Новое в шоу бизнесе: Новости шоу бизнеса России. Светская хроника и новости о звездах. Сайт StarHit.ru

Содержание

Банк «Открытие» поддержал новое бизнес-шоу на СТС

23 октября в 10:00 на СТС состоится премьера шоу «Купите это немедленно» с ведущим Александром Пушным. Надия Черкасова, заместитель президента-председателя правления банка «Открытие», стала членом жюри, которое оценит бизнес-проекты участников со всей страны.

Также в состав жюри шоу вошли известные российские инвесторы — Игорь Рыбаков, Александр Галицкий и Михаил Кучмент.

Надия Черкасова: «Для начала бизнеса нужна идея и средства на стартовый капитал. А для уже работающего предпринимателя важно развивать и расширять свое дело. Банк „Открытие» активно поддерживает предпринимателей на каждом этапе, и в первую очередь, в начале его пути. Каждому, кто готов действовать и предпринимать, несмотря на обстоятельства, банк предлагает финансовую и консультационную поддержку. Уверены, что новый совместный проект банка „Открытие» и Национальной медиа-группы — „Купите это немедленно» — поможет талантливым предпринимателям запустить свой бизнес и реализовать свою мечту».

На первом этапе участники попытаются за полторы минуты доказать уникальность своих разработок зрителям в зале. Если большинство будущих потребителей проголосуют за новый проект, бизнесмены также озвучат своё мнение и сумму инвестиций.

Миллиардер, входящий в список Forbes «200 богатейших бизнесменов России», совладелец «Технониколь» Игорь Рыбаков признаётся, что в новом шоу ищет в первую очередь полезные идеи: «Мне бы хотелось увидеть образовательные и социально-значимые проекты, которые приносят пользу, чувство защищённости и улучшают качество жизни. И, конечно, я буду на стороне зрителей, если они захотят немедленно купить то, что представят участники программы».

Для коллеги Рыбакова по шоу, сооснователя Hoff Михаила Кучмента, важна прежде всего инновационная составляющая проекта: «Мой основной интерес лежит в плоскости проектов, которые находятся в авангарде изменения культуры потребления, используют передовые технологии для улучшения клиентского опыта и создают новый интересный продукт. При этом я инвестирую только в те проекты, которые находятся в зоне моей компетенции, где я могу помочь в реализации бизнес-модели».

По словам венчурного инвестора и управляющего партнёра Almaz Capital Александра Галицкого, в первую очередь проект должен решать проблемы потребителей: «Если не общества в целом, то хотя бы запросы отдельных социальных и возрастных групп. Что касается размера инвестиции, хочется, чтобы она позволила осуществить очередной этап в проекте. Мне важно понять, какой именно следующий этап, его реализуемость, и соизмерить это с моим „аппетитом» инвестора».

Содействие в подготовке шоу оказывает Агентство инноваций Москвы. Над программой работают выпускники школы кино и телевидения НМГ «Индустрия», в числе которых известная актриса Валерия Шкирандо: «Для меня это важный проект и новый этап в карьере. В нашей стране много очумелых ручек, поэтому такое шоу давно напрашивалось. И мне кажется, программа найдёт отклик у зрителей и спровоцирует их на творческую активность».

«На стройке матерятся меньше, чем в шоу-бизнесе. Но точнее»

Лидер группы «Чайф» вспоминает, как он был монтажником нулевых циклов

В редакции полным ходом идет подготовка выпуска отраслевого журнала «Вестник» ко Дню строителя-2019. Мы поговорили с отечественными рок-музыкантами, для которых этот праздник не пустой звук. Здания, которые они построили или спроектировали, до сих пор может увидеть всяк желающий.

Сегодняшний наш герой — Владимир Шахрин из группы «Чайф». 

— На стройке матерятся меньше, чем в шоу-бизнесе. Но делают это делают точнее и смачнее. Я восемь с половиной лет проработал монтажником, и за это время слышал высочайшие образцы русского мата. Вообще очень хорошо отношусь к этой, сакральной, части русского языка. Ее надо беречь. В русском мате невероятная сила. Ударил ты себя по пальцу молотком, сказал одно слово — и тебе легче стало. Когда из окопа нужно подняться, и ты понимаешь, что это, возможно, последние минуты жизни, то вот с этим матерным криком подняться легче.

Или на стройке как бывало: приходит тебе бетонная плита, в которой нет отверстия для вентиляции, а по технологии должно быть — 40 см на 180 см. И бригадир мелом рисует прямоугольник, дает кувалду и говорит тебе: «***** (бей)!». Потому что сказать «бей по железобетонной плите» — это, считай, ничего не сказать.


Владимир Шахрин — монтажник СУ-20 Свердловского домостроительного комбината.

Но мне, конечно, не нравится, что сейчас мат стал мусором. Я слышу, как у молодых людей: певцов, гламурных дамочек, — эти слова просто вылетают, и в них нет силы. Мат — он как козырной туз, надо прятать до последнего.
Я никогда не позволяю себе материться со сцены и в жизни тоже мало ругаюсь. И все мои коллеги знают это и удивляются: «Как?! Ты ведь столько лет проработал на стройке?». А там меня и приучили беречь крепкие слова для особенных ситуаций.


***

Еще в 8-9-м классе у нас сформировался ансамбль. Хотелось сохранить его и после школы. И единственная возможность была — поступить вместе в Свердловский архитектурно-строительный техникум. Там мои дед и мама преподавали, я с детства там крутился, всех знал. Конечно, у меня был жесточайший блат (смеется). Мы дружно пошли туда, сдали экзамены и уже в октябре играли в техникуме на танцах.

***

Студенческая жизнь в моих воспоминаниях — это музыка и приключения. Не все, что нам преподавали, я понимал — до тех пор, пока сам не попал на стройку. Строительство, медицина, радиоэлектроника обязательно требуют практики, надо, что называется, потрогать руками. Как только я начал работать, тут же понял, например, что такое сопромат.

Гитарист «Чайф» Владимир Бегунов и Владимир Шахрин во время службы в погранвойсках, 1978 год.

Непосредственно на стройку я попал после службы. Моя жена Лена дождалась меня из армии, сразу поженились, и нужно было думать о жилье. Я перевелся на заочное (до армии техникум не закончил) и пошел по строительным управлениям спрашивать, где есть возможность получить жилье поскорее. В СУ-20 Свердловского домостроительного комбината пообещали дать в течение года комнату в коммуналке. И я устроился туда монтажником нулевых циклов.

***

Я и другие участники группы «Чайф», уже записав первые три-четыре альбома, продолжали работать на стройке. Концертов в какой-то момент стало побольше, часто приходилось отпрашиваться, потом отрабатывать пропущенные смены. Конечно, никому — ни в бригаде, ни в управлении — это не нравилось. Когда поняли, что музыка начала приносить приблизительно столько же, сколько основная работа, мы рискнули и все уволились. Но альбом «Не беда», который вышел на «Мелодии» тиражом под 1 миллион экземпляров, делали в 1989-м, еще будучи строителями. Ездили записывать этот альбом в Ленинград в тамошний Дворец молодежи, а с нами за компанию бригадир.
Сказал: «Посмотрю хоть, чем ты занимаешься».

***

Строитель, я считаю, очень хорошая профессия. Мы все любуемся памятниками архитектуры 300-летней давности, а ведь их возвели строители. Называться здание может дворцом Меньшикова, да только не Меньшиков его строил. Я вижу результаты своего труда, когда езжу по Екатеринбургу.
Да и оплачивается это нормально, клевая мужская работа. Я в толк не возьму, почему молодые ее сейчас игнорируют. Для меня наоборот странно видеть парней-продавцов, которые за очень небольшие деньги соглашаются на это.

Я владею всеми строительными профессиями, кроме отделочных. От фундамента и до кровли могу все собрать, по чертежу разберусь, и неважно, 2-этажный дом или 24-этажный. На стройке я часто работал звеньевым и вообще, молодой пацан, был наравне с матерыми мужиками, которым по 40-50 лет. Хорошо читал чертежи, работал с геодезическими приборами и достаточно неплохо соображал.

***

Да и сейчас как настоящий мужик могу кирпичную кладку сделать, приварить что-то, подпилить, починить сантехнику. Но самое главное, что дала мне работа на стройке — адекватное отношение к людям рабочих специальностей. Я очень ценю таких людей. В отличие от гламурных персонажей, от которых нередко слышу: «Это быдло, эта масса…». А я считаю, что эти люди и есть лицо страны. Россия принадлежит тем, кто каждый день садится в комбайны и строительные краны. Они главные в нашей стране.

Валерий Леонтьев | билеты на концерты в Курске 2022

Валерий Леонтьев – легенда российского шоу-бизнеса, народный артист России, популярность которого не спадает с годами, а творчеством певца продолжают восхищаться представители уже 4-го поколения слушателей. Он- один из наиболее ярких представителей российского шоу-бизнеса. От большинства исполнителей его отличает крайне удачное и необходимое сочетание вокального, танцевального и драматического мастерства. Этот артист начал свой творческий путь еще в советские времена и активно продолжает выступать по сей день. Почти полвека он собирает стадионы, а простое его участие в сборном концерте обеспечивает аншлаг в любом зале. Ещё бы! Ведь Валерий Леонтьев — первопроходец и начинатель всего нового в российском шоу-бизнесе. Он — тот, кто первым привнёс на российскую сцену искусство эстрадно-театральных шоу и, единственный, поднял его на недосягаемую высоту. Все свои концерты и танцевальные шоу Леонтьев ставит сам. Его оригинальные костюмы также авторские. И вот сегодня Валерий Леонтьев выносит на суд зрителей своё новое шоу «Я вернусь!» Шоу, которое, как зеркало, отразит всю его сценическую жизнь. А она — поистине легендарная! Десятки созданных им лично песенно-театральных спектаклей, сотни спетых песен, тысячи триумфальных гастрольных поездок по всему миру, десятки тысяч брошенных на сцену к его ногам букетов цветов, сотни тысяч розданных автографов и, наконец, миллионы навсегда влюблённых в него сердец. Самые лучшие песни, как новые, так и уже горячо любимые публикой, сногсшибательные костюмы, великолепный звук, уникальные световые решения, неожиданные режиссёрские ходы — все это концерты Валерия Леонтьева.
С ним работают по-настоящему высокопрофессиональные люди, влюблённые в своё дело и в него самого — главного человека на сцене: его группа «Эхо», его балет «Опасные связи», его звукорежиссёр и художник по свету, его дизайнер по костюмам. И он сам — чувственный, трепетный, но в то же время невероятно мощный, техничный, наполняющий до краев каждого сидящего в зале энергией своего божественного дара, всегда остаётся на высоте. Его неизменно встречают бешеными аплодисментами и провожают нескончаемыми овациями. Магия любви и колдовства — вот что заставляет людей вновь и вновь возвращаться к Валерию Леонтьеву. «Я вернусь!» — обещает сегодня своему зрителю и сам артист.

Телеканал «Мир»: о чём будет новое шоу «Назад в будущее»? | Шоу-бизнес | Культура

На уроках истории можно заработать – телеканал «Мир» отправляется в путешествие со всеми остановками: от мезозойской эры до далёкого будущего.

Какие события звёзды вспомнят по урокам истории, а какие – по урокам жизни? Насколько хорошая память у участников и смогут ли они с её помощью заработать? Ответы на эти и многие другие вопросы вы узнаете вместе с Виктором Логиновым в новом шоу «Назад в будущее».

Любимые артисты кино и шоу-бизнеса предстанут в новом амплуа – экспертов по историческим эпохам. Ответить на вопросы «В каком году вышла в эфир знаменитая реклама «Звезду графу Суворову»?» или «Благодаря кому во время землетрясения в 1994 г. спасся Джордж Клуни?» им помогут логика, эрудиция и находчивость.

«Абсолютное большинство людей из стран Содружества любят вспоминать советские годы, более того, в соцсетях наблюдается тренд на ностальгию по СССР даже у того поколения, которое родилось после его развала, – рассказал генеральный продюсер канала Павел Корчагин. – Поэтому в новой исторической викторине «Мира» акцент будет сделан на недавнем прошлом, общем для наших зрителей во всех странах СНГ».

В викторине из трёх раундов принимают участие две команды по два человека: в первом они выбирают год, по событиям которого им будет задан вопрос, во втором – год, по событиям которого вопрос получит команда соперников, а в третьем раунде попытаются отгадать год по фотографии. Команда, которая выиграет по результатам трёх раундов больше денег, будет участвовать в суперфинале. Его необычные правила держат в напряжении зрителя до последних секунд: в случае правильного ответа на единственный вопрос команда победителей забирает деньги, заработанные командой проигравших, а в случае неправильного ответа каждая команда остаётся при сумме, заработанной на протяжении всей игры. 

«Запоминайте свою жизнь. Храните семейные альбомы. Коллекционируйте моменты счастья. Ведь есть только миг между прошлым и будущим», – призывает

новый ведущий телеканала Виктор Логинов. Он точно знает, что нужно для хорошего настроения каждому зрителю, выбирающему 18-ю кнопку. Премьеру телевикторины «Назад в будущее» смотрите 9 ноября.

Новая эра на «МУЗ-ТВ»: телеканал провёл масштабный ребрендинг

1 ноября МУЗ-ТВ преподнёс сюрприз всем зрителям — в честь своего 25-летия телеканал вышел в эфир с новым логотипом и айдентикой. Фирменный стиль разработан «МУЗ-ТВ» совместно с агентством DDVB , айди бренда созданы в коллаборации студий playd.team и BoSP.group.

В предыдущем логотипе канала основным знаком была буква «М», представляющая собой импровизированный «эквалайзер» — это дополнительно подчеркивало музыкальность бренда. При этом на «МУЗ-ТВ» уже продолжительное время популярны и другие форматы — развлекательный контент с участием звёзд, игровые и инфотейнмент-шоу. Таким образом, концепт предыдущего лого остался в прошлом.

Захар Бабин, генеральный директор телеканала МУЗ-ТВ :

В этом году «МУЗ-ТВ» исполняется 25 лет — это целое поколение и довольно серьёзная цифра по меркам современного медийного пространства. За это время в музыкальной индустрии многое поменялось — от кассет и плёнки мы пришли в новую цифровую эру. Но неизменным остался интерес аудитории к музыке, мы видим это по востребованности контента на наших платформах (как на ТВ, так и в диджитал).

Телеканал всегда был на волне тенденций, делал звёзд ближе к зрителям и по сей день чутко реагирует на вкусовые предпочтения аудитории и изменения в шоу-бизнесе. Поэтому главная цель масштабного ребрендинга — актуализировать бренд «МУЗ-ТВ», сделать его свежим, полностью соответствующим времени и новым трендам.

Новый логотип

Логотип телеканала визуально трансформировался в эпицентр музыкально-развлекательного контента, сохранив преемственную форму буквы «М». В его очертании заметны три кнопки «Play», которые сходятся в центре и символизируют точку входа в мир музыки, звёзд, концертов и развлекательных шоу.

Кнопка «Play» — узнаваемый символ, обозначающий «включение» и и доступ к музыке или видео в любое время. А в случае «МУЗ-ТВ» — переключение на яркие эмоции и полное погружение в атмосферу праздника, уверены авторы логотипа. Именно это и ожидает от телеканала целевая аудитория (по результатам качественных и количественных исследований бренда).

Включив канал на ТВ или зайдя на официальные аккаунты «МУЗ-ТВ» в диджитал, зрители попадают в самое сердце популярной музыки, новостей шоу-бизнеса, музыкально-развлекательного и новостного контента, в первые ряды концертов и на бэкстейдж, где можно получить обзор «360» в деталях. Здесь всегда интересно, драйвово, авторитетно и актуально, — уверена команда телеканала.

Как отметили дизайнеры, новый логотип — это знак с безграничными возможностями для использования в графическом дизайне в эфире и во внеэфирной коммуникации. Он позволяет создавать множество визуальных концепций и развития оформления будущих проектов «МУЗ-ТВ».

Изменения в сервисной графике

Смена логотипа предопределила фундаментальные изменения в сервисной графике эфира и в оформлении канала в целом. Лого переместилось в правый верхний угол — именно такое расположение привычно для телезрителей. А всё оформление выстроилось на движении элементов «вперёд» в моушн-графике (слева направо), которое обозначило развитие.

Фирменные цвета

Цветовая гамма и фактура нового логотипа адаптивна под текущие тренды — они могут меняться в зависимости от контента в эфире. Например, во время трансляции проекта «Золотая лихорадка» логотип станет фактурно золотым, а в «МУЗ-ТВ чарте» — голографическим.

Сейчас в основе айдентики канала градиентная палитра, так как именно она сегодня на пике популярности, уточнили дизайнеры проекта. В следующем году могут быть актуальны другие оттенки и они, возможно, также будут задействованы в логотипе.

«МУЗ-ТВ» — это отражение трендов, поэтому выбор цветовой гаммы будет соответствовать этой идее и каждый раз удивлять зрителей, отметили представители телеканала.

Максим Тужакаев, руководитель направления айдентики DDVB :

Нашей задачей было не только привлечь новую аудиторию телеканала, но и сохранить существующую. Музыка у каждого своя: кто-то слушает Славу Марлоу, а кто-то Наташу Королёву — и все эти люди являются зрителями «МУЗ-ТВ». Поэтому мы сделали стиль и лого пластичными, «подстраивающимися» под разную аудиторию.

Леонид Фейгин, креативный директор и сооснователь DDVB :

Когда делаешь проект для такого легендарного бренда как «МУЗ-ТВ», важно сохранить то, что делает его живым, ярким и позволяет вот уже 25 лет драйвить всю музыкальную индустрию, а также внести новое, позволяя развиваться дальше.

Поэтому, разрабатывая платформу бренда и визуальный стиль, мы стремились создать бесконечно пластичный и простой в использовании визуальный язык. Который позволит проявлять творчество каждому, кто соприкасается с брендом.

Айди

Студии playd.team и BoSP.group в коллаборации создали новые концепции «одежды» эфира, нескольких флагманских эфирных продуктов, айди телеканала, раскрывающих в разных сценариях суть обновлённого бренда «МУЗ-ТВ».

Коллекция новых айди — это сценарии включения классного настроения. Визуально они задают драйв, настраивают зрителя на позитив и получение удовольствия от просмотра клипов и концертных шоу, новостей шоу-бизнеса и интервью с инфлюенсерами.

Павел Штылер, креативный директор playd.team & BoSP.group:

Очень важная для нас мысль и фактически отправная точка: нужно было сделать так, чтобы истории получились актуальными и по-хорошему вневременными. Мы перебрали массу вариантов в поиске «главных героев» нашей айдентики: от персонажей в духе Малевича до отсылок к легендам современной музыкальной индустрии; от виниловых пластинок и катушечных магнитофонов до современных диджейских пультов и Bluetooth-колонок.

Мы провели глубинный анализ того, что мило сердцу нашей целевой аудитории, и нашли, как нам кажется, наиболее точные образы. При создании айди-заставок мы вспомнили о виниловых вертушках и кассетных деках. Поднялись до самых звёзд на лифте, прыгнули в океан шоу-бизнеса и очутились в мощном потоке музыки на концерте.

Оформление флагманских эфирных продуктов

Обновления коснулись и главных чартов телеканала — их стиль стал более продуманным, чтобы при переключении на «МУЗ-ТВ» зрители сразу могли понять настроение программы. Например, в визуале «Русского чарта» ассоциативно прослеживается тема «а-ля рус» — главной героиней графического пакета стала юла, точнее, целое многоцветное «семейство», олицетворяющее хиты чарта.

Графическая концепция главного чарта телеканала «МУЗ-ТВ чарт» — это бесконечная гонка за первое место ярких и непохожих друг на друга шариков в гигантском футуристичном лабиринте, аллегория на хиты и их битву за «топ» в индустрии.

В идею оформления чарта «Золотая дюжина» заложено сюрреалистичное воплощение привычной атрибутики из 90-х и гламурных нулевых: гибкие виниловые пластинки, красочная музыкальная кассета с перемоткой на карандаше и летающие зеркальные диски. Объекты в голографической стилистике «переплавляются» в настоящее золото, образуя новый логотип «золотой» программы.

Новый стиль партнёрских чартов

Вместе с глобальным ребрендингом «МУЗ-ТВ» обновили своё лицо и эфирные партнёрские чарты. Например, «Яндекс.Музыка» полностью сменила оформление своей студии, сделав акцент на музыкальных атрибутах и разных цветных элементах.

Чарт радиостанции «Европы Плюс» также будет представлен в новом визуальном оформлении — всё пространство заполнилось эквалайзерами и битами, что создало эффект живой студии. Все изменения зрители увидят в эфире «МУЗ-ТВ».

Данил Литвинский, директор эфира «Европы Плюс« (Европейская медиагруппа EMG ):

В нашем новом графическом оформлении чарта слились воедино современные тенденции в мире дизайна и музыки — сюрреалистичные объекты, уникальные звуки, ритмы, биты. Это заложено в ДНК «Европы Плюс» — никогда не стоять на месте, не только быть в тренде, но и искать для себя уникальные сочетания.

О планах после ребрендинга

В этом году телеканал привлёк к сотрудничеству ряд известных и зарекомендовавших себя на рынке компаний по производству ТВ- и диджитального контента, а также ивентов.

Масштабный ребрендинг — это неотъемлемая часть стратегии развития телеканала и его контентной составляющей. Юбилейный сезон 21/22 на «МУЗ-ТВ» обещает стать богатым на уникальные форматы, ярких ведущих и значимые события.

Например, недавно «МУЗ-ТВ» запустил интервью-шоу «Звезда в ответе» с ведущей Идой Галич и готовит ещё ряд премьер: масштабное концерт-шоу «Битва поколений» от создателей «Музыкалити», реалити-шоу «Звезда под прикрытием», «Шоу биз от А до Я» с Иосифом Пригожиным и Хабибом, неожиданные музыкальные эксперименты в проекте «Синг Сонг» совместно с YouTube-каналом «Ламборджинсы».


Состав творческой группы:

Телеканал МУЗ-ТВ (клиент)

Генеральный директор: Захар Бабин
Программный директор, музыкальный продюсер: Андрей Разыграев
Арт-директор: Наталья Разуваева
Руководитель отдела эфирного продвижения: Никита Сарычев
Директор по маркетингу: Евгения Левченко

DDVB (агентство)

Креативный директор и совладелец: Леонид Фейгин
Руководитель направления айдентики: Макс Тужакаев
Менеджер проектов: Катя Шишмарова
Старший стратег: Елена Протопопова
Разработка брендбука: Константин Глухов

Коллаборация playd. team & bosp.group (студии)

Креативный директор: Павел Штылер
Генеральный продюсер: Михаил Булгаков
Креативный продюсер: Евгений Заозерных
Исполнительный продюсер: Алина Милаева
Арт-директоры: Александр Тумасов, Виктор Копейкин
Ведущие моушн-дизайнеры: Андрей Воробей, Андрей Обухов
Моушн-дизайнеры: Стас Третьяк, Александр Жданов, Данил Левченко, Виктор Забрутский, Влад Раух, Констатнин Горан
Техникал-дизайнеры: Михаил Углев, Андрей Доронин
Рендер-супервайзер: Юрий Соловьёв
Композиторы и саунд-дизайнеры: Андрей Корепанов, Илья Голянский
Художники-раскадровщики: Александру Савеску, Руслан Ибрагимов, Владимир Гончаров
Дизайнеры типографики: Никита Райзвих, Ирина Павликова

Шоу-бизнес-2001 // Кому принадлежит Россия

© «Коммерсант-Власть», 12.02.2002

Шоу-бизнес-2001

Кому принадлежит Россия

Юрий Яроцкий

По своему обороту российский шоу-бизнес соответствует уровню небольшой европейской страны — до сотен миллиардов долларов, вращающихся в этой сфере в США, ему очень далеко. По экспертным оценкам, в 2000 году в России кассет и компакт-дисков (с учетом пиратской продукции) было продано примерно на $440 млн. А гонорары за один концерт даже у самых популярных звезд не превышают $100 тыс. При этом доля пиратской аудиопродукции на рынке за прошлый год в России составила 64%, причем по сравнению с 2000 годом она увеличилась. Эксперты считают, что в результате убытки обладателей законных прав на аудиозаписи могли превысить $500 млн. Тем не менее шоу-бизнес находится на подъеме, развиваясь благодаря росту покупательной способности населения, корректировке ценовой политики производителями и совершенствованию законодательной базы.

История: 1991-2000

К 1991 году российский шоу-бизнес практически полностью изжил наследие советской эпохи: единственная государственная фирма грамзаписи «Мелодия» потеряла свое влияние на рынке, а официальные концертные структуры уступили место частным. Его дальнейшая история — установление более цивилизованных рыночных законов и общий рост активности, которому сильно помешал кризис 1998 года.

1991

Борис Зосимов

В сентябре проходит концерт «Монстры рока в Тушино». На сцене — Metallica, AC/DC и Black Crowes, перед сценой — побоище между зрителями и милицией. Организовал концерт малоизвестный тогда предприниматель Борис Зосимов.

В декабре в эфир выходит первая в России радиостанция в FM-диапазоне — радио Maximum. Ее учредители — еженедельник «Московские новости» и американские компании Westwood One Inc., Story-First Communication и Harris Corporation. Первый программный директор радио Maximum Александр Каспаров сейчас работает региональным директором концерна EMI по Восточной Европе.

1992

На здпаде Москвы открылся аудиовидеорынок — в прошлом клуб филофонистов при ДК имени Горбунова, а в будущем знаменитая «Горбушка», крупнейший рынок пиратской аудио- и видеопродукции в мире.

В Государственном концертном зале «Россия» впервые вручена национальная музыкальная премия «Овация». Организаторы премии — малоизвестные бизнесмены Григорий Кузнецов и Анатолий Сиротюк, среди первых лауреатов — группа «На-на», Олег Газманов, Таня

Буланова, поэт-песенник Александр Шаганов, радио «Европа плюс». С самого начала «Овации» сопутствуют скандалы, связанные с обвинениями в том, что премии вручаются за взятки. В 2001 году Анатолий Сиротюк объявляет, что впредь деньги за получение премий будут брать официально.

1993

Российская звукозаписывающая компания SBA/Gala Records заключает договор с фирмой EMI, в каталоге которой альбомы Beatles, Дэвида Боуи и многих других артистов. Таким образом, на российский рынок выходит первый западный мейджор.

Верховный совет РФ принимает закон «Об авторском праве и смежных правах», а годом позже в России открывается представительство Международной федерации производителей фонограмм. Впервые появляется законодательная основа для соблюдения авторских и смежных прав и борьбы с пиратством в области аудиопродукции.

1994

Недалеко от «Горбушки» открывается представительство компании Polygram — второго мейджора, официально представленного на российском рынке. Первый руководитель Polygram Russia — Борис Зосимов. Он же первым начинает выпускать под всемирно известной маркой записи российских артистов, среди которых Филипп Киркоров, группа «Оберманекен» и его дочь Лена Зосимова.

1995

Михаил Козырев

В мае под эгидой радио Maximum проходит первый фестиваль Maxidrom. Его организаторы — программный директор Maximum Михаил Козырев, продюсер Дмитрий Гройсман и руководители компании Rise Music Владимир Месхи и Леонид Ланда. В фестивале участвуют группы «Агата Кристи», «Ва-банкъ», «Браво», «Ногу свело!», «Неприкасаемые» и др. Опыт оказывается крайне удачным, и в России появляется первый крупный ежегодный рок-фестиваль.

В России открывается представительство третьего мейджора — компании BMG.

С мая по июль в Москве выступают звезды мировой величины — группа Roxette, Джо Кокер, Элтон Джон, Дайана Росс и Хулио Иглесиас. Основная часть концертов организована компанией SAV Entertainment.

В октябре в Москве проходит презентация журнала «О!» — первого издания, посвященного популярной музыке, которое напоминает западные аналоги. Его издает легендарный ведущий музыкальных программ русской службы ВВС Сева Новгородцев. Денег хватает всего на три номера. Ниша качественного издания о популярной музыке на российском рынке пустует до 2001 года, когда в свет выходит первый номер русской версии британского еженедельника New Musical Express.

Акционирован Апрелевский завод грамзаписи, около 50% акций остается в государственной собственности. Вскоре новое АО оказывается на грани банкротства, его спасает лишь сдача в аренду заводских площадей. Оборудование по производству лапши действует на территории Апрелевки и сегодня.

В октябре начинает вещание радио «Станция», созданное компанией Rise Music и ориентированное на модную танцевальную музыку.

1996

Артемий Троицкий

Алла Пугачева

В ходе предвыборной президентской кампании Бориса Ельцина по всей стране проходит акция «Голосуй или проиграешь», в рамках которой агитационные концерты дают практически все российские рок- и поп-звезды. Своего пика акция достигает в июне, когда в Ростове во время выступления певца Евгения Осина Ельцин танцует на сцене. А через несколько дней организатора «Голосуй или проиграешь» Сергея Лисовского арестовывают при попытке вынести из Дома правительства коробки с полумиллионом долларов.

Фирма General Records, созданная компанией SAV Entertainment и музыкальным критиком Артемием Троицким, выпускает полное собрание песен Аллы Пугачевой. На 13 компакт-дисках собрано 211 песен певицы. Коллекция продается по $150. По слухам, за нее Пугачевой впервые в истории российского шоу-бизнеса заплатили гонорар, превышающий $100 тыс.

В сентябре в Москве убит Кирилл Зеленов, совладелец и руководитель ZeKo Records — одной из крупнейших на тот момент российских фирм звукозаписи, в каталоге которой числились Алла Пугачева, Михаил Шуфутинский, Ирина Аллегрова, Игорь Николаев, Наташа Королева, Александр Малинин, группы «Технология», «Дюна», «Примус», «Лесоповал», «ЧайФ» и десятки других артистов. Следствие выяснило, что убийство заказал Владимир Козлов, второй совладелец ZeKo (фирма была названа по первым буквам фамилий владельцев), которого Зеленев обвинил в хищениях и пытался вывести из состава учредителей. В 2001 году Козлов был приговорен к 11 годам лишения свободы.

1997

Иосиф Кобзон

В сентябре в Государственном концертном зале «Россия» проходит прощальный концерт Иосифа Кобзона — певец обещает закончить свою сценическую карьеру. В зале почти вся политическая и деловая элита России, концерт продолжается до шести часов утра. Свое обещание певец выполнил лишь частично — сольных концертов он с тех пор действительно не дает, но регулярно участвует в сборных эстрадных концертах, отдавая предпочтение юбилеям коллег по сцене в «России» и Государственном Кремлевском дворце.

В сентябре в рамках празднования 850-летия Москвы на Воробьевых горах проходит шоу французского музыканта Жан-Мишеля Жарра. Его зрителями становятся более 2 млн москвичей. Милиция принимает отчаянные меры, чтобы ограничить приток новых зрителей, но люди прибывают на площадь перед МГУ, даже переправляясь на плотах через Москву-реку. После окончания представления во избежание давки закрываются все ближайшие станции метро. Зрителям удается разойтись по домам лишь спустя несколько часов.

1998

Одна из крупнейших звукозаписывающих компаний России концерн «Союз» заключает договор с фирмой Warner. Таким образом, на российский рынок приходит четвертый мейджор. С «Союзом» Warner работает до 2000 года, после чего решает не продлевать контракт и начинает сотрудничать с молодой российской компанией WWW Records. Причины, по которым Warner прекратила отношения с одной из крупнейших российских фирм грамзаписи, не разглашаются.

В апреле Борис Зосимов объявляет о заключении соглашения между BIZ Enterprises и MTV Networks на запуск MTV Russia. Телеканал стартует в сентябре того же года. Первый показанный клип — «Владивосток-2000» группы «Мумий Тролль».

В августе, за несколько дней до кризиса, на Большой спортивной арене «Лужников» выступают Rolling Stones. Гонорар группы для России беспрецедентен — $1,4 млн. Организатор концерта компания Silence Pro, по слухам, несет огромные убытки, связанные с невозможностью получить от распространителей выручку за билеты, и с тех пор занимается проектами более низкого уровня.

Из-за финансового кризиса российский аудиорынок терпит крах — из 220 фирм грамзаписи к концу года остается 70. Самый тяжелый удар испытывают дистрибуторы: из-за контрактов, заключенных в рублях, они терпят колоссальные убытки. Тем не менее практически все крупные фирмы после кризиса выживают.

В декабре начинает вещание «Наше радио» — первый проект холдинга «ЛогоВАЗ— News Corporation» Бориса Березовского и Руперта Мердока. Руководителем «Нашего радио» становится неожиданно уволенный пятью месяцами раньше с радио Maximum Михаил Козырев.

1999

Алсу

Певица Алсу подписывает контракт на выпуск альбома с Universal Music. В России делами Алсу занимается фирма Universal Russia, переименованная из Polygram в связи с покупкой компании концерном Seagram.

В августе на Васильевском спуске проходит организованный MTV Russia концерт с участием американской группы Red Hot Chili Peppers. Спустя год московская мэрия запрещает любые массовые мероприятия вблизи Кремля — по слухам, после обращения патриарха Алексия II, у которого концерт американцев вызвал бурю негодования.

2000

На российский рынок выходит компания Sony Music. С этого момента на российском аудиорынке представлены все крупнейшие мировые фирмы грамзаписи.

В августе в подмосковном Раменском проходит фестиваль «Нашествие» — первый в истории России двухдневный рок-фестиваль под открытым небом. Многочисленные опасения не подтверждаются — все обходится без эксцессов, а число зрителей превышает 100 тыс. человек. Ночью для оставшихся зрителей на огромных экранах показывают фильм «Брат-2», а закрывает фестиваль выступление Земфиры.

***

Современность

Юрий Яроцкий

Еще в советские времена предприимчивые импресарио умели так организовать гастроли своих подопечных, чтобы хватило денег и на приличные гонорары артистам, и на достойные комиссионные себе. С переходом к капитализму они получили возможность в полной мере реализовать свои предпринимательские способности. Однако это удалось не всем, а ключевые места в шоу-бизнесе вообще заняли люди, мало знакомые с антрепренерской деятельностью.

АРС

Этой компанией руководит композитор и бизнесмен Игорь Крутой. Она занимается практически всеми направлениями шоу-бизнеса — менеджментом артистов, организацией концертов и радиовещанием. С АРС работают Валерий Леонтьев, Александр Серов, Борис Моисеев, Лайма Вайкуле, Ирина Аллегрова, «Дискотека Авария» и «Премьер-министр». У АРС есть собственная радиостанция — музыкальное Love Radio. В 2000 году в ведение АРС едва не был отдан ночной эфир на РТР, где с часа ночи до шести утра должно было выходить альтернативное MTV Русское музыкальное телевидение. Однако этот проект Крутой не осилил, и сейчас его присутствие на телевидении ограничивается программами «Доброе утро, страна!» и «Песня года».

«ЛогоВАЗ— News Corporation»

Компания, управляющая медиаактивами бывшего депутата Госдумы Бориса Березовского, была создана им на паях с австралийским предпринимателем Рупертом Мердоком. В нее входят две развлекательные радиостанции — «Наше радио» и радио Ultra. «Наше радио» открылось в декабре 1998 года, Ultra — в ноябре 2000-го. Форматы, выбранные для этих радиостанций, с коммерческой точки зрения не самые удачные. У первой это русский рок, у второй — альтернатив

ная музыка. Обеими станциями руководит Михаил Козырев, до 1998 года занимавший должность программного директора радио Maximum. Программы для радиостанций делает компания Ultra Production, также входящая в «ЛогоВАЗ—News Corporation». Кстати, Козырев — один из немногих директоров радиостанций, регулярно появляющихся в эфире. Он ведет хит-парад «Нашего радио» «Чартова дюжина».

«ЛогоВАЗ—News Corporation» включает в себя и фирму грамзаписи Real Records. На рынке она заняла место закрывшейся дочерней компании Общественного российского телевидения «ОРТ рекорде». Сейчас Real Records работает с Ал су (в рамках ее русскоязычного творчества), Земфирой и группой «ЧайФ».

MTV

Борис Зосимов

Телеканал MTV Russia и радиостанция «Хит-ФМ» сейчас находятся под контролем предпринимателя Бориса Зосимова. В прошлом Зосимов так или иначе работал во всех сферах шоу-бизнеса — концертном (фестиваль «Монстры рока в Тушино» в 1991 году с участием Metallica, AC/DC и Black Crowes), аудиобизнесе (был главой российского отделения концерна Polygram, ныне Universal Russia, и остается владельцем 49-процентного . пакета акций этой компании), а также издательском бизнесе (один из первых в России глянцевых журналов Imperial). Появлению MTV Russia предшествовала долгая история взаимоотношений Зосимова и руководства концерна Viacom. Благодаря усилиям Зосимова клипы с логотипом MTV в разное время появлялись на телеканалах «2 х 2», «Останкино» и ТВ-6, Потом Зосимов организовал вещание под собственным лейблом BIZ-TV, на базе которого в сентябре 1998 года, в разгар кризиса, и появилось MTV Russia. В сентябре 1999 года в интервью газете «Коммерсанты Зосимов заявил о продаже части своих акций компании концерну Viacom, не назвав при этом количества проданных акций и оставшегося у него пакета.

Попадание клипа в ротацию MTV стало практически необходимым условием успеха артиста. Не всем удается совпасть с форматом телеканала, но на этот случай имеется «Хит-ФМ» с более либеральной музыкальной политикой. А двойной удар — и на телевидении, и в радиоэфире — оказывает очень сильный рекламный эффект и крайне благотворно влияет на будущие концертные сборы и доходы от продаж аудиозаписей.

Денег с артистов на MTV действительно не берут. Однако там придумана более хитроумная схема поборов: артисту либо предлагают в обмен на эфиры бесплатно участвовать в региональных промоакциях, либо объясняют, что его видеоклип будет признан соответствующим предъявляемому каналом уровню только в том случае, если он будет снят сотрудниками MTV — разумеется, за соответствующее вознаграждение.

Главным и единственным конкурентом российского MTV является принадлежащий «Альфа-групп» телеканал «Муз-ТВ». Его рейтинги чуть ниже, чем у MTV, но зато более развита региональная сеть вещания. Генеральным директором «Муз-ТВ» является Рубен Оганезов, до прихода на телеканал руководивший крупной продюсерской фирмой «Медиастар», которая до лета прошлого года занималась делами самых успешных российских рэп-исполнителей во главе с Децлом, а сейчас ведет менеджмент и выпускает альбомы певца Никиты, группы «Динамит» и других новых популярных артистов.

«Русская медиагруппа »

Сергей Архипов

Эта компания управляется тремя совладельцами — гендиректором Владимиром Богдановым, президентом Сергеем Архиповым и председателем правления Сергеем Кожевниковым.

Самый известный проект, принадлежащий ЗАО «Русская медиагруппа» (РМГ),— это «Русское радио», самая популярная радиостанция в России. Помимо «Русского радио» РМГ принадлежат «Радио Монте-Карло», «Динамит-FM», «Радио Танго» и открывшееся на месте купленной «Русской медиагруппой» в прошлом году ориентированной на танцевальную музыку «Станции» «Русское радио-2». В РМГ также входят фирма грамзаписи «Граммофон рекорде» и структуры, занимающиеся гастролями российских артистов у себя на родине и за рубежом. Каждый год под эгидой «Русского радио» в Кремле при участии практически всех звезд российской эстрады проходит церемония вручения премий «Золотой граммофон».

Контроль над такой огромной частью эфира («Русское радио» можно слышать практически по всей России) автоматически делает владельцев «Русской медиагруппы» влиятельнейшими людей в российском шоу-бизнесе.

SAV Entertainment

Евгений Болдин

Компания SAV Entertainment была основана бывшим мужем и директором Аллы Пугачевой Евгением Болдиным и бывшей переводчицей певицы Надеждой Соловьевой. Последние годы именно эта компания занимает первое место среди фирм—организаторов российских гастролей западных артистов.

Благодаря усилиям SAV в Россию приезжали Дайана Росс, Элтон Джон, Стинг, Брайан Ферри, Depeche Mode, Offspring, ЭрикКлэптон, Scorpions, участница Spice Girls Мел Си, Yes, Брайан Адаме, Prodigy (беспрецедентный бесплатный концерт на Манежной площади) и многие другие. С таким опытом работы с зарубежными звездами компании очень легко договариваться с западными агентами музыкантов. А постоянная спонсорская поддержка Альфа-банка в случае особо дорогих проектов, таких как концерт Элтона Джона в Царском Селе, дает SAV огромную фору перед конкурентами, поскольку в отличие от Запада в России практически невозможно на продаже билетов отбить все расходы на организацию концертов западных звезд.

Впрочем, у SAV Entertainment есть и вполне процветающие конкуренты.

В послужном списке «Русской академии развлечений» (бывшего «Агентства Андрея Агапова») — российские гастроли Энрике Иглесиаса, Эроса Рамазотти, Мэрилина Мэнсона и других, а также прошлогодний скандал с несостоявшейся в Москве корридой.

Промоутер Владимир Киселев, в прошлом организатор фестивалей «Белые ночи» в Санкт-Петербурге и концертов, проходящих под эгидой контролируемой Иосифом Кобзоном компании «Московит», сейчас руководит государственным унитарным предприятием «Кремль». Считается, что покровительствует ему управделами администрации президента Владимир Кожин. А привозить Киселев предпочитает рок-звезд со стажем — Status Quo, Mango Jerry, РикаУэйкмана и т. д. Впрочем, прошлогодний концерт Хосе Каррераса на Красной площади также был организован Киселевым.

Компания TCI специализируется на «тяжелой» музыке. Самый крупный ее успех — концерт в «Лужниках» немецкой группы Rammstein, вызвавший большие опасения в возникновении массовых беспорядков и беспрецедентные меры безопасности. Кроме того, TCI первой рискнула не ограничивать гастрольный график западных звезд Москвой и Санкт-Петербургом, а в разное время провезла группы Nazareth, Deep Purple и певицу Сэм Браун по нескольким российским городам.

Последние два года очень активно работает компания JSA, расширившая свою деятельность от технического обеспечения концертов до их организации. В послужном списке JSA — российские концерты Roxette, Элиса Купера, Guano Apes, Muse и др. 

***

Тенденции

Юрий Яроцкий

Российский шоу-бизнес развивается в строгом соответствии с законами рыночной экономики. Мелкие компании либо исчезают, либо при удачном для них раскладе скупаются более крупными. Крупные игроки, в свою очередь, все плотнее занимают рыночные ниши, не оставляя свободного места новичкам.

Шоу-бизнес, как и любой другой бизнес, ориентированный на конкретных потребителей, ни от чего не зависит так сильно, как от покупательной способности в стране. Это было особенно хорошо заметно после дефолта. Тогда количество гастролей артистов с Запада сократилось почти до нуля, а фирмы грамзаписи либо обанкротились, либо свели свою деятельность к минимуму. Сейчас происходят обратные процессы, однако проблемы остаются.

Так, с ростом общих объемов продаж растет и объем пиратской продукции. По оценкам IFPI (Международной ассоциации производителей фонограмм), в 2001 году в России доля пиратской продукции на аудиорынке составила 64% (рост по сравнению с прошлым годом составил около 2%), а потери правообладателей оцениваются по-разному, достигая $550 млн. Было продано 42 млн пиратских компакт-дисков и 154 млн пиратских компакт-кассет на сумму около $250 млн. Правда, если на рынке компакт-дисков уровень пиратства вырос (причиной тому — увеличение мощностей отечественных заводов по их производству и неэффективная система, предписывающая наклеивать на легальную продукцию специальные марки), то на рынке аудиокассет динамика обратная (по оценкам экспертов, это происходит из-за более разумной репертуарной и ценовой политики крупных легальных фирм).

Все большую активность развивают на российском аудиорынке представительства пяти крупнейших западных фирм грамзаписи, или, как их еще называют, мейджоров:

EMI, Warner, BMG, Sony и Universal. Компания BMG заключила контракт с певицей Линдои. Sony работает с группой «Би-2», a Universal продвигает певицу Алсу и дуэт «Тату».

Кроме того, эксперты отмечают возрастающую активность региональных компаний, занимающихся аудио-бизнесом. Особое место занимает фирма «Русский звук», в которую вошли компании из Переяславля-Залесского, Казани, Санкт-Петербурга, Минеральных Вод, Ростова-на-Дону и Новосибирска. О своем сотрудничестве с «Русским звуком» уже объявила одна из самых успешных российских групп — «Любэ». Создание в регионах более упорядоченной системы продаж легальнои аудиопродукции должно самым благотворным образом сказаться на увеличении доли лицензионных компакт-дисков и кассет. Это тем более важно, что тиражи дисков до сих пор остаются не слишком большими. В России очень немногие записи сейчас продаются в количестве более 100 тыс. копий. А такой показатель считается плохим даже в европейских странах, население которых значительно меньше, чем в России. 

Набирает обороты и гастрольный бизнес. В Москве крупные концерты российских звезд проходят несколько раз в неделю, иногда даже несколько раз в день, что еще год назад было немыслимо. С гастролями западных знаменитостей тоже все хорошо — концерты на больших площадках сейчас проходят несколько раз в месяц. В этом году в России планируются концерты Боба Дилана, Уитни Хьюстон, Aerosmith, Тони Брэксгон, Radiohead, Роджера Уотерса из Pink Floyd. Российским промоутерам сейчас не по силам привезти в страну разве что звезд самой первой величины, таких как Мадонна или Пол Маккартни: расходы на их концерт невозможно окупить даже при активном спонсорском участии.

Что касается тесно связанных с шоу-бизнесом СМИ, то их вряд ли ожидают большие перемены. Слабые игроки успешно вытеснены сильными. В последние годы были закрыты такие нерентабельные радиостанции, как «Радио Рокc», «Радио Надежда», «Радио НСН», «Станция». А пришедшие на их место крупные холдинги заботятся в первую очередь о доходах от рекламы, а не о воспитании хорошего музыкального вкуса у радиослушателей. Так что перемены будут связаны лишь с общим ростом рынка рекламы, а значит, и прибылей радиостанций. То же относится и к развлекательному телевидению.

В целом российский шоу-бизнес находится на подъеме по всем параметрам, кроме одного. Для Запада он представляет интерес лишь как импортер музыкальной продукции и ее исполнителей. Многочисленные попытки заинтересовать российской музыкой западных слушателей неизменно в той или иной степени оканчиваются провалом. А единственный прорыв — третье место в списке лучших песен Великобритании ростовской техно-группы ППК — является, скорее всего, лишь единичным случаем, повторение которого маловероятно.

 

самые громкие реалити-шоу о бизнесе

06.05.2016 09:00     

 

Автор Finparty

Все статьи автора

В нашей стране формат бизнес-шоу не прижился, а в Англии и Америке такие программы по рейтингам бьют все рекорды. Мы выбрали самые знаковые из них, которые действительно стоит смотреть. Как минимум чтобы подтянуть английский.


Undercover Boss
(«Тайный босс»)

Страны: Великобритания, США
Период показа:
с 2009 года по настоящее время

Стоит смотреть всем, кто с высоты своей начальственной должности начал забывать, на ком держится бизнес.

Главным героем каждого эпизода становится владелец, президент или один из топ-менеджеров крупной компании. Он меняет внешность, придумывает себе новое имя, биографию и нанимается в собственную компанию на самую низшую должность. А дальше начинаются приключения большого босса в качестве вахтера, лифтера, полотера или — венец карьеры — помощника младшего менеджера. Кардинально сменив амплуа, босс узнает много неожиданного о собственной компании и о людях, которые там работают.

Не обходится и без курьезов. Президент сети дискаунтеров Family Dollar был уволен в первый же день работы на складе. Он не смог справиться с управлением автопогрузчика и нарушил все мыслимые правила безопасности. Его супервайзер решил, что от такого сотрудника лучше избавиться от греха подальше, пока он не покалечил себя или окружающих. Президент компании на подчиненного зла не затаил — наоборот, восхитился тем, насколько серьезно супервайзер относится к правилам безопасности, повысил его в должности, поднял зарплату на 40% и погасил большую часть его долгов перед банком.


Shark Tank
(«В бассейне с акулами»)

Страна: США
Период показа: с 2009 года по настоящее время

Стоит смотреть, чтобы научиться продавать свои идеи потенциальным инвесторам.

Американская версия программы, появившейся на японском телевидении в начале двухтысячных. Идея проста: на шоу приходят начинающие предприниматели, презентуют свой бизнес и стараются привлечь внимание инвесторов-«акул». Среди постоянных участников такие известные в деловом мире личности, как миллиардер Марк Кьюбан и основательница одного из крупнейших в Америке агентств недвижимости Барбара Коркоран. Причем все по-настоящему: хотя инвесторам платят за участие в шоу, в понравившиеся проекты они затем вкладывают свои собственные средства.

В программе случаются неожиданные повороты сюжета. Например, в 2015 году на шоу пришли три сестры Канг, создавшие мобильное приложение для романтических знакомств Coffee Meets Bagel. Они хотели привлечь $500 000 в обмен на 5% акций своей компании. Презентация настолько впечатлила инвесторов, что Марк Кьюбан сходу предложил купить весь бизнес за $30 млн. Сестры не согласились его продать и ушли ни с чем. Тем не менее, засветившись на ТВ, в дальнейшем они получили $7,8 млн инвестиций и утроили количество пользователей мобильного приложения.


The Apprentice
(«Кандидат»)

Страна: США
Период показа: с 2004 года по настоящее время

Стоит смотреть, чтобы понаблюдать за поведением людей в условиях жесткой конкуренции, поучиться работать в команде и разруливать конфликтные ситуации.

Представьте себе Дональда Трампа — гремучую смесь из неуемного темперамента и неприкрытого хамства, — который на протяжении 14 сезонов в конце каждого выпуска произносит коронную фразу: «Вы уволены!» Страшно? Если наблюдать со стороны, то даже интересно. Полтора десятка участников шоу борются за главный приз, стараясь показать деловую хватку, и один за другим от эпизода к эпизоду вылетают из игры.

В первых шести сезонах победитель получал годовой контракт на $250 000 и должность управляющего одной из компаний Трампа. Затем формат программы сменился, ее участниками теперь становятся известные личности, и ведут борьбу они за деньги на благотворительность. Все кандидаты во время съемок живут в одном пентхаусе, делятся не две команды и выполняют задания из серии «кто продаст дороже», «кто заработает больше» или «кто придумает более успешную маркетинговую кампанию».


Ramsay’s Kitchen Nightmares
(«Кошмары на кухне»)

Страны: Великобритания, США
Период показа: с 2004 по 2014 год

Стоит смотреть всем, кто интересуется ресторанным бизнесом.

В каждом эпизоде Гордон Рамзи, знаменитый британский шеф-повар, обладатель шестнадцати мишленовских звезд, посещает ресторан, чьи дела идут не лучшим образом. У Рамзи есть неделя, чтобы выявить главные ошибки в ведении бизнеса и помочь избежать банкротства. Спустя несколько месяцев он снова приходит в ресторан, чтобы проверить, удалось ли хозяевам исправить ситуацию и удержаться на плаву.

Надо сказать, что около 60% заведений, которые пытался спасти Рамзи, все равно закрылись. Но это говорит не столько о неумении именитого шеф-повара вести антикризисное управление, сколько о неумении людей следовать простым советам.

Прежде чем решать производственные проблемы, нужно разобраться с кадровыми. Не бойтесь избавляться от балласта.
Упрощайте бизнес-модель. Если предлагать все и сразу, то клиент усомнится в качестве вашего продукта.
Вернитесь к основам. Главное достоинство любого хорошего ресторана — качественные блюда по доступным ценам. Если еда невкусная, то неважно, насколько хороша команда, красивы интерьеры заведения и эффективна реклама.
И, наконец, самое главное: идет ли речь о мишленовском ресторане или придорожной закусочной — никогда не сдавайтесь!


TechStars
(«Звезды технологий»)

Страна: США
Период показа: с 2011 по 2012 год

Стоит смотреть, чтобы понять, как работают бизнес-акселераторы и у каких стартапов есть шансы получить поддержку с их стороны.

Бизнес-акселераторы — это организации, помогающие перспективным стартапам встать на ноги и найти первых инвесторов. Авторы гениальных бизнес-идей, прошедшие отбор, получают в свое распоряжение офисное пространство, посещают учебные семинары, могут консультироваться у самых авторитетных экспертов. В совместном телешоу нью-йоркского бизнес-акселератора TechStars и Bloomberg TV можно увидеть всю кухню этого процесса. 

Попасть в TechStars сложнее, чем в самые рейтинговые мировые вузы: отсеивается 99% заявок. В программе показано, чем руководствуются известные предприниматели и инвесторы, отбирая участников. Затем на протяжении нескольких эпизодов они разбирают по кирпичику каждую бизнес-модель и подсказывают, что следует изменить, чтобы никому не известный проект превратился в компанию, способную заинтересовать инвесторов.

Как выразился один из менторов, это шоу — «это не приют для бездомных имени Марии Терезы». Инвесторы частенько не стесняются в выражениях и без обиняков дают понять, что думают о предпринимателях, которые хотят заниматься коммерческой недвижимостью в Нью-Йорке, не имея при этом никаких связей, или собираются продавать брендовые сумки с большими скидками, но не могут договориться с производителями и поставщиками. 


The Profit
(«Прибыль»)

Страна: США
Период показа: с 2013 года по настоящее время

Стоит смотреть, чтобы понаблюдать за работой очень харизматичного бизнес-лидера.

Это шоу похоже на программу Гордона Рамзи. Его ведущий Маркус Лемонис, американский бизнесмен, изобретатель и филантроп, помогает малым предприятиям выходить из кризиса. В отличие от Рамзи, который, раздав ценные указания, отправляет подопечных в свободное плавание, Лемонис в обмен на пакет акций инвестирует в компании собственные средства и сам встает у руля.

Программа хороша тем, что дает возможность увидеть, в чем особенности той или иной сферы бизнеса и как изнутри устроена работа самых разных компаний: автосалона, спа-центра, предприятий по производству мебели, детских игрушек, косметики, бейсбольных бит. Подкупают также способность Лемониса сохранять спокойствие в стрессовых ситуациях и его умение находить общий язык и с посудомойкой, и с бизнесменом.

Шоу-бизнес снова в деле; Газета актеров возвращается 20 января

В течение многих лет не было такого бизнеса, как «Шоу-бизнес», еженедельная газета актеров со списками прослушиваний и советами по карьере. Затем в 1960 году появилась Back Stage (созданная бывшим директором по рекламе и редакционным директором Show Business), и вдруг стало новым бизнесом, таким как Show Business.

В течение трех десятилетий конкуренция только укрепляла старое издание, но когда в конце 1980-х основатель Лео Шулл заболел, количество читателей и качество газеты упали. В начале 90-х газета была продана, а затем и вовсе прекратила свое существование из-за долгов и бесхозяйственности со стороны новых владельцев.

Однако теперь наследие Шуллов снова в деле. Внук Шулла (по материнской линии), Дэвид Перлштейн, возобновил публикацию 1941 года, установив дату выхода 20 января 1999 года.

Управляющий редактор Майк МакПэдден сообщил Playbill On-Line (20 января), что распространение в первый день прошло гладко, хотя была одна редакционная заминка: пару дней назад уволились дизайнер макетов и рекламы компании.«Вакансия открыта и нужна довольно срочно, поэтому, пожалуйста, свяжитесь со мной, если люди заинтересованы», — сказал Макпадден. Адрес Show Business: 36 East 12th Street, New York, NY 10003.

.

* «Мы летали незаметно, держа все в секрете, пока не были готовы к запуску», — сказал издатель и редакционный директор Перлштейн Playbill On-Line в телефонном интервью 10 января. «Мы начали предварительную подготовку к производству 7 -8 месяцев назад и пре-продакшн 3-4 месяца назад. Сейчас мы на финальной стадии релиза.»

Как и в случае со старым «Шоу-бизнесом», газета будет появляться в газетных киосках по средам и публиковать списки прослушиваний, рекламные объявления и другую информацию, специально предназначенную для актеров и танцоров в законном театре, нью-йоркском кино и телевидении.

«Мы идем в совершенно другом направлении, — сказал Перлштейн, — хотя наша миссия по-прежнему остается театром. Театр — это основа для всех других средств массовой информации. Любой достойный актер начинал в театре. чувство общности.Каждый раз, когда мы идем в театр, мы видим кого-то, кого знаем. Это не такое уж большое сообщество, но с годами оно стало немного фрагментированным. Конечно, другие торговые газеты не сделали ничего, чтобы вернуть это чувство общности на Манхэттен…»

Дэвид Шевард, главный редактор Back Stage, позвонил в Playbill On-Line, чтобы ответить: «Я не уверен, что [Перлштейн] имеет в виду под «ощущением фрагментации сообщества». Но я верю, что, предоставляя услуги нашим читателям в сообществе исполнительских искусств, мы получаем самые свежие объявления о кастингах.Мы размещаем их на сайте каждый день. У нас также есть BackStage West для сообщества Западного побережья, и мы публикуем Ross Reports, в котором представлены списки режиссеров и агентов по кастингу, а недавно он был расширен за счет включения статей о возможностях кастинга в кино и на телевидении.

«Кроме того, наш редактор, Шерри Икер, выпускает ежегодную премию Bistro Awards в честь сообщества кабаре, которая не получает слишком большой огласки за пределами Back Stage. Кроме того, у нас есть ActorFest, ежегодная выставка актеров, состоящая из семинаров и панелей.Он объединяет актеров с теми, кто оказывает услуги обществу, например, фотографами и учителями актерского мастерства».

Перлштейн, со своей стороны, надеется, что сможет пробудить идеал «все знают друг друга в этом бизнесе», применив практический подход: продавцов помнят старый шоу-бизнес. Кроме того, BackStage возвращает им только 0,45 цента за каждый выпуск; мы даем им 0,50, и это говорит о них».

[Управляющий редактор Back Stage Шевард, отвечая на приведенную выше цитату, сказал Playbill On-Line (янв.22): «Мы думаем, что конкуренция — это хорошо. Это здорово. И мы не обсуждаем детали о деньгах, но мы честно встряхиваем каждого поставщика новостей. город и по всей территории трех штатов.»]

Продолжил Перлштейн: «Редакционно у нас есть раздел со списками, например Time Out, чтобы исполнители знали, куда пойти и увидеть других исполнителей. Мы гарантируем самые подробные списки в городе. Подробные и точные. Мы также публикуем все директора по кастингу и агенты, такие как Ross Reports.Плюс у нас будет небольшая биография для каждого агентства.

«У нас также будет городской список съемок, в котором будут представлены все фильмы Манхэттена, находящиеся на стадии подготовки и разработки, — сказал Перлштейн. «Плюс обширный секретный раздел для развлечений».

Хотя старая газета «Шоу-бизнес» была известна больше своей информацией, чем оформлением, новая газета сохранит красный логотип в виде шатра, который украшал верхнюю часть первой страницы оригинальной газеты. «Зачем связываться с совершенством?» объяснил Перлштейн, который нанял дизайнеров из аспирантуры Нью-Йоркского университета для создания внешнего вида новой бумаги.«Мы основаны на фотографии, — сказал Перлштейн. «У нас есть чердак площадью 5000 футов с фотостудией сзади, так что мы можем снимать здесь свои собственные обложки». На самом деле, на первой обложке будут представлены многообещающие Ирэн Моллой, Эми Седарис ( Самая невероятная история из когда-либо рассказанных ), Ричард Максвелл, Хилли Хикс, Джо Кэссиди и режиссер Дана Брюнель.

Глядя в новое тысячелетие, Перлштейн также находится «на стадии переговоров» с компанией, занимающейся цифровым видео, под названием Live Online. «У них есть цифровые камеры, которые могут загружать видео в прямом эфире», — объяснил Перлштейн. «Таким образом, вы можете зайти на веб-сайт и посмотреть видео в прямом эфире, например, с вручения наград Drama Desk Awards. Технология уже соответствует качеству телевидения».

На вопрос, чем «Шоу-бизнес» будет отличаться от своего старого заклятого врага — и наиболее очевидного конкурента — «За кулисами», Перлштейн ответил: «Ну, мы не занимаемся практическими вещами или тем, как получить агентские вещи — кроме одного раза. будет иметь один выпуск «Как сделать», со всем в нем: агент, фотография, резюме.В противном случае, вы действительно не можете рассказать людям, как делать эти вещи, нет никакой формулы.»

[Признавая, что не существует пошаговой формулы для достижения успеха в бизнесе, главный редактор Back Stage Шевард защищал регулярное включение в свое издание статей о том, как стать профессиональным актером. «Вы можете поговорить с людьми, которые добились этого, — сказал Шевард, — и поговорить с теми, у кого есть ключи к получению работы; они дают советы и способы добиться этого. что делать В большинстве колледжей есть несколько курсов о том, как получить работу и продвигать себя, и вы не можете играть и проявлять эмоции на сцене, пока не получите работу первым.Это то, что обеспечивает Back Stage. «Как сделать» очень важно.»]

Перлштейн также указал на колонку Show Business Insider как на уникальную особенность. «Это похоже на «Случайные заметки» в Rolling Stone: развлекательные новости на пушистой стороне. Кроме того, у нас будет раздел новостей с основными, короткими сообщениями о более важных новостях, относящихся к исполнительскому искусству». «Шоу-бизнес» будет публиковать по одному очерку в каждом выпуске. В первом выпуске будет рассмотрено — достаточно уместно — будущее «шоу-бизнеса».Другие темы включают «Весеннее образование и обучение» (3 февраля), «Независимый фильм» (11 августа) и «365 рабочих мест в год», ориентированных на карьеру (8 сентября).

Среди других редакционных материалов шоу-бизнеса будут боковые панели, вопросы и ответы знаменитостей и театральные обзоры. Координировать содержание будет главный редактор Майк МакПэдден, который работал в Esquire и New York Press.

*

Перлштейн, 30 лет, объяснил, почему он чувствовал необходимость возобновить газету, которую его явно вспыльчивый дед основал полвека назад.«У меня была собственная газета New York Perspectives, — вспоминал Перлштейн. «Это был бесплатный еженедельник, который я начал выпускать, когда закончил колледж. Мы выпускали по 50 000 экземпляров каждую неделю на Верхнем Ист-Сайде и Вест-Сайде. Но в 1993 году мы продали его финансовому директору журнала Rolling Stone Джиму Даннингу-младшему. компанию и стал участвовать в художественном сообществе. Я даже вернулся в школу и получил степень магистра искусств в студии Билла Эспера (связанной с Рутгерсом) и погрузился в театр».

«Я не был уверен, хочу ли я вернуться к издательскому делу, — сказал Перлштейн.«Это очень сложно. Но я начал свое собственное издание вместо того, чтобы взять на себя «Шоу-бизнес», потому что Лео хотел продавать его без каких-либо условий. Он продал газету британскому издателю, который понятия не имел, как вести небольшую торговую газету. его в землю за восемь месяцев и нарушил контракт, после чего Лео конфисковал все — самое главное, нашу торговую марку».

«Теперь дым рассеялся, — продолжал Перлштейн, — и я должен начать с нуля. Но это лучшее, что могло случиться, это чистый лист.Я не думаю, что смог бы это сделать, если бы мой дед был еще жив. Лео любили, но и у него были недоброжелатели. Все было либо по-своему, либо никак. Так намного проще.»

Перлштейн не мог не оглянуться назад с трепетом и тревогой на последние годы правления своего деда. «Его офис был искривлен во времени. Он никогда ничего не выбрасывал, в углу стояла куча старых пишущих машинок. Но когда новый владелец завладел ею, он позвонил мне и попросил, чтобы я помог вести бизнес.Я попросил 100 000 долларов и долю в издании, о чем он и слышать не хотел. — Я спасу твои каштаны от огня, — сказал я ему. — У меня нет каштанов, — ответил парень. Я никогда не забуду этот момент.

«Это было не лучшее время для меня. Я знаю, что мог бы помочь ему [журналу], спасти его. Но это уместно и правильно, что я делаю это сейчас. Я просто очень благодарен и чувствую чувство достижение теперь, когда я могу по праву завладеть этой бумагой».

— Дэвид Лефковиц

Аудиокнига недоступна | Звуковой.ком

  • Эвви Дрейк начинает больше

  • Роман
  • К: Линда Холмс
  • Рассказал: Джулия Уилан, Линда Холмс
  • Продолжительность: 9 часов 6 минут
  • Полный

В сонном приморском городке штата Мэн недавно овдовевшая Эвелет «Эвви» Дрейк редко покидает свой большой, мучительно пустой дом спустя почти год после гибели ее мужа в автокатастрофе. Все в городе, даже ее лучший друг Энди, думают, что горе держит ее взаперти, и Эвви не поправляет их. Тем временем в Нью-Йорке Дин Тенни, бывший питчер Высшей лиги и лучший друг детства Энди, борется с тем, что несчастные спортсмены, живущие в своих самых страшных кошмарах, называют «улюлюканьем»: он больше не может бросать прямо и, что еще хуже, он не может понять почему.

  • 3 из 5 звезд
  • Что-то заставило меня продолжать слушать….

  • К Каролина Девушка на 10-12-19

Развлечения, СМИ, музыка, спорт: деловая сторона

Управление развлечениями

Тесно сотрудничая с творческой стороной индустрии, управление развлечениями сосредоточено на управлении и предоставлении творческого контента. Роли включают административные управленческие должности (такие как стратегическое планирование, продажи, управление персоналом, финансы и бухгалтерский учет, маркетинг или связи с общественностью), а также должности «творческого управления», такие как продюсер, руководитель, агент и менеджер. Начав с почтового отдела в агентстве по поиску талантов или управляющей компании, вы часто открываете путь к другим деловым возможностям в сфере развлечений, особенно на телевидении или в кино. (Рассматривая эти области, изучите также пути творчества.)

Управление музыкой

Музыкальный бизнес — это уникальная отрасль с множеством движущихся частей.Есть множество областей с возможностью развития карьеры в бизнесе, творчестве или технологиях. Несколько ключевых функций в музыкальном менеджменте включают в себя: артист и репертуар (A&R), отношения с артистами и управление талантами, бизнес-стратегию и операционную деятельность, маркетинг и цифровые медиа, синхронизацию, лицензирование и публикацию музыки, продажи и распространение, а также технологии.

Путь к разным карьерам в музыке будет разным для каждого, поэтому полезно знать, какой путь вы хотели бы выбрать.Более подробно узнать о карьере в музыкальном бизнесе можно на странице https://www.berklee.edu/careers-music-business-management.

Спортивный менеджмент

Спортивная индустрия — захватывающая сфера с множеством настроек и возможностей для различных навыков. Роли доступны в лигах, командах, на площадках, в вещательных сетях, агентствах по поиску талантов, на факультетах легкой атлетики колледжей, а также в сфере спортивных товаров и одежды, букмекерских платформах и киберспорте/видеоиграх. Общие роли включают в себя данные и аналитику, продажи (билетные, цифровые, лицензирование / мерчандайзинг), операции, юридическое представительство и представительство спортсменов, маркетинг и партнерские отношения с брендами, производство, СМИ, бизнес-стратегию и ИТ.Постарайтесь пройти как можно больше стажировок; менеджеры по найму в спортивной индустрии ищут соответствующий опыт. Приходите к каждой возможности с сильной трудовой этикой и готовностью выполнять все задачи с позитивным настроем. Стажировки — отличный способ создать прочную сеть контактов в отрасли, поэтому оставайтесь на связи с бывшими руководителями и коллегами.

Поиск стажировок

Развлечения, телевидение, СМИ, кино и спортивные стажировки очень конкурентоспособны, и есть несколько контрольных списков или гарантий, которые могут расстраивать.Веб-сайты студий, агентств или компаний — одни из лучших ресурсов для поиска стажировок. Хотя вы можете подать заявку онлайн, вы значительно повысите свои шансы на успех, если будете общаться с выпускниками отрасли посредством информационных интервью или других контактов. Развлечения — это социальный бизнес, и «кого ты знаешь» часто может открывать новые возможности. Для тех, кто интересуется индустрией развлечений, Гарвардвуд будет чрезвычайно полезен; эта организация, созданная и управляемая выпускниками, предлагает различные программы и каталог участников для связи студентов с выпускниками, а также программу летней стажировки. За вступление в качестве полноправного члена взимается плата в размере 60 долларов. Если у вас есть смягчающие обстоятельства, из-за которых взносы в Гарвардвуд становятся финансовым бременем, напишите в Гарвардвуд по адресу [email protected]

Поиск работы

Путь к полноценной работе в сфере развлечений не всегда прост. Деловая сторона имеет некоторые структурированные возможности с четко определенными процедурами подачи заявок и требованиями, такими как ротационная программа NFL или программа NBCUniversal Page. Развлечения обычно считаются индустрией «ученичества», и многие люди начинают в качестве помощников.Эти рабочие места помощника могут быть очень конкурентоспособными. Почтовые программы в агентствах по поиску талантов и управляющих компаниях часто являются отправной точкой для должности ассистента в этих компаниях, а также на должности ассистента в студиях, сетях и производственных компаниях. Вне агентства некоторые студенты получают должности на полный рабочий день благодаря предыдущим стажировкам или информационным интервью и контактам (выпускники, семья, друзья и т. д.). Другие переезжают в Голливуд после выпуска и стучат по тротуару, чтобы узнать о штатных должностях продюсера или помощника по разработке.Для тех, кто интересуется индустрией развлечений, Гарвардвуд будет чрезвычайно полезен; эта организация, созданная и управляемая выпускниками, перечисляет возможности трудоустройства и может связать вас с выпускниками, которые готовы служить в качестве ресурсов, чтобы помочь вам сориентироваться в процессе поиска вашей первой работы. За вступление в качестве полноправного члена взимается плата в размере 60 долларов. Если у вас есть смягчающие обстоятельства, из-за которых взносы в Гарвардвуд становятся финансовым бременем, напишите в Гарвардвуд по адресу [email protected]

Глобальные возможности

Многие развлекательные, телевизионные, СМИ, кино и спортивные организации имеют международное присутствие.Прежде чем подавать заявку на глобальные возможности, попробуйте провести информационные интервью с выпускниками, работающими в международных офисах ваших целевых организаций. Продемонстрированные языковые навыки будут иметь важное значение. При обращении к международному менеджеру напишите электронное письмо/сопроводительное письмо и резюме на его рабочем языке. В дополнение к международным возможностям не упускайте из виду отличные возможности, доступные и в небольших региональных организациях.

Высшие и профессиональные программы

Возможности начального уровня в сфере развлечений, телевидения, средств массовой информации, кино и спорта доступны со степенью бакалавра гуманитарных наук.В специализированных областях программы последипломного образования могут предоставить ценные отраслевые знания и контакты. После того, как вы ступили на порог, продвижение в организации может потребовать углубленного изучения бизнеса и/или другого обучения в сочетании с практическим опытом. Одна только ученая степень не откроет двери к тому, чтобы стать генеральным менеджером команды MLB без времени и опыта работы в команде или лиге. Функциональная область, в которой вы надеетесь продвинуться, будет определять тип ученой степени, если таковая требуется.

Focus On Entertainment & Sports Industry

Панель Entertainment & Sports производится командой B2B Publishing L.A. Times совместно с Citrin Cooperman, Fisher & Phillips LLP, Marsh McLennan Agency и Ramo Law PC.

Немногие отрасли смогли продемонстрировать устойчивость во время пандемии COVID-19 так же успешно, как сектор спорта и развлечений, несмотря на то, что их существенно потрясли изменения, изменяющие бизнес-модель.Неисчислимое количество проектов и рабочих мест оказались в подвешенном состоянии (или того хуже) во время замедления, но креативность и инновации — всегда отличительные черты мира развлечений — зажгли лучи надежды и тенденции, которые могут на самом деле принести пользу некоторым подотраслям отрасли в долгосрочной перспективе.

По мере того, как спортивные мероприятия и развлекательные программы снова набирают обороты, индустрия продолжает исследовать «новые улучшения», где, возможно, больше нет «новых норм», а профессионалы шоу-бизнеса региона продолжают делать ставки на неизведанной территории. Однако остается много нерешенных вопросов. Какие изменения протокола должны остаться в долгосрочной перспективе? Какие юридические и финансовые вопросы необходимо решить? Какие новые роли могут играть технологии в будущем? Как будет выглядеть отрасль через год?

Мы обратились к четырем экспертам с уникальными знаниями, чтобы узнать их мысли и идеи о том, как основные отрасли промышленности Южной Калифорнии могут продолжать прокладывать новые и творческие пути к успеху.

В: Как доверенный консультант развлекательного и/или спортивного бизнеса, какие препятствия вы считаете наиболее сложными для отрасли в 2022 году?

Грег Джонс, старший вице-президент, ARM, Film & TV, Агентство Marsh McLennan: что касается кино- и телепроизводства и управления последствиями COVID, страховые компании, которые обычно обеспечивают покрытие производства, не желают брать на себя COVID-19 контакт.Поэтому страховым брокерам приходится искать другие средства правовой защиты. Есть несколько страховых компаний, которые взяли на себя часть риска, но, как правило, на лимитах, намного ниже общего бюджета производства. Таким образом, брокерам иногда приходится выходить за рамки своих связей со страховыми компаниями, что выводит нас из нашей зоны комфорта.

Тодд Б. Шервин, региональный управляющий партнер, Fisher & Phillips LLP: С нашей точки зрения, как юристов по вопросам труда и занятости, самым большим препятствием является постоянный шквал вопросов/проблем, связанных с работниками, которые продолжают доминировать в заголовках.Когда моральный дух низок, а текучесть кадров высока, обычно возникает больше притеснений, несправедливого обращения и жалоб на ненормированный рабочий день. По мере того, как мы выходим из этой пандемии и все больше людей возвращаются на работу и в офисы, мы ожидаем увидеть аналогичный всплеск жалоб, связанных с отношениями с сотрудниками, и отрасль должна быть готова к решению этих проблем.

Джейми Б. Монтанио, дипломированный бухгалтер, соруководитель практики управления партнерами и бизнесом и семейного офиса, Citrin Cooperman: Большой проблемой является глобализация отрасли. Каждый раз, когда актер, спортсмен, продюсер, режиссер и/или артист пересекает границу, будь то государственная или международная, это создает более сложную налоговую ситуацию. По мере того, как мы все учимся жить в условиях пандемии, а производство начинает восстанавливаться, мы обнаруживаем, что некоторые клиенты на самом деле предпочитают снимать за границей или за пределами штата. Возможность путешествовать по миру, снимая за пределами типичных центров Нью-Йорка и Калифорнии или даже Соединенных Штатов, очень привлекательна для наших клиентов. Как доверенный консультант в отрасли, они полагаются на нас, чтобы убедиться, что они соблюдают все государственные, местные и международные налоговые законы.Консультирование и минимизация общей налоговой нагрузки нашего клиента остается для нас главным приоритетом.

В: С вашей точки зрения, как пандемия COVID-19 изменила индустрию развлечений в будущем?

Алекса Уайтсайд, поверенный в сфере развлечений, Ramo Law LLC: В отличие от некоторых отраслей, которые до пандемии могли иметь некоторый опыт обязательных прививок, помимо медицинских осмотров для страхования ключевых талантов, пандемия действительно стала нашей первый крупный переход в отрасли к необходимости учитывать влияние закона о вакцинации и занятости на бизнес. Это стало полезным опытом для многих производителей в том, чтобы сбалансировать заботы и безопасность своих сотрудников, а также учесть требования закона о рассмотрении определенных медицинских и религиозных исключений, а также о защите медицинской частной жизни своих сотрудников. Впервые и, вероятно, в обозримом будущем эти производители теперь работали с советниками по вопросам занятости и труда, чтобы обеспечить наличие политики и процедур для единообразной обработки документов (включая статус вакцинации) и рассмотрения этих исключений и проблем.

Монтанио: Когда началась пандемия, съемки и гастроли полностью прекратились. Имея больше свободного времени, артисты смогли создавать более персонализированный контент и использовать свои платформы социальных сетей для прямого общения со своими поклонниками. Музыкальные исполнители обратились к виртуальной сцене, устраивая концерты на своих личных страницах, а также используя различные возможности, такие как сотрудничество с игровыми компаниями. Это дальнейшее развитие виртуального соединения, которое позволяет артистам не только создавать свой собственный контент, но и распространять контент так, как они хотят, чтобы его поклонники воспринимали его.Артисты также могут продавать товары, даже не используя типичный гастрольный аспект. Социальные сети всегда были источником дохода для артистов, но они стали еще более важными, поскольку другие потоки доходов были приостановлены из-за пандемии, и в будущем они останутся важным источником дохода.

В Лос-Анджелесе больше опытных талантов на квадратную милю, чем где-либо еще в мире.

Грег Джонс

В: Каковы самые горячие вопросы, касающиеся законодательства о развлечениях в 2022 году?

Whiteside: Теперь, когда производители освоились в цифровом пространстве, самые популярные темы и большие области, на которые обращают пристальное внимание многие производители, — это невзаимозаменяемые токены (NFT) и метавселенная. Производители, дистрибьюторы и гильдии также все еще обсуждают будущее ежедневных релизов и то, как будут выглядеть эти финансовые модели, льготы и бонусы. Кроме того, по мере того, как ограничения пандемии начинают сниматься, таланты жаждут вернуться к живым выступлениям. Живые туры и связанные с ними соглашения о мерчендайзинге, вероятно, станут важным компонентом того, что мы, юристы в сфере развлечений, видим на своем рабочем месте в 2022 году.

Scherwin: Беспрецедентные проблемы поднимают ставки на поле, на корте и на рабочем месте: университетские спортсмены стремятся получить статус «наемных работников», проблемы домогательств всплывают на всех уровнях, равная оплата становится более серьезной подвергается тщательному анализу как никогда, а пандемия COVID-19 создала серьезные проблемы с безопасностью.Оставаться в стороне от заголовков и обеспечивать безопасность людей, включая передовой опыт в отношении COVID-19 и вакцин, останется главным приоритетом для всех спортивных работодателей в этом году.

В: Каковы некоторые положительные моменты, которые отрасль продолжает изучать или перенимать в результате проблем, связанных с COVID?

Монтанио: По мере роста стоимости жизни в Калифорнии и Нью-Йорке люди бежали и переезжали в другие части штата или страны. К счастью, индустрия развлечений способна функционировать за пределами исторических центров индустрии (т.э., Калифорния и Нью-Йорк), и люди поняли, что встречи могут происходить в любом месте, в любое время и без пугающих поездок на работу. Существуют технологии для пре- и постпродакшна, не выходя из гостиной, при сотрудничестве с коллегами, где бы они ни находились. Конечно, производство живых выступлений по-прежнему должно происходить лично, но до и после съемок люди, участвующие в процессе, могли уединиться там, где они называли себя домом.

В: Какие меры предосторожности используются для обеспечения здоровья актеров и съемочной группы во время пандемии?

Scherwin: Важно быть в курсе ваших протоколов безопасности COVID-19 и OSHA. Мы слышали истории и примеры от наших клиентов о том, как инспекторы / аудиторы OSHA и Департамента общественного здравоохранения появлялись на съемочной площадке для проверки протоколов безопасности, статуса вакцинации и общих правил безопасности OSHA. Мы все должны следить за тем, чтобы быть в курсе последних рекомендаций Департамента общественного здравоохранения и OSHA, в том числе местных городских или окружных рекомендаций, которые меняются еженедельно.

Монтанио: Производственные компании несут огромную ответственность за создание безопасной рабочей среды, защищающей актеров и съемочную группу.Вспышка на съемочной площадке может привести к дорогостоящему закрытию для всех участников. Профсоюзы Голливуда составили протоколы, чтобы помочь безопасно возобновить производство, включая тестирование и социальное дистанцирование, лежащие в основе этих протоколов. Также была введена Зональная система, состоящая из трех зон. Зоны A и B находятся на съемочной площадке и разбивают людей на две группы с особыми протоколами, которые необходимо учитывать, чтобы обеспечить безопасность всех в этой зоне. В то время как зоны A и B необходимы для жизни на съемочной площадке, зона C так же важна, поскольку представляет внешний мир, в котором все живут до того, как попасть на съемочную площадку и после того, как ее покинули.

По мере того, как мы выходим из этой пандемии и все больше людей возвращаются на работу и в офисы, мы ожидаем увидеть аналогичный всплеск жалоб, связанных с трудовыми отношениями, и отрасль должна быть готова к решению этих проблем.

Тодд Б. Шервин

В: Как потоковая передача изменила представление о развлечениях с финансовой точки зрения?

Джонс: Развитие потоковых сервисов сделало контент более ценным.Некоторые сервисы, например связанные с крупными студиями, имеют значительные библиотеки. Другие должны создать свой собственный инвентарь. Некоторые исследования показали, что подписчики стриминговых сервисов предпочитают смотреть новый контент. Это привело к буму производства, что, в свою очередь, предоставило финансовые ресурсы, которые производители стремятся использовать. Это также привело к тому, что компании предложили талантам выгодные контракты, чтобы они могли обеспечить доступ к создаваемому ими контенту. Наконец, из-за отсутствия «бэкэнда», который можно было бы предложить талантам из списка лучших, стриминговые компании теперь должны платить им больше денег авансом, что изменило финансовую/бухгалтерскую парадигму.

В: Какие новые соображения необходимо учитывать профессиональным спортсменам и тренерам в 2022 году?

Scherwin: Команды и профессиональные спортсмены находятся под микроскопом больше, чем когда-либо, из-за натиска социальных сетей, который преобладает в нашем обществе. Как фирма по трудоустройству, мы наблюдаем беспрецедентный всплеск обвинений/обвинений в домогательствах и несправедливом обращении. Для работодателей как никогда важно иметь надежные процедуры и протоколы обучения, профилактики и проведения расследований, чтобы при возникновении проблемы или жалобы среди ваших сотрудников вы были готовы действовать быстро.

В: Каково потенциальное влияние войны в Украине на кино- и телеиндустрию?

Whiteside: На прошлой неделе мы стали свидетелями существенного свертывания и удаления готовящейся продукции с российских рынков, а также закрытия некоторых российских торговых точек в странах ЕС и НАТО, включая США. Это окажет серьезное влияние на иностранное производство и возможные форс-мажорные последствия. Здесь в У.С., конфликт в Украине уже влияет на цены на нефть, что влияет на стоимость всего. Чем больше ресурсов будет выделено Украине, тем больше будут затронуты вопросы цепочки поставок, доступ к определенным материалам может быть ограничен, а затраты возрастут. Таким образом, в течение следующих нескольких недель, даже если продюсер будет снимать в Лос-Анджелесе, он должен учитывать потенциальное влияние на производственные затраты и учитывать непредвиденные обстоятельства, поскольку этот кризис продолжается.

По мере того, как глобальную экономику поражает инфляция, кино- и телепроизводство пытается сократить расходы любым возможным способом, будь то налоговые льготы, снижение минимальной заработной платы, снижение цен на материалы или снижение ставок подоходного налога.

Джейми Б. Монтанио

В: Как внедрение новых правил монетизации имени, изображения и сходства (NIL) повлияет на бизнес колледжей по легкой атлетике?

Шервин: NIL меняет правила игры. Наши клиенты из колледжей и университетов теперь сталкиваются с новой загадкой, которую нужно решить, поскольку они учатся ориентироваться в новых правилах NIL и выступать в качестве ресурса, помогающего студентам-спортсменам искать возможности для заработка. Например, мы видим, что клиенты университетов вынуждены выступать в качестве «посредников» между студентами-спортсменами и недавно сформированными коллективами, которые представляют собой самостоятельные предприятия, часто являющиеся частью более крупной фирмы или некоммерческой организации, которые создают возможности для получения дохода спортсменами. .Если есть контракт между студентом-спортсменом и сторонним учреждением, университет рассмотрит его, чтобы убедиться, что он не пересекает границы, соответствует правилам NIL штата, правилам Федеральной торговой комиссии и другим применимым правилам. Кроме того, защитники вновь разожгли войну за классификацию студентов-спортсменов сотрудниками, поэтому университетам приходится идти по тонкой грани в своей поддержке спортсменов.

В: Считаете ли вы, что перенос производства фильмов и телевидения в другие города продолжается?

Whiteside: Если пандемия COVID-19 что-то доказала, так это то, что с современными технологиями можно работать в любой точке земного шара удаленно или лично.Это приводит к огромному разнообразию контента. И по мере того, как штаты и страны продолжают развиваться и предоставлять все больше преимуществ от съемок в своих штатах и ​​странах, производители контента и финансисты будут продолжать искать наиболее выгодные с финансовой точки зрения места, которые наилучшим образом соответствуют их бюджетам, а также их творческому видению.

Джонс: Да, перенос производства в другие города продолжится. Кинопродюсеры всегда ищут, как растянуть доллары.Поэтому они часто рассматривают альтернативные места для фильма, если указанные места обеспечивают финансовый стимул. Многие штаты и другие страны предоставляют налоговые льготы и налоговые льготы, иногда до 40% бюджета фильма. Это существенно влияет на итоговый результат.

Montanio: Если стоимость съемок за пределами Лос-Анджелеса или Нью-Йорка останется ниже, производственные компании продолжат переносить производство из традиционных центров съемок. По мере того, как инфляция поражает мировую экономику, кино- и телепроизводство стремится сократить расходы, насколько это возможно, будь то налоговые льготы, снижение минимальной заработной платы, снижение цен на материалы или снижение ставок подоходного налога.Если талант готов принять участие в проекте за пределами Лос-Анджелеса или Нью-Йорка, а уровень квалификации команды такой же, как в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке, уход из Лос-Анджелеса и Нью-Йорка продолжится. Если государственные и местные протоколы COVID-19 останутся на сегодняшнем уровне в будущем в Лос-Анджелесе или Нью-Йорке, постановки также продолжат находить новых местных жителей.

В: Как мы можем реинвестировать в Лос-Анджелес, чтобы сохранить здесь больше развлекательного производства?

Джонс: Одним из способов может быть предложение финансовых стимулов, таких как налоговые льготы.Другим было бы продвижение богатства опытной рабочей силы кинопроизводства. В Лос-Анджелесе больше опытных талантов на квадратную милю, чем где-либо еще в мире.

Многие производители узнали, как найти баланс между проблемами и безопасностью своих сотрудников, а также учесть требования закона, касающиеся определенных медицинских и религиозных исключений, а также защитить конфиденциальность медицинских данных своих сотрудников.

Алекса Уайтсайд

В: Каковы некоторые из новых проблем финансирования фильма или сериала?

Montanio: Хотя риск всегда был главной проблемой при финансировании фильма или сериала, пандемия усугубила его.Из-за протоколов охраны здоровья и безопасности и общей инфляции себестоимость продукции увеличилась. Исторически сложилось так, что независимые продюсерские компании в значительной степени полагались на традиционное банковское финансирование и облигации для финансирования своего производства. Однако, если вы можете получить страховой полис или гарантийный залог, стоимость этих продуктов в некоторых случаях удвоится. Из-за этого независимое производство должно искать капитал в другом месте или сокращать свои бюджеты, не жертвуя качеством продукции. В то время как крупные студии имеют более глубокие карманы и могут брать на себя больший риск, они по-прежнему осторожны в отношении риска, на который они хотят пойти, и обеспокоены возможной прибылью.

В: Что работодатели в спорте должны искать в доверенном советнике?

Scherwin: Благодаря большому опыту работы в отрасли и более чем 35 юристам, которые сами были коллегами или профессиональными спортсменами, наша специальная спортивная команда, включая моего сопредседателя Адама Слаушера, не понаслышке знает о проблемах клиентов и разделяет их страсть к спортивный. Наша разнообразная группа юристов является давним советником по труду и трудоустройству для профессиональных франшиз и лиг, коллегиальных конференций, отдельных колледжей и университетов, молодежных спортивных клубов и организаций, а также других игроков отрасли, включая спортивные телевизионные сети, работодателей и владельцев киберспортивных лиг, стадионов. , швейные компании и другие спортивные организации.Мы помогаем спортивным работодателям соблюдать применимые законы и правила, работаем на опережение, чтобы избежать и разрешить споры, и яростно защищаем клиентов перед государственными, регулирующими и административными органами и, при необходимости, в судебных разбирательствах.

В: Наблюдаем ли мы тенденции, связанные с ESG, в спортивном и развлекательном бизнесе?

Montanio: Наши клиенты в индустрии развлечений ищут продукты, связанные с окружающей средой, социальной средой и управлением (ESG), в которые можно инвестировать и рекламировать.Что касается их личных инвестиций, мы видим, что клиенты хотят инвестировать в свои ценности. Если защита окружающей среды является важной ценностью для нашего клиента, мы хотим убедиться, что его инвестиционный портфель представляет такую ​​же ценность. Мы помогаем им оценить инвестиции на основе критериев ESG, и они используют эти же критерии, когда собираются поддержать продукт. Наши клиенты не только должны верить в одобрение, но и очень избирательны в отношении того, кого они будут поддерживать и в кого инвестировать, ища компанию, которая разделяет схожие ценности и мировоззрение.

В: Что следует учитывать независимым кинематографистам при продаже фильмов за границу?

Джонс: Опыт имеет значение! Независимым кинематографистам обязательно следует нанять опытного агента по продажам, который лучше всех знает не только то, сколько могут заплатить зарубежные экспоненты, но и возможность получить оплату за пределами соответствующей страны. Обычно финансовые обязательства, которые режиссер получает из-за границы, объединяются и используются в качестве залога для получения финансирования от США. С.-банки. Если какая-либо из территорий продаж имеет историю проблем с платежными переводами, это влияет на решение банка о кредитовании.

В: Какие проблемы с лицензированием возникают в связи с недавним переходом к виртуальным мероприятиям, контенту и распространению?

Whiteside: По мере того, как мы перешли в виртуальный мир, предоставление прав, необходимых в рамках лицензий, которые получают производители, расширилось и, вместе с этим, увеличило общую бюджетную линию лицензирования производства.Кроме того, многие продюсеры решат записать это живое выступление. Так, например, если событие проводилось посредством видеоконференции, но было записано и предоставлено для последующего доступа, производитель расширил термин с одного живого цифрового события до, по сути, бессрочного срока для целей цифрового распространения аудио/видеоматериала. визуальный продукт. Больше прав или больший срок (или и то, и другое) обычно означает более высокую плату. Таким образом, если продюсер проводит живое мероприятие, необходимо принять во внимание эти соображения и включить их в бюджет этого производства.

Шоу-бизнес — Телевизионные тропы

Алхимический процесс превращения музы в деньги. Сюда входят деловые, административные и рекламные аспекты творческой жизни.

См. также: Рекламные тропы, Персонажи и кастинг, Фэндом, Фокус-тропус, Индекс кинопроизводства и Диссонанс восприятия.


Тропы

  • 30-дневная бесплатная пробная версия
  • Признанный провал: фильм не имел коммерческого успеха, но все же получил признание критиков.
  • Обожаемый сетью: Сеть предоставляет больше эфирного времени и рекламы шоу, которые больше нравятся руководителям.
  • Реклама ассоциации
  • После шоу
  • АМПТП
  • Предпосылка, отчуждающая аудиторию: Произведение не может найти аудиторию, потому что его предпосылка широко считается слишком странной, скучной, противоречивой и т. д.
  • Премия Категория Мошенничество
  • Пренебрежительное отношение к награде: работа не получает награду, но люди считают, что она должна ее получить.
  • При поддержке Пентагона
  • Смещение биллинга: Работа дает высшие биллинги более известным актерам, даже если они не играют главных ролей.
  • Товар без названия
  • Блочное программирование
  • Эпизод с бутылкой: Эпизод, который экономит бюджетные деньги за счет ограничения количества персонажей, фонов и т. д., которые можно использовать.
  • Бомба кассовых сборов: После выхода фильм приносит меньше денег, чем его бюджет.
  • Бренд Х
  • Прорывной удар
  • Подкуп на пути к победе: Выиграйте игру, потратив реальную мировую валюту.
  • Воскрешение карьеры
  • Франшиза Cash Cow: Франшиза, которая продолжает производство, потому что это очень прибыльно для компании, которой она принадлежит.
  • Кам-шлюха
  • Отмена: Сеть, транслирующая шоу, решает не продлевать его на новые серии.
  • Перескакивание канала: В конце телесериала новые эпизоды транслируются на другом канале. Это также относится к произведениям, меняющим издателей и распространителей.
  • Colbert Bump: Малоизвестная работа привлекает больше внимания после того, как на нее ссылаются в более известной работе.
  • Комедийное гетто: Зрители теряют интерес к произведению, сосредоточившись на комедии.
  • Предупреждения о содержании: Работа начинается с заявления об отказе от ответственности, предупреждающего аудиторию о типе содержания, представленного в произведении.
  • Обязательство по контракту Проект: Работа выполняется, потому что люди, участвующие в ней, обязаны ее выполнять по контракту.
  • Контрактная чистота
  • Непротиворечивое изображение
  • Пара бомб
  • Культовая классика
  • Танцующий медведь
  • Демография
  • Не пытайтесь повторить это дома: во время сцен с подражательным поведением зрителей предупреждают, что они не должны копировать то, что делают персонажи, потому что они могут навредить себе.
  • Доска для рисования Hiatus
  • Управление цифровыми правами
  • Отредактировано для синдикации: в повторах шоу есть сцены, вырезанные из оригинальных трансляций эпизодов.
  • #ИнженерныйХэштег
  • Вмешательство руководителей: руководители заставляют создателей вносить изменения в их работу.
  • Исполнительное вето: Руководители отказываются от идеи создателя, вынуждая создателя придумать новую концепцию, которая выполняет то, что они хотят, не расстраивая руководителей.
  • Вентилятор
  • Псевдонимы фан-сообщества: Псевдонимы для определенных фандомов.
  • Фоксрари
  • Следуй за лидером: Другие работы намеренно имитируют работы, доказавшие свою эффективность.
  • Последующая ошибка
  • Бывшая детская звезда: человек, который в детстве был знаменитостью.
  • Убийца франшизы: часть франшизы, которая провалилась настолько сильно, что полностью положила конец франшизе.
  • Зомби-франшиза: франшиза продолжается еще долго после того, как создатель хотел, чтобы она закончилась.
  • Фримиум
  • Забавный персонаж, скучный актер
  • Бог не владеет этим миром: Создатель не владеет правами на свою работу, поэтому компания, которая владеет правами, может продолжить производство или перезапустить работу без участия или одобрения первоначального создателя.
  • Ненавидит работу, любит быть в центре внимания
  • Голливудская рекламная машина
  • Я был молод и нуждался в деньгах: Выяснилось, что персонаж снялся в порнографическом фильме, когда был моложе, потому что отчаянно нуждался в деньгах.
  • Международное совместное производство: произведение, созданное компаниями из разных стран.
  • Поздний экспорт для вас: произведение не выпускается за границей до тех пор, пока оно не будет выпущено на родном языке.
  • Вход
  • Лайми едет в Голливуд
  • Луввиес
  • Лживый Создатель: Создатель намеренно лжет о своей работе.
  • Magnum Opus Dissonance: Зрители и создатель имеют разные мнения о том, какая работа создателя была лучшей.
  • Подлый персонаж, хороший актер: Подлого персонажа играет актер, который в реальной жизни намного приятнее.
  • Классификация сред
  • Торговец
  • Ориентировано на товары: Основная причина существования шоу — реклама товаров.
  • Микротранзакции
  • Неправильный маркетинг: Работа содержит рекламу и товары, которые либо противоречат предполагаемому сообщению работы, либо кажутся очень странными людям, которые действительно видели, как работа рекламируется или продается.
  • Замена в межсезонье
  • Деньги, дорогой мальчик: Они участвовали в проекте только для того, чтобы получать деньги за свою работу.
  • Симуляторы убийства
  • Музыка — это политика
  • Смерть сети
  • Распад сети: сеть, похоже, отклонилась от того типа контента, для трансляции которого она была изначально создана.
  • Сетевые руководители
  • Сетевой финал: Канал, который вот-вот должен выйти из эфира, гаснет с грохотом.
  • Сетевой рыжий пасынок
  • Сеть спешит на помощь: сеть подхватывает и возобновляет сериал, который был отменен другой сетью.
  • Хороший персонаж, подлый актер
  • Нет бюджета
  • Нет такой вещи, как плохая реклама: Работа продолжает оставаться популярной, несмотря на плохие отзывы в прессе.
  • No Export for You: Работа, которая никогда не будет выпущена за границей.
  • Не проверено критиками
  • Сейчас купить товар
  • Очевидный второй выбор
  • Один за деньги; Один для искусства
  • Одна игра по цене двух
  • Только едва обновленный
  • Наши юристы посоветовали этот троп
  • Пережил своего создателя: франшиза продолжается после смерти создателя.
  • Оплата взносов
  • Плагиат
  • Полировать какашку: заставить что-то выглядеть лучше, чем есть на самом деле.
  • Предполагаемый флоп
  • Продакт-плейсмент: Работа показывает использование и внешний вид реальных продуктов.
  • Повышенный фанат: Тот, кто является поклонником работы, в конечном итоге вносит свой вклад в франшизу.
    • Победитель конкурса. Камея: Кто-то выигрывает конкурс, призом которого является эпизодическая роль в произведении.
    • Управление приютом: В конце концов, фанаты берут на себя ответственность и теперь могут свободно воплощать свои идеи в канон.
  • Переработка реквизита: повторное использование активов для другого производства.
  • Рейтинги
  • Трюк с рейтингом
  • Торговля реальными деньгами
  • Красный степлер: Работа приводит к увеличению спроса на конкретный предмет.
  • Повтор: повторный показ ранее показанных эпизодов.
  • Устройства для увеличения доходов
  • Возрождение: Сериал, завершивший свой показ, продлевается на новые эпизоды.
  • Возрождение за счет коммерциализации: песня снова становится популярной после того, как ее используют в современных средствах массовой информации.
  • Безопасная гавань
  • Обманутые юристами: производство или распространение произведения прекращено или затруднено по юридическим причинам.
  • Сеть облажалась: шоу отменяется, потому что сеть плохо отнеслась к нему.
  • Секс, наркотики и рок-н-ролл
  • Продажа выставки
  • Sequel Hook: в произведении есть намеки на то, что может появиться сиквел.
  • Шоураннер
  • Удар по спящему
  • Чтобы мои дети могли смотреть: актер соглашается сняться в произведении, чтобы их дети могли увидеть его игру.
  • Порча на свой страх и риск
  • Спортивное упреждение
  • Звездная роль: Роль, которая привела к росту известности актера.
  • Подметание
  • Бульварная мелодрама
  • Целевая аудитория
  • Канал сдвига во времени
  • Трансатлантический эквивалент
  • Телевизионные забастовки
  • Союзы в Голливуде
  • Серия унисекс, гендерные товары: работа предназначена для всех аудиторий, но товары ориентированы только на один пол.
  • Отпуск, дорогой мальчик
  • Проект тщеславия
  • Зрители любят вас
  • Вирусный маркетинг
  • Wag the Director: Актерский состав выдвигает требования, которые необходимо выполнить, если они собираются сниматься в работе.
  • Водораздел
  • Обозначение товарных знаков: Избегайте судебных исков, никогда не ссылаясь напрямую на материалы, защищенные авторским правом, по имени.

советов, которые помогут вам добиться успеха в индустрии развлечений

На самом деле это не хаки, которые помогут вам добиться успеха в развлекательном бизнесе…

Официальное официальное название видео, которым я делюсь ниже, – «Взлом вашей актерской жизни: продуктивность актера».” Но после просмотра видео несколько раз и немедленного применения некоторых советов в своей жизни, я решил, что это определенно применимо практически к любой карьере, особенно к творческой сфере или работе в домашний мир индивидуального предпринимателя.

Никогда не бывает легко пробиться в новый бизнес или направление работы. Но если вы актер или творческий человек, пытающийся пробиться в индустрию развлечений, у вас есть уникальный набор препятствий, которые нужно преодолеть, чтобы добиться успеха.Требуется талант (да… вы должны быть на самом деле талантливыми ), усердие, планирование и деловое мышление, чтобы действительно добиться успеха в Голливуде (или в любом городе).

Получение «Входа»


Как человек, побывавший внутри, я знаю, как это сложно. И люди внутри знают, насколько им повезло, поверьте мне!

В результате я постоянно ищу новую информацию, последние приемы/подсказки, советы и все, что я могу найти, чтобы помочь другим проникнуть внутрь.

Я наткнулся на это видео SAG Foundation (Гильдии киноактеров) во время поиска в Интернете чего-то, что сейчас даже не могу вспомнить. Я нашел его мотивирующим, вдохновляющим и полным полезных советов, информации и ресурсов для современного креатива. Я был вынужден поделиться им. Серьезно. Эти советы хороши .

Видео

Что интересно, это видео представляет собой панельную дискуссию, состоящую из нескольких профессионалов в этом бизнесе. Но это не значит, что эти люди — а-листеры.Это люди, которые РАБОТАЮТ над этими советами и добиваются успеха с ними ежедневно.

Советую посмотреть видео целиком. Его не обязательно смотреть в один присест (он длится два часа). Его можно переваривать кусками, но что бы вы ни делали, съедайте.

А потом иди и используй эти инструменты и ресурсы!

Моменты из видео:

Участники дискуссии: Джоди Бентли, Хайди Левитт, Кевин Э. Уэст, Бен Уайтхейр

ТАЙМ-КОДЫ
12:25 – «В этом развлекательном мире Лос-Анджелеса есть так много разных профессий, которыми могут заниматься актеры.Часовая драма, получасовая комедия… Все эти разные варианты способствуют продуктивности актера или мешают ему?»

22:05 – «Какие варианты нужно активнее использовать актерам? Чего им не нужно добиваться? Что лучше в краткосрочной перспективе? Что лучше в долгосрочной перспективе?»

33:05 — «Меня всегда интересуют отвлекающие факторы. Эта идея о том, что всего так много, и идея состоит в том, чтобы сфокусироваться. Каковы некоторые советы, чтобы придерживаться своего пути и не сбиться с пути? Как вы узнаете, когда придерживаться своего плана для достижения долгосрочной выгоды, даже если вы не видите краткосрочных результатов?»

46:13 – «Хайди, это приходит в комнату? Вы видите это? Актеры, которые не строят себя таким образом, чтобы чувствовать себя в комнате легко и уверенно.

54:50 — «Я собираюсь перейти к деловой части актерской жизни. Давайте поговорим о таких вещах, как базы данных, списки контактов и основные списки контактов. Все то, что мы должны делать как актеры. Как вы это отслеживаете? Как вы сохраняете всю свою активность и каким-то образом видите эти данные? Какие мобильные приложения, социальные сети или компьютерные программы вы используете?»

1:07:45 – «Наряду с оценкой приоритетов на день, неделю и месяц; что вы рекомендуете актерам, которые они делают ежедневно или еженедельно, чтобы знать, что они продуктивны?»

1:14:00 — «Откуда мы знаем, что мы в классе не только потому, что это то, что мы должны делать? Как нам не тратить время впустую и понять, что мы действительно продуктивно изучаем ремесло?

1:20:25 — «Как актеры строят отношения в индустрии, не представляя себя нуждающимися? А скорее относиться по-человечески? Как бы вы поговорили с режиссером или директором по кастингу, не предложив что-то?»

1:26:45 — «Хайди, у тебя есть какие-нибудь истории о [нуждающихся] актерах?»

1:34:20 – «Как актеры, мы должны оживлять персонажей эмоциями. Но иногда мы переносим это и в наш деловой мир. Как, как актеры, мы думаем в долгосрочной перспективе и не позволяем нашим чертам характера обращать внимание на наше совершенствование? Как мы думаем в долгосрочной перспективе в этом субъективном бизнесе?»

 

Лиза Джей Дэвис

Лиза Джей Дэвис — бывший публицист, профессионал телешоу и бывшая мать-одиночка, которая преследовала свои мечты и каким-то образом увидела, как некоторые из них на самом деле сбылись! Она — автор бестселлеров и трижды удостоенная наград книга «Мисс.Cheevious в Голливуде: мои сумасбродные годы, проведенные за работой в Tinsel Town. Ее последняя небольшая электронная брошюра «Пять советов, как раскачать свое голливудское моджо» бесплатна для новых подписчиков, нажав здесь или доступна на Amazon. Она живет в Санта-Монике, штат Калифорния, со своим мужем-актером, в квартире с одной спальней, контролируемой арендной платой, в 3 кварталах от песка, и наслаждается каждым моментом (потому что, эй. .. контроль арендной платы на пляже). Для более подробной биографии нажмите здесь.

«Нет бизнеса лучше шоу-бизнеса» (1954)

«Нет бизнеса лучше шоу-бизнеса» отличается тем, что является последним из снятых мюзиклов из сборника песен Ирвинга Берлина.Он вышел в том же году, что и «Белое Рождество», тоже того же жанра.

Послушайте фоновую музыку таких фильмов, как Holiday Inn, Blue Skies, Alexander’s Ragtime Band и этого. Я бросаю вам вызов найти в фильме хоть одну ноту, не относящуюся к Берлину, и это не случайно. Чем больше песен использовал Ирвинг Берлин, тем больше денег он зарабатывал. Большую часть времени он был проницательным бизнесменом Ирвингом.

Заглавная песня отождествляется с Этель Мерман и была представлена ​​в Annie Get Your Gun. У Мерман, как и у Мэри Мартин, явно не было успеха в Голливуде, поскольку она была иконой на Бродвее.Она сделала только экранизацию двух своих бродвейских хитов: Anything Goes и Call Me Madam. Это на два больше, чем у Мэри Мартин.

В любом случае, я думаю, что зарождение «Нет такого бизнеса, как шоу-бизнес», вероятно, произошло, когда «Зовите меня, мадам» стал таким хитом, и люди, получавшие кино, увидели, какая химия была между ней и Дональдом О’Коннором. Итак, О’Коннор была подписана на роль одного из трех ее детей. Двумя другими детьми были Джонни Рэй и Митци Гейнор.

Сюжет, как он есть, это история семьи Донахью между двумя мировыми войнами.Отцом вышеупомянутых детей является Дэн Дейли, и они с Мерманом вместе исполняют несколько хороших номеров Ирвинга Берлина. Меня всегда поражало, как грациозно двигался Дэн Дейли на экране в своих музыкальных фильмах. Он не был таким творческим человеком, как Фред Астер или Джин Келли. Вероятно, если бы он был, его репутация была бы выше сегодня. Но он был приятным артистом каждый раз, когда вы его видели.

Судя по всему, это был не самый лучший фильм для Этель. В фильме снимается Мэрилин Монро, и Этель ей завидовала.Не то чтобы Монро не была ее обычной трудной личностью.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован.