Интервью бузова 7 дней: Телеведущая Ольга Бузова дала новое интервью «7 дней»

Телеведущая Ольга Бузова дала новое интервью «7 дней»

Ольга Бузова Фото: facebook.com/buzovaolga

Телеведущая и певица дала интервью, в котором откровенно рассказала о том, как переживает трудные моменты в своей жизни

Певица и телеведущая Ольга Бузова рассказала в интервью о том, как проводила время в локдаун, как пережила болезнь сестры и закрытие «Дома-2», а также поделилась своими планами на будущее, сообщает «7 дней».

По словам Бузовой, она трудно переносила карантин и отсутствие сцены, выступлений, съемок и проектов.

 

«Я устала на карантине больше, чем в 2019 году, когда у меня шел просто нон-стоп. На сериалы не было времени вообще. Даже выспаться не удалось. Я вообще ни разу не дала слабину ни в сторис, ни в прямых эфирах, ни в постах. Заряжала людей, улыбалась, поднимала им настроение», – рассказала Ольга Бузова.

Когда у сестры Анны случился инсульт, артистка была на тренировке «Ледникового периода». Первой реакцией был шок. По словам Ольги, её поразило, что многие вместо слов поддержки и сочувствия писали, что все это фейк.

Что касается закрытия «Дома-2», то об этом телеведущая узнала из телефонного звонка. По словам Ольги Бузовой, она плакала, так как с проектом связаны 17 лет её жизни. В последний съемочный день она взяла с собой оператора, привезла всей площадке тортики, шампанское. А после поехала на «Первый канал» к Ивану Урганту и улыбалась, играя роль счастливого человека, который готовится к Новому году.

«Я уверена, что у меня когда-нибудь будет своя программа с личными историями людей. Думаю, это мое. Я умею слушать, люди мне доверяют, потому что у меня очень сильная энергетика. Я ощущаю чужую боль и иногда ее забираю», – рассказала Ольга Бузова.

О бывшем возлюбленном Давиде Манукяне (Даве) телеведущая пока не готова говорить, она поблагодарила всех за поддержку, и сказала, что очень сильно полюбила человека, и сейчас ей «сложно и больно».

Ранее «Толк» сообщал, что Дава прокомментировал расставание с Ольгой Бузовой. Зрители ждали, когда Манукян прервет молчание и выскажется по поводу обвинений Бузовой в свой адрес.

ТВ и радио: Интернет и СМИ: Lenta.ru

Телеведущая и певица Ольга Бузова рассказала о своей реакции на закрытие реалити-шоу «Дом-2», в котором она снималась с 2004 года сперва в качестве участницы, а затем в качестве ведущей. В интервью изданию «7 дней» она описала ее фразой «сильные тоже плачут».

По словам Бузовой, ни ее, ни участников проекта не подготовили к закрытию «Дома-2». «Я не понимаю, как может история заканчиваться, когда она еще пишется. Потому что там не актеры, а живые люди, где рождаются дети, заключаются браки…» — посетовала телеведущая.

Материалы по теме

19:34 — 18 декабря 2020

00:01 — 21 декабря 2020

Бузова подчеркнула, что «Дом-2» был для нее не просто работой, а жизнью, так как она очень любила участников и команду. Кроме того, ей было жалко людей, которые лишились работы: по словам ведущей, в проекте было задействовано 417 человек. Отвечая на вопрос корреспондента о том, как она гасила негативные эмоции, возникшие из-за закрытия реалити-шоу, ведущая сказала: «Я не гасила. Я плакала».

В последний съемочный день, 26 декабря, Бузова приехала на съемочную площадку вместе с оператором, привезла шампанское и торты и попрощалась со всеми. Несмотря на то что ведущую разрывало от чувств, ей приходилось держать себя в руках. После этого она отправилась на съемки программы «Вечерний Ургант» на Первом канале, где «играла роль счастливого человека». «Я профессионал, умею переключаться, собираюсь в секунду, выхожу в кадр, и никто даже не поймет, что с утра со мной что-то произошло. Но когда я нахожусь наедине с собой, чего мне себя обманывать? Сильные тоже плачут», — заключила Бузова.

Ранее в феврале участников «Дома-2» заставили выселиться и покинуть площадку. Незадолго до этого авторы шоу пообещали, что вскоре оно вернется с новыми героями и в новом формате, и объявили кастинг.

Сообщалось, что съемки были сорваны, так как производственная компания не пришла к соглашению по финансированию проекта с телеканалом СТС Love.

ТНТ официально объявил о прекращении работы над «Домом-2» 18 декабря 2020 года. Закрытие объяснили низкими рейтингами и отказом множества рекламодателей от сотрудничества. Последний выпуск шоу вышел на ТНТ 30 декабря.

Истории без цензуры и запретов — в «Ленте дна» в Telegram

«Авербух — альфа-дог, Бузова — работяга»: интервью новой кинозвезды

https://rsport.ria.ru/20210302/chepurchenko-1599481145. html

«Авербух — альфа-дог, Бузова — работяга»: интервью новой кинозвезды

«Авербух — альфа-дог, Бузова — работяга»: интервью новой кинозвезды — Спорт РИА Новости, 02.03.2021

«Авербух — альфа-дог, Бузова — работяга»: интервью новой кинозвезды

Актер Театра Олега Табакова, звезда сериалов «Измены» и «Жуки» Вячеслав Чепурченко стал настоящим открытием последнего сезона «Ледникового периода», о котором в Спорт РИА Новости, 02.03.2021

2021-03-02T10:30

2021-03-02T10:30

2021-03-02T11:16

интервью риа спорт

елизавета туктамышева

фигурное катание

татьяна тарасова

илья авербух

вокруг спорта

кино

владимир машков

ольга бузова

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn24.img.ria.ru/images/07e5/03/01/1599500250_149:0:1544:785_1920x0_80_0_0_1e375bd60b59a617390f213de4ae57c4.jpg

Актер Театра Олега Табакова, звезда сериалов «Измены» и «Жуки» Вячеслав Чепурченко стал настоящим открытием последнего сезона «Ледникового периода», о котором в восторженных тонах говорили Илья Авербух, Елизавета Туктамышева, Александр Жулин. В интервью Василию Конову на ютьюб-канале KonOff Вячеслав рассказал о проекте, рождении номеров, любимой программе в фигурном катании и не обошел стороной театр и кино, заявив, что покидает легендарную «Табакерку» и делает новый шаг в карьере.— «Ледниковый период». Я знаю, что вы встретились с Ильей Авербухом на одном из телевизионных шоу, Илья обратил на вас внимание и позвал в «Ледниковый период». Как человек с такой загрузкой, как у вас, согласился на такую авантюру?— Я разговаривал со своим агентом, немножко истерил на тему того, что я хотел участвовать, и у меня как раз параллельно снимались для телеканала ТНТ «Жуки». Я понимал, что физически по датам это очень сложно, при этом, если приехать на смену, ты практически сразу готов сниматься, а приехать на тренировку — это, во-первых, надо подготовиться к ней, то есть ты должен физически отдаться, и после тренировки еще не можешь работать дальше, потому что это оказался очень тяжелый труд, притом не только физический, но и моральный, потому что ничего не получается, ты в унынии. — Это говорит человек, единственный, кого наряду с Олей Кузьминой хвалят все фигуристы.— Забавно, знаете. Жулин сказал: «Гений». Это удивительно, я совершенно к этому не причастен, то есть я ничего не делал для этого. У меня случилось сарафанное радио, то, что мама написала вам про гипс — то, что связано с моей выворотностью и со шпагатом, это не связано с травмой. Травма была всего лишь на стопе, и там немножко у меня крены есть.— Сразу отступление: мама Вячеслава в комментарии в Instagram рассказала, что это все от природы, плюс гипс и травма.— Ее очень обидело, почему Жулин сказал, что я занимался, и он очень уверенно это сказал. И вот она написала комментарий.— Все спортивные говорят, что какое-то есть прошлое, что не может быть такого от природы. Люди годами пашут, чтобы хоть чуть-чуть к этому приблизиться.— Вот с чего я и начал: я совершенно к этому не причастен! Я с детства любил «мультики» — я очень часто это говорил — все эти «Черепашки-ниндзя», Джеки Чан, Ван Дамм. Это все мое детство, я это очень любил и садился на шпагат всегда без проблем как-то. Так у меня это и осталось.По сути, я не старался изобразить что-то там невероятное, я не делал никаких усилий именно в этом плане. Самое сложное оказалось, это шажочки, лево-право, просто нормальное стояние на льду. До сих пор, вот сколько мы откатали до последней программы, я очень плохо делаю, ну как, конечно, я нормально их делаю, но, по сути, я делаю их плохо — беговые. Самые базовые шаги, которые Оля делает просто на раз-два.— Леша Ягудин сказал, что вам проще все элементы через «кораблик» делать, чем через шаги. — Да, это правда, хотя в какой-то момент, как только я терял стабильность на льду, мне было комфортней сразу становиться в «кораблик». Это был для меня такой личный дзен, и когда я нервничал, когда у меня что-то не получалось, я отъезжал от всех и сразу ехал в «кораблике». Поэтому для меня очень странно, что такой резонанс, что вот «кораблики»… Это приятно!— Кто пошел навстречу — ТНТ с изменением графика съемок или Авербух?— Немножко был казус. Конечно, это немножко дало результат негативный — я приезжал на съемки иногда вымотанный, а надо выдавать!Произошло вот что: я снимался, мы заканчивали, например, в восемь или в семь вечера, я садился в машину, ехал три часа в Москву из-под Калуги, тренировался, ехал ночью обратно, и на следующий день, утром, у меня смена. Так было дней пять-шесть, прям блоком, а потом такие штуки повторялись. Конечно, это сказывалось на съемках, и старшие товарищи мне давали об этом знать. Было видно, что я вымотан.— Катя с дочкой как на это смотрели?— Смотрели прекрасно! Вообще, должен сказать на будущее всем: если вам посчастливится попасть в «Ледниковый период», самое сложное — для семьянинов. Я прочувствовал на себе, как тяжело, потому что полтора часа в «Лужники», тренировка шесть часов — это семь с половиной часов уже. И назад в час пик еще полтора часа. То есть, по сути, ты находишься весь день в «Ледниковом», и это тот формат, как, знаете, обучение английскому — нет конечного результата. Ты всегда должен учиться, учиться. Поэтому, когда я приходил на тренировку, возвращался обратно и уже думал о завтрашней.Вопрос в другом — что золотая середина была найдена, то есть мы с Катей (жена Вячеслава) все-таки ее нашли, но было очень много разговоров и даже ссор на тему того, что «Ледниковый» меня забирает полностью. При этом не то чтобы он меня забирает и я не думаю о них — конечно, я думаю, но физически меня не было дома. — Но Катя же, наверное, должна понимать, что это в том числе и дополнительная капитализация, потому что есть аудитория, которая знает вас по театру, есть аудитория, которая знает вас по телеку, по кино, и тут добавляется еще один, новый сегмент аудитории, в том числе и вариант заработка, потому что те, кто проявляют себя в «Ледниковом», получают возможность затем гастролировать, а это тоже не бесплатно.— Очень сложно рассуждать логически, когда мы не видимся очень много дней подряд — а на шоу у меня было потрачено, получается в целом, почти полгода. Последние три-четыре месяца были самые жесткие. Очень тяжело говорить о логике, о том, что это вброс в будущее, это дополнительный карьерный рост, когда зеленая жена, плачущая дочь, ты весь зеленый и у вас нет сил ни на что, потому что я прихожу уставший, она весь день с дочкой, и, конечно, ты — типа: «Вот, Катюха, у нас все будет впереди хорошо!» Но хочется, чтобы было здесь и сейчас.Поэтому вопрос важный. Повторюсь: тем, кто захочет однажды попасть в какое-то такое телешоу, нужно отдавать себе отчет, что забирает очень много времени. Не только время физическое, а то, что ты морально должен быть там.Должен сказать, что от «Ледникового» — не знаю, корректно ли это слово — меня перло так! Это даже не бабочки в животе, когда: «Как это хорошо!», а это — только так и не иначе! Мне очень нравится формат. Мне вообще нравятся комиксы и аниме, там вообще все построено на том, что чем больше ты отдашь, тем больше ты победитель. Конечно, в жизни все не так, не такое черно-белое, бывает и наоборот, но здесь я понял, что чем больше я отдам этому времени и сил, — а мне это нравилось, я так горел! — то будет результат. Поэтому каждый раз, когда мы выходили с Яной, я думал: «Я порву сейчас зал!»— В какой момент у вас щелкнуло и вы поняли, что это не шоу, а соревнование?— Саша Энберт правильно сказал. Мы с ним разговаривали, когда началась вся эта история вокруг, что там соревновательный процесс, мы не начинаем выяснять, кто победитель, кто нет. — Ну не поверю.— Клянусь! Проблема в другом.— Не хотелось победить?— Сейчас я подведу к этому. Проблема была с самим собой. Саша правильно сказал: «Когда ты выходишь на лед, нет ни Энбертов, ни Тодоренко, никого нет. Есть только Слава, судьи, лед и твоя партнерша Яна». И, собственно, все. Ты борешься с самим собой, ты борешься с этими чертовыми беговыми. Эти беговые меня вымораживали, и, когда я выходил на лед, я думал не об Энберте с Кузьминой — мы прекрасно общались, не было никакого…Конечно, был нервяк, когда ты понимал, кто остается, то есть нагнетание было. Но в результате ты опять выходишь на лед, опять начинаются заморочки, и ты только на себе сконцентрирован. — Психологически момент смены партнерши тяжело дался?— Нет. Вы знаете, очень скользкая история, в том смысле, что что бы я сейчас ни сказал, в дальнейшем все раскрутят, концовку не соберем. Поэтому я очень аккуратно скажу: конечно, сложно, когда ты начинал с одним, тем более тренировался, но, как по мне, все было правильно. То есть это было все не негативно, это было в лучшую сторону, мы все сделали правильные шаги, и сейчас я считаю, что как случилось, так оно и должно было случиться. Поэтому мы эту тему так немножко обойдем, если можно. Объедем «корабликом».— Выбор номеров. Насколько я знаю, было очень много ваших идей и каких-то придумок, которые возникали в процессе подготовки.— Должен сказать сразу, что у нас есть «альфа-дог», number one наш, это неоспоримо. Все, что последующее — идеи мои, не мои, приносил кто-то музыку, нет, — это все проходило через главную, самую крутую призму — это Илья Авербух. Мы можем сказать, что это были мои идеи, это могли быть идеи Елены Станиславовны, Яны, еще кого-то, но в любом случае самый главный костяк — это Илья, то есть он создавал это, а мы уже подкидывали.От себя я могу сказать: так как у меня профессия творческая, я артист, и в какой-то мере работал с режиссерами и отдаю себе отчет, как это работает, то, естественно, какие-то важные, базовые вещи по-актерски я предлагал. Творческие. Я должен привести пример, мне кажется, очень важный.Например, в номерах некоторые пары целовались, но это не производило должного эффекта даже в отрицании. — Никто не верил.— Да, потому что так устроена сцена. Несмотря на то что это лед, это тоже сцена, и зрители, телезрители все это видят. Не обязательно показывать поцелуй, не обязательно показывать открытый секс, чтобы показать любовь, поэтому от меня часто приходили ходы. Имеется в виду, что нам не надо целоваться в кадре, любовь можно показать, упав на лед и покатившись друг к другу, как мы это сделали в номере с розой на прекрасное произведение Марии Чайковской. Это тоже любовь, секс, когда они легли на льду и дышат глубоко.— Это номер, в котором ребята сделали поддержку четвертого уровня.— Да? Наверное.— Это реально олимпийский уровень, три смены позиции. Два номера таких было — второй был «Нуреев», но к нему мы вернемся позже.— Да, да. И когда ребята целовались, я думал: «Нет, это не сработает». И это не работало. Со всем уважением. Просто те, кто это делал, они были не актеры. Влад Топалов — прекрасный номер! Они два или три раза целовались в номерах, но такие вещи я предлагал исключать из номера, если они появлялись. — Может быть, это просто потенциальная ревность Кати, нет?— Поцелуи? Нет. Я привел пример с поцелуями, дело не в поцелуе, а в том, что мой взгляд на номер как на этюд — вот тут я помогал. Например, я, кажется, предложил ход, как человек отказывается от своей любви. По-моему, это было кольцо, потом это переросло, кто-то предложил розу. То есть какие-то ходы, как это называется, не творческие, а которые помогали зрителю больше понимать без лишних слов.— Сейчас я напишу Илье. У них вообще идет шоу в данный момент.— В Барнауле?— В Новосибирске.— Но Барнаул был — то ли вчера, то ли позавчера. Я скоро к ним присоединюсь.— В Москве, 7 марта.— И 6-го в Воронеже.— Мы, по идее, выйдем до, поэтому 6 марта — Воронеж, 7 марта — Москва, дважды.— И в апреле еще.— И потом эфир на Первом канале всего того, что будет 7-го на Ходынке. Если вдруг Илья нам ответит в перерывах между конферансом, то мы ему наберем.— Сказать, что мы его любим?— Не знаю, не знаю, как получится, как пойдет. Как в итоге происходит сам процесс рождения номера? Сколько времени уходило на постановку каждого выступления?— Очень все было по-разному, но в большинстве случаев это делалось очень быстро, потому что у меня все-таки еще были спектакли в театре, съемки, и у меня очень часто просто не было дней. Но я не исключение, я не единственный такой, у которого была еще занятость.— У многих, конечно.— Ира Пегова, я знаю, за максимально какие-то короткие сроки выдавала иногда номера, при этом это было круто, это была фишка, наверное, даже. Для меня «Остап Бендер», наверное, после того, как мы откатали, это была, наверное, самая высокая планка, которую мы с Яной перепрыгнули. С большим удивлением для себя и для команды Ильи, как мне кажется, потому что на прокате, на репетиции утренней, мы ни разу ее не доехали, по-моему, до конца. Потому что в какой-то момент из-за того, что у меня небольшой набор элементов, — скажем так, пускай их будет 20, — в какой-то момент мы начинаем пользовать одни и те же элементы, а времени на обучение новым уже нет; начинается запутывание: «Здесь «кораблик» или беговой? Вроде беговой уже был. Или не было? А, это прошлый номер». И все очень похоже: заход сюда, диагональ, и стало страшно, что я стал путать элементы.Я даже не понимал, какой мы сейчас едем номер. И «Остапа» мы сделали за такое короткое время, что, когда мы доехали до конца и получили все шестерки, я понял, что это, наверное, самая моя главная победа. Мы это сделали через преодоление, порвали зал.Знаете, в чем была проблема «Нуреева» и еще какого-то номера? В «Розе», кстати, была проблема. Мы очень хорошо его отточили, очень четенько, и как только ты отдаешь этому чуть больше сил, ты начинаешь за это бояться. Мы катали «Розу», и я боялся за каждый элемент, думал: «Он такой хороший, а вдруг он не получится?» Естественно, начинал сразу немножко менжевать, прижиматься, и не все элементы были, скажем, такие, как в «Остапе», где я думал: «Через стул перепрыгнуть? Сейчас перепрыгну, неважно — упаду, не упаду!» На репетиции я упал, на выступлении не упал. И все элементы у меня — если ногу поднимал, то я поднимал ее высоко, если там это, то делал вот так (демонстрирует экспрессию и энергичное исполнение элементов), а в «Розе» я делал вот так (спокойно, аккуратно), потому что потрачены силы, надо было сделать четенько.— В какой момент рискнули перейти к поддержкам верхним?— Долго. Я вообще очень боязливо ко всему этому относился, потому что не было вообще в ногах никакой уверенности. У меня не было базы. Со временем мы попробовали одну легонькую поддержечку, другую, все было очень плавно. Я научился, кстати, сальто делать — к разговору, чем я занимался. Я учился в театральном институте в Саратове — собственно, это все мое образование по поводу акробатики.— Так, мы звоним Илье Авербуху.— Илья еще не знает, кстати, что я присоединюсь.Илья Авербух: У меня тут шоу, сейчас, через секунду, я объявлю. Две минуты.— Мы ждем две минутки, пока Илья объявит номер.— Ой, как страшно на льду было катать такие номера! Сейчас же больше зрителей стало наконец-то.— Сейчас на Ходынке-то, да после всех эфиров, биточек будет.— Да. Я откатал шесть программ по два номера.— Там [в Новосибирске] такое ощущение, что не фигурное катание, а поп-концерт какой-то. Илья, привет! Напротив меня Вячеслав Чуперченко, занявший второе место в «Ледниковом периоде». Вячеслав только что назвал тебя альфа-догом вашей команды, он всячески открещивается от того, что он помогал с номерами. Вот скажи мне, где правда? Помогал или не помогал?— И. А.: Правда, как всегда, посередине, но я хочу сказать, что работать со Славой было большим удовольствием. Конечно, Слава часто приходил со своими идеями, они у меня иногда вызывали немножко скептическую улыбку, но мы всегда с ним находили золотую середину, и то, что человек, который сам придумал программу, он уже ее прожил, он уже все видел, но он мог услышать и меня, это говорит о его силе. Для меня это, честно говоря, в современном мире большая редкость, потому что мы все слышим только самих себя и очень часто не слышим друг друга. Слава — это человек, который творит, который создает и при этом может слышать другого человека, это по-настоящему редкость. Славке очень большой привет, всегда вспоминаю рождение каждого танца — во многом Слава приносил идею, которая потом прекрасно дорабатывалась и Яной, и мной, но он по-настоящему соавтор многих номеров, поэтому здесь пусть не открещивается!— Скажи, пожалуйста, 7-го числа в Москве и 6-го в Воронеже…— Илья, ты не знаешь, это сюрприз: я освободил все к чертовой матери, я поеду все-таки 6-го числа в Воронеж, потому что у меня горит, я хочу! Шестого в Воронеж, и дальше я буду с вами!— И. А.: Представляешь, я узнаю, что у меня участник участвует в шоу, через ваше интервью, а не в прямом контакте (смеется). Таков, кстати, Слава есть, это человек эмоциональный. Это по-настоящему здорово.— Смотри, 6-го в Воронеже и 7-го — дважды в Москве. Что Слава будет катать?И.А.: Слава вообще очень позитивный человек, я думаю, вы в этом убеждаетесь.— То есть вы «Бендера» будете катать?— И.А.: Есть история. Через несколько часов будет съемка номера «Остап Бендер», Слава проходит с Яной этот номер для телекамер, мы выставляем свет, они проходят номер, я подъезжаю к ребятам и говорю: «Ребята, это самое страшное, что я видел вообще в жизни. Это настолько плохо, что хуже быть просто не может, поэтому у меня к вам просьба — просто максимально четко. Слава, ты хорошо катаешься, уж совсем плохо тебе не поставят, надо просто максимально чисто проехать». Ребята в неком шоке, у нас нервная ситуация, потому что я увидел, что танца просто нет как такового, хотя ребята старались, не то, что они там имитировали. Я не знаю, что произошло с ними, что воздействовало на них так — вроде ничего не поменялось, но Слава с Яной буквально разорвали зал, в хорошем смысле.— Он то же самое сейчас сказал.— И.А.: Да? То есть мы совпадаем в показаниях? С одной стороны, у нас даже было некое столкновение характеров, мы такими взорами обменялись суровыми друг с другом (смеется). Но нас это, мне кажется, даже больше сблизило, появилось какое-то такое доверие, и, конечно, то, что Слава не повелся на мою такую предыстерику — это очень здорово. Это говорит тоже о большом таланте человеческом, так что, Славка, респект тебе!— Значит, Воронеж и Москва увидят «Бендера»?— И.А.: Они увидят «Бендера» и шуточный номер «Тореадор». Этот год — год Быка, поэтому я думаю, что это очень символично.Бузова, «Нуреев»— Какие дуэты, которые принимали участие вместе с вами в проекте, запомнились больше всего?— Да простят меня мои коллеги, я скажу от сердца: мне очень нравится пересматривать наши с Яной номера. Как-то я так уже абстрагировался от того, как мы создавали их, придумки — я уже ничего не помню. Мне они очень нравятся, и скажу как на духу, что по заряженности наши номера мне кажутся самыми крутыми. Понятно, что бывали провисы, у кого-то бывали еще круче.— У кого?— Крутой номер, конечно, «Телохранитель» у Оксаны Домниной и Вольфа. Мне, кстати, — да простят меня ребята — не понравился номер «Кощей Бессмертный».— А мне очень понравился, он веселый.— Он веселый, да. Он хороший, но когда мы уже были на том уровне, когда все катали какие-то номера, это обязательно было что-то такое…— Перед Татьяной Анатольевной Тарасовой не было страшно?— Так как я не варюсь во всем этом фигурном бассейне, мне страшнее перед Машковым, перед Табаковым мне было страшно, потому что я знал, что для меня это — ого-го! А когда Татьяна Анатольевна — я понимаю, что это невероятный человек, величина, но у меня нет с детства вот этого воспитания, что Тарасова — это ух, она тебе как даст! Мне этого никто не говорил с детства, я познакомился с ней отдаленно, не так много месяцев назад.Естественно, это огромный пиетет и уважение. От нее аура, которая идет по всем, но я всегда отдавал себе отчет, что как только ты делаешь что-то честно — а мы рвали просто с Яной, мы перли вперед со всей командой Ильи — и когда ты делаешь что-то честно, тебе нечего бояться. Ты стоишь двумя ногами на земле и уверен в себе и в своих силах, что очень помогало в «Ледниковом». Поэтому — прекрасно. Не могу сказать, что мы прям познакомились, но с большим уважением. Страха не было.— Вы приезжаете в такую большую компанию, где мировые звезды спортивные, олимпийские чемпионы, чемпионы мира, Европы, где поп-звезды, которые способны собрать стадион, где особняком Оля Бузова с ее армией в социальных сетях…— Ой, как приятно, когда она сказала хорошие слова в мою сторону! Потому что она работяга, и от человека, который умеет работать и любит это, услышать в свою сторону похвалу тоже приятно. — И тут приходите вы, вроде как и «Легенда № 17» есть в биографии, и те же «Измены», и 12 лет в одном из лучших российских театров, но при этом даже выходит Ира Пегова, и Иру Пегову все равно знают лучше, чем вас, наверное. Не было какого-то дискомфорта: «Блин, что я здесь делаю, куда я попал?»— Да нет. Меня начало переть в какой-то момент, и я понял, что я буду для себя рвать и метать. Да нет, там вообще не до этого! Я говорю: выходишь на лед, где тебе некомфортно, — да, я понимаю, что это мировые звезды, но мне бы доехать до конца. Плюс потом тебе говорят: «Славик, сейчас ты будешь брать человека головой вниз, коньками вверх», и думаешь: «Ага, а где перекреститься и помолиться можно».Поэтому, естественно, все уходило на второй план, но тут я отдаю себе отчет — моя карьера, она очень такая, как сказать… Я всегда честно работал, но я ни разу не попадал в обойму, что называется. Обойма — это, знаете, когда тебя — раз! — и взяли. Какой-то пример, не знаю — Петров, Бурунов, когда — раз! — и пошло, когда Макс Лагашкин — вот это обойма, и ты сейчас просто везде и всюду. Вот такого у меня ни разу не было. У меня были «Измены», у которых шлейф остался немножко, и ушел. У меня там что-то еще было.— «Нуреев». Как так получилось, что после не самого удачного проката с тремя оценками 5,9, который, по сути, поставил крест на чемпионских амбициях, вы не хотели его перекатывать, и Авербуху пришлось уговаривать, чтобы второй раз откатать «Нуреева»?— Не было такого категоричного отрицания по поводу перекатки. По-моему, вообще даже все было наоборот, если честно. Не буду врать, но такого категоричного не было. Из-за того, что так много номеров у нас, которыми можно было бы поделиться, — почти каждый номер мы бы с удовольствием откатали — мы пришли к решению, что нужно катать тот, в котором мы не до конца высказались.Все номера, если их перекатывать, это будет уже что-то другое и, скорее всего, даже, может быть, хуже. Перекатывать «Остапа», перекатывать «Маньяка» — «Believer», перекатывать «Семь жизней»… «Семь жизней» слишком простые были, уже это был не уровень финальных программ, а дополнять его сложными элементами у нас не было времени. Нет, это было обоюдное решение, не было такого, чтобы кто-то кого-то уговаривал. Мы просто запутались, какой все-таки делать, и «Нуреев» действительно был самым правильным. Это тот номер, который на 5,9 был.»Богомолов — гений»— Кто из режиссеров оказал наибольшее влияние на становление ваше как актера?— Немножко открыл мне глаза, скажем так, вообще на другую работу в театре, конечно, Константин Богомолов. Его режиссура, его общение с артистами — это была совершенно другая сторона медали того, что мне преподавали в институте и того, что я видел на других сценах, в других театрах. Я не могу сказать, что он как-то все во мне поменял, но для меня это… Это как я прочитал «120 дней Содома» и понял, что и такой мир существует. То есть он на меня не повлиял никак, но я ужаснулся — не от того, что там происходило, а от того, что есть люди и вообще такой мир, теневой. Так и здесь — я увидел, что есть другой мир, другое мышление.— Режиссеры — это очень особенные люди. Вам в определенной степени повезло, потому что это Богомолов, это Житинкин, это Сигалова, Марин, причем Марин уже новый, после возвращения из Канады, после его замечательных работ там, о которых много писали, и, наверное, уже с каким-то, может быть, поменявшимся мышлением. Что у каждого из них было такого особенного, что вы подмечали и что можно было бы отметить сейчас для понимания режиссера?— Богомолов — гений. Гений слова. Про Пушкина я слышал такую фразу, что его стихи и поэмы прекрасны тем, что в них нет ничего лишнего, ни одного лишнего слова и запятой. Вот в спектаклях, как мне кажется, нет ничего лишнего, в текстах нет. По крайней мере, то, что я видел.Алла Михайловна Сигалова — это в первую очередь прекрасная женщина. Во вторую — это женщина с огромным сильным стержнем. За это ей огромное спасибо. Говоря о корабле, если уж описывать производство, она на носу.Житинкин — это было так давно, мы с ним в хорошем ключе общались, но я должен сказать, что мне очень помогли в репетициях актеры театра, к которым я сейчас могу подойти, обнять, поцеловать и сказать огромное спасибо, и они поймут, за что. Я часто репетировал со стульями, потому что не все были свободны, и некоторые артисты со мной провели весь репетиционный период вместе. Поэтому с Житинкиным я не так много поработал, хотя приятные впечатления.Марин — повторюсь, все легло в пазы, все совпало. Именно хороший актерский режиссер — он сам актер, и он, будучи очень талантливым человеком, будучи очень талантливым артистом, он накидывал. — Олег Палыч Табаков.— Я совершенно не знал, как с ним общаться. Я именно трепетал перед ним, и в основном это превращалось (в зажатость).— А с Машковым сейчас как?— Прекрасно. Возможно, что в моей жизни грядет какой-то новый этап, возможно, в будущем я не буду работать в театре. Это вопрос уже почти решенный для меня. Все на хорошей ноте, никаких казусов.— То есть вы покидаете «Табакерку»?— Я думаю, что да. Самое важное, что Владимир Львович очень адекватный, мудрый и сильный мужчина и руководитель. Мы с ним поговорили по-человечески, и я думаю, что надо остаться на этой хорошей ноте, потому что мне хочется чуть-чуть двинуться дальше. Я надеюсь, что это будет для меня шаг вперед, на пользу.— Но при этом вы останетесь в каких-то спектаклях, или..?— Чисто технически. На данный момент, конечно, я буду играть спектакли, то есть это не то, что я — раз: «Все, я не буду!» Нет, я люблю сцену, но я немножко стал сидеть на двух стульях, это некрасиво. Во-первых, я сам себя обманываю. И обманываю театр и людей, с которыми я работаю, потому что сидеть и работать вполноги в театре нельзя. Я это сказал в разговоре с Владимиром Львовичем, что сцена, как только ты ей изменяешь, очень быстро тебя отторгает.— Какой предел допустимой откровенности для Вячеслава Чепурченко?— Голым я, кажется, снимался, да и снимусь. Для меня показатель — фильм, кстати, такой он, какой-то очень открытый — не «Грязь», а то, что играет его товарищ, кстати, Фассбендер. «Стыд». У них там сцена очень откровенная, и потом он идет на крупный план совершенно голым.Конечно, хочется работать в проектах, в которых это оправданно, потому что я видел нарезку в ютьюбе, что сцены голые неоправданные — есть Шарлиз Терон молодая, открывает дверь, идет по коридору, камера ее ведет, она просто раздевается по дороге — притом это никак не обосновано, — подходит к картине, смотрит на нее, там какой-то мужик на картине, и уходит. Класс, голая прошлась, красиво, но что это? Я думаю, что она как-то думала, наверное, это как-то будет ого-го, а это произошло — просто камера прошла. Да нормально проходит, работа.— А сложнее в театре, на сцене, постельная сцена или в кино?— Кстати, вот в «Феликсе Круле» я был голым, и у меня был такой треугольничек тряпичный, хотя в какой-то момент я понял, что лучше бы вообще без него, потому что сбоку веревка видна — ни то ни се. Но на сцене, наверное, пострашнее будет, потому что если уж на сцене оголяются, то это человек, который мне незнаком, вот так близко, тем более в театре, в «Табакерке», там вообще очень близко.— Пробел информационный — готовлюсь к интервью, одно читаю, второе читаю, третье, потом — раз! — Вячеслав Чепурченко встретил жену в метро, преодолел себя, подошел, познакомились.— Первую жену, да.— А потом вдруг появляется уже Катя и дочка. Как это? Вроде как только встретили одну в метро, а уже другая.— Нет, я не встретил одну в метро, мы прожили практически семь лет вместе, так что я ее встретил за семь лет до встречи со второй женой. Да нет, все очень просто, никаких страстей, никаких измен, просто мы прожили семь лет и поняли, что надо разойтись. Это бывает. Мы не общаемся, то есть это не те муж с женой, которые развелись и общаются, переписываются. Нет, разошлись мы окончательно и бесповоротно. И познакомился я с Катей, да. Все было очень легко и просто, было нормальное человеческое общение, которое началось не с любви, а с диалога мужчины и женщины.— А Катя на тот момент знала, что вы актер?— Да, но… Да я и актер-то тогда был — ну что там, «Измены» были. Она такая: «Ну, «Измены» — ну, да, вроде что-то было».— Ну, это хит.— Да, но это же не значит, что все его видели. На слуху — да, было. «Измены» на самом деле хит хитом, но… Все меня путают знаете с кем? Это самое удивительное (улыбается). Меня постоянно путали со «Сладкой жизнью», потому что она общим таким мазком прошла, по-моему, сразу после «Измен». И меня: «Сладкая жизнь!» И я: «Да, это я».Поэтому Катя не знала, кто я, и, наверное, хорошо, потому что она не знала меня, то есть когда ты видишь персонажа на экране, сразу в жизни таким его и воспринимаешь. В этом и прелесть — она увидела меня, Славу, я увидел ее, Катю, и мы просто нормально начали общаться. Не было «дзынь!», что самое важное, то есть не было какой-то влюбленности.— То есть не с первого взгляда?— Нет-нет. И это, мне кажется, самое важное, самое крутое в отношениях, когда это не тут (показывает на пах) у тебя что-то бурлит, типа: «Ах, какая женщина!», а через месяц: «Ну, да, ты женщина прекрасная, но…» — а когда ты просто нормально с человеком общаешься, по-человечески, по-дружески и потом оказывается, что вы влюблены друг в друга.

Спорт РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

Василий Конов

https://cdn21.img.ria.ru/images/rsport/89844/76/898447646_278:0:994:716_100x100_80_0_0_c380e708d45ccb8b0ec069cf89032132.jpg

Василий Конов

https://cdn21.img.ria.ru/images/rsport/89844/76/898447646_278:0:994:716_100x100_80_0_0_c380e708d45ccb8b0ec069cf89032132.jpg

Новости

ru-RU

https://rsport.ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

Спорт РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdn22.img.ria.ru/images/07e5/03/01/1599500250_106:0:1439:1000_1920x0_80_0_0_89de4f17dfc7fea67dd721231a578e91.jpg

Спорт РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Василий Конов

https://cdn21.img.ria.ru/images/rsport/89844/76/898447646_278:0:994:716_100x100_80_0_0_c380e708d45ccb8b0ec069cf89032132.jpg

интервью риа спорт, елизавета туктамышева, фигурное катание, татьяна тарасова, илья авербух, вокруг спорта, кино, владимир машков, ольга бузова

Актер Театра Олега Табакова, звезда сериалов «Измены» и «Жуки» Вячеслав Чепурченко стал настоящим открытием последнего сезона «Ледникового периода», о котором в восторженных тонах говорили Илья Авербух, Елизавета Туктамышева, Александр Жулин. В интервью Василию Конову на ютьюб-канале KonOff Вячеслав рассказал о проекте, рождении номеров, любимой программе в фигурном катании и не обошел стороной театр и кино, заявив, что покидает легендарную «Табакерку» и делает новый шаг в карьере.

— «Ледниковый период». Я знаю, что вы встретились с Ильей Авербухом на одном из телевизионных шоу, Илья обратил на вас внимание и позвал в «Ледниковый период». Как человек с такой загрузкой, как у вас, согласился на такую авантюру?

— Я разговаривал со своим агентом, немножко истерил на тему того, что я хотел участвовать, и у меня как раз параллельно снимались для телеканала ТНТ «Жуки». Я понимал, что физически по датам это очень сложно, при этом, если приехать на смену, ты практически сразу готов сниматься, а приехать на тренировку — это, во-первых, надо подготовиться к ней, то есть ты должен физически отдаться, и после тренировки еще не можешь работать дальше, потому что это оказался очень тяжелый труд, притом не только физический, но и моральный, потому что ничего не получается, ты в унынии.

— Это говорит человек, единственный, кого наряду с Олей Кузьминой хвалят все фигуристы.

— Забавно, знаете. Жулин сказал: «Гений». Это удивительно, я совершенно к этому не причастен, то есть я ничего не делал для этого. У меня случилось сарафанное радио, то, что мама написала вам про гипс — то, что связано с моей выворотностью и со шпагатом, это не связано с травмой. Травма была всего лишь на стопе, и там немножко у меня крены есть.

— Сразу отступление: мама Вячеслава в комментарии в Instagram рассказала, что это все от природы, плюс гипс и травма.

— Ее очень обидело, почему Жулин сказал, что я занимался, и он очень уверенно это сказал. И вот она написала комментарий.

— Все спортивные говорят, что какое-то есть прошлое, что не может быть такого от природы. Люди годами пашут, чтобы хоть чуть-чуть к этому приблизиться.

— Вот с чего я и начал: я совершенно к этому не причастен! Я с детства любил «мультики» — я очень часто это говорил — все эти «Черепашки-ниндзя», Джеки Чан, Ван Дамм. Это все мое детство, я это очень любил и садился на шпагат всегда без проблем как-то. Так у меня это и осталось.

По сути, я не старался изобразить что-то там невероятное, я не делал никаких усилий именно в этом плане. Самое сложное оказалось, это шажочки, лево-право, просто нормальное стояние на льду. До сих пор, вот сколько мы откатали до последней программы, я очень плохо делаю, ну как, конечно, я нормально их делаю, но, по сути, я делаю их плохо — беговые. Самые базовые шаги, которые Оля делает просто на раз-два.

— Леша Ягудин сказал, что вам проще все элементы через «кораблик» делать, чем через шаги.

— Да, это правда, хотя в какой-то момент, как только я терял стабильность на льду, мне было комфортней сразу становиться в «кораблик». Это был для меня такой личный дзен, и когда я нервничал, когда у меня что-то не получалось, я отъезжал от всех и сразу ехал в «кораблике». Поэтому для меня очень странно, что такой резонанс, что вот «кораблики»… Это приятно!

— Кто пошел навстречу — ТНТ с изменением графика съемок или Авербух?

— Немножко был казус. Конечно, это немножко дало результат негативный — я приезжал на съемки иногда вымотанный, а надо выдавать!

Произошло вот что: я снимался, мы заканчивали, например, в восемь или в семь вечера, я садился в машину, ехал три часа в Москву из-под Калуги, тренировался, ехал ночью обратно, и на следующий день, утром, у меня смена. Так было дней пять-шесть, прям блоком, а потом такие штуки повторялись. Конечно, это сказывалось на съемках, и старшие товарищи мне давали об этом знать. Было видно, что я вымотан.

— Катя с дочкой как на это смотрели?

— Смотрели прекрасно! Вообще, должен сказать на будущее всем: если вам посчастливится попасть в «Ледниковый период», самое сложное — для семьянинов. Я прочувствовал на себе, как тяжело, потому что полтора часа в «Лужники», тренировка шесть часов — это семь с половиной часов уже. И назад в час пик еще полтора часа. То есть, по сути, ты находишься весь день в «Ледниковом», и это тот формат, как, знаете, обучение английскому — нет конечного результата. Ты всегда должен учиться, учиться. Поэтому, когда я приходил на тренировку, возвращался обратно и уже думал о завтрашней.

Вопрос в другом — что золотая середина была найдена, то есть мы с Катей (жена Вячеслава) все-таки ее нашли, но было очень много разговоров и даже ссор на тему того, что «Ледниковый» меня забирает полностью. При этом не то чтобы он меня забирает и я не думаю о них — конечно, я думаю, но физически меня не было дома.

— Но Катя же, наверное, должна понимать, что это в том числе и дополнительная капитализация, потому что есть аудитория, которая знает вас по театру, есть аудитория, которая знает вас по телеку, по кино, и тут добавляется еще один, новый сегмент аудитории, в том числе и вариант заработка, потому что те, кто проявляют себя в «Ледниковом», получают возможность затем гастролировать, а это тоже не бесплатно.

— Очень сложно рассуждать логически, когда мы не видимся очень много дней подряд — а на шоу у меня было потрачено, получается в целом, почти полгода. Последние три-четыре месяца были самые жесткие. Очень тяжело говорить о логике, о том, что это вброс в будущее, это дополнительный карьерный рост, когда зеленая жена, плачущая дочь, ты весь зеленый и у вас нет сил ни на что, потому что я прихожу уставший, она весь день с дочкой, и, конечно, ты — типа: «Вот, Катюха, у нас все будет впереди хорошо!» Но хочется, чтобы было здесь и сейчас.

Поэтому вопрос важный. Повторюсь: тем, кто захочет однажды попасть в какое-то такое телешоу, нужно отдавать себе отчет, что забирает очень много времени. Не только время физическое, а то, что ты морально должен быть там.

Должен сказать, что от «Ледникового» — не знаю, корректно ли это слово — меня перло так! Это даже не бабочки в животе, когда: «Как это хорошо!», а это — только так и не иначе! Мне очень нравится формат. Мне вообще нравятся комиксы и аниме, там вообще все построено на том, что чем больше ты отдашь, тем больше ты победитель. Конечно, в жизни все не так, не такое черно-белое, бывает и наоборот, но здесь я понял, что чем больше я отдам этому времени и сил, — а мне это нравилось, я так горел! — то будет результат. Поэтому каждый раз, когда мы выходили с Яной, я думал: «Я порву сейчас зал!»

— В какой момент у вас щелкнуло и вы поняли, что это не шоу, а соревнование?

— Саша Энберт правильно сказал. Мы с ним разговаривали, когда началась вся эта история вокруг, что там соревновательный процесс, мы не начинаем выяснять, кто победитель, кто нет.

— Ну не поверю.

— Клянусь! Проблема в другом.

— Не хотелось победить?

— Сейчас я подведу к этому. Проблема была с самим собой. Саша правильно сказал: «Когда ты выходишь на лед, нет ни Энбертов, ни Тодоренко, никого нет. Есть только Слава, судьи, лед и твоя партнерша Яна». И, собственно, все. Ты борешься с самим собой, ты борешься с этими чертовыми беговыми. Эти беговые меня вымораживали, и, когда я выходил на лед, я думал не об Энберте с Кузьминой — мы прекрасно общались, не было никакого…

Конечно, был нервяк, когда ты понимал, кто остается, то есть нагнетание было. Но в результате ты опять выходишь на лед, опять начинаются заморочки, и ты только на себе сконцентрирован.

— Психологически момент смены партнерши тяжело дался?

— Нет. Вы знаете, очень скользкая история, в том смысле, что что бы я сейчас ни сказал, в дальнейшем все раскрутят, концовку не соберем. Поэтому я очень аккуратно скажу: конечно, сложно, когда ты начинал с одним, тем более тренировался, но, как по мне, все было правильно. То есть это было все не негативно, это было в лучшую сторону, мы все сделали правильные шаги, и сейчас я считаю, что как случилось, так оно и должно было случиться. Поэтому мы эту тему так немножко обойдем, если можно. Объедем «корабликом».

— Выбор номеров. Насколько я знаю, было очень много ваших идей и каких-то придумок, которые возникали в процессе подготовки.

— Должен сказать сразу, что у нас есть «альфа-дог», number one наш, это неоспоримо. Все, что последующее — идеи мои, не мои, приносил кто-то музыку, нет, — это все проходило через главную, самую крутую призму — это Илья Авербух. Мы можем сказать, что это были мои идеи, это могли быть идеи Елены Станиславовны, Яны, еще кого-то, но в любом случае самый главный костяк — это Илья, то есть он создавал это, а мы уже подкидывали.

От себя я могу сказать: так как у меня профессия творческая, я артист, и в какой-то мере работал с режиссерами и отдаю себе отчет, как это работает, то, естественно, какие-то важные, базовые вещи по-актерски я предлагал. Творческие. Я должен привести пример, мне кажется, очень важный.

Например, в номерах некоторые пары целовались, но это не производило должного эффекта даже в отрицании.

— Никто не верил.

— Да, потому что так устроена сцена. Несмотря на то что это лед, это тоже сцена, и зрители, телезрители все это видят. Не обязательно показывать поцелуй, не обязательно показывать открытый секс, чтобы показать любовь, поэтому от меня часто приходили ходы. Имеется в виду, что нам не надо целоваться в кадре, любовь можно показать, упав на лед и покатившись друг к другу, как мы это сделали в номере с розой на прекрасное произведение Марии Чайковской. Это тоже любовь, секс, когда они легли на льду и дышат глубоко.

— Это номер, в котором ребята сделали поддержку четвертого уровня.

— Да? Наверное.

— Это реально олимпийский уровень, три смены позиции. Два номера таких было — второй был «Нуреев», но к нему мы вернемся позже.

— Да, да. И когда ребята целовались, я думал: «Нет, это не сработает». И это не работало. Со всем уважением. Просто те, кто это делал, они были не актеры. Влад Топалов — прекрасный номер! Они два или три раза целовались в номерах, но такие вещи я предлагал исключать из номера, если они появлялись.

— Может быть, это просто потенциальная ревность Кати, нет?

— Поцелуи? Нет. Я привел пример с поцелуями, дело не в поцелуе, а в том, что мой взгляд на номер как на этюд — вот тут я помогал. Например, я, кажется, предложил ход, как человек отказывается от своей любви. По-моему, это было кольцо, потом это переросло, кто-то предложил розу. То есть какие-то ходы, как это называется, не творческие, а которые помогали зрителю больше понимать без лишних слов.

— Сейчас я напишу Илье. У них вообще идет шоу в данный момент.

— В Новосибирске.

— Но Барнаул был — то ли вчера, то ли позавчера. Я скоро к ним присоединюсь.

— В Москве, 7 марта.

— И 6-го в Воронеже.

— Мы, по идее, выйдем до, поэтому 6 марта — Воронеж, 7 марта — Москва, дважды.

— И в апреле еще.

— И потом эфир на Первом канале всего того, что будет 7-го на Ходынке. Если вдруг Илья нам ответит в перерывах между конферансом, то мы ему наберем.

— Сказать, что мы его любим?

— Не знаю, не знаю, как получится, как пойдет. Как в итоге происходит сам процесс рождения номера? Сколько времени уходило на постановку каждого выступления?

— Очень все было по-разному, но в большинстве случаев это делалось очень быстро, потому что у меня все-таки еще были спектакли в театре, съемки, и у меня очень часто просто не было дней. Но я не исключение, я не единственный такой, у которого была еще занятость.

— У многих, конечно.

— Ира Пегова, я знаю, за максимально какие-то короткие сроки выдавала иногда номера, при этом это было круто, это была фишка, наверное, даже.

Для меня «Остап Бендер», наверное, после того, как мы откатали, это была, наверное, самая высокая планка, которую мы с Яной перепрыгнули. С большим удивлением для себя и для команды Ильи, как мне кажется, потому что на прокате, на репетиции утренней, мы ни разу ее не доехали, по-моему, до конца. Потому что в какой-то момент из-за того, что у меня небольшой набор элементов, — скажем так, пускай их будет 20, — в какой-то момент мы начинаем пользовать одни и те же элементы, а времени на обучение новым уже нет; начинается запутывание: «Здесь «кораблик» или беговой? Вроде беговой уже был. Или не было? А, это прошлый номер». И все очень похоже: заход сюда, диагональ, и стало страшно, что я стал путать элементы.

Я даже не понимал, какой мы сейчас едем номер. И «Остапа» мы сделали за такое короткое время, что, когда мы доехали до конца и получили все шестерки, я понял, что это, наверное, самая моя главная победа. Мы это сделали через преодоление, порвали зал.

Знаете, в чем была проблема «Нуреева» и еще какого-то номера? В «Розе», кстати, была проблема. Мы очень хорошо его отточили, очень четенько, и как только ты отдаешь этому чуть больше сил, ты начинаешь за это бояться. Мы катали «Розу», и я боялся за каждый элемент, думал: «Он такой хороший, а вдруг он не получится?» Естественно, начинал сразу немножко менжевать, прижиматься, и не все элементы были, скажем, такие, как в «Остапе», где я думал: «Через стул перепрыгнуть? Сейчас перепрыгну, неважно — упаду, не упаду!» На репетиции я упал, на выступлении не упал. И все элементы у меня — если ногу поднимал, то я поднимал ее высоко, если там это, то делал вот так (демонстрирует экспрессию и энергичное исполнение элементов), а в «Розе» я делал вот так (спокойно, аккуратно), потому что потрачены силы, надо было сделать четенько.

— В какой момент рискнули перейти к поддержкам верхним?

— Долго. Я вообще очень боязливо ко всему этому относился, потому что не было вообще в ногах никакой уверенности. У меня не было базы. Со временем мы попробовали одну легонькую поддержечку, другую, все было очень плавно.

Я научился, кстати, сальто делать — к разговору, чем я занимался. Я учился в театральном институте в Саратове — собственно, это все мое образование по поводу акробатики.

— Так, мы звоним Илье Авербуху.

— Илья еще не знает, кстати, что я присоединюсь.

Илья Авербух: У меня тут шоу, сейчас, через секунду, я объявлю. Две минуты.

— Мы ждем две минутки, пока Илья объявит номер.

— Ой, как страшно на льду было катать такие номера! Сейчас же больше зрителей стало наконец-то.

— Сейчас на Ходынке-то, да после всех эфиров, биточек будет.

— Да. Я откатал шесть программ по два номера.

— Там [в Новосибирске] такое ощущение, что не фигурное катание, а поп-концерт какой-то. Илья, привет! Напротив меня Вячеслав Чуперченко, занявший второе место в «Ледниковом периоде». Вячеслав только что назвал тебя альфа-догом вашей команды, он всячески открещивается от того, что он помогал с номерами. Вот скажи мне, где правда? Помогал или не помогал?

— И.А.: Правда, как всегда, посередине, но я хочу сказать, что работать со Славой было большим удовольствием. Конечно, Слава часто приходил со своими идеями, они у меня иногда вызывали немножко скептическую улыбку, но мы всегда с ним находили золотую середину, и то, что человек, который сам придумал программу, он уже ее прожил, он уже все видел, но он мог услышать и меня, это говорит о его силе.

Для меня это, честно говоря, в современном мире большая редкость, потому что мы все слышим только самих себя и очень часто не слышим друг друга. Слава — это человек, который творит, который создает и при этом может слышать другого человека, это по-настоящему редкость. Славке очень большой привет, всегда вспоминаю рождение каждого танца — во многом Слава приносил идею, которая потом прекрасно дорабатывалась и Яной, и мной, но он по-настоящему соавтор многих номеров, поэтому здесь пусть не открещивается!

— Скажи, пожалуйста, 7-го числа в Москве и 6-го в Воронеже…

— Илья, ты не знаешь, это сюрприз: я освободил все к чертовой матери, я поеду все-таки 6-го числа в Воронеж, потому что у меня горит, я хочу! Шестого в Воронеж, и дальше я буду с вами!

— И.А.: Представляешь, я узнаю, что у меня участник участвует в шоу, через ваше интервью, а не в прямом контакте (смеется). Таков, кстати, Слава есть, это человек эмоциональный. Это по-настоящему здорово.

— Смотри, 6-го в Воронеже и 7-го — дважды в Москве. Что Слава будет катать?

И.А.: Слава вообще очень позитивный человек, я думаю, вы в этом убеждаетесь.

— То есть вы «Бендера» будете катать?

— И.А.: Есть история. Через несколько часов будет съемка номера «Остап Бендер», Слава проходит с Яной этот номер для телекамер, мы выставляем свет, они проходят номер, я подъезжаю к ребятам и говорю: «Ребята, это самое страшное, что я видел вообще в жизни. Это настолько плохо, что хуже быть просто не может, поэтому у меня к вам просьба — просто максимально четко. Слава, ты хорошо катаешься, уж совсем плохо тебе не поставят, надо просто максимально чисто проехать». Ребята в неком шоке, у нас нервная ситуация, потому что я увидел, что танца просто нет как такового, хотя ребята старались, не то, что они там имитировали. Я не знаю, что произошло с ними, что воздействовало на них так — вроде ничего не поменялось, но Слава с Яной буквально разорвали зал, в хорошем смысле.

— Он то же самое сейчас сказал.

— И.А.: Да? То есть мы совпадаем в показаниях? С одной стороны, у нас даже было некое столкновение характеров, мы такими взорами обменялись суровыми друг с другом (смеется). Но нас это, мне кажется, даже больше сблизило, появилось какое-то такое доверие, и, конечно, то, что Слава не повелся на мою такую предыстерику — это очень здорово. Это говорит тоже о большом таланте человеческом, так что, Славка, респект тебе!

— Значит, Воронеж и Москва увидят «Бендера»?

— И.А.: Они увидят «Бендера» и шуточный номер «Тореадор». Этот год — год Быка, поэтому я думаю, что это очень символично.

Бузова, «Нуреев»

— Какие дуэты, которые принимали участие вместе с вами в проекте, запомнились больше всего?

— Да простят меня мои коллеги, я скажу от сердца: мне очень нравится пересматривать наши с Яной номера. Как-то я так уже абстрагировался от того, как мы создавали их, придумки — я уже ничего не помню. Мне они очень нравятся, и скажу как на духу, что по заряженности наши номера мне кажутся самыми крутыми. Понятно, что бывали провисы, у кого-то бывали еще круче.

— Крутой номер, конечно, «Телохранитель» у Оксаны Домниной и Вольфа. Мне, кстати, — да простят меня ребята — не понравился номер «Кощей Бессмертный».

— А мне очень понравился, он веселый.

— Он веселый, да. Он хороший, но когда мы уже были на том уровне, когда все катали какие-то номера, это обязательно было что-то такое…

— Перед Татьяной Анатольевной Тарасовой не было страшно?

— Так как я не варюсь во всем этом фигурном бассейне, мне страшнее перед Машковым, перед Табаковым мне было страшно, потому что я знал, что для меня это — ого-го! А когда Татьяна Анатольевна — я понимаю, что это невероятный человек, величина, но у меня нет с детства вот этого воспитания, что Тарасова — это ух, она тебе как даст! Мне этого никто не говорил с детства, я познакомился с ней отдаленно, не так много месяцев назад.

Естественно, это огромный пиетет и уважение. От нее аура, которая идет по всем, но я всегда отдавал себе отчет, что как только ты делаешь что-то честно — а мы рвали просто с Яной, мы перли вперед со всей командой Ильи — и когда ты делаешь что-то честно, тебе нечего бояться. Ты стоишь двумя ногами на земле и уверен в себе и в своих силах, что очень помогало в «Ледниковом». Поэтому — прекрасно. Не могу сказать, что мы прям познакомились, но с большим уважением. Страха не было.

— Вы приезжаете в такую большую компанию, где мировые звезды спортивные, олимпийские чемпионы, чемпионы мира, Европы, где поп-звезды, которые способны собрать стадион, где особняком Оля Бузова с ее армией в социальных сетях…

— Ой, как приятно, когда она сказала хорошие слова в мою сторону! Потому что она работяга, и от человека, который умеет работать и любит это, услышать в свою сторону похвалу тоже приятно.

— И тут приходите вы, вроде как и «Легенда № 17» есть в биографии, и те же «Измены», и 12 лет в одном из лучших российских театров, но при этом даже выходит Ира Пегова, и Иру Пегову все равно знают лучше, чем вас, наверное. Не было какого-то дискомфорта: «Блин, что я здесь делаю, куда я попал?»

— Да нет. Меня начало переть в какой-то момент, и я понял, что я буду для себя рвать и метать. Да нет, там вообще не до этого! Я говорю: выходишь на лед, где тебе некомфортно, — да, я понимаю, что это мировые звезды, но мне бы доехать до конца. Плюс потом тебе говорят: «Славик, сейчас ты будешь брать человека головой вниз, коньками вверх», и думаешь: «Ага, а где перекреститься и помолиться можно».

Поэтому, естественно, все уходило на второй план, но тут я отдаю себе отчет — моя карьера, она очень такая, как сказать… Я всегда честно работал, но я ни разу не попадал в обойму, что называется. Обойма — это, знаете, когда тебя — раз! — и взяли. Какой-то пример, не знаю — Петров, Бурунов, когда — раз! — и пошло, когда Макс Лагашкин — вот это обойма, и ты сейчас просто везде и всюду. Вот такого у меня ни разу не было. У меня были «Измены», у которых шлейф остался немножко, и ушел. У меня там что-то еще было.

— «Нуреев». Как так получилось, что после не самого удачного проката с тремя оценками 5,9, который, по сути, поставил крест на чемпионских амбициях, вы не хотели его перекатывать, и Авербуху пришлось уговаривать, чтобы второй раз откатать «Нуреева»?

— Не было такого категоричного отрицания по поводу перекатки. По-моему, вообще даже все было наоборот, если честно. Не буду врать, но такого категоричного не было. Из-за того, что так много номеров у нас, которыми можно было бы поделиться, — почти каждый номер мы бы с удовольствием откатали — мы пришли к решению, что нужно катать тот, в котором мы не до конца высказались.

Все номера, если их перекатывать, это будет уже что-то другое и, скорее всего, даже, может быть, хуже. Перекатывать «Остапа», перекатывать «Маньяка» — «Believer», перекатывать «Семь жизней»… «Семь жизней» слишком простые были, уже это был не уровень финальных программ, а дополнять его сложными элементами у нас не было времени.

Нет, это было обоюдное решение, не было такого, чтобы кто-то кого-то уговаривал. Мы просто запутались, какой все-таки делать, и «Нуреев» действительно был самым правильным. Это тот номер, который на 5,9 был.

«Богомолов — гений»

— Кто из режиссеров оказал наибольшее влияние на становление ваше как актера?

— Немножко открыл мне глаза, скажем так, вообще на другую работу в театре, конечно, Константин Богомолов. Его режиссура, его общение с артистами — это была совершенно другая сторона медали того, что мне преподавали в институте и того, что я видел на других сценах, в других театрах. Я не могу сказать, что он как-то все во мне поменял, но для меня это… Это как я прочитал «120 дней Содома» и понял, что и такой мир существует. То есть он на меня не повлиял никак, но я ужаснулся — не от того, что там происходило, а от того, что есть люди и вообще такой мир, теневой. Так и здесь — я увидел, что есть другой мир, другое мышление.

— Режиссеры — это очень особенные люди. Вам в определенной степени повезло, потому что это Богомолов, это Житинкин, это Сигалова, Марин, причем Марин уже новый, после возвращения из Канады, после его замечательных работ там, о которых много писали, и, наверное, уже с каким-то, может быть, поменявшимся мышлением. Что у каждого из них было такого особенного, что вы подмечали и что можно было бы отметить сейчас для понимания режиссера?

— Богомолов — гений. Гений слова. Про Пушкина я слышал такую фразу, что его стихи и поэмы прекрасны тем, что в них нет ничего лишнего, ни одного лишнего слова и запятой. Вот в спектаклях, как мне кажется, нет ничего лишнего, в текстах нет. По крайней мере, то, что я видел.

Алла Михайловна Сигалова — это в первую очередь прекрасная женщина. Во вторую — это женщина с огромным сильным стержнем. За это ей огромное спасибо. Говоря о корабле, если уж описывать производство, она на носу.

Житинкин — это было так давно, мы с ним в хорошем ключе общались, но я должен сказать, что мне очень помогли в репетициях актеры театра, к которым я сейчас могу подойти, обнять, поцеловать и сказать огромное спасибо, и они поймут, за что.

Я часто репетировал со стульями, потому что не все были свободны, и некоторые артисты со мной провели весь репетиционный период вместе. Поэтому с Житинкиным я не так много поработал, хотя приятные впечатления.

Марин — повторюсь, все легло в пазы, все совпало. Именно хороший актерский режиссер — он сам актер, и он, будучи очень талантливым человеком, будучи очень талантливым артистом, он накидывал.

— Олег Палыч Табаков.

— Я совершенно не знал, как с ним общаться. Я именно трепетал перед ним, и в основном это превращалось (в зажатость).

— А с Машковым сейчас как?

— Прекрасно. Возможно, что в моей жизни грядет какой-то новый этап, возможно, в будущем я не буду работать в театре. Это вопрос уже почти решенный для меня. Все на хорошей ноте, никаких казусов.

— То есть вы покидаете «Табакерку»?

— Я думаю, что да. Самое важное, что Владимир Львович очень адекватный, мудрый и сильный мужчина и руководитель. Мы с ним поговорили по-человечески, и я думаю, что надо остаться на этой хорошей ноте, потому что мне хочется чуть-чуть двинуться дальше. Я надеюсь, что это будет для меня шаг вперед, на пользу.

— Но при этом вы останетесь в каких-то спектаклях, или..?

— Чисто технически. На данный момент, конечно, я буду играть спектакли, то есть это не то, что я — раз: «Все, я не буду!» Нет, я люблю сцену, но я немножко стал сидеть на двух стульях, это некрасиво. Во-первых, я сам себя обманываю. И обманываю театр и людей, с которыми я работаю, потому что сидеть и работать вполноги в театре нельзя. Я это сказал в разговоре с Владимиром Львовичем, что сцена, как только ты ей изменяешь, очень быстро тебя отторгает.

— Какой предел допустимой откровенности для Вячеслава Чепурченко?

— Голым я, кажется, снимался, да и снимусь. Для меня показатель — фильм, кстати, такой он, какой-то очень открытый — не «Грязь», а то, что играет его товарищ, кстати, Фассбендер. «Стыд». У них там сцена очень откровенная, и потом он идет на крупный план совершенно голым.

Конечно, хочется работать в проектах, в которых это оправданно, потому что я видел нарезку в ютьюбе, что сцены голые неоправданные — есть Шарлиз Терон молодая, открывает дверь, идет по коридору, камера ее ведет, она просто раздевается по дороге — притом это никак не обосновано, — подходит к картине, смотрит на нее, там какой-то мужик на картине, и уходит. Класс, голая прошлась, красиво, но что это? Я думаю, что она как-то думала, наверное, это как-то будет ого-го, а это произошло — просто камера прошла. Да нормально проходит, работа.

— А сложнее в театре, на сцене, постельная сцена или в кино?

— Кстати, вот в «Феликсе Круле» я был голым, и у меня был такой треугольничек тряпичный, хотя в какой-то момент я понял, что лучше бы вообще без него, потому что сбоку веревка видна — ни то ни се. Но на сцене, наверное, пострашнее будет, потому что если уж на сцене оголяются, то это человек, который мне незнаком, вот так близко, тем более в театре, в «Табакерке», там вообще очень близко.

— Пробел информационный — готовлюсь к интервью, одно читаю, второе читаю, третье, потом — раз! — Вячеслав Чепурченко встретил жену в метро, преодолел себя, подошел, познакомились.

— Первую жену, да.

— А потом вдруг появляется уже Катя и дочка. Как это? Вроде как только встретили одну в метро, а уже другая.

— Нет, я не встретил одну в метро, мы прожили практически семь лет вместе, так что я ее встретил за семь лет до встречи со второй женой. Да нет, все очень просто, никаких страстей, никаких измен, просто мы прожили семь лет и поняли, что надо разойтись. Это бывает. Мы не общаемся, то есть это не те муж с женой, которые развелись и общаются, переписываются. Нет, разошлись мы окончательно и бесповоротно.

И познакомился я с Катей, да. Все было очень легко и просто, было нормальное человеческое общение, которое началось не с любви, а с диалога мужчины и женщины.

— А Катя на тот момент знала, что вы актер?

— Да, но… Да я и актер-то тогда был — ну что там, «Измены» были. Она такая: «Ну, «Измены» — ну, да, вроде что-то было».

— Да, но это же не значит, что все его видели. На слуху — да, было. «Измены» на самом деле хит хитом, но… Все меня путают знаете с кем? Это самое удивительное (улыбается). Меня постоянно путали со «Сладкой жизнью», потому что она общим таким мазком прошла, по-моему, сразу после «Измен». И меня: «Сладкая жизнь!» И я: «Да, это я».

Поэтому Катя не знала, кто я, и, наверное, хорошо, потому что она не знала меня, то есть когда ты видишь персонажа на экране, сразу в жизни таким его и воспринимаешь. В этом и прелесть — она увидела меня, Славу, я увидел ее, Катю, и мы просто нормально начали общаться. Не было «дзынь!», что самое важное, то есть не было какой-то влюбленности.

— То есть не с первого взгляда?

— Нет-нет. И это, мне кажется, самое важное, самое крутое в отношениях, когда это не тут (показывает на пах) у тебя что-то бурлит, типа: «Ах, какая женщина!», а через месяц: «Ну, да, ты женщина прекрасная, но…» — а когда ты просто нормально с человеком общаешься, по-человечески, по-дружески и потом оказывается, что вы влюблены друг в друга.

Ольга Бузова дала интервью в честь дня рождения

Родительница не ожидала такого от своего ребенка

Подпишитесь и читайте «Экспресс газету» в:

Сегодня, 20 января, круглую дату отмечает Ольга Бузова, прославившаяся благодаря участию в скандально известном реалити-шоу «Дом-2». Она стала ведущей этого телепроекта, а еще начала певческую карьеру. Не менее громким оказался ее развод с футболистом Дмитрием Тарасовым.

В честь своего юбилея — Ольге исполнилось 35 лет — она вместе с матерью Ириной дала совместное интервью. Бузова призналась, что воспитывалась в строгости, однако не держит обиды на мать.

В свою очередь, Ирина вспомнила, как отправила дочь в пять лет в школу, потому что в четыре года та уже читала, да и вообще проявляла незаурядные способности, и мать полагала, что в семье растет будущий Эйнштейн или, на худой конец, Мария Кюри.

Однако однажды случился слом системы. Ирина рассказала Woman’s Day, как подняла руку на дочь за то, что Оля не смогла рассказать ей правило:

«Я пришла домой с работы, спросила ее, что им задали в школе, оказалось, что нужно было выучить правило. Попросила рассказать, и она запнулась. Меня тогда будто переклинило. У тебя папа и мама с красными дипломами, ты такая умная, с четырех лет читаешь, и не можешь выучить? Наверное, меня тогда начальник поругал, пациент был сложный или не получилось что-то вылечить, не знаю, что на меня нашло… Я два часа требовала повторить это правило. Кричала на нее и даже шлепнула».

Ирина отметила, что это было один-единственный раз. Но теперь, она убеждена, ее внуки будут самыми счастливыми детьми на свете, потому что, считает мать Ольги Бузовой, выводы для себя можно сделать лишь на собственном опыте.

Последнее интервью Бориса Грачевского, разговор с Артемием Лебедевым и беседа с Ольгой Бузовой

Каждую неделю мы подводим итоги и смотрим, какие подкасты Радио «Комсомольская правда» больше всего слушали за минувшие 7 дней. И вам рассказываем — вдруг вы пропустили что-то интересненькое. Вот кто возглавил топ на минувшей неделе.

1 место. Астролог Тамара Глоба: Мы ещё три года будем носить маски и перчатки, а США ждёт очень тяжелое время

Известный астролог в эксклюзивном интервью Радио «Комсомольская правда» рассказала о том, что ждет Россию и мир в 2021 году. Отдельный прогноз по знакам зодиака также есть! (слушать)

2 место. Памяти Бориса Грачевского: последнее интервью основателя «Ералаша» Радио «Комсомольская правда»

14 января не стало создателя журнала «Ералаш» Бориса Грачевского. Чтобы вспомнить талантливого режиссера и сценариста, давайте послушаем последнее интервью, которое он дал Радио «Комсомольская правда». Несмотря (а может и благодаря) резким вопросам, Борис Юрьевич остался очень доволен той беседой (слушать)

3 место. Артём Шейнин: На «пропагандиста» не обижаюсь

Это интервью мы брали у Артёма довольно давно — ещё в начале прошлого года. А взлетело в топы оно после того, как поклонники не увидели харизматичного ведущего в программе «Время покажет» на Первом канале. Стали гуглить, куда пропал Артём и натыкались на его интервью. А рассказ и правда интересный вышел, вневременной, послушайте (слушать)

4 место. Ольга Бузова: Оказавшись перед Путиным, я бы спросила: «Как вы ко мне относитесь?»

Поющая ведущая дала эксклюзивное интервью Радио «Комсомольская правда» и рассказала о своих отношениях с Давой, тратах, сходстве с Пугачевой и участии в «Ледниковом периоде» (слушать)

5 место. Артемий Лебедев: Основа русского менталитета — всё время прибедняться

Эту интервью получилось необычным не только потому, что дал его дизайнер всея Руси Тема Лебедев, а еще и потому, что взял его специально для Радио «Комсомольская правда» художественный руководитель МХАТ им. Горького Эдуард Бояков. Поговорили о том, существует ли русская правда, изменил ли интернет человека, зачем вводить многополые браки и каково жить с 19 двоюродными братьями и сестрами (слушать)

6 место. Какое будущее ждет Навального в России

Алексеи Навальныи — шпион западных разведок? Или засланный казачок Кремля? А может тройной агент? И что с ним будет в 2021 году? В спецпроекте Радио «Комсомольская правда» на эти вопросы отвечают Ксения Собчак, Алексей Венедиктов, Григорий Явлинский, Павел Пряников, Сергей Мардан, Мария Баронова и многие другие (слушать)

7 место. Философ Александр Дугин: Под видом свободы нам навязывается новый цифровой концлагерь

Сергей Мардан и Мария Баченина обсуждают с философом Александром Дугиным, каким будет человечество, почему победу Байдена можно считать госпереворотом и станут ли люди полностью цифровыми (слушать)

8 место. Владимир Жириновский: Мишустин может стать вторым Столыпиным

Владимир Вольфович рассказывает, объявят ли импичмент Дональду Трампу, зачем возвращаться Алексею Навальному в Россию, насколько стала эффективна работа правительства под руководством Михаила Мишустина, почему надо прививаться от коронавируса и нужно ли принимать участие в крещенских купаниях в этом году (слушать)

9 место. 7 способов справиться со стрессом

Для большинства людей стресс является основной проблемой, которая влияет на наше здоровье. Из-за него снижается иммунитет, который сейчас мегаважен. Рассказываем, как избавиться от стресса и как быть с теми, кто этот самый стресс вызывает (слушать)

10 место. В 2021 году «большой брат» будет следить за доходами россиян еще пристальнее: как оформить всё по уму

Экономист, профессор, доктор экономических наук Никита Кричевский рассказывает, как в 2021 году правильно оформить свои доходы, чтобы вам от налоговой ничего не было, а у вас при этом всё было (слушать)

Дать женщине леща: скандальное интервью Тарасова, неожиданное признание Бузовой и реакция в сети

Дмитрий Тарасов и Ольга Бузова

Вот уже вторые сутки чуть ли не главной темой в сети остается скандальное интервью футболиста Дмитрия Тарасова, в котором он заявил, что может дать женщине леща за плохое поведение. Позже спортсмен попытался оправдаться за свои слова, но аккурат в день выхода его интервью экс-супруга Тарасова Ольга Бузова призналась, что сталкивалась с насилием в семье. Имен, правда, звезда не называла, но журналисты достаточно быстро выяснили, что да, было дело — будучи в браке с Тарасовым, она действительно обращалась в полицию по причине избиений.

Пользователи сети, разумеется, молчать не стали — критика на Тарасова обрушилась моментально. Бузову, надо сказать, тоже поддержали далеко не все. А тема дискуссии от необдуманных высказываний звезд сместилась в сторону обновленного законопроекта о профилактике семейно-бытового насилия, который готовится к внесению в Госдуму.

Запутались? Давайте разбираться.

То самое интервью

6 ноября на YouTube-канале рэпера T-killah вышло интервью с бывшим полузащитником московского «Локомотива» и сборной России Дмитрием Тарасовым. На 29-й минуте футболист говорит, что в отношениях есть определенные границы, перейдя которые, женщина может получить леща.

Есть красная такая зона, в которую заходить женщина не должна, беременная она или нет. Пока не беременная, вообще может получить сразу <…> Нет? Леща такого небольшого,

— сказал Тарасов.

Неожиданное заявление от Бузовой

В этот же день на «КП» выходит большое интервью с бывшей супругой Тарасова Ольгой Бузовой (в браке футболист и телеведущая были с 2012 по 2016 год), в котором она рассказывает о пережитом домашнем насилии:

Помню, что мне было страшно кому-то об этом сказать. Я не хотела, чтобы об этом кто-то знал. По себе знаю: всегда стыдно, когда происходят в семье такие страшные вещи. И знаю, что в этом состоянии страха живет огромное количество женщин. Но не надо бояться уйти. Сейчас многие девушки доказали, что они самодостаточны и могут себя обеспечить. Мне многие говорили в свое время: мол, как ты справишься одна? Ничего, справилась. Хотя все начинала с нуля, с новой квартиры, с новой машины.

Имя того, кто проявлял насилие по отношению к ней, Ольга, как мы и сказали ранее, называть отказалась. Впрочем, журналисты сами все разузнали.

Ольга Бузова

Расследование журналистов

Как сообщает Mash, за осень 2013 года Бузова трижды обращалась в полицию. По информации источника, к тогда еще супругам на съемную квартиру несколько раз приезжал участковый, чтобы провести «воспитательные» беседы с футболистом. Беседы эти, судя по всему, действовали, поскольку Бузова отказывалась снимать побои и писать на мужа заявление.

Она объясняла участковому, что ей жалко мужа, и она не будет выносить сор из избы,

— рассказал источник.

Тарасов же, которому после выхода интервью Бузовой дозвонились журналисты, заявил:

Что за вопросы? Я уже ржу. Пусть покажет заявление. Я посмеюсь.

Дмитрий Тарасов и Ольга Бузова

Реакция сети и публичных личностей

После премьеры видеоинтервью на футболиста незамедлительно обрушилась волна критики. Оно и понятно, заявление про леща не могло не вызвать общественный резонанс.

На произошедшее отреагировали и публичные личности. Так, Тина Канделаки призналась, что слова Тарасова «повергли ее в ступор»:

Оказывается, при общении с мужчиной существуют такие красные линии, за которые женщину можно ударить. И я не сомневаюсь в том, что это сознательная позиция Дмитрия, как и тысяч других мужчин. Она и приводит к валу насильственных преступлений. Ведь если женщине можно, по выражению футболиста, «дать леща» и, очевидно, не понести за это никакого наказания, то и все остальное тоже можно.При этом интервью посмотрят юные поклонники Дмитрия, и на выходе мы получим продолжение проблемы насилия вместо ее искоренения. Честно: противно даже слышать такое. Нет — и я хочу, чтобы меня услышало как можно больше людей — никаких красных линий, позволяющих распускать руки. Не позволяйте никому себя трогать без вашего согласия, уходите от абьюзеров и насильников и осуждайте даже теоретические рассуждения на тему допустимости рукоприкладства. Иначе мы никогда не разорвем этот порочный круг (здесь и далее орфография и пунктуация авторов сохранены. — Прим. ред.), — написала Канделаки в своем телеграм-канале.

Тина Канделаки

Попытка извиниться

Вчера же Дмитрий Тарасов таки принес извинения за свое интервью. Больше это, конечно, было похоже на оправдание. По словам футболиста, фраза была вырвана из контекста, поэтому ее не стоит воспринимать буквально и всерьез.

Я воспитывался в хорошей семье с правильным воспитанием и традициями, поэтому тема домашнего насилия для меня закрыта. Сам являюсь отцом, у меня есть дочери. Поэтому понимаю, что в дальнейшем они будут выходить замуж и к ним должно быть такое же отношение, как я им показываю в отношении своей жены,

— заявил Тарасов в видео, опубликованном на его странице в Instagram.

Спортсмен пояснил, что видеоинтервью, которое появилось на YouTube-канале рэпера T-killah, носило развлекательный характер. По задумке авторов проекта, супруги (в записи видео приняли участие жены Тарасова и T-killah) соревнуются в остроумии, пытаясь вывести друг друга на эмоции.

Думал, что многие не воспримут это всерьез. Но раз вы восприняли, я приношу вам свои извинения. Я не поднимаю руку на женщин и люблю свою жену. Потому всем мира, добра. Не слушайте, когда вырывают фразы из контекста.

Комментарий супруги Тарасова

Супруга спортсмена, Анастасия Костенко, встала на защиту Дмитрия, обвинив СМИ в разгоревшемся скандале вокруг их семьи:

СМИ есть АБЬЮЗЕР. Я не привыкла комментировать ситуации, занимающие лидирующие позиции, но здесь, когда СМИ решили сделать меня жертвой домашнего насилия, я молчать не стану.Для начала небольшое отступление. Мне очень стыдно за наших журналистов, особенно за личностей, на которых подписано огромное количество людей и которые официально являются представителями Российской Массовой Коммуникации. Очень позорно, как это модно сейчас говорить, хайповать на вырванном видеоматериале, предварительно не ознакомившись с полным сюжетом.

Анастасия Костенко и Дмитрий Тарасов

При этом Костенко отметила, что рукоприкладство в их семье — табу.

Беременная, не беременная, сказала, не обдумав, или вынесла когда-то мозг — ничего из перечисленного не сопровождалось и не будет сопровождаться оплеухами. Вы правда думаете, что если бы любимый был тираном, то я бы такая спокойная на релаксе, с улыбкой до ушей, ехала в машине?Мои близкие знают, что я и терпила — несовместимые противоположности. Странно, что кому-то это пришло в голову.

Закон о домашнем насилии

В сети же сейчас — по следам скандала с Тарасовым — вновь заговорили о законе о домашнем насилии (его, к слову, поддержала и Бузова). Как стало известно несколько дней назад, обновленный законопроект о профилактике семейно-бытового насилия готовится к внесению в Госдуму. Вот только что принесет российскому обществу обновление семейного законодательства? Таким вопросом задаются многие пользователи интернета.

Мнения, как и ожидалось, разделились: одни уверены, что грядет крах семейных устоев, другие считают, что закон станет действенной защитой от абьюзеров.

На сегодняшний день законопроект, над которым уже несколько лет работает сорок авторов, предлагает ввести:

— понятие «домашнее насилие» и четкое разграничение его видов — сексуальное, физическое, экономическое, психологическое;

—  охранные ордера, благодаря которым станет возможным изолировать мужа/сожителя от женщины и запретить ему приближаться к своей потенциальной жертве;

— меры по работе с насильниками. Они включают в себя курсы управления гневом для агрессоров, меры по предотвращению рецидивов жестокости, профилактику.

Отметим, что все предложенные меры уже работают во многих странах мира.

Рустам Солнцев облил помоями новое шоу Ольги Бузовой «Селебрити» – подробности :: Шоу-бизнес :: Дни.ру

Скоро на телеканале ТНТ должно стартовать новое шоу с Ольгой Бузовой «Селебрити». В успех мало кто верит.

После закрытия проекта «Дом-2» ТНТ экстренно свернул и остальные программы с участием Ольги Бузовой и Ксении Бородиной. На днях стало известно, что в апреле выйдут заключительные выпуски «ББ-шоу», а дальше планируется трансляция передачи «Селебрити», но уже без участия Бородиной. Телеведущая останется лицом «Дома-2», который доживает свой век на телеканале «Ю».

По словам Рустама Солнцева, в первую очередь ликвидация шоу связано с оптимизацией расходов. «Платить надо много, а толку от девочек, как от свиньи, которую стригут – визгу много, а шерсти-то ноль», – подчеркнул шоумен в беседе с «Дни.ру».

Блогер уверен, что новое шоу поющей ведущей не привлечет достаточного внимания аудитории. «Селебрити» – лебединая песня Оли Бузовой, замешанная уже на каком-то отчаянии. Я понимаю телеканал, они хотят сохранить ощущение, что у них есть хотя бы одна звезда женского пола, которую так яростно пиарят столько лет, а она не дает цифры. Страна упорно не хочет смотреть на Олю», – говорит Рустам Солнцев.

По словам шоумена, любой проект, где участвовала Бузова, в итоге ждал крах, особенно в последние годы. «В «Дом-2» на площадке, кто был главной звездой? Правильно, Оля. Что стало с «Домом-2″? Ну мы знаем эту печальную историю», – отметил артист.

Рустам Солнцев считает, что руководство ТНТ старается сохранить лицо с помощью очередного проекта, заточенного под знаменитость, но вряд ли их ждет успех. «Я думаю, может так получиться, что даже первую серию с Бузовой не посмотрит ровным счетом никто. Дураков становится все меньше и меньше. Люди понимают, что их разводят, что им пытаются втюхать «фуфлыжину» под знаком качества», – добавил Рустам Солнцев.

«Я считаю, что ТНТ который раз ставит не на ту лошадь. ТНТ больше заработает на зрительских просмотрах, если устроит Оле Бузовой какие-то «проводы», прощальный эфир, и попросит ее свалить с канала куда-нибудь подальше, туда, где она так популярна. Хотя этого места еще никто не знает», – подчеркнул шоумен в беседе с «Дни.ру».

ЧИТАЙТЕ «ДНИ.РУ» В ЯНДЕКС.НОВОСТЯХ

Бойфренд показал Бузову без фильтров и макияжа (ФОТО)

Певица и телеведущая Ольга Бузова, недавно признавшаяся, что наконец-то нашла свою любовь, отдыхает с Давидом Манукяном в Куршевеле.

, как сообщает портал Woman’s Day, теперь телеведущая больше не скрывает своего счастья и постоянно делится милыми фото и видео с Давой. Также Давид не устает восхищаться своей возлюбленной.А в остальном сфотографировал без ни грамма косметики и фотофильтров. Веселым видео он поздравил Ольгу с тем, что количество ее подписчиков в Instagram перевалило за 18 миллионов.

«Я не пользуюсь косметикой», — кажется, Ольга возмущается снимком. Но понятно, что на самом деле это сейчас меньше всего беспокоит телеведущую и певицу. Впрочем, как и ее последователи. Пожалуй, впервые под постами Ольги даже хейтеры пишут ей теплые слова и отмечают, как она изменилась за последние дни.

Напомним, накануне Нового года, в последней серии телешоу «План Б», в личной беседе с Тимуром Батрудиновым Ольга впервые признала, что слухи о ее романе с Давидом Манукяном верны. Пара встречается уже несколько месяцев.

«Я очень счастлив. Все действительно происходило за кадром. Это так свято, что я храню и защищаю. Мы живем вместе », — призналась Ольга.

Чтобы провести отпуск с любимым человеком, Ольга, говорят, даже отказалась от участия в новогодних концертах и ​​корпоративах.

Знаете ли вы? У нас есть собственный Telegram-канал.
Все главное здесь: #stolicaonego

.

Норильский никель увеличивает объемы поставок в Арктику вдвое

«Норильский никель» планирует потратить 370 миллионов долларов на то, чтобы удвоить объемы поставок через Северный Ледовитый океан к 2016 году, поскольку глобальное потепление позволяет этому маршруту конкурировать с маршрутом через Суэцкий канал.

Норильск увеличит поставки металла и угля по Северному морскому пути из Мурманска, расположенного недалеко от Финляндии, в Китай и Южную Корею, сообщил заместитель генерального директора Сергей Бузов.В 2010 году компания отгрузила 10 000 тонн продукции.

Проект оказался «очень успешным», — сказал он в интервью в Москве. По его словам, транспортные расходы составляют 120 долларов за тонну, что вдвое меньше, чем при использовании традиционного прохода через Суэц, где находится самый загруженный международный канал в мире.

Сокращение арктического морского льда до третьего по величине размера за всю историю наблюдений в прошлом году открывает ранее замороженные маршруты. Президент Исландии Олафур Рагнар Гримссон заявил, что в 2010 году темпы глобального потепления в Арктике были в три раза быстрее, чем где-либо еще, что сократило количество поездок между Азией, Европой и Америкой на 40-50 процентов и вызвало интерес со стороны соседних стран.

Новатэк и ЛУКОЙЛ входят в число компаний, ожидающих, что они смогут сэкономить, используя арктический маршрут для удовлетворения растущего азиатского спроса на сырье. По словам Бузова, хотя путешествие по-прежнему требует использования ледоколов в качестве сопровождения или транспортных судов ледового класса, оно занимает 18 дней по сравнению с примерно 40 днями через Суэц.

«Истончение и отступление арктических льдов сочетается с таянием вечной мерзлоты на севере России, чтобы сделать судоходство по Северо-Восточному морскому пути все более привлекательным и активным в течение удлиненного летнего сезона», — сказала Клео Паскаль, научный сотрудник Chatham House, советник по политике в Лондоне.«Это поднимает ряд неотложных вопросов безопасности, политических и экономических вопросов и может превратить Берингов пролив в критический стратегический узкий пункт».

Россия стремится расширить свое присутствие в Арктике и претендует на подводный хребет Ломоносова, соединяющий Сибирь со дном Северного Ледовитого океана, что позволяет стране простираться до Северного полюса. Премьер-министр Владимир Путин в сентябре призвал к созданию «зоны мира» в регионе, поскольку он открывается как источник производства энергии и транспортный узел.

Новатэк может экспортировать до семи грузов конденсата или легкой нефти через арктические воды в этом году, поскольку он тестирует маршрут со сжиженным природным газом для Азии. Танкер Suezmax дедвейтом более 120 000 тонн впервые отправится по северному маршруту в августе, сообщил 17 июня исполнительный директор Леонид Михельсон.

«Северное морское судоходство станет более прибыльным маршрутом, чем Суэцкий канал», — сказал он журналистам в Санкт-Петербурге. «Это уже ясно, если вы посмотрите подписанные контракты.«

С 2004 года Норильский никель потратил 720 миллионов долларов на пять контейнеровозов ледового класса для перевозки металлов и один танкер, сказал Бузов. Они могут прорезать лед толщиной до 1,5 метра.

Кроме того, к 2016 году компания построит контейнеровоз ледового класса стоимостью 170 миллионов долларов с эквивалентной вместимостью 1450 стандартных 20-футовых контейнеров, что вдвое больше, чем у нынешних судов. Судно будет доставлять металлы и такие грузы, как сера, побочный продукт производства металлов Норильского никеля. Экспорт коксующегося угля, который будет добываться на северо-сибирских проектах Норильского никеля, также будет экономически оправдан.

Норильский никель планирует потратить 200 миллионов долларов на инфраструктуру, в том числе на арктический порт Дудинка и железную дорогу от своих металлургических заводов, сказал Бузов. По его словам, никелевая компания, которая также добывает природный газ в Сибири для обеспечения своей металлургической промышленности, отправит в Амстердам до 200 000 тонн газового конденсата и вернет нефтепродукты.

Компания планирует регулярные рейсы через Северный Ледовитый океан, сказал Бузов, добавив, что корабли, возвращающиеся в Россию, могут привозить металлический концентрат с ее шахт в Австралии и Азии.

Согласно данным на веб-сайте Национального центра данных по снегу и льду США,

морского льда в Арктике в сентябре 2010 года покрыло в среднем 4,9 миллиона квадратных километров, что является третьим рекордным показателем за месяц.

Аарон Биб, Plastikcomb — magCulture

Художник / графический дизайнер из Мэриленда Аарон Биб известен своими шрифтовыми и графическими коллажами. Недавно он выпустил журнал Plastikcomb как средство его работы и увлечения.Здесь он знакомит с первым выпуском и соавтором дизайна Томасом Шостоком, заглядывая вперед на свою неделю.

Расскажите о своем типичном утре понедельника
Я живу во Фредерике, штат Мэриленд, и, как и большинство людей в мире, сейчас работаю из дома. Даже если отвлечься от пандемии, я всего в нескольких шагах от нашей спальни, чтобы добраться до своего офиса. Я недавно уволился из армии и получаю ежемесячную пенсию, поэтому мне очень повезло, что я могу работать над журналом полный рабочий день.Наряду со многими другими проектами, над которыми я работаю в данный момент.

Я обычно встаю безумно рано, около 4:30 утра, из-за нашего нового щенка французского бульдога, Лазаньи ( выше ). Мы немного поиграем, я болтаю со своей женой Эбигейл о том, что нас ждет в будущем, а затем отправляюсь в свой офис после первого сна с лазаньей.

К тому времени я уже нахожусь на своей второй чашке эспрессо и готов писать или отвечать на электронные письма, или делать любую дизайнерскую работу, которая у меня есть в данный момент.Но даже вне рабочего времени я всегда думаю о новых идеях для журнала. Я немедленно набросаю их или сделаю набросок, а затем передам эту идею Томасу Шостоку, одному из главных дизайнеров журнала.

Опишите состояние вашего стола и то, что вы видите в своем офисе.
Несмотря на то, что моя работа имеет тенденцию быть немного хаотичной, мой стол остается довольно организованным и аккуратным. Помимо компьютерного монитора и клавиатуры, у меня обычно есть только ручки для письма, альбомы для рисования, ридеры, iPad и кусочки проекта или кусочки ежедневного вдохновения.Приятно, когда естественный свет проникает прямо в мой кабинет через окно.

И время от времени я вижу великолепного рыжеволосого кардинала или смотрю вдаль и вижу горы на горизонте. Мой отец составляет мне компанию по духу — он прослужил 20 лет в армии, и я создал одну из его форм в его честь ( ниже ).

Известно, что я работал над слишком многими проектами одновременно. Я разносторонне увлеченный творческий человек. Я хочу опробовать множество сред, и Plastikcomb дает мне свободу исследования.Совсем недавно, готовясь к выпуску второго номера, я закончил книгу под названием REIHEN с Томасом ( ниже ).

Этот совместный проект, выпущенный ограниченным тиражом, содержит серию коллажей без какой-либо конкретной истории, но с целью полной свободы творчества. Книга была составлена ​​с обеих наших точек зрения, с совершенно разным редакционным дизайном, и в результате получились две разные книги, а также разные передняя и задняя обложки. Этот эксперимент показывает результат, когда дизайнерам предоставляют одни и те же изображения и просят объединить редакционные дизайны в пары на основе их личных творческих наблюдений.

Я также работаю над Inner-State ’98 с моим хорошим другом и дизайнером Крисом Фереби. Это ретроспектива нашей поездки по Америке в 1998 году, которая будет включать фотографии, журнальные записи и короткометражные фильмы.

Вы с оптимизмом смотрите на 2021 год?
О, определенно! Я на самом деле очень оптимистичен в связи с новой американской администрацией и серьезными мерами, которые предпринимаются, чтобы попытаться бороться с текущей глобальной ситуацией, и я думаю, что это также касается окружающей среды.Независимо от того, в чем заключаются ваши политические убеждения, нам нужны радикальные изменения, чтобы попытаться вернуться к какой-то «нормальности» — что бы это ни значило в наши дни.

Что касается Plastikcomb , то в этом году выйдут еще два выпуска, так что очень интересно подумать о том, чем они выйдут. Кроме того, я надеюсь, что с каждым выпуском журнал будет охватывать более широкую аудиторию.

Какой журнал запомнился первым?
Трэшер. Это был их уникальный шрифт, который я всегда буду помнить.В середине восьмидесятых я был фигуристом в раннем подростковом возрасте. Так что в юности на меня сильно повлияла культура скейтбординга и графика Пауэлла Перальты, Альвы и Санта-Круса. Я помню, как просматривал в журнале картинки и сумасшедшие типографские макеты, которые помогли сформировать мой стиль как дизайнера.

Но я бы сказал, что Mad — второе место. Мне всегда нравились иллюстрации и замечательные приколы о текущих событиях, «Шпион против шпиона», а также задняя обложка, которую вы сложили, чтобы раскрыть нечто совершенно отличное от оригинальной работы ковчега.

Plastikcomb определенно вдохновлен обоими этими классическими журналами.

Какой журнал для вас сейчас наиболее важен?
46 стр. , европейский самоиздаваемый журнал, который имеет строгий топографический стиль, как и у Plastikcomb . Они выпускали свой дебютный номер примерно в то же время, что и мы. Они воплощают полную творческую свободу в своем редакционном дизайне, который мне нравится.

Создатель публикации Невио Бузов связался со мной и сказал, что основная причина, по которой он начал заниматься графическим дизайном, связана с более ранней работой Томаса над журналом Beast .Я узнал, что сообщество дизайнеров может быть довольно небольшим в некоторых аспектах.

Опишите свой журнал тремя словами
Красивый бардак

Что означает название «Пластиккомб»?
Plastikcomb на самом деле является метафорой коллажа. В Штатах, когда был день фото, вам вручили пластиковую расческу, в которой ваша нынешняя прическа была сделана так, чтобы вы выглядели «презентабельно», и чаще всего вы выглядели совершенно другим человеком.Подобно коллажу, вы берете изображение и делаете из него что-то другое или, возможно, придаете ему новую цель или значение.

Вы планируете сотрудничать с разными дизайнерами над каждым выпуском; Значит ли это, что второй выпуск будет выглядеть по-другому?
Да, каждый выпуск будет совершенно другим, поскольку изображения представленных художников помогают определять редакционный дизайн. Мы не просто текст на одной странице и изображение на другой. Слова взаимодействуют с искусством, делая само издание целым произведением искусства. Plastikcomb два будут включать несколько новых графических дизайнеров, Макс-о-матик и Эрик Брандт, которые будут делать редакционные макеты.

Забавная история, мне еще предстоит встретиться с Томасом, поговорить с ним по телефону или в видеочате. В мае 2020 года я связался с ним, чтобы узнать, заинтересован ли он в создании макета для журнала, который я начинал. Я подумал, что его стиль дизайна идеально подходит, и он вернулся и сказал, что заинтересован — а потом, как вы знаете, он закончил дизайном половины журнала! А теперь он постоянный член команды Plastikcomb и стал хорошим другом.Мы легко работаем вместе, даже несмотря на то, что живем на расстоянии 3292 мили друг от друга.

THOMAS : «Сотрудничать всегда сложно, особенно на больших расстояниях, как говорят. Если честно, я лучше всего могу работать именно так. Я думаю, что Аарон может лучше всего это объяснить, поскольку Plastikcomb — это его идея, а он ее «вдохновитель» или изобретатель. Но цель была четко обозначена, цель эволюционировала естественным образом. Думаю, мы видим это очень просто.

«Материал есть, приступаем к работе.Нет ничего сложного. Мне всегда казалось, что работать вместе очень несложно, что может быть также связано с тем, что мы с Аароном на одной волне, и нам не нужно много говорить о вещах, и если мы это сделаем, они решаются быстро. Думаю, не стоит так упорно смотреть на все, надо просто пойти на это. Раньше я делал несколько макетов журналов, и мне нравилось работать над давлением, делать что-то в короткие сроки. К сожалению, в течение некоторого времени я не мог сотрудничать с журналом.По совпадению, Аарон связался со мной и спросил, не хочу ли я внести небольшой вклад. Прекрасный проект, все подходит, как я могу сказать «нет» на такое ».

Акция на номер один

Журнал сразу завораживает эстетикой коллажей; расскажите нам больше об историях в этом первом выпуске
Хотя Plastikcomb не является журналом коллажей, первый выпуск был насыщен художниками-коллажами, поскольку это был мой основной выбор материала с 2013 года.

Я хотел отметить свою связь с сообществом коллажей, представив всех художников, которые оказали огромное влияние на мою работу. У меня всегда будет слабость к Чарльзу Уилкину. Он был главной причиной, по которой я начал делать коллаж. Мне больше всего нравится его полный разворот в начале журнала. Кроме того, моя жена, Эбигейл Олдрич, проделала потрясающую работу, провела все интервью, тщательно изучив каждого художника, что очень нравится читателям.

Что станет для вас самым ярким событием предстоящей недели?
Много интересного! Пластиккомб 1.0 был выпущен только в ноябре, но уже вызывает международный интерес. На этой неделе мы получим ответ от заинтересованных распространителей журнала. Кроме того, мы официально начали работу над вторым выпуском, который будет включать в себя многочисленные совместные работы с дизайнерами, художниками и проект с отделом дизайна университета.

О да, и я могу взять интервью у Эда Фелла! Он будет в этом издании, в которое вошли новые произведения легенды.

plastikcombmag.com

Международное сотрудничество в развитии Дальнего Востока и Сибири

Об этой книге

Введение

Новый поворот России в Азию увеличивает глобальное значение Сибири и Дальнего Востока России.Авторы — признанные эксперты из России, Китая, Южной Кореи, Японии, Норвегии и Сингапура — анализируют политические, экономические, социальные и геостратегические препятствия в отношениях России и Азиатско-Тихоокеанского региона, предлагая направления для дальнейшего развития.

Ключевые слова

Россия Дальний Восток Развитие Сибири Азиатско-Тихоокеанское сотрудничество Корея Япония Китай Сингапур Норвегия Арктический Северный морской путь Политическая экономия Международные отношения Глобальный финансовый кризис Развитие сотрудничества в Азии Восточноазиатская энергетическая интеграция Торговля

Редакторы и сотрудники

• Цзин Хуан
• Александр Королев

1. 1.Национальный университет Сингапура, Сингапур
2. 2. Национальный университет Сингапура, Сингапур

О редакции

Евгений Канаев, Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики», Россия. Виктор Ларин, Дальневосточный федеральный университет, Россия. Арне Мельхиор, Норвежский институт международных отношений (NUPI), Норвегия. Пан, Синмин, Восточно-Китайский педагогический университет, Китай.Сатоши Сакаи, Mitsubishi Corporation, Япония. Сунг Хун Дже, Корейский институт международной экономической политики (KIEP), Корея. Чен Ганг, Национальный университет Сингапура, Сингапур. Ян Фанг, Австралийский национальный университет, Австралия. Ян Ченг, Восточно-китайский педагогический университет, Китай. Индра Оверленд Норвежский институт международных отношений (NUPI), Норвегия.

Библиографическая информация

Печатные сказки пт.V — Toombes.com

-е чернила 2 — Объектив

{th ink} — независимое издание, посвященное аналоговому коллажу с акцентом на тексте. Они сделали открытый конкурс для художников для выпуска 2 «Objectextion», где целью было изучение взаимосвязи между объектами и текстом — только аналоговые коллажи без включения лиц или частей тела. Последняя, ​​красиво оформленная 80-страничная публикация представляет собой впечатляющую подборку международных талантливых специалистов в области коллажа, таких как {THS}, Ли МакКенна, Фред Фри, Зак Коллинз, Лори Каньер, и это лишь некоторые из 37 участников.Редактор Аарон Биби пошел еще дальше и отредактировал информацию о каждом художнике / титульную страницу, чтобы имитировать основной коллаж.

Это коллаж из чистого золота.

15 × 23 см, 80 страниц, апрель 2020 г.
Отредактировал и курировал Аарон Биби.
@th_ink_publication

Rhed Fawell — Cabin Fever, книга первая

Весной 2020 года почти весь мир по частям попал под изоляцию в связи с COVID. То же самое произошло в Шотландии, но художник Ред Фавелл не упал в пустоту, а превратил изоляцию в нечто очень крутое.Журнал с метко названным «Cabin Fever Series» предлагает 26 потрясающих коллажей в смешанной технике, которые она создала с марта по июль, когда Шотландия впервые была закрыта.

Формат A5 с 28 страницами, 2020 г.
Отредактировал Ред Фавелл.
@rhedfawell

Defaced # 3 — Красная зона

До этого этот журнал с блестящим названием Defaced был для меня относительно новым знакомым. В третьем выпуске «Красная зона» собрана классная подборка интересных коллажей от 20 художников из 9 стран.Журнал из Великобритании редактирует и курирует художник-коллажист Оливия Браун.

Формат A5 с 24 страницами, май 2020 г.
Отредактировано и курировано Оливией Браун.
@defacedcollagezine

46pgs # 1

46pgs позиционирует себя как журнал с графическим сердцем. В нем есть классные музыкальные интервью, Napalm Death, Ramstein и т. Д., И содержание хорошее, но я должен сказать, что редактор Невио Бузов собрал что-то, что очаровывает вас, помимо содержания. Суперграфический макет журнала и направление его дизайна напомнили мне о тех днях, когда я начал заниматься графическим дизайном и коллажированием и увидел что-то дико хаотичное и беспорядочное, подобное этому.Распространение за распространением удивительных, запутанных, плавных для мозга визуальных эффектов, 46pgs заставили бы Курта Кобейна и других ребят из Сиэтла почувствовать себя неловко из-за того, что он не был таким гранджем.
Не могу дождаться, чтобы увидеть проблему 2.

22,5 x 22,5 см, 56 страниц, 2020 г.
Редактор Невио Бузов.
Опубликовано Bob G Publishers.
46pgs.com

Никола Чинич: Мы больше не просто предоставляем коммуникационные решения для сводок наших рекламодателей, мы думаем более широко.

Другой язык на улице Доступан новый человек: Боснийский

Беседовал: Экрем Дупанович

Переведено на английский язык: Йоханна Маурер

Говорят, что после пандемии ничего не будет прежним, что все изменится, в том числе и индустрия связи.Но это менялось годами, очень интенсивно. Большинство людей просто не заметили изменений. Bruketa & inić & Gray — одно из агентств, находящихся в авангарде перемен, использующее инструменты для совместной работы с клиентами, чтобы стать более гибкими. Проще говоря, они организуют семинары, которые длятся один или несколько дней, или даже в течение длительного времени, где люди из агентства работают с клиентами, чтобы найти решения, которые касаются бизнес-проблем клиента. В процессе они используют целый ряд инструментов, таких как дизайн-мышление, , несколько спринтов, взлом роста, и т. Д.

Spiritus movens из этих мастерских — это Никола Джинич , главный креативный директор Bruketa & inić & Gray . Он отличный модератор, что очень важно в таких процессах. Мы взяли интервью у Николы, чтобы рассказать о семинарах, их темах, идее, стоящей за ними, и их цели.

Никола Чинич, главный креативный директор, Bruketa & inić & Gray

ММ: Невозможно избежать коронавируса или первого вопроса о пандемии.Как отреагировали ваши клиенты? Были ли резкие урезания бюджета, отмены кампаний и тому подобное?

Никола Чинич : Наши клиенты адаптировались к ситуации. Некоторые реструктурировали бюджеты, другие отложили мероприятия. Вы знаете, это совершенно новая территория для всех нас, и после короткого первоначального шока мы принимаем новые вызовы, потому что ситуация действительно изменила поведение людей и брендов. Наши инструменты для совместной работы оказались особенно полезными в данных обстоятельствах, и мы часто используем их с клиентами для адаптации их долгосрочных и краткосрочных коммуникационных стратегий. Gray Consulting Компания создала действительно интересный новый инструмент, который мы сейчас используем, чтобы помочь брендам понять ситуацию и то, что необходимо изменить с учетом вероятного поведения потребителей в будущем.

MM: Были ли новые непредсказуемые или неожиданные инициативы клиентов?

Никола Чинич : Некоторые инициативы в ответ на ситуацию исходят от нас, а некоторые — от клиентов. В конце марта мы адаптировали популярную платформу Karlovačko Među svojima [Дома] для продвижения физического дистанцирования. Podravka очень быстро запустила новую услугу с онлайн-пакетами для доставки к вашей двери. Мы работали над кампанией. С Franck, мы организовали кофе и беседу с Ivan Šarić и Korana Gvozdić через Instagram Live во время виртуального часа пик. В мероприятии приняли участие более 11 тысяч человек. Мы также организовали виртуальное рекламное мероприятие для Ledo с более чем 120 участниками, посвященное запуску их нового мороженого Highlife . Наша последняя кампания была для PIK Vrbovec, , где мы использовали продукты для барбекю, чтобы продвигать пребывание дома. Работа не иссякла. Мы просто сталкиваемся с новыми проблемами.

MM: Когда вы принимали награду «Агентство года» на IdejaX в этом году, вы сказали, что проекты-победители обещают будущее отрасли, поскольку они решают как бизнес-задачи, так и маркетинговые задачи для ваших клиентов. Вы можете уточнить?

Никола Джинич : За последние несколько лет бизнес претерпел интенсивные изменения, даже трансформации, что помогло нам понять, что некоторые творческие бизнес-решения также являются эффективными инструментами коммуникации.Мы больше не просто предоставляем коммуникационные решения для сводок наших рекламодателей. Мы широко думаем о том, лежит ли ответ на вопрос за пределами коммуникаций, может быть, в новой бизнес-модели, новом продукте или новой услуге. Нам нравится начинать с бизнес-проблемы и смотреть, лежит ли ответ в классическом общении или в неожиданном направлении.

ММ: Насколько я знаю, B & Ž&G ничего не оставляет на волю случая, так что я не думаю, что идея работы с клиентом с самого начала процесса тоже.Откуда это должно было изменить то, как вы работали?

Никола Чинич : Когда клиент определил свою бизнес-задачу, мы анализируем ее, чтобы попытаться найти другую точку зрения, которая может переопределить задачу. Вот почему мы считаем, что так важно работать с нашими клиентами над изучением этих проблем, зондированием друг друга, разбором проблемы и ее воссозданием другим способом. Он предлагает новые перспективы, которые приближают нас к реальной проблеме клиента, на которой мы действительно должны сосредоточиться.

ММ: Чем это отличается от традиционных агентских подходов?

Никола Чинич : Время. Такой совместный подход работает намного быстрее, потому что между агентством и клиентом нет пинг-понга: клиент отправляет бриф, агентство работает над этим и отправляет решение, клиент отвечает и т. Д. Целую вечность. Взаимодействие людей с разными навыками помогает нам определить проблему и найти решение быстрее, чем традиционный способ. И клиент, и агентство более активно участвуют во всем процессе.Вместе они «владеют» идеями. Они сильнее, когда работают как партнеры, и результаты намного лучше, чем когда все работают по отдельности. Как агентство, мы хотим познакомиться с нашими клиентами и их бизнесом, и мы хотим, чтобы клиент узнал о нашем агентстве и о том, как думают и работают креативщики. Я думаю, что такое сочетание знаний и энергии приводит к инновациям.

MM: На церемонии награждения IdejaX ваш коллега Синиша Вальдингер сказала, что хотя на это требуется меньше времени , рекламодатели и агентства должны приложить больше усилий.Что рекламодатели получают от такого сотрудничества? Зачем вмешиваться?

Никола Чинич : Крупные международные компании уже приняли это как стандартный способ работы. Мы работали с одним из них над новой услугой для швейцарского рынка, а затем над другим из их проектов, используя этот тип процесса, сотрудничая над маркетинговой стратегией для 24 европейских рынков. Такой подход к работе с креативными агентствами помогает компаниям находить новые бизнес-модели, новые бизнес-ниши, дополнительные источники дохода.К их «команде» экспертов в этой области присоединяются креативщики со свежим взглядом, и это сочетание может привести к решениям с добавленной стоимостью. Да, это выводит их из зоны комфорта. Вот почему только компании, которые готовы выйти за пределы своей зоны комфорта, могут «позволить себе» этот процесс. Я думаю, что это был Эмиль Тедески , который сказал, что модели и стратегии, которые работали раньше, не будут работать в будущем. Вот почему так важно искать новаторские стратегии, которые мы раньше не использовали, шагать в неизвестность, преодолевать свой страх перед новым, страх, который есть у всех нас.Компании, которые хотят этого и имеют смелость пойти на это, выйдут на первое место. Мы видим это в проектах, получивших награды на IdejaX, таких как Untouched by Light или A1 Lappsus .

MM: Какие предварительные условия или ожидания, помимо простого выхода из зоны комфорта, помогают сделать этот тип сотрудничества успешным?

Никола Чинич : Открытость — это самое главное, готовность принимать новые идеи и меняться. В начале каждого из этих процессов я хотел бы сказать, что не знаю, к чему это нас приведет.Мы начинаем с определенных инструментов, но дойдем ли мы до точки кристаллизации, создадим новые инструменты или пойдем в другом направлении? Я не знаю. Важно не поддаваться давлению на результат. Если мы перестанем сосредотачиваться на результатах, мы сможем освободиться, чтобы думать о лучших идеях, потому что давление связывает вас и мешает мыслить нестандартно. По моему опыту, вы получите наилучшие результаты, когда начнете расслабленно и открыты для любых результатов.

ММ: Как реагируют клиенты?

Никола Чинич : Сначала они всегда немного робкие.Обычно существует некоторая самоцензура, потому что люди думают, что если они работают, скажем, в отделе продаж или являются инженерами, то они не творческие люди и не могут вносить предложения. Мы все были творческими в детстве. В каждом из нас есть творчество. Просто у некоторых людей творческий потенциал подавлялся, когда они росли или учились в школе. Задача модератора — выявить лучшее в каждом и мотивировать его как отдельных лиц, так и группу. Наставник избавляет участников от их страха.

ММ: Как они реагируют на ваше «вмешательство» в процессы, в которых они считали себя бесспорными хозяевами? Насколько серьезно они действительно относятся к вам как к равноправным партнерам на этом решающем этапе разработки продукта?

Никола Чинич : Неважно, куда мы «вмешиваемся».Если предлагаемое нами решение решает их бизнес-проблему, клиент будет приветствовать это с распростертыми объятиями. Мы не замечаем, что они думают, что мы «мешаем», а не помогаем решить проблему.

ММ: Какова роль наставника?

Никола Чинич : Сегодня доступны всевозможные инструменты, но наставник действительно имеет значение. Наставник знает, как мотивировать людей и задавать правильные вопросы, распознавать ключевые моменты в процессе, направлять группу, объединять людей с разными навыками, опытом и знаниями.Навыки наставничества можно освоить и приобрести с помощью опыта, но большая часть его — это природный талант. Наставник — это ключевая фигура в управлении процессом.

ММ: Кроме вас, кто еще выступает на семинарах? Просто люди из агентства или вы организуете приглашенных докладчиков по некоторым темам, чтобы все было освещено?

Никола Джинич : Мы начали использовать метод Дизайн-мышление несколько лет назад с Apsolon , когда он назывался Sense Consulting. Сейчас наши мастерские проводят исключительно люди из агентства. Мы даем им как можно больше обучения. Кроме меня, есть Давор Брукета , наш специалист по стратегическому планированию Йосип Бузов, и наш директор по цифровой стратегии и творчеству Ива Болта .

ММ: Как выглядят эти мастерские? Какие темы вы обсуждаете?

Никола Чинич : Мы используем целый список инструментов на семинарах, таких как дизайн-мышление, дизайн-спринт, рост-хакерство, и, например, Hyper Island очень открыто делятся своими инструментами.Они заставляют вас задавать правильный вопрос, структурировать ответы и искать в них смысл. Итак, некоторые из инструментов, которые мы используем, созданы другими, но нам также нравится создавать собственные инструменты, потому что мы считаем, что нет двух одинаковых процессов, и мы хотим создавать инструменты, специфичные для нашего процесса. Инструменты устанавливают структуру процесса, что важно для понимания следующего шага. Только тогда вы сможете начать блуждать или отправиться в сумасшедшие места, потому что у вас есть путь, по которому можно вернуться. Как дерево с сильными корнями, раскачивающееся на ветру.

MM: Каковы наиболее частые проблемы, с которыми вы сталкивались на данный момент в процессе?

Никола Джинич : Время является не только ключевым отличием традиционного подхода от нашего, но и одной из наших самых больших проблем. Хорошо ограничивать время, доступное для выполнения задачи, поскольку это поощряет интуицию. Чем больше у вас времени, тем аналитичнее и расчетливее вы становитесь. Еще одна задача — собрать вместе людей с разным происхождением и разными привычками.В каждой группе есть кто-то, кто пристально смотрит на вас или мешает общению и заставляет всех уйти. Задача состоит в том, чтобы сбалансировать их.

ММ: Не могли бы вы привести примеры интересных ситуаций?

Никола Чинич : Опрос обычно вызывает самые лучшие отклики, поскольку именно тогда люди, которые обычно проводят время за столом, выходят на улицу и разговаривают с целевой группой. Они возвращаются на семинар с вопросом: почему я не делаю это каждый день? Мы все виноваты в том, что задерживаемся в наших офисах и узнаем о целевой группе из исследования, но за этими цифрами стоят реальные люди, которых вы не сможете узнать, если не поговорите с ними напрямую.Интересны и наши предрассудки. Мы работали с большой традиционной компанией, и к нам присоединились их инженеры. Сначала я боялся, что ничего не получу от них, но они удивили меня тем, насколько велики и полны они идей. Мы начали с конкретной бизнес-проблемы и, проанализировав ее, обнаружили, что у людей в компании было много идей, но не было механизма для инноваций. Мы изменили наш взгляд на проблему и начали вместе работать над тем, как поощрять инновации, чтобы сотрудники не боялись делиться своими мыслями.В течение двух дней произошел качественный скачок, и они были очень довольны результатами.

ММ: Что вам лично больше всего нравится в этой работе?

Никола Чинич : Я люблю решать проблемы и искать неожиданные решения в неожиданных местах. Это моя главная мотивация — не довольствоваться достаточно хорошим, а искать еще лучшего. Я люблю разбивать вещи на их основные компоненты, а затем снова собирать их вместе.

ММ: отрасль связи, безусловно, значительно изменится после пандемии.Что изменится (или должно) измениться? Кому следует больше менять образ мышления и работы, агентствам или клиентам?

Никола Чинич : Мы все должны изменить то, как мы думаем и работаем, и не имеет значения, исходит ли инициатива от агентств или от клиентов. Важно следить за происходящими изменениями, быть в курсе, проводить исследования, пытаться измениться и отслеживать, как это отражается на ваших результатах. Это изменит всех нас, и мы все вкладываем много энергии в изменение того, как мы работаем, и адаптируемся к новой ситуации и к будущему, которое мы не можем предсказать.Нам нужно быть гибкими, а не рабами старых привычек. Открыт для новых направлений и новых идей, потому что стратегии прошлого просто не сработают в будущем.

% PDF-1.6 % 522 0 объект > эндобдж xref 522 120 0000000016 00000 н. 0000004962 00000 н. 0000005102 00000 п. 0000005321 00000 п. 0000005365 00000 н. 0000005494 00000 н. 0000005549 00000 н. 0000005783 00000 н. 0000005818 00000 н. 0000007372 00000 н. 0000007922 00000 н. 0000008470 00000 н. 0000008585 00000 н. 0000008805 00000 н. 0000008873 00000 н. 0000008976 00000 н. 0000009077 00000 н. 0000009896 00000 н. 0000010592 00000 п. 0000011287 00000 п. 0000011978 00000 п. 0000012664 00000 п. 0000013304 00000 п. 0000014028 00000 п. 0000014688 00000 п. 0000014756 00000 п. 0000014825 00000 п. 0000015340 00000 п. 0000015442 00000 п. 0000016075 00000 п. 0000016580 00000 п. 0000017269 00000 п. 0000017668 00000 п. 0000018098 00000 п. 0000018187 00000 п. 0000018293 00000 п. 0000019554 00000 п. 0000020958 00000 п. 0000025923 00000 п. 0000031890 00000 п. 0000037031 00000 п. 0000041232 00000 п. 0000042173 00000 п. 0000042226 00000 п. 0000043163 00000 п. 0000044103 00000 п. 0000044175 00000 п. 0000044264 00000 п. 0000044370 00000 п. 0000044414 00000 п. 0000044539 00000 п. 0000044654 00000 п. 0000044698 00000 п. 0000044804 00000 п. 0000044848 00000 н. 0000045000 00000 п. 0000045044 00000 п. 0000045211 00000 п. 0000045255 00000 п. 0000045366 00000 п. 0000045410 00000 п. 0000045537 00000 п. 0000045581 00000 п. 0000045702 00000 п. 0000045746 00000 п. 0000045866 00000 п. 0000045910 00000 п. 0000046002 00000 п. 0000046046 00000 п. 0000046144 00000 п. 0000046188 00000 п. 0000046294 00000 п. 0000046338 00000 п. 0000046478 00000 п. 0000046582 00000 п. 0000046626 00000 п. 0000046719 00000 п. 0000046868 00000 н. 0000046986 00000 п. 0000047030 00000 п. 0000047129 00000 п. 0000047271 00000 п. 0000047375 00000 п. 0000047418 00000 п. 0000047493 00000 п.