в культуре» Дворца Монте-Карло.

Максим Венгеров также получил множество наград, в том числе премию «Грэмми» за лучшее инструментальное сольное выступление (с оркестром) (2003), две премии «Граммофон» (1994, 1995), премию Classical Brit Award (2004), пять премий Edison Classical Music Awards (1995, 1996, 1998, 2003, 2004), две награды ECHO (1997, 2003) и премия Всемирного экономического форума «Кристалл» (2007) — присуждаются художникам, которые использовали свое искусство для улучшения состояния мира.

Максим Венгеров играет экс-Крейцера Страдивари (1727).

Максим Рысанов, Альт | Nordic Artists Management

*********
Он в основном известен своими выступлениями в качестве альтиста, гостя элиты международной музыкальной сцены, таких как BBC Proms (включая Last Night), фестиваль Вербье, в основном Моцарт Фестиваль, Эдинбургский фестиваль, Зальцбургский фестиваль, Пекинский фестиваль, Стамбульский фестиваль, Берлинский фестиваль и фестиваль Crescendo среди других. Сейчас он совмещает свое выступление на альте с карьерой дирижера.

В сезоне 2015-2016 Максим дебютировал с Российским национальным оркестром, Оркестром Испанского радио, Миланским оркестром Ла Верди, Балтийским неополисом, Шотландским ансамблем, London Mozart Players и Danubia Orchestra, а также вернулся, чтобы дирижировать Литовским камерным оркестром. и Рижская симфониетта.

Ранее дирижировал Симфоническим оркестром Базеля, Oslo Camerata, Moscow Musica Viva, Kiev Soloists, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Грузинским национальным симфоническим оркестром, Ченстоховским филармоническим оркестром, Камерным оркестром CHAARTS, Камерным оркестром Детмольда, Dala Sinfonietta, Southbank Sinfonia as а также дирижирование на фестивалях в Дубровнике (с Роджером Муром в качестве рассказчика), Утрехте (с Джанин Янсен в главной роли), Босвиле (с Вильде Франг в качестве солистки) и в финале Пекинского альтового фестиваля.

В качестве солиста-концерта Максим недавно исполнил мировую премьеру нового Концерта для альта Петериса Васкса в мае 2016 года. Произведение было создано для него совместно с Национальным оркестром Уэльса BBC, фестивалем Vale of Glamorgan и Филармоническим оркестром Страсбурга. .

Его энтузиазм в отношении новой музыки растет. Максим продолжает сотрудничество с Сергеем Ахуновым, Добринкой Табаковой, Вениамином Юсуповым, Михаилом Плетневым, Леонидом Десятниковым, Гией Канчели и Кшиштофом Пендерецким.В 2014 году Максим представил Двойной концерт Пендерецкого на российской премьере, которую дирижировал маэстро Федосеев. Через год, в 2015 году, работа была повторена с Sinfonia Varsovia под управлением Пендерецкого.

Среди ярких концертов Максима: Оркестр Мариинского театра (Валерий Гергиев), Российский национальный оркестр (Михаил Плетнев), Симфонический оркестр Би-би-си (Иржи Белоглавек), Сиэтлский симфонический оркестр (Андрей Борейко), Orquesta de Castilla y Leon и Филармонический оркестр Осло (Василий Петренко), DSO Берлин (Туган Сохиев), Московская филармония (Юрий Симонов), BSO (Владимир Федосеев), Оркестр Гурцениха (сэр Марк Элдер), Симфонический оркестр Франкфуртского радио (Филипп Херревеге), Филармонический оркестр NDR (Эйвинд Гуллберг Йенсен), Симфонический оркестр Пражского радио ( Юрай Валькуха), Симфонический оркестр RTE (Олари Эльтс), Симфонический оркестр Аделаиды (Арво Фольмер), Симфонический оркестр Западной Австралии (Владимир Вербицкий), Симфонический оркестр Окленда (Экехард Штир), Датский национальный симфонический оркестр (Майкл Шенвандт), Малайзийский филармонический оркестр (Ян Паскаль Тортелье), Шанхайский симфонический оркестр (Лонг Ю), Orquesta Sinfonica de Euskadi (Диего Матеуз), Ольстерский оркестр (Пол Уоткинс), Молодежный оркестр Европейского Союза (Ма Тиаса Бамерта), Филармонического оркестра Страсбурга и Краковского филармонического оркестра (Михал Дворжинский).

Максим – увлеченный камерный музыкант. Его партнерами по камере являются Лейф Ове Андснес, Никола Бенедетти, Кристина Блауман, Борис Бровцын, Майкл Коллинз, Элис Кут, Огюстен Думай, Мартин Фрост, Сол Габетта, Джанин Янсен, Якоб Кацнельсон, Гидон Кремер, Константин Лифшиц, Миша Майский, Денис Мацуев, Виктория Муллова, Эльдар Небольсин, Алексей Огринчук, Вадим Репин, Александр Ситковецкий, Максим Венгеров и Эшли Васс.

Максим давно признан международной музыкальной сценой, и список его наград подтверждает этот статус.К ним относятся премия Classic FM Gramophone Young Artist of the Year и премия BBC Radio 3 New Generation, а также международные конкурсы альтистов в Женеве, Лайонела Тертиса и Валентино Букки.

Первый сольный коммерческий компакт-диск Максима ворвался на сцену звукозаписи, получив награду Gramophone Editor’s Choice; его следующие два релиза получили такое же признание, а четвертый достиг вершины чартов iTunes в США. В сезоне 2014/15 его количество записей пополнилось новым выпуском на BIS репертуара для альта Мартину в сотрудничестве с Симфоническим оркестром BBC, Иржи Белоглавеком, Александром Ситковецким и Катей Апекишевой; а также запись Концертной симфонии Моцарта с Вильде Франг на Parlophone. Максим также был солистом и дирижером на дебютном диске композитора Добринки Табаковой (ECM) в 2013 году, который занял 2-е место в классических чартах Великобритании и был номинирован на премию Грэмми в 2014 году.

Родом из Украины, Максим поселился в Лондоне. Учился игре на альте у Марии Ситковской в ​​Москве и Джона Гликмана в Лондоне в Гилдхоллской школе музыки и драмы. Он изучал дирижирование у Алана Хазелдина в Музыкальной школе Гилдхолл в Лондоне и принимал участие в нескольких мастер-классах, в том числе с Геннадием Рождественским и Йормой Панулой.

Максим в настоящее время является резидентом Королевского музыкального колледжа. Он очень рад получить альт Джузеппе Гуаданьини (1780 г.), предоставленный в аренду Фондом Элизы Матильды

Кубок России 2020. Международная серия по фигурному катанию

Фото: предоставлено Международным союзом конькобежцев

Серия Кубка России-2020 будет проходить в пять этапов, начиная с середины сентября. Федерация фигурного катания на коньках России определила каждого члена сборной 2020-2021 годов на два из пяти видов.

В первоначально опубликованных инструкциях Российской федерации было указано, что только спортсмены, принявшие участие в двух этапах Кубка России 2020 года (по программе «Мастер спорта»), имеют право бороться за место в Чемпионате России 2021 года, а те, кто занял будут определяться по наибольшему количеству баллов. С тех пор эта позиция была пересмотрена с учетом текущей ситуации с COVID-19 и того факта, что некоторые из лучших спортсменов страны справились с травмами или вирусом за последние несколько месяцев и / или все еще восстанавливаются.

члена юниорской сборной, соответствующие возрасту и набравшие необходимое количество очков на двух этапах Кубка России-2020, также получат путёвку на взрослую сборную в Челябинске с 23 по 27 декабря. (См.: Россия разрабатывает новую стратегию)

V ЭТАП – МОСКВА – 5-8 декабря

Пятое и последнее соревнование серии — последняя возможность для фигуристов получить путевку на национальный чемпионат 2021 года в декабре. Мероприятие пройдет без зрителей.

Евгения Тарасова и Владимир Морозов снялись. Тарасова заболела пневмонией после четвертого этапа в Казани, и команда вернулась к тренировкам только 30 ноября. Александра Бойкова и Дмитрий Козловский не выбыли из-за того, что один из них простудился. Дмитрий Алиев, Алена Косторная и Елизавета Туктамышева также не выбыли после того, как у всех троих был положительный результат на коронавирус. Ученики Алексея Мишина Михаил Коляда и Анастасия Гулякова отказались от участия в качестве меры предосторожности. Ранее на этой неделе было снято, как Коляда работал над четверным лутцем и сальховом на тренировке.

Виктория Синицина и Никита Кацалапов тоже не выбыли — у обоих лихорадка. Тиффани Захорски и Джонатан Геррейро снялись — он сильно простудился. Евгения Медведева, а также Александра Степанова и Иван Букин пока лечатся от коронавируса и не будут соревноваться.

ЖЕНСКИЕ	МУЖЧИНЫ	ПАР	ТАНЕЦ НА ЛЬДУ
Валерия Костина Дарья Окладникова Ксения Окладникова Дарья Паринова Анастасия Тараканова Ксения Цибинова Камила Валиева	Алексей Ероков Петр Гуменник Владислав Катичев Егор Рухин Никита Вахрушев Артем Зотов	Алхова Мария/ Безбородко Сергей Ахантиева Ксения/ Колесов Валерий Балабанова Анастасия/ Святченко Алексей Мишина Анастасия/ Галлямов Александр Мухаметзянова Диана/ Миронов Илья 9017	Владлена Часникова/ Закар Черезов Софья Карташова/ Илья Карпов Анастасия Скопцова/ Кирилл Алешин Софья Шевченко/ Игорь Еременко Александра Трухина/ Иван125 90 Капустин
Итоги Камила Валиева 254. 86 Ксения Цибинова 198,44 Анастасия Тараканова 195,27 Валерия Костина 172,00 Ксения Окладникова 146,49 Дарья Окладникова 130,14 Дарья Паринова 129,41	Итоги Гуменник Петр 247,14 Рухин Егор 246,49 Ероков Алексей 226,76 Зотов Артем 205,69 Катичев Владислав 171,51 6	Итоги Анастасия Мишина/ Александр Галлямов 232,47 Ксения Ахантиева/ Валерий Колесов 184.58 Балабанова Анастасия/ Святченко Алексей 174,25 Мухаметзянова Диана/ Миронов Илья 172,02 Альхова Мария/ Безбородко Сергей 141,16	Окончательные результаты Анастасия Скопцова / Кирилл Алешин 204.98 София Шевченко / Игорь Эременко 190,82 София Карташова / Ilia Karpov 138.76 Владлен Часникова / Zakar Tcherezov 119.19 Alexandra Trukhina / Ivan Kapustin 100. 48

ЗАКАЗЫ/РЕЗУЛЬТАТЫ

МИРОВЫЕ ЧАСЫ

ВИДЕО НА ЮТУБЕ

ЭТАП IV – КАЗАНЬ – Ноябрь.8-12
ЗАКАЗЫ/РЕЗУЛЬТАТЫ

Четвертое соревнование из пяти соревнований проходит в старинном городе Казани, столице Республики Татарстан. Присутствие ограниченного числа зрителей будет разрешено.

Это будет одна из двух последних возможностей для ряда фигуристов, которые надеются получить шанс заработать место на чемпионате России в декабре. Ситуация не такая напряженная для членов сборной, которые до сих пор не могли соревноваться, таких как парная команда Евгении Тарасовой и Владимира Морозова, которые были исключены из игры после того, как он заразился COVID-19.Теперь здоровые и тренированные, дуэт должен дебютировать в сезоне в Казани.

В недавнем интервью Максим Траньков рассказал, что говорил с федерацией об участии его команды в чемпионатах страны. ″ Форс-мажор произошел в связи с пандемией коронавируса. Это будет учтено для первых членов сборной. Если чемпион Европы Козловский заболел коронавирусом и не может выступить на одном из этапов, почему он должен из-за этого пропустить чемпионат России?

″Федерация внесла некоторые коррективы.Наверное, изначально это было не правильно продумано. Пришлось рассматривать варианты. Это ударило по нам сильнее всего. Потому что пришлось форсировать события, мы вернулись в Россию, он заболел коронавирусом… Всего этого можно было бы избежать, если бы были другие варианты».

Траньков сказал, что он «теперь может видеть блеск в их глазах. У Вовы небольшая травма руки, но я надеюсь, что черная полоса уже позади, и мы уже можем начать этот сезон».

Танцоры Александра Степанова и Иван Букин, а также Софья Шевченко и Игорь Еременко должны были выступить в Казани, но были исключены из состава.2 ноября Российская федерация выпустила пресс-релиз, в котором говорится, что один из их тренеров заразился COVID-19 и все в группе сейчас находятся на карантине.

Парные команды Александры Бойковой и Дмитрия Козловского, Анастасии Мишиной и Александра Галлямова дебютируют в сезоне в Казани после того, как по разным причинам выбыли из игры.

ЖЕНСКИЕ	МУЖЧИНЫ	ПАР	ТАНЕЦ НА ЛЬДУ
Майя Хромойх Станислава Константинова Aliona Kostornaia Valeria Kostina Valeria Larionova Alexandra Malakhova Elizaveta Nugumanova Sofia Samodurova Valeria Shukskaya Anastasia Tarakanova Alexandra Trusova Ksenia Tsibinova	Макар Игнатов Марк Кондратюк Матвей Гилёв Андрей Мозалев Даниил Мурзин Максим Петров Егор Рухин Роман Савосин Евгений Семененко Леонид Свириденко Илья Зубов175 Зубов175 9021	Мария Алхова / Сергей Безбородко Карина Акопова / Никита Рахманин Александра Боикова / Дмитрий Козловский Yasmina Kadyrova / Иван Балченко Анастасия Мишина / Александр Гэльямов Alina Pepleva / Roman Pleshkov Evgenia Tarasova / Владимир Морозов Виктория Васильева / Никита Володин	Елизавета Кириллова/ Марк Чегодаев Влада Павленина/ Александр Алексанян Анастасия Скопцова/ Кирилл Алешин Светлана Лизунова/ Александр Вахнов Юлия Тульцева/ Анатолий Беловодченко 901
Итоги Александра Трусова 248. 63 Aliona Kostornaia 226,31 Майя Хромых 212,72 София Самодурова 197,19 Елизавета Нугуманова 190,05 Ксения Tsibinova 189,98 Валерия Shukskaya 185,39 Анастасия Тараканова 184,85 Stanislava Константинова 177,79 Валерия Костина 168,14 Валерия Ларионова 157,99 Александра Малахова 110,17	Итоги Евгений Семененко 264,38 Андрей Мозалев 257,35 Макар Игнатов 247,69 Илья Яблоков 245.43 EGOR Rukhin 234.90 Roman Savosin 234.903 Mark Kondratyuk 219.89 Daniel Murzin 219.89 Daniel Murzin 216.14 Matvey Gilyov 191.08 Leonid Sviridenko 188.22 Максим Петров 164.77 Александр Зубов 149.26	Окончательные результаты Анастасия Мишина / Александр Галямов 233125 Александр Гелямов 233125 г. Евгения Тарасова / Владимир Морозов 227.13 Александра Боикова / Дмитрий Козловский 220. 30 Yasmina Kadyrova / Ivan Balchenko 205.07 Karina Akopova / Nikita Rakhmanin 196.75 Алина Пеплева/Роман Плешков 194,10 Виктория Васильева/Никита Володин 177,14 Мария Алхова/ Сергей Безбородко 163,71	Окончательные результаты Анастасия Скопцова / Кирилл Алешин 199,56 Светлана Лизунова / Александр Vakhnov 165,71 Юлия Tultseva / Анатолий Belovodchenko 146,42 Vlada Pavlenina / Александр Алексанян 135,58 Елизавета Кириллова / Марк Чегодаев 128,56

III ЭТАП – СОЧИ – окт.23-27
ЗАКАЗЫ/РЕЗУЛЬТАТЫ

Третье мероприятие этой захватывающей серии проходит в Олимпийской деревне 2014 года Сочи в Краснодарском крае. Местом проведения этих соревнований станет не дворец «Айсберг», а каток в непосредственной близости от него. Это мероприятие проходит одновременно со Skate America и Gran Premio Italia 2020.

На данный момент подтверждены только фигуристы национальной сборной, полный состав будет объявлен в ближайшие дни.Александра Бойлкова и Дмитрий Козловский отсутствовали после того, как перед отъездом в Сочи у него был положительный результат на COVID-19. Виктория Синицина и Никита Кацалапов также отказались от участия. Синицына страдает от ноющей травмы колена, из-за которой команда снялась во время произвольного танца на второй остановке в Москве. Впоследствии врачи в Германии подтвердили, что у нее воспаление коленного сухожилия.

Алексей Мишин возил своих учеников в Новоргорск, чтобы подготовиться к этим соревнованиям перед поездкой в ​​Сочи.В новостях цитируется Мишин, подтверждающий, что все его ученики дали отрицательный результат на вирус во время предсоревновательного скрининга.

На данное мероприятие не будут допущены зрители, но на арене будут установлены экраны, на которых будут отображаться фото и видео болельщиков с постерами.

ЖЕНСКИЕ	МУЖЧИНЫ	ПАР	ТАНЕЦ НА ЛЬДУ
Arina Andreeva Анастасия Гулякова Мария Кирсанова Станислава Молчанова Екатерина Монич Elizaveta Nugumanova София Самодурова Анна Щербакова Elizaveta Tuktamysheva Daria Usacheva Alina Zabora	Дмитрий Алиев Владислав Катичев Михаил Коляда Артем Лежеев Андрей Мозалев Илья Яблоков Максим Варакин	Артемьева Юлия/ Назарычев Михаил Мухаметзянова Диана/ Миронов Илья Павлюченко Дарья/ Ходыкин Денис Пеплева Алина/ Плешков Роман	Елизавета Худайбердыева/ Егор Базин Екатерина Миронова/ Евгений Устенко Елизавета Пасечник/ Егор Колосовский Юлия Тульцева/ Анатолий Беловодченко Тиффани Загорски/ Герэро Джонатан Герэро
Итоги Анна Щербакова 239. 91 Дарья Усачева 225.19 Elizaveta Tuktamysheva 213/26 Sofia Samodurova 193.05 Анастасия Гулякова 186.44 Elizaveta Nugumanova 179.65 Станислава Молчанова 171.83 Арина Андреева 148.31 Arina andreeva 135.26 Ekaterina Monich 128.23	Окончательные результаты Михаил Коляда 283,44 Андрей Мозалев 274,44 Дмитрий Алиев 250,71 Илья Яблоков 236,77 Артем Лежеев 214,59 Максим Варакин 258,58 183,5850	Последние результаты Дарья Павлиюченко / Денис Ходыкин 206.76 Юлия Артемиев / Михаил Назарычев 204.39 Alina Peppleva / Roman Pleshkov 179.66 Diana Mukhametzyanova / Илья Миронов 169.51	Последние результаты Tiffani Zagorski / Jonathan Guerreiro 20102 Elizaveta Khudayberdyeva / Егор Базин 197.00 Yulia Tultseva / Анатолий Беловодченко 147.20125 Екатерина Миронова / Евгений Устенко 140. 10 Елизавета Пасечник/ Егор Колосовский 125.07

II этап – МОСКВА – 10-13 октября
СТАРТ ЗАКАЗЫ/РЕЗУЛЬТАТЫ

Медведева отказалась от участия из-за повторяющихся проблем со спиной. Российская Федерация сообщила, что она госпитализирована и будет проходить медицинское обследование. В посте в Instagram Медведева объяснила, что «старые проблемы со спиной давали о себе знать в самый неподходящий момент. Я надеялся, что уколы помогут притупить боль, но напрасно.Нужно бороться с причиной, а не со следствием. Ни в коем случае не хочу никого подводить. Следующий этап Кубка России в Москве мне придется пропустить. Но мы сделаем все возможное, чтобы подготовиться к другим соревнованиям. Сезон еще в самом разгаре. Все будет хорошо».

Анастасия Мишина и Александр Галлямов также отказались от участия после положительного результата теста на COVID-19. Елизавета Нугуманова также выбыла из игры после перелома ноги. По данным российской прессы, месяц назад она споткнулась на тротуаре и подвернула лодыжку.Хотя она чувствовала острую боль, она все еще могла ходить. В конце концов, она пошла к врачу, который сказал ей, что у нее перелом, но он сросся. Она все еще испытывает дискомфорт и решила не участвовать в соревнованиях на остановке в Москве.

Артур Даниелян снялся. Он уже много месяцев лечится от непрекращающейся травмы, которая не полностью зажила.

После короткой программы пар состоится церемония чествования двукратной чемпионки мира среди юниоров Елены Радионовой, которая недавно объявила о завершении карьеры в фигурном катании.Радионова будет награждена Почетным знаком Федерации фигурного катания на коньках России за выдающиеся спортивные достижения и исполнит показательный номер.

Ограниченное количество зрителей будет допущено на соревнования взрослых 10 и 11 октября в Москве. Меры предосторожности будут более строгие, чем на контрольных прокатах, где болельщики собирались группами и не носили масок.

ЖЕНСКИЕ	МУЖЧИНЫ	ПАР	ТАНЕЦ НА ЛЬДУ
Александра Трусова Камила Валиева Анна Фролова Дарья Усачева Мария Талалайкина Станислава Константинова Анна Сидорова Алина Забора Вита Карева Валяульская Арина Онищенко 901	Александр Самарин Петр Гуменник Антон Шулепов Артем Ковалев Евгений Семененко Алексей Ерохов Никита Вахрушев Марк Кондратюк Артем Лежеев	Дарья Павлюченко/ Денис Ходыкин Ясмина Кадырова/ Иван Бальченко	Синицина Виктория/ Кацалапов Никита Морозов Аннабель/ Багин Андрей Карташова Софья/ Карпов Илья Миронова Екатерина/ Устенко Евгений Пасечник Елизавета/ Колосовский Егор 5
Итоги Александра Трусова 240. 59 Камила Валива 233.70 Дарья Усачева 233.20 Anna Frolova 201.92 Станислава Константинова 196.83 Валерия Шульская 189.02 Maria Talalaikina 171.58 Arina Onikchenko 155.34 Анна Сидорова 152.73 Vita Kareva 140.35 Alina Zabora 132.46	Итоги Артем Ковалев 255,82 Александр Самарин 253,10 Петр Гуменник 249,46 Евгений Семененко 249,05 Артем Лежеев 224,74 Алексей Ероков 21916 Шулепов Антон 201,52 Кондратюк Марк 197,92 Вакрушев Никита 151,38	Итоги Дарья Павлюченко/ Денис Ходыкин 208,39 Ясмина Кадырова/ Иван Бальченко 186,39	Окончательные результаты Annabelle Morozov / Andrei Bagin 198.00 Ekaterina Mirounova / Evgeny Ustenko 149.56 Sofnya Kartashova / Ilya Karpov 130.15 Victoria Sinitsina / Nikita Katsalapov 89. 52 WD Елизавета Пасечник/ Егор Колосовский 40,67

ЭТАП I – СЫЗРАНЬ – 18-22 сентября
СТАРТ ЗАКАЗЫ/РЕЗУЛЬТАТЫ

Количество номеров ограничено на старшем уровне для каждого этапа серии: 12 мужчин, 12 женщин, восемь пар и 10 танцевальных команд. Для юношеских соревнований: до 18 мужчин и женщин, не более 8 пар и 15 танцевальных коллективов.

Результаты чемпионата России 2020 года стали определяющим фактором для автоматического назначения спортсменов на Кубок России 2020 года.Евгения Медведева — одно из двух исключений. Она была вынуждена отказаться от участия в чемпионате 2020 года после короткой программы из-за поломки конька. Другой — Михаил Коляда, пропустивший прошлый сезон из-за серьезной проблемы с носом, которая в конечном итоге потребовала хирургического вмешательства.

Евгения Тарасова и Владимир Морозов должны были открыть свой сезон на первом этапе этой серии, но 16 сентября стало известно, что Морозов заразился вирусом COVID-19. «Надеюсь, что форма легкая.Надеюсь, успеем на Skate America и выступим на поздних этапах Кубка России», — сказал Морозов. «Я надеюсь, что у этого (коронавируса) короткая история». Впоследствии команда снялась с соревнований Гран-при.

28 сентября команда также снялась со второго этапа в Москве (10-13 октября). «Ребятам некогда готовиться ко второму этапу Кубка России. Они могут добраться только до последней стадии. Он тоже пройдет в Москве», — рассказал Максим Траньков, который тренирует команду вместе с Мариной Зуевой.

Алина Загитова не будет участвовать ни в одном из пяти конкурсов. Недавно она стала соведущей телешоу «Ледниковый период» и решила сосредоточиться на своей новой карьере. Ксения Синицына должна была выступить на первом этапе серии, но ее тренер Светлана Панова подтвердила, что она пропустит это мероприятие из-за травмы. После смены тренера на этой неделе Медведева также снялась с первого этапа серии. Александр Самарин выбыл из-за неустановленной медицинской проблемы.

Камила Валиева будет соревноваться на взрослом уровне и назначена на два этапа в Москве.

ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ СОДЕРЖИМОЕ :

2020 КУБОК КИТАЯ
2020 КУБОК РОСТЕЛЕКОМ
Бойкова/Козловский: быстрый путь к вершине
Сборная России 2020-2021
2020 Российские тестовые коньки

New York Chronicle | The New Criterion

Нечасто Метрополитен-опера ставит новое произведение, и за последние пять лет Нико Мюли поставил два своих произведения, что должно сделать его одним из самых важных композиторов в мире (серьезно).Мухли — американец, родившийся в 1981 году. В 2013 году Метрополитен поставил его «Два мальчика» об обмане и неприятностях в Интернете. Сейчас компания поставила его Марни.

Если название звучит знакомо, возможно, вы видели фильм 1964 года Альфреда Хичкока (в главных ролях Типпи Хедрен и Шон Коннери). Этот фильм был основан на романе Уинстона Грэма 1961 года, как и опера. Марни — молодая женщина, получившая ужасное воспитание. Теперь ее мучают психологические проблемы, заставляющие ее лгать, воровать и менять свою личность.Все приходит в голову. Мухли написал свою музыку на аккуратное либретто Николаса Райта, британца южноафриканского происхождения.

В общих чертах опишу партитуру, как я ее слышал. Это немного психоделично или Нью-Эйдж. У него такой блеск, водянистый блеск. В некотором роде он минималистичный: всегда в движении (или почти всегда, если разрешены паузы). В оркестре приятная цветовая палитра. Музыка следует за историей, будучи тревожной, нестандартной, не совсем правильной. В нем есть что-то от Бриттена, хотя и не подражательное.Мне тоже показалось, что я услышал копландский штамм. Есть существенная работа для хора. Там нет арий, как я бы подумал об арии. Иногда пение исполняется без аккомпанемента, а размер оркестра иногда уменьшается до камерного размера. Мухли пишет охоту на лис, что не особенно легко. Последние страницы довольно красивы, в них кратко прозвучал великий старый гимн «Lauda Anima».

Мне кажется, партитура должна быть гипнотической. Это? Иногда это так, я думаю, и время от времени это утомительно.В этом помогает сюжет, который всегда интересен: хочется знать, что будет дальше. Как насчет после того, как вы видели это один раз? Все еще увлечены историей? Это другой вопрос.

Вот еще один вопрос: хотели бы вы послушать партитуру в записи, не видя оперы, особенно в таком шикарном спектакле, как «Метрополитен» Майкла Майера? Я бы так не думал.Второй вопрос, дерзкий: продлится ли эта опера? Увидят ли и оценят ли его будущие поколения? Я бы не поставил на это, но я не игрок на ставках. Могу сказать, что опера привлекла мое внимание, я уважал ее и рад, что увидел ее. Если это звучит как слабая похвала, поверьте мне, это не так.

Главные роли исполнили Изабель Леонард, американский меццо, и Кристофер Мальтман, британский баритон. Каждый из них идеально подходил на свою роль. Как и дирижер Роберт Спано, который вел оперу с умом, преданностью и музыкальностью.В пении, игре, дирижировании и режиссуре Марни Нико Мухли не могла бы быть лучше.

А теперь Карнеги-холл, куда приехала Чешская филармония на два концерта. Оркестр, как и вся Чехия, праздновал столетие независимости Чехии. На подиуме был его новый музыкальный руководитель Семен Бычков, родившийся в Советском Союзе. Кажется, только вчера он возглавил симфонический оркестр Гранд-Рапидс в Мичигане — это было в 1980 году.Он возвысился в мире (что мне больно говорить, как жителю Мичигана).

На первом концерте было два произведения и один композитор: чешский композитор Антонин Дворжак. Первой работой стал Концерт для виолончели, в котором солисткой была Алиса Вейлерштейн, звездная американка (а виолончелисты могут быть звездными, по крайней мере, после Йо-Йо Ма). Бычков и Чешская филармония были интересны на первых страницах. Текстура оркестра была необычайно легкой — не слишком легкой, но и необычно нетяжелой, если хотите.Это было приятно. И счет отличался необыкновенной ясностью. Весь концерт Бычков дирижировал с пониманием и мастерством. Он уловил изящество музыки, а также благородство или величие. Он ни разу не ошибся ногой.

Расскажу одну деталь, касающуюся начала Финала: в этих битах был редкий воинственный гроур. Также Бычков соблюдал темповую разметку Allegro moderato. Когда вошла солистка Вейлерштейн, ее больше интересовало аллегро, чем модерато, но все силы держались вместе.

Этот концерт бросает вызов виолончелистам. Как же так? Ну, они играют его все время, это их гимн — так смогут ли они сохранить к нему свой энтузиазм? Или им становится скучно, или они экспериментируют (нестандартно интерпретируют музыку, чтобы заинтересовать себя)? Однажды я задал этот вопрос Стивену Иссерлису, британскому виолончелисту, который, похоже, был ошеломлен им. В любом случае, Вайлерстайн исполнил концерт с энтузиазмом и признательностью. В первой части у нее не было ни лучшей техники, ни лучшего звука, но она была достаточно хороша.В средней части она была действительно хороша, пела на своем инструменте. И она справилась с Финалом с характером.

После антракта прозвучала симфония Дворжака Седьмая. В наших программных примечаниях говорилось: «Седьмая симфония Дворжака обычно считается величайшей из девяти симфоний композитора». Действительно? Для меня это новость (хотя я в этом не сомневаюсь). Лично я не разделяю консенсуса: я бы поставил и 8, и 9 выше 7 — я думаю, что последняя часть Седьмой — это ахиллесова пята симфонии, она немного скучна и академична, — но я также думаю, этот рейтинг не нужен.Кто бы обходился без любого из них?

Как и в Концерте для виолончели, фактура оркестра в Седьмой была необычайно легкой. Музыка не была утяжелена, что пошло ей на пользу. Бычков был опрятен, но весьма романтичен. Медленная часть была образцом лиризма. Скерцо — этот танец — был классным. А из Финала Бычков и Ко выжали, что могли.

Теперь у меня к вам вопрос — большой, на который здесь, наверное, нет ответа: если бы Бычков дирижировал в этой симфонии Нью-Йоркской филармонией, а не Чешской филармонией, получилось бы, по существу, так же? Что, если бы он дирижировал Королевским оркестром Концертгебау в Амстердаме, Лондонским филармоническим оркестром или Симфоническим оркестром Атланты? Чем отличаются чехи в Чешской филармонии? О чем говорит кровь? Не очень, я думаю.

Во всяком случае, Бычков и оркестр представили два биса, два из «Славянских танцев» Дворжака, и представили их очень вкусно. (Аккуратно и захватывающе.)

На следующий день — на свой второй концерт — они сыграли всего одно произведение: Симфонию № 2 Малера, «Воскресение» (можно сказать, произведение произведений). Я сделал рецензию на это выступление для веб-сайта журнала, но хотел бы рассказать вам историю здесь: несколько лет назад мой друг-музыкант дал интервью чешскому радио. Он упомянул «большую тройку» чешских композиторов, а именно Дворжака, Сметану и Яначека.Интервьюер, озадаченный, сказал: «Но их четыре». Теперь настала очередь моего друга быть озадаченным. «ВОЗ?» он спросил. «Почему, Малер, — сказал его интервьюер, как будто это было самой очевидной вещью в мире.

Представления о национальной или этнической идентичности — и вопросы национальной или этнической гордости — завораживают. (Малер родился и вырос в Богемии, это правда. Но его семья принадлежала к еврейскому немецкоязычному меньшинству, и к тому времени, когда ему исполнилось пятнадцать, Малер был в Вене, где он оседлал мир, как колосс.)

Я рассказал вам одну историю — у меня есть другая: Много лет назад я был на исполнении Мессы си минор Баха. В хоре пел мой коллега. Потом, в беседе с ней, я хвалил выступление, делая разные замечания по поводу солистов и хора. Я добавил: «Я думаю, что музыканты тоже были превосходны». Я имел в виду музыкантов в оркестре. Но я исключил певцов из категории «музыканты», и вы бы видели, как посмотрел на меня мой коллега.Я больше никогда не совершал эту ошибку.

Я подумал об этом, просматривая биографию Максима Венгерова: «Повсеместно признанный одним из лучших музыкантов мира, обладатель премии «Грэмми» Максим Венгеров также пользуется международным признанием как дирижер». Вы говорите дирижерам, что они не музыканты? Во всяком случае, я не должен делать слишком много из этого.

Венгеров — скрипач, который блистал в свои двадцать и чуть больше тридцати. Сегодня ему за сорок. «Сиял» — это мягко сказано. Он действительно был одним из лучших музыкантов в мире, и лишь горстка равнялась ему.Потом он взял отпуск. Потом он поранился и увлекся дирижированием — а может быть, немного перестал интересоваться игрой на скрипке? Во всяком случае, сейчас он дает сольный концерт в Карнеги-холле вместе с Рустемом Саиткуловым, русским пианистом с красивым именем. Простите меня, если я мало что говорю о Саиткулове, так как хочу сосредоточиться на Венгерове.

Концерт начался с сонаты Брамса (та, что ре минор). У меня сжалось сердце, когда я слушал Венгерова, которого я, мягко говоря, уважаю.Игра была в лучшем случае посредственной, в худшем — плохой. Максима Венгерова я в нем почти не слышал. Следующей в программе была соната Энеску (фа минор). В первых двух частях Венгеров был в порядке — но вы мало слышали о прежней харизме и уверенности, и мало о старом звуке, о том чудесном звуке. Но в третьем и последнем движении? Я слышал, как Венгеров возвращается. Были проблески истинного Венгерова.

В антракте я думал уйти. Я не хотел слышать Венгерова в сниженном состоянии.Я также задавался вопросом: «Как я должен судить его? Как я должен думать о нем и писать о нем сегодня? Я помню его как сверхчеловека. Разве это справедливо?» Я решил остаться по двум причинам: во-первых, со мной был друг, которому понравился концерт. Во-вторых, всякое бывает в музыке.

Так и случилось. Первым произведением после антракта была соната Равеля, которую Венгеров играл нормально, то есть, как и он сам. У него был интеллект, звук (или звуки), уверенность, свобода, харизма и пальцы.Кстати, о пальцах: затем Венгеров сыграл две безумно трудные пьесы: вариации Генриха Эрнста на тему «Последняя роза лета» и вариации Паганини на тему «I palpiti». Был ли он сверхчеловеком? Нет, но он был ужасно хорош, демонстрируя некоторую старую, непринужденную легкость, а также демонстрируя храбрость, когда он разрывал эти открытые, устрашающие произведения на важной сцене (передовой в Америке).

Толпа взбесилась, и это правильно. Венгеров угостил нас тремя «бисами», тремя «конфетками», как сказал бы сэр Томас Бичем.Сначала был номер Фрица Крейслера, «Венский каприз», который Венгеров исполнил с должной нежностью и ностальгией. Потом был «Вокализ Рахманинова» в аранжировке Хейфеца. Венгеров был здесь великолепно со вкусом и эффектен. Он попрощался с «Венгерским танцем» Брамса в аранжировке Иоахима, который явно понравился ему и мне тоже, оставив меня с нетерпением ждать следующего выступления Венгерова, потому что, дирижер он или нет, он еще не закончил как скрипач.

Когда в прошлом сезоне в Метрополитен-опера состоялась премьера оперы Пуччини «Тоска» в постановке Дэвида Маквикара, Соня Йончева была Тоской, а Витторио Григоло — Каварадосси. На этот раз это Сандра Радвановски и Джозеф Каллеха. Метрополитену повезло, что в его конюшне есть такие певцы, как и в опере. Радвановский, как вы знаете, ветеран американского сопрано; Calleja — мальтийский тенор, или, скорее, Мальтийский тенор, как его называет PR. В прошлом сезоне они пели вместе в другой новой постановке Маквикара: в опере Беллини «Норма».

В яме для Тоски недавно был Карло Рицци, итальянский дирижер, который в течение многих лет возглавлял Уэльскую национальную оперу — и который, ей-богу, научился говорить по-валлийски. (Что по-валлийски значит «черт возьми»?) Он дирижировал «Тоской» образцово. В моей хронике в прошлом месяце я сказал, что если вы собираетесь дирижировать «Богемой» (еще одна опера Пуччини), вам лучше полюбить ее. В противном случае не утруждайте себя поднятием эстафетной палочки. Если вы устали от богемы или относитесь к ней снисходительно, даже не пытайтесь. То же самое и с Тоской.Рицци вел себя так, будто дирижировать произведением было привилегией, и он дирижировал на энном уровне. Опера была жива всем, что в ней есть: и комедией, и любовью, и ужасом, и трагедией. Рицци чутко реагировал на певцов и также вел их, в зависимости от того, что было нужно в данный момент. Оркестр играл для него (и Пуччини) от души.

Тоска иногда может напоминать концерт для кларнета, и солист Инн-Хюк Чо оказался на высоте.

Много лет назад, когда я регулярно делал рецензии на Радвановского, я часто говорил: «История Сандры проста: когда она «подключена» — в настроении — она бьет мир.Когда ее нет, ее нет». В эту конкретную ночь она была. Верх у нее был свободный и мощный, а низ – меццо-подобный и пульсирующий (а-ля Каллас). В начале шоу она была кокетлива и бестолкова. Затем все изменилось, как и в «Тоске». «Vissi d’arte» Радвановского была огромной — больше, чем когда-либо — и чертовски захватывающей. Это была не столько молитва, сколько демонстрация.

В первом акте Каллеха спел прекрасную «Recondita armonia», но его последняя си-бемоль была плохой. Последующую фа, завершающую арию, он держал вечно, словно в качестве компенсации, и это тоже была приятная нота.Во втором акте его высокие ноты были звонкими и правильными. И его ария из третьего акта, «E lucevan le stelle», была одновременно милой и героической.

Скарпиа был итальянским баритоном, дебютировавшим в Метрополитене: Клаудио Сгура. Высокий и стройный, он был гладким и элегантным Скарпиа — менее рычащим и угрожающим, чем многие, и, конечно, менее грубым, но тем не менее эффективным.

В прошлом месяце я написал: «Мне было интересно, смогу ли я снова съездить в «Богему», эту избитую штуку. Без проблем. Пуччини завоевывает вас раз за разом, особенно если исполнение — особенно если дирижирование — хорошее.» Да. Тоска тоже.

«Почему люди насмехаются над Чайковским?» Я иногда задаю этот вопрос, и я задал его Валерию Гергиеву в интервью много лет назад. Он сказал: «Слишком часто Чайковский исполняется безвкусно». Этот русский дирижер на самом деле использовал довольно сложное английское слово «безвкусный». Недавно в Карнеги-холле он дирижировал полным «Щелкунчиком». Он руководил своим Мариинским оркестром из Санкт-Петербурга.Нечасто можно услышать «Щелкунчика» полностью в концертном исполнении. (Вы, вероятно, получите сюиту.) Действительно, в Карнеги-холле никогда не было такого представления до 1998 года, когда Гергиев дирижировал одним с тем же оркестром.

В прошлом месяце я жаловался, что балет Стравинского «Петрушка» не работает как концертная пьеса. Вам нужен образ, вам нужен танец. Работает ли «Щелкунчик» как концертное произведение? Я думаю, что да. Несколько страниц действительно могли бы выдержать танец. В противном случае музыка танцует сама по себе, так сказать.

В начале 1970-х, кажется, на пике модернизма, русского композитора Родиона Щедрина спросили: «Какую музыку вы готовы слушать прямо сейчас?» Он ответил: «Щелкунчик. Я всегда готов ее слушать, потому что каждая часть — это шедевр». В интервью прошлым летом Марис Янсонс, латвийский дирижер, рассказал мне историю о Стравинском. Когда в 1962 году его попросили назвать своих любимых композиторов, он ответил: «Чайковский, Бетховен и Дебюсси».

Дирижируя «Щелкунчиком», Гергиев был очень жестким, строгим.Он был таким же строгим, как если бы исполнял Пятую симфонию Бетховена или этюд Эллиотта Картера. На сахарных сливах было очень мало сахара — только посыпка. Мне нравится такой подход, но даже я был бы рад немного больше тепла время от времени. Тем не менее, Чайковский был очень хорошо обслужен, а «Щелкунчик» был чрезвычайно удовлетворительным, часто захватывающим. Арабский танец был благословенно оживленным. Китайский танец, напротив, был более обдуманным, чем обычно, и это тоже было правильно: вы теряете очарование и характер этого танца, если двигаетесь слишком быстро.

«Щелкунчик» — праздник деревянных духовых, как и многие пьесы Чайковского, а в Мариинском духовые инструменты были первоклассными. Есть работа и для других исполнителей, например, для трубача. Он тоже был первоклассным игроком, и он будет первым игроком, которого попросят поддержать Гергиева, когда придет время поклонов. Равновесие в оркестре было безошибочным. Входы тоже были безошибочными — устрашающе точными. В общем, это был Щелкунчик в энной степени.

В конце милая маленькая девочка оказалась на руках у отца и хлопала как сумасшедшая.Очень Щелкунчик, вам не кажется?

Джей Нордлингер — старший редактор National Review .

Его подкаст с The New Criterion под названием «Музыка на время» можно найти здесь.

Первоначально эта статья была опубликована в The New Criterion, том 37, номер 4, на странице 59
Copyright © 2022 The New Criterion | www.newcriterion.com
https://newcriterion.com/issues/2018/12/new-york-chronicle