Ангел просто: Читать «В кварталах дальних и печальных» — Рыжий Борис Борисович — Страница 21

Содержание

Читать «В кварталах дальних и печальных» — Рыжий Борис Борисович — Страница 21

«Прости меня, мой ангел, просто так…»

Прости меня, мой ангел, просто так —

за то, что жил в твоей квартире.

За то, что пил. За то, что я — чужак —

так горячо, легко судил о мире.

Тот умница, — твердил, — а тот дурак.

Я в двадцать лет был мальчиком больным

и строгим стариком одновременно.

Я говорил: «Давай поговорим

о том, как жизнь страшна и как мгновенна.

И что нам ад — мы на земле сгорим».

И всяким утром, пробудившись, вновь

я жить учился — тяжко, виновато.

Во сне была и нежность и любовь.

А ты, а ты была так яви рада.

А я, я видел грязь одну да кровь.

Меня прости. Прощением твоим

я буду дорожить за тем пределом,

где все былое — только отблеск, дым.

…за то, что не любил, как ты хотела,

но был с тобой и был тобой любим!

1995, ноябрь

«Когда я утром просыпаюсь…»

Когда я утром просыпаюсь,

я жизни заново учусь.

Друзья, как сложно выпить чаю.

Друзья мои, какую грусть

рождает сумрачное утро,

давно знакомый голосок,

газеты, стол, окошко, люстра.

«Не говори со мной, дружок».

Как тень слоняюсь по квартире,

гляжу в окно или курю.

Нет никого печальней в мире —

я это точно говорю.

И вот, друзья мои, я плачу,

шепчу, целуясь с пустотой:

«Для этой жизни предназначен

не я, но кто-нибудь иной —

он сильный, стройный, он, красивый,

живет, живет себе, как бог.

А боги всё ему простили

за то, что глуп и светлоок».

А я со скукой, с отвращеньем

мешаю в строчках боль и бред.

И нет на свете сожаленья,

и состраданья в мире нет.

1995, декабрь

«Ах, бабочка — два лепесточка…»

Ах, бабочка — два лепесточка

порхающих. Какую тьму

пророчишь мне, сестричка? Дочка,

что пишут сердцу моему

такие траурные крылья

на белом воздухе? Не так

ли я, почти что без усилья,

за пустяком пишу пустяк:

«Летай. Кружись. Еще немножко.

Я, дорогая, не допел.

Спою и сам тебе ладошку

подставлю, белую как мел».

1995, декабрь

Детское стихотворение («Видишь дом, назови его дом…»)

Видишь дом, назови его дом.

Видишь дерево, дерево тоже

назови, а потом… А потом

назови человека прохожим.

Мост мостом постарайся назвать.

Помни, свет называется светом.

Я прошу тебя не забывать

говорить с каждым встречным предметом.

Меня, кажется, попросту нет —

спит, читает, идет на работу

чей-то полурасслышанный бред,

некрасивое чучело чье-то.

И живу-не-живу я, пока

дорогими устами своими —

сквозь туман, сон, века, облака —

кто-нибудь не шепнет мое имя.

Говори, не давай нам забыть

наше тяжкое дело земное.

Помоги встрепенуться, ожить,

милый друг, повстречаться с собою.

1995, декабрь

«Не верю в моду, верю в жизнь и смерть…»

Не верю в моду, верю в жизнь и смерть.

Мой друг, о чем угодно можно спеть.

О чем угодно можно говорить —

и улыбаться мило, и хитрить.

Взрослею, и мне с недавних пор

необходим серьезный разговор.

О гордости, о чести, о земле,

где жизнь проходит, о добре и зле.

Пусть тяжело уйти и страшно жить,

себе я не устану говорить:

«Мне в поколенье друга не найти,

но мне не одиноко на пути.

Отца и сына за руки беру —

не страшно на отеческом ветру.

Я человек, и так мне суждено —

в цепи великой хрупкое звено.

И надо жить, чтоб только голос креп,

чтоб становилась прочной наша цепь».

Пусть одиночество звенит вокруг —

нам жаль его, и только, милый друг.

1995, декабрь

Девочка с куклой

С мертвой куколкой мертвый ребенок

на кровать мою ночью садится.

За окном моим белый осколок

норовит оборваться, разбиться.

«Кто ты, мальчик?» — «Я девочка, дядя.

Погляди, я как куколка стала…»

— Ах, чего тебе, девочка, надо,

своего, что ли, горя мне мало?»

«Где ты был, когда нас убивали?

Самолеты над нами кружились…

— Я писал. И печатал в журнале.

Чтобы люди добрей становились…»

Искривляются синие губки,

и летит в меня мертвая кукла.

Просыпаюсь — обидно и жутко.

За окном моим лунно и тускло.

Нет на свете гуманнее ада,

ничего нет банальней и проще.

Есть места, где от детского сада

пять шагов до кладбищенской рощи.

Так лежи в своей теплой могиле,

без тебя мне находятся судьи…

Боже мой, а меня не убили

на войне вашей, милые люди?

1995, декабрь

Женская футболка с принтом Я ангел честное слово просто на метле быстрее

Наличие уточняйте

Артикул: 79654

Выберите размер:

— Выберите — S L M XL

Добавить в корзину

Купить в 1 клик

Хранитель — Просто ветер, аккорды, на гитаре, текст

Песня «Ангел-Хранитель — Просто ветер» с аккордами для гитары.

Intro: | Em | Dadd2 | C | G G/F# | Em | Dadd2 | C | G G/F# | C | D |

Em                      Dadd2                    A sus2                   A
Как не жалко но время само все расставило, по своим местам
Em                     Bm                 A (sus4) A (7)
И не стоит жалеть что не в силах его изменить
Em                      Dadd2                     A5                             A
Аккуратным порывом вошел через окна, а ты закрыв глаза
Em                   Bm                            Cadd2
Ты подумала там просто ветер, но это был я!
Em               Bm         Cadd2 D
Ты подумала там просто ветер…
Em                   Dadd2                    Asus2                    A
Я тебя не забуду и он повторял точно так, за ней слова
Em              Bm             Asus4           A
Появляясь когда она думала снова о нем.
Em                        Dadd2             Asus2                   A
Он меня не оставил себя убеждала, и это вправду так
Em                   Bm                                Cadd2
Еслиб знала что он всегда рядом, а это лишь знак!
Em               Bm               Cadd2 D
Еслиб знала что он всегда рядом…

Припев:

                            Gm Eb          F                          Dm7
Теперь моё всегда сердце, рядом будет жить с твоим
                          Gm Eb        F                  Bb F/A
И никому там нет места, для неё одной стучит.
Gm Eb F Bb Желаю я тебе счастья, пусть уже и не со мной F/A Gm Eb F Любовь ломает нас часто, но мы сильные с тобой. Куплет 2 : Em Dadd2 Asus2 A Под ногами играют опавшие листья ты как всегда, одна Em Bm A (sus4) A (7) Только вязанный шарф обнимал теперь вместо меня. Em Dadd2 Asus2 A Ты хотела чтоб ветер поднял их повыше взлетели они, тогда Em Bm Cadd2 Ты подумала это же чудо, но это был я! Em Bm Cadd2 D Ты подумала это же чудо... Припев: Gm Eb F Dm7 Теперь моё всегда сердце, рядом будет жить с твоим Gm Eb F Bb F/A И никому там нет места, для неё одной стучит. Gm Eb F Bb Желаю я тебе счастья, пусть уже и не со мной F/A Gm Eb F Любовь ломает нас часто, но мы сильные с тобой. bridge: Em Cadd2 Dsus4 D Ты подумала там просто ветер… guitar Solo: |Em C | D Bm | Em C | D G D/F#| Em C | D G D/F#| Em C | D | Припев: Gm Eb F Dm7 Теперь моё всегда сердце, рядом будет жить с твоим Gm Eb F Bb F/A И никому там нет места, для неё одной стучит.
Gm Eb F Bb Желаю я тебе счастья, пусть уже и не со мной F/A Gm Eb F Любовь ломает нас часто, но мы сильные с тобой.

ТЫ МОЙ АНГЕЛ, ПРОСТО КРЫЛЬЯ ПРЯЧЕШЬ » Demotions.ru

«Демотиватор — один из видов настенного плаката. Демотиватор пародирует мотиваторы (плакаты, предназначенные для создания хорошего рабочего настроения), но с подписями, направленными на создание атмосферы бессмысленности и обречённости человеческих усилий. Формат демотиватора включает базовое изображение в рамке, обрамлённое относительно широкими, чаще всего чёрными, полями и снабжённое по нижнему более широкому полю лозунгом, выполненным крупным (чаще всего) белым или другого цвета шрифтом. Помимо слогана многие демотивационные постеры содержат текст-пояснение, выполненное мелким шрифтом, так или иначе оттеняющее смысловое наполнение изображения и/или слогана. После появления интернета демотиваторы стали интернет-мемом.

Социологи выделяют 6 типов демотиваторов (интересно, зачем это им):
Оригинальные, или классические
«Чисто шуточные»
«Социально-рекламные» — ориентированы на ценности, которые ставятся в центр социальной рекламы. Для них характерен критический взгляд на несоответствие идеала и реальной жизни. Демотивация воздействует на внетрудовое поведение личности
Саморепрезентационные
«Интернет-эзотерические»
«Философские».
Спасибки википедии.

На сайте demotions.ru помимо создания демотиваторов Вы можете принять участие в интерактивной рубрике гавновопрос. Тут в комментариях мы отвечаем на вопрос поста во имя ПОРЖАТЬ.

На сайте вы можете найти и Gif-демотиваторы. В итих видах демотиваторов смысл раскрывается глубже, хотя и создавать их сложнее.

Мы пошли немного дальше и создали концепцию «Видео демотиватора» (или как мы его назвали «ВИдемотиватор»). Нет, это не видеоролик, состоящий из меняющих друг друга картинок.
Это полноценный демотиватор, но вместо статического изображения в рамке над подписью находится реальное видео.

Предупреждение: контент сайта может содержать информацию, не разделяющую точку зрения администрации сайта, а также нецензурную речь.
Авторские права всех материалов сайта принадлежат их авторам. Возрастная классификация информационного материала: 18+

Рита Дакота показала снимки дочки в новогодних нарядах

Артистка поделилась красочными фотографиями Мии

Рита Дакота посвящает много времени воспитанию дочери. Певица часто делится своим опытом с поклонниками и показывает снимки трехлетней Мии. Перед Новым годом артистка показала, как наследница готовится к празднику.

Напомним, в 2018 году Влад Соколовский со скандалом развелся со своей супругой Ритой Дакотой после трех лет брака. У пары осталась трехлетняя дочь Мия. Бывшие влюбленные смогли сохранить дружеские отношения ради воспитания ребенка. 

Со слов Риты, Мия растет самостоятельной и осознанной. Недавно девочка призналась маме, что она категорически против детского сада. Звезда понятия не имеет, как правильно социализировать малышку, которая пока посещает развивающие секции. 

«Мия ни в какую не хочет ходить в сад. Просто «нет» и всё. Конечно, мы не стали мучать, и ходим на развивашки индивидуальные. Но, честно, я сильно расстроилась. Для меня социализация ребёнка – это лучшее, что можно дать ему в 3. Проводя 24/7 с нами, она становится… нами. А проводя день в саду, она становится собой. Я по-настоящему мечтаю, чтобы ребёнок мой начал на постоянной основе ходить в садик»

Недавно Рита сделала любопытное открытие о внешности дочери. Артистка сравнила свое фото в детстве, мамы и Мии. Оказалось, что без подписей можно с легкостью предположить: это три фотографии одного и того же ребенка.

Сегодня в личном блоге артистка опубликовала несколько фотографий с дочкой. На снимках Мия в праздничных платьях позирует на фоне елки и прочих новогодних украшений. Поклонники Риты засыпали девочку комплиментами и сравнили ее с ангелочком.

Фото: @ritadakota

Я — ангел! Просто на метле быстрее

Параметры печати

На чем печатаем? * — Выберите значение -Адресник для животногоБанданаБейсболкаБрелокБрелок-номер автоГалстукЗеркальцеКалендарьКоврик для мышиКопилкаКружкаМагнитНомер на коляскуПазлПодушкаПолотенцеСумкаТарелкаТолстовкаФартукФлагФотокаменьФотокристаллФутболкаФутболка-полоЧасы настенныеЧехол на телефон

Модель телефона * — Выберите значение -iPhone 4iPhone 5Samsung Galaxy S3Samsung Galaxy S4

Материал * — Выберите значение -СиликонПластик

Цвет чехла * — Выберите значение -БелыйЧерный

Размер подушки * — Выберите значение -30х30 см40х40 см

Размер магнита * — Выберите значение -56×56 мм52х77 мм

Тип футболки * — Выберите значение -МужскаяЖенскаяУнисекс

Размер брелока * — Выберите значение -40х55 мм52х77 мм

Размер футболки * — Выберите значение -XXSXSSMLXLXXL

Тип кружки * — Выберите значение -ОбычнаяПивнаяАвтомобильная

Размер изображения * — Выберите значение -A4A3

Цвет кружки * — Выберите значение -БелыйСинийКрасныйЗеленыйЖелтыйРозовыйГолубойЧерный

Место печати * — Выберите значение -ГрудьСпина

Технология печати * — Выберите значение -СублимацияФлокированиеПленка

Форма адресника * — Выберите значение -КруглыйПрямоугольныйВ виде косточки

Форма коврика * — Выберите значение -КруглыйПрямоугольныйВ форме сердца

Форма зеркальца * — Выберите значение -КвадратноеКруглоеВ форме сердца

Размер пазла * — Выберите значение -A5A4A3

Форма фотокамня * — Выберите значение -ПрямоугольныйКвадратный

Форма часов * — Выберите значение -Круглые (D = 25 см)Квадратные (25х25 см)

Размер фотокристалла * — Выберите значение -Маленький (8x6x2)Большой (10x15x2)

Размер календаря * — Выберите значение -КарманныйA4A3A2

Размер полотенца * — Выберите значение -30×70 см50х100 см

Цвет полотенца * — Выберите значение -БелыйГолубойРозовый

Цвет полотенца * — Выберите значение -БелыйСиний

Хранитель — Просто ветер, аккорды для гитары

Intro: Em | Dadd2 | C | G G/F# | Em 
       Dadd2 | C | G G/F# | C | D 

Em Dadd2 Asus2 A
Как не жалко но время само все расставило, по своим местам
Em Bm Asus4 A7
И не стоит жалеть что не в силах его изменить
Em Dadd2 A5 A
Аккуратным порывом вошел через окна, а ты закрыв глаза
Em Bm Cadd2
Ты подумала там просто ветер, но это был я!
Em Bm Cadd2 D
Ты подумала там просто ветер…

Em Dadd2 Asus2 A
Я тебя не забуду и он повторял точно так, за ней слова
Em Bm Asus4 A
Появляясь когда она думала снова о нем. 
Em Dadd2 Asus2 A
Он меня не оставил себя убеждала, и это вправду так
Em Bm Cadd2
Еслиб знала что он всегда рядом, а это лишь знак!
Em Bm Cadd2 D
Еслиб знала что он всегда рядом…

Припев:
Gm Eb F Dm7
Теперь моё всегда сердце, рядом будет жить с твоим
Gm Eb F Bb F/A
И никому там нет места, для неё одной стучит.
Gm Eb F Bb
Желаю я тебе счастья, пусть уже и не со мной
F/A Gm Eb F
Любовь ломает нас часто, но мы сильные с тобой.

Куплет 2:
Em Dadd2 Asus2 A
Под ногами играют опавшие листья ты как всегда, одна
Em Bm A (Asus4) A (A7)
Только вязанный шарф обнимал теперь вместо меня.
Em Dadd2 Asus2 A
Ты хотела чтоб ветер поднял их повыше взлетели они, тогда
Em Bm Cadd2
Ты подумала это же чудо, но это был я!
Em Bm Cadd2 D
Ты подумала это же чудо. ..

Припев:
Gm Eb F Dm7
Теперь моё всегда сердце, рядом будет жить с твоим
Gm Eb F Bb F/A
И никому там нет места, для неё одной стучит.
Gm Eb F Bb
Желаю я тебе счастья, пусть уже и не со мной
F/A Gm Eb F
Любовь ломает нас часто, но мы сильные с тобой.

Bridge:
Em Cadd2 Dsus4 D
Ты подумала там просто ветер…

Solo: Em C | D Bm | Em C | D G D/F#
      Em C | D G D/F#| Em C | D 

Припев:
Gm Eb F Dm7
Теперь моё всегда сердце, рядом будет жить с твоим
Gm Eb F Bb F/A
И никому там нет места, для неё одной стучит.
Gm Eb F Bb
Желаю я тебе счастья, пусть уже и не со мной
F/A Gm Eb F
Любовь ломает нас часто, но мы сильные с тобой. 

Посмотреть музыкальное видео «Не называй меня ангелом»

Мальчик, не называй меня ангелом/Ты меня неправильно понял. Не называй меня ангелом / Ты не можешь заплатить цену.

После перезагрузки «Ангелов Чарли », конечно же, должна была последовать новая музыка.

Ариана Гранде является соисполнителем саундтрека к фильму и наняла Майли Сайрус и Лану Дель Рей для сингла «Don’t Call Me an Angel».

Это первая совместная работа трио над музыкой.Первоначально песня была анонсирована в одном из первых трейлеров к фильму.

Трио надевает крылья черного ангела и демонстрирует свои крутые боевые навыки в почти пятиминутном музыкальном видео.

 

https://www.instagram.com/p/B2VOfaupaJH/

Линии жестокие, особенно у Сайруса. «Не называй меня ангелом, когда я в беспорядке/ Не называй меня ангелом, когда я раздеваюсь/ Ты знаешь, я не люблю этого мальчика/ Я зарабатываю деньги и выписываю чеки/ Так скажи мой имя с небольшим уважением.

«Когда я впервые услышал это, очевидно, меня там не было. Это были просто роли Арианы», — сказал Дель Рей. «Они хотели, чтобы я что-то написал, поэтому я… как бы вырезал ее куплет в перерыве между таймами и просто сказал кое-что во время ее курсов, а затем Майли вскочила. Так что это просто очень пикантно. Пикантный трек».

Согласен, Лана, остро!

Официальный канал Арианы Гранде на YouTube

Ангелы Чарли звезды Кристен Стюарт, Наоми Скотт и Элла Балинска в роли ангелов, а Элизабет Бэнкс играет Босли.Бэнкс также написал сценарий и руководил перезагрузкой.

Саундтрек к фильму выйдет 1 ноября на лейбле Republic, а фильм появится в кинотеатрах 15 ноября.

Когда Бет «вырастет», она захочет, чтобы ее творения появлялись на экране и на сцене. В свободное время Бет ведет блог о своей любви к крафтовому пиву и пишет сценарии. Она получила степень бакалавра журналистики в Университете Янгстауна и степень магистра коммуникации в Университете Акрона. Для нее большая честь быть частью семьи FanFest.

Меррили Раш из Сиэтла вспоминает свой хит «Ангел утра»

Чуть более 50 лет назад песня «Angel of the Morning» попала в национальные радиоволны и превратила сиэтлский Merrilee Rush в известность.

Песня, написанная в 1966 году и выпущенная в 1968 году, взлетела в чартах и ​​с тех пор была записана десятками (читай: бесчисленным количеством) других исполнителей. Раш, приехавшая в Изумрудный город, исполняющая популярные подростковые танцы на местных площадках, передает свой гигантский золотой голос треку, который с тех пор был включен в саундтреки к телевидению и фильмам, например, к фильму 1978 года « Fingers » с Харви Кейтелем в главной роли.Мы встретились с Раш, которой недавно исполнилось 75 лет, чтобы поговорить о ее происхождении как артистки на Северо-Западе, о том, как она пришла к исполнению культового трека и чему она научилась на протяжении всей своей карьеры.

 


Когда вы поняли, что у вас есть настоящий талант певца?

О боже. Я начинал как пианист, и я не был великим — ну, вы знаете, я любил петь гармонию, припевы и все такое. Но на самом деле я не считал себя очень хорошим до конца 60-х — наконец-то это закрепилось.Но я не считал себя очень хорошим, пока не начал брать уроки пения в начале 70-х. Тогда я научился правильно петь. Я был доволен тем, что сделал.

Была ли техника, которую вы изучили на этих уроках, открыла для вас новые горизонты?

Резонирующий тон над нёбом, не давит. Конечно, мы все отодвинули в 60-е. Мы хотели быть Уилсоном Пикеттом. Я устраивал подростковые танцы по три часа каждый вечер, и мы играли так громко, как только могли, и нам приходилось подпевать.Таким образом, было много напряжения на голосе. Когда я наконец взял уроки пения, у меня уже начали появляться полипы на голосовых связках. Итак, вы просто отступаете и используете правильную технику, и эти полипы исчезают.

Что больше всего вдохновляло в музыкальном сообществе Сиэтла, когда вы начинали как артист?

У нас были отличные группы и отличные площадки. У нас были подростковые танцы, когда они были в бальных залах, на роликовых катках и в арсеналах. Но была группа под названием The Wailers, которая действительно была культовой группой Северо-Запада.Это была действительно вдохновляющая группа. В то время это был большой ритм-н-блюзовый период в Сиэтле и на Северо-Западе. Итак, когда мы играли R&B, когда в город приезжали Тина и Айк Тернер, Бобби Блэнд и Джеймс Браун, мы шли к ним. Каждый раз, когда они приезжали в город. И каждый раз, когда мы шли на эти выступления, там были и Wailers. Итак, мы все были на одной волне.

Как вы попали на концерт с песней «Ангел утра»?

Меня отправили в тур на разогреве у Paul Revere & the Raiders на далеком юге. В конце этого тура мы поехали в Мемфис, потому что они заканчивали свой альбом Goin’ to Memphis . Я был рядом, и меня просто попросили сделать запись для прослушивания для продюсера [«Ангела»], и ему понравился мой голос. Но в преддверии этого был парень по имени Джерри Уильямс, который был тур-менеджером Raiders, и он пришел посмотреть на мое выступление, потому что один из наших бывших роуди был роуди Пола Ревера, и он предложил мне поучаствовать в этом туре. Итак, они оба подошли и увидели, как я работаю, и это привело меня в тур.В конце концов, я сделал эту кассету для прослушивания для продюсера и вернулся через месяц, и у Джерри Уильямса в портфеле была демо «Angel of the Morning», и они сыграли ее для меня. Это был писатель Чип Тейлор, который также написал «Wild Thing», и именно он сделал демо — только голос и гитара. И он был ужасен, но песня была там, и слова были феноменальными. Итак, мы его вырезали, и через месяц они выпустили его. Потребовалось около пяти с половиной месяцев, чтобы он стал популярным на национальном уровне, потому что он получил большой заказ из Сент-Луиса. Луи. И Джерри Уильямс также нанял независимых промоутеров, что очень помогло в то время. Если лейбл действительно не мог полностью справиться с промоушеном, если вы назначали на него независимых промо-мужчин по всей стране, они шли и продвигали его по-крупному. Итак, это действительно помогло.

Каково было записывать песню в реальном времени?

Ну, запись в кабине совсем не похожа на выступление на сцене. Это настоящая корректировка, которую мне пришлось сделать, потому что ничего не происходит немедленно, и это очень — о, как бы это сказать? У вас нет обратной связи с аудиторией.Вы слышите трек, но построение песни по мере того, как они ее создают, по мере того, как они создают то, что собираются делать. Мне очень повезло, что я был с сессионщиками. Сессионные ребята, которые были в той студии, записали треки для The Box Tops и «Sweet Caroline», они записали треки для Elvis [записи], они записали «Son Of A Preacher Man», они были просто культовой сессионной группой. И на самом деле Реджи Янг, гитарист, который играет на электрическом ситаре во многих из этих треков, скончался всего пару месяцев назад.Но не читали. Они слушали демо и записывали номера аккордов, а затем таким образом создавали трек. И они были действительно хороши. Бобби Эванс, Бобби Вудс, Джин Кримсон на барабанах, Майк Лич на басу. Затем Марк Джеймс, великий писатель, только что появившийся в то время, работал на студии. Он написал обратную сторону «Ангела» и продолжал писать хиты для всех. Мне очень повезло попасть в эту студию. Но для меня запись — это довольно таки приспособление к выступлению на сцене.

Песня о женщинах и сексуальных возможностях. Это сообщение вдохновило вас?

О да! Но это был такой прекрасный способ выразить это. Это была действительно очень прогрессивная песня для своего времени. Когда я прочитал текст, я подумал: «Ну, если люди действительно обратят внимание на этот текст, они захотят услышать его снова». Потому что это было действительно прогрессивно. Я очень горжусь. Я встретил девушку, которая в старшей школе собиралась спеть «Ангела утра» для своего школьного мюзикла, но им не разрешили это сделать.И это было запрещено на нескольких станциях, так что я тоже очень этим гордился.

Что песня сделала для вашей карьеры после того, как она взлетела?

Ну, это взяло меня на национальном уровне. Я много снимался на телевидении в Лос-Анджелесе. Это привело меня в такие места, куда я бы не поехал за пределами Северо-Запада. Но в целом, что мне действительно нравилось, так это возвращаться на Северо-Запад и играть на танцах. Я путешествовал по стране, играя в городах, в которые я, вероятно, никогда бы не попал. Телевидение было опытом, потому что телевидение такое профессиональное.Они так хороши в том, что делают. В музыке это как-то свободно. Но на телевидении это профессиональные люди, которые знают свое место и свою работу и делают ее очень хорошо. Я встретил людей, которых никогда бы не встретил.

Что вы узнали о себе за время своего успеха?

Чем больше опыта вы встречаете с другими людьми и посещаете места, в которые никогда бы не пошли, тем больше вы расширяетесь. Вы расширяете свой кругозор. Итак, я узнал, что, мальчик, я не вырос.Я осознал степень своего роста в тот период и в то время. Мы являемся кульминацией всего нашего жизненного опыта. Итак, я был птенцом, хотя к тому моменту уже восемь лет занимался танцами. Это был мой опыт снова и снова, но это был замечательный опыт. Северо-Запад просто был самой замечательной площадкой для игры перед сотнями детей на этих танцах. И они были на всем Северо-Западе. Это было самое веселое, потому что у меня был опыт записи с продюсерами — после Мемфиса я отправился записывать в Нью-Йорке для Scepter Records, а затем продолжил работу над альбомом для United Artists в Л.О. Но проблема с записью в том, что я обнаружил, что не могу полностью контролировать то, что делаю. На самом деле, для альбома United Artist мы выбрали мелодии, которые были нам предложены, но мелодии, которые нам представили, были не теми мелодиями, которые я бы предпочел. Я очень гордился этим альбомом, потому что это была невероятная продукция. И я смог собрать духовой оркестр из 10 человек, чтобы устроить шоукейс в «Трубадуре» для сотрудников и членов семьи United Artists. И после того, как я сделал шоу, ко мне подошел продюсер и сказал: «Боже мой, мы вас неправильно обрезали.«Я никогда не чувствовал, что могу пожаловаться на это. Я просто делал записи. Но если бы я мог пожаловаться, я бы сказал: «Это не я». На самом деле, вы слышали, как я исполняю много баллад на записях, но это не то, что я делал вживую.

Чем ты занимался вживую?

Рок. R&B. Мы играли R&B в начале 60-х, но потом нам пришлось оставить R&B круг и создать поп-группу, потому что, когда появились Beatles, они убили R&B. Просто убил. R&B был очень популярен в этой стране, но пришли Битлз и сделали мир поп-музыки.Итак, нам пришлось оставить R&B позади и перейти к поп-музыке. Это был большой переход от того, что мы действительно любили делать, вместо того, чтобы делать это больше для публики, к поп-музыке для публики. Но что мне всегда нравится делать, так это сохранять ощущение R&B при исполнении поп-музыки. Тина Тернер была моим кумиром. Что бы она ни делала, она исполняла бы поп-мелодии с оттенком R&B. Это то, что мы пытались сделать.

Трудно ли было быть женщиной на вершине карьеры в 1968 году?

Ну, я обнаружил, что в поле записи были сексуальные домогательства.Действительно, в то время, если ты был женщиной и подвергался сексуальным домогательствам, ты не мог об этом говорить. Вы поставите под угрозу свою карьеру, потому что другие люди могут не захотеть работать с вами после того, как вы разоблачите кого-то. Итак, это была еще одна серьезная проблема, с которой я столкнулся в звукозаписывающей индустрии. Это было облегчением, когда я смог вернуться и работать на сцене, потому что это то, что я контролировал. У меня не было контроля над тем, что я делал в мире звукозаписи. Это было очень обескураживающе. Я знаю, что мог бы сделать гораздо больше, если бы не это, но все происходит потому, что так и должно быть.Я мог бы вечно держать обиду, но нет, у меня прекрасная жизнь. Таким образом, эти вещи ведут вас к другим вещам, которые вы должны делать. Итак, это нормально.

Когда вы оглядываетесь на те годы, какое воспоминание первое приходит вам на ум?

Большая аудитория! Большая аудитория по всей стране. И пребывание в Лос-Анджелесе было отличным временем. В то время Голливуд, Сансет-Стрип, Виски и Гамбургер-Гамлет — биск из лобстера в Гамбургер-Гамлет — у меня действительно остались прекрасные воспоминания о Голливуде того времени.Возвращение в Голливуд не то же самое. Это другое. Это немного тускло. Это не то, что я помню. Это другой вид. Это, как, вы не можете вернуться. Но мои воспоминания о Голливуде того времени, это было все еще крутое место. Но была и дерзость в отношении некоторых людей, к которой я не был готов. Мы приехали из Сиэтла — Сиэтл, мы мягкие люди. Мы расслаблены и ни о чем не беспокоимся. В то время как в Голливуде этого было много у лавочников. Однажды я зашел в магазин, и эта женщина была так настойчива со мной, что в итоге я купил самый уродливый наряд, который я когда-либо покупал в своей жизни, потому что я не мог отказать этой женщине! Он был коричневым с большими гигантскими оранжевыми цветами. Это были клеш и пышные рукава, как у Шер. Это было ужасно! Но это была [обратная сторона] Лос-Анджелеса. В остальном все было хорошо. Все это питало мое путешествие.

Вы когда-нибудь слышали версию «Ангела» Шэгги?

Обожаю его обложку! Это действительно был совершенно другой подход. Это унесло весь смысл песни. Он полностью изменил его. Единственное, что осталось, так это мелодия. Но мне понравилась его версия, потому что он что-то с ней сделал.The Juice Newton [версия], я смог прослушать ее только пару раз, потому что я обычно слышу что-то, а затем пою так, поэтому мне пришлось не слушать ее версию. Она сделала с ним пару разных вещей, которые я рисковал петь. Но на эту песню много-много раз исполняли каверы кантри-исполнителей и других исполнителей. И это здорово.

Вы когда-нибудь поете «Ангел утра» дома в эти дни?

Боже нет! «Ангел утра» имеет один из самых больших диапазонов — это как петь «Гимн страны».Вы должны начать довольно низко и подняться очень высоко. Так что нет. На самом деле, если я собираюсь играть музыку, и кто-то просит меня спеть, мне действительно приходится отказываться, если я действительно не разогрелся. Это одна из тех мелодий, которые вы просто не поете на ровном месте.
 

Драгоценный ангел | Официальный сайт Боба Дилана

Драгоценный ангел под солнцем
Откуда мне было знать, что ты будешь тем самым
Чтобы показать мне, что я ослеп, чтобы показать мне, что я ушел
Насколько слабым было основание, на котором я стоял?

Теперь идет духовная война и разрушение плоти и крови
Либо у тебя есть вера, либо у тебя есть неверие, и нет нейтральной территории
Враг коварен, как же нас так обманули
Когда правда в наших сердцах, а мы все еще не верим?

Пролей свой свет, пролей свой свет на меня
Пролей свой свет, пролей свой свет на меня
Пролей свой свет, пролей свой свет на меня
Знаешь, я просто не мог сделать это сам
Я слишком слеп, чтобы видеть

Мои так называемые друзья попали под чары
Они смотрят мне прямо в глаза и говорят: «Все хорошо»
Могут ли они представить себе тьму, которая упадет с высоты
Когда люди будут умолять Бога убить их и не смогут умереть?

Сестра, позволь мне рассказать тебе о видении, которое я видел
Вы черпали воду для мужа, вы страдали по закону
Вы рассказывали ему о Будде, вы рассказывали ему о Мухаммеде
на одном дыхании
Ты ни разу не упомянул Человека, который пришел и умер смертью преступника

Пролей свой свет, пролей свой свет на меня
Пролей свой свет, пролей свой свет на меня
Пролей свой свет, пролей свой свет на меня
Знаешь, я просто не мог сделать это сам
Я слишком слеп, чтобы видеть

Драгоценный ангел, ты веришь мне, когда я говорю
То, что дал нам Бог, никто не может отнять
Мы в крови, девочка, ты же знаешь, что наши предки были рабами
Будем надеяться, что они нашли милость в своих могилах, наполненных костями

Ты королева моей плоти, девочка, ты моя женщина, ты моя радость
Ты светильник моей души, девочка, и ты освещаешь ночь
Но в глазах есть насилие, девочка, так что не будем соблазняться
На пути из Египта, через Эфиопию, в зал суда Христова

Пролей свой свет, пролей свой свет на меня
Пролей свой свет, пролей свой свет на меня
Пролей свой свет, пролей свой свет на меня
Знаешь, я просто не мог сделать это сам
Я слишком слеп, чтобы видеть

Copyright

© 1979, Special Rider Music

Ангел в реальном времени | Вилы

Лучшие песни Gang of Youths — это ода самой жизни: ее неуемности, ее странным изъянам и непредсказуемым контурам. Основанная в Сиднее и базирующаяся сейчас в Лондоне, рок-группа из пяти человек прославилась в Австралии песней «Magnolia», маловероятной сенсацией о ночном фронтмене Дэйве Леопепе, который пережил попытку самоубийства. Их второй альбом, Go Farther in Lightness 2017 года, приземлился где-то между фестивальным панком в стиле Japandroids и национальным инди-роком, отражая как настойчивое самоистязание Леаупепе, так и его упорные попытки обрести надежду. Даже названия самых резонансных ее песен — «Не дай угаснуть духу» и «Скажи жизни «да» — сами по себе служили утверждениями.И всякий раз, когда все эти «светские проповедники» Леопепа угрожали стать слишком Боно, он вставлял жемчужную шутку, как кульминацию в крещендо серьезной, экспансивной «Let Me Down Easy»: «Если уже поздно, , вы пьяны, и вам нужна причина/Причина жить/Я всегда говорю, просто наденьте немного Whitesnake».

Эта песня, ставшая дважды платиновой и укрепившая их статус стадионной группы в Австралии, многое говорит о Gang of Youths. Группа, состоящая из Леаупепа, басиста Макса Данна, барабанщика Донни Боржестовски, гитариста и клавишника Чон Кима и мультиинструменталиста Тома Хобдена, часто намного умнее, страннее и убедительнее, чем трибьют-группа Funeral , как может показаться. как на бумаге.Они могут стать немного мультяшными — посмотрите, как Леопепе машет бицепсом во время исполнения песни «The Heart Is a Muscle», — но это часть веселья. Как и в случае с 1975, еще одной автореферентной, глубоко серьезной группой с харизматичным, самомифологизирующим фронтменом, Gang of Youths может представлять собой сбивающую с толку смесь невероятно интеллектуального и невероятно глупого, совершенно нелепого в один момент и убийственно серьезного в следующий. Первоначальный скептицизм оправдан; тем лучше, чтобы победить вас.

Их третья запись, ангел в реальном времени. , как правило, перегружен, сокрушительно интимен в своих деталях, но редко отличается от размеров IMAX по своим пропорциям. И хотя это может показаться утомительным, на самом деле это довольно мило, все написано и исполнено с такой энергией и обаянием, что трудно не увлечься этим. Вдохновленная болезнью и смертью отца Леаупепе, а также семейными тайнами, раскрытыми после его смерти, музыка пытается почтить сложность его жизни, в то же время придавая смысл замешательству, которое он оставил после себя.Он выполнен с тщательностью, которая иногда граничит с суетливостью — признак того, что кто-то пытается создать идеальную дань уважения сложному человеку.

Леопеп часто говорил о своем отце в интервью, отмечая, как он передал любовь к классической музыке, которая вдохновила группу на частое использование струнных аранжировок. По словам Леаупепа, его отец жил ради красоты, а палитра ангела в реальном времени. пышный и богатый. Каждая песня представляет какой-то ослепительный новый звук, например, приветствия в стиле шоу в стиле «возвращенца» или образцы традиционных гимнов островитян Кука, которые появляются в «самом человеке».Эти эксперименты строятся на «братьях», ошеломляюще грубом кульминационном моменте, когда группа убирает все, оставляя только Le’aupepe и пианино. С пронзительной ясностью он рассказывает секреты, которые его покойный отец так и не раскрыл ему, в том числе тот факт, что у Леаупепе есть два брата в Новой Зеландии, которые считали своего отца уже мертвым. Это разрушительный, запутанный момент, и он кажется raison d’être для всего альбома: способ для Леопепа считаться с наследием своего отца, не теряясь ни в идолопоклонстве, ни в поношении.

«Я такая же потерянная, как и все остальные»

жаркий день в Северной Каролине: первые намеки на сезон ураганов висят в воздухе, и Энджел Олсен бегает вокруг своего дома в Эшвилле, который она описывает как « маленький хиппи-городок» ищет свою огромную кошку Вайолет. «В моем доме беспорядок, извините», — извиняется она по видеосвязи, суетясь мимо комнаты, заполненной комнатными растениями, и дивана, на котором она любит сидеть по утрам и писать.

Олсен очень хочет, чтобы ее любимая кошка сегодня получила заслуженное время в центре внимания.«Она помогает мне писать, — объясняет музыкант. «У нее самые глубокие мысли, и я просто записываю их для нее».

Это приводит к шутливому риффу, который, я нахожу, типично Олсен: «Если бы вы могли поставить это в качестве заголовка, это было бы здорово. Кто бы ни был редактором, скажите им: «Точка зрения, которую мы хотим использовать, на самом деле касается кошки Вайолет, потому что она настоящий писатель. У нее есть душа». Она добавляет: «Я совершенно бездушная, но у нее такая темная, глубокая душа. Я думаю, она этого заслуживает; она так много работала.Музыкант взял котенка из спасательного центра. «В ней есть вся эта трагедия, — невозмутимо говорит Олсен, — которую все любят романтизировать».

Так же, как, скажем, некоторые люди романтизируют музыку Энджела Олсена как трагически-грустную? «О, но это так», — возражает она, не теряя ни секунды.

Кредит: Холден Карран

Родившаяся в Сент-Луисе, штат Миссури, Энджел Олсен была «властительницей и чертовым тираном», когда росла в городском пригороде Мейплвуд. Как и Вайолет, ее усыновили; Олсену тогда было три года, и он стал самым младшим в семье из восьми человек.«В детстве у меня была сильная воля, потому что, возвращаясь к усыновлению, вас забирают из дома и помещают в другой дом», — говорит она. «Ты держись за это. Ты такой: «Я заслуживаю лучшего». Это подтолкнуло меня во многих отношениях, но также и сдерживало меня. Эта сила воли и сила могут быть темными и странными».

Целеустремленность — это точное описание Олсен, которой сейчас 33 года: ее последний сольный альбом мог бы дать словарное определение «бескомпромиссности». «Whole New Mess» в основном состоит из перезаписей песен с ее предыдущего альбома, прошлогоднего «All Mirrors» (который получил полную пятизвездочную оценку от NME ).В то время как оригинал был пышным и оркестровым, в новом она лишает аранжировки аранжировок до их голых костей.

«Я действительно люблю делать неожиданное дерьмо»

С песней «Whole New Mess» Олсен вернулась к своим музыкальным корням. После непродолжительного пребывания в школе массажной терапии она стала частью сплоченной чикагской сцены DIY и спела бэк-вокал для культового фолк-музыканта Бонни «Принц» Билли. Ее первые сольные релизы начала 2010-х — записанная дома кассета «Strange Cacti» и запоминающийся дебютный альбом 2012 года «Half Way Home» — были интимными и срочными.Для своих последующих альбомов, прорывного «Burn Your Fire For No Witness» 2014 года и быстрого продолжения «MY WOMAN», она набрала группу и продолжила свой путь в пропитанном дымом рок-н-ролле.

Энджел Олсен смотрит на свое наследие с забавной честностью. Ей часто кажется странным исполнять свой прорывной сингл 2016 года «Shut Up Kiss Me», потому что он вызывает в воображении образы фан-арта, которые она получает в Интернете. «Часто, когда я слышу песню, я вижу странные, искаженные мультяшные версии моего лица, в которых люди отмечают меня, — говорит она.— Это не мой нос, чувак. Ты сделал меня оранжевым!» Несмотря на такие ужасные видения, она всегда будет играть хит: «Всякий раз, когда вы идете и слушаете артиста, которого любите, вы хотите услышать эти старые песни».

Энджел Олсен на обложке NME

Ей также предшествует репутация дотошности: вокруг выхода «МОЯ ЖЕНЩИНА» она гнусно выпускала журналистам не совсем серьезные «факты». «Она никогда не слушала Джони Митчелл», — гласил первый пункт. Сегодняшнему интервью также предшествует похожее, но чуть менее пугающее введение: «Ее интересы включают в себя: чтение, катание на роликах, игры в софтбол, создание фильмов и письмо друзьям.

Я чувствую, что Олсен не пытается намеренно вывести из себя своих интервьюеров — даже если ей это непреднамеренно удается, — а просто глубоко заботится о том, чтобы детали были поняты. «Раньше меня расстраивало то, как люди интерпретируют вещи, — говорит она. «Я все еще нахожу способ поправлять людей, потому что это раздражает. Это потому, что я писатель; Я редактор в своем уме. Я хочу, чтобы у людей были настоящие слова».

«Я пытаюсь принять эту неотшлифованную часть себя»

Она признается, что была «начеку» во время нашего интервью, и говорит, что, хотя она и вовлечена в разговор, она не может не «играть». Возможно, из-за дополнительного времени для размышлений, которое дает изоляция, Олсен в последнее время размышляет над этой линией между собой и личностью, которую мы проецируем.

«Мне не нравится быть среди людей, — говорит она. «Трудно узнать артиста по просмотру шоу. Так много людей интроверты, и вы просто не знали бы об этом». Учитывая эмоциональную откровенность ее музыки, есть тенденция чувствовать, что вы уже понимаете Олсен; это то, с чем она борется, учитывая, что ее песни могут быть только субъективными.«Это нормально, что люди думают, что знают что-то обо мне», — говорит она. «Но это не вся история и не вся правда. Это всего лишь мои фантазии».

«Весь новый беспорядок» не оставляет камня на камне в эмоциональном плане. Она поддерживает только гитару и, иногда, орган. Трек «(We Are All Mirrors)» дезориентирует эхом, как две сирены, свистящие друг от друга в сторону аварийных ситуаций на противоположных концах города. «Chance (Forever Love)» снимает богато украшенные струны версии «All Mirrors», и голос Олсен возвышается, когда она жаждет быть ясной. « Я просто хочу увидеть немного красоты, попытаться понять », — поет она на запасной медиаторной гитаре. “ Если мы узнали друг друга, насколько это редкость?

Кредит: Холден Карран

Песни, входящие в состав «Whole New Mess», на самом деле были записаны до предыдущей записи — не как демо, а как отдельная коллекция, которая позже превратилась в «All Mirrors», альбом, который, вероятно, запомнят как ее шедевр эксцесса. . Разоблаченные, тем не менее, песни поразили с еще большей интенсивностью.

Процесс написания начался на Хеллоуин 2018 года в The Unknown, студии на неприметном пригородном перекрестке в маленьком островном городке Анакортес, штат Вашингтон. Вдалеке на горизонте возвышается реальная гора Жуткая. Сайт студии предупреждает, что «входить в «комнату плача» и на колокольню (колокол отсутствует) не рекомендуется». Ангел знает почему?

«Лучше быть уязвимым, чем быть отгороженным от людей»

«Комната плача населена привидениями», — говорит она. «Тяжесть в этой комнате и во всем доме. Комната прослушивания находится рядом с комнатой плача. В этом смысле это казалось действительно жутким, но, может быть, мы сами это придумали? Наверное, я не мог понять, были ли там привидения или я принес туда свое дерьмо?»

Решение позволить «All Mirrors» и «Whole New Mess» существовать бок о бок «является своего рода экспериментом для меня», — говорит она. Она считает, что размещение обеих версий рядом друг с другом — одной богато украшенной, другой интимной и более уязвимой — покажет кое-что о том, как мы интерпретируем слова художников.«Я думаю, контекст лирики меняется из-за того, что за ней стоит», — говорит она.

С пятым альбомом Энджел Олсен отслаивает слои своей работы, чтобы вернуться к «обнаженным версиям меня».

Кредит: Холден Карран

T Чтобы понять «Совершенно новый беспорядок», мы должны сначала понять его предшественника; All Mirrors — вещь головокружительной, хаотической красоты. Струнная секция из 12 человек гудит, как гнездо взволнованных ос, борясь за место со скрежетом парижских синтезаторов.Голос Олсена — это сила, с которой нужно считаться, быстро поднимаясь от приглушенного треска до рева гнева. С точки зрения звучания он напоминает особенно похотливого Сержа Генсбура, грустный вальс из партитуры Твин Пикс и авангардные творения Скотта Уокера — все сразу.

Олсен часто поет о том, как застрять в своей повседневной жизни за счет обнаружения этой редкой, настоящей связи. « Как время показало, как мало мы знаем о себе », — поет она в траурной «Весне».« Я был слишком занят / Я должен был заметить ». Однако, несмотря на кажущуюся меланхолию, она заканчивается странно утешительной самодостаточностью. В «Сегодня вечером» она бережно держится за разбитое сердце, как за неожиданный подарок. « Мне нравится воздух, которым я дышу, мне нравятся мысли, которые я думаю, мне нравится жизнь, которую я веду », поет она, « без тебя ».

Важно отметить, что «All Mirrors» был театральным, игривым и часто наполненным яростью отклонением от художника, часто изображаемого в эмоциональной хрупкости и печали.Найдите имя Энджел Олсен в Твиттере, и вы найдете бесчисленное количество людей, заявляющих, что ее музыка делает их безнадежно эмоциональными. Радиоведущая из Чикаго печально спросила ее, каково это — создавать музыку, которая звучит как «девочка на дне темного колодца». Олсен, которая выступала в шоу, ответила, посвятив свою следующую песню «всем маленьким девочкам в дно колодца».

«Моя сила воли и сила могут быть тёмными и странными»

«Все зеркала», объясняет она сегодня, «о том, как вы смотрите в зеркало с течением времени и видите изменения и различия: ваше лицо, тело и образ могут быстро меняться.Отклонение и отклонение от людей, и то, как мы отражаем друг друга и находим людей, которые в некотором роде отражают нас. Иногда это проблематично».

Другими словами: общаясь с людьми, мы также ищем что-то внутри себя. Многие песни, кажется, задаются вопросом, возможно ли любить кого-то так, чтобы это не отражалось на вас самих. Ангел ближе к разгадке?

«Я думаю, что это возможно, — говорит она, — но иногда нужно отделить себя от этого человека, чтобы увидеть это.Я не знаю [на что это похоже], когда ты в этом [любви], потому что любовь у меня еще не сложилась». Это, в свою очередь, привело к другому большому вопросу: «Я это создал? Действительна ли моя любовь, если она одна? В чем разница между созданием повествования и осознанием того, что ваша собственная любовь к кому-то реальна?

«Это большой жизненный вопрос, а!» она замечает, более легкомысленно. Я не думаю, что у кого-то есть ответы, но я так рад, что я писатель и могу рассказать об этом».

Кредит: Холден Карран

Конечно, на первый взгляд песни Олсен кажутся произведениями человека, который может ясно понимать свои эмоции (в новой скудной песне «What It Is (What It Is)» она шутит: « Ты просто хотел забыть / Это твое сердце было полно дерьма »). Тем не менее, она со смехом говорит, что это совсем не так: «Чтобы полностью демистифицировать мою карьеру: я такая же потерянная, как и все! И на кого я смотрю? Кто-то однажды сказал мне: «Ты должен когда-нибудь послушать свои песни». я не понимаю свои песни; Я раздаю их. Я пытаюсь смириться с тем, что [имею ответы на все вопросы]».

«Whole New Mess» также включает две новые песни Энджела Олсена: скудную «Waving, Smiling» и мрачную заглавную песню. «Whole New Mess, — объясняет она, — о наркомании, алкоголизме, гастролях, не заботе о себе.« Сделай новый беспорядок , — поет она в треке, — отпразднуй лучших / Сделай фото для прессы еще раз ».

О решении выпустить сольный альбом на этом этапе своей карьеры Олсен говорит: «Я пытаюсь принять эту неотшлифованную и неидеальную часть себя».

Она добавляет, смеясь: «Я так старалась быть интересной — и это, черт возьми, не имеет значения. Мне нравится мой бренд — черно-белые фотографии, пиджак, платья и прочее — но имеет ли это какое-то отношение к моей музыке? Точно нет. Это точка продажи.

«Любовь у меня еще не сложилась»

«Это часть того, о чем [‘Whole New Mess’]. Я пытался одеваться так, чтобы меня можно было продать людям. Правда в том, что я просто верю в свое искусство. Могу ли я сделать это хоть раз, не продавая свое лицо? Должен ли я сексуализировать свое тело, наносить макияж и делать все эти вещи, чтобы продать свой продукт? Неужели так эта система и будет работать до конца моей жизни? Я не знаю, сработает ли это для меня…»

Вместо этого, по ее словам, теперь она хочет «защитить что-то необработанное — действительно вернуться туда, где я была раньше.

Олсен ранее говорил, что «Все зеркала» означают конец чего-то; в 2019 году она сказала The Cut , что это закрывает главу. Что она имела в виду?

«Кто знает!» она шутит. «Я имею в виду, что эта глава тоже отстой! Я и мои друзья говорили, что 2020 год будет годом сжигания мусора, и это оказалось правдой».

Их гадания, конечно же, оказались верными: между глобальной пандемией и набирающим обороты движением Black Lives Matter прошел год тщательного изучения каждой системы, которую мы когда-то принимали без вопросов. «Это год сжигания мусора! Давайте раскроем всех, все, выдернем ковер из-под ног всего мира и по-настоящему исследуем людей, власть, людей в нашей жизни, людей, которыми мы являемся. Давай все сожжем. Мусор горит 2020!»

Если серьезно, продолжает она, «All Mirrors» стал концом отношений, и в это время мне пришлось научиться устанавливать границы с людьми: с людьми, с которыми я работала, и в романтических отношениях. Я должен был погрузиться в новизну, и это было хорошо для меня.

Кредит: Холден Карран

A Энгель Олсен в последнее время увлекается новизной. Помимо этого нетрадиционного релиза, она также недавно вышла на более мейнстримную территорию с «True Blue», прошлогодней коллаборацией с Марком Ронсоном в стиле нуар-поп, вдохновленной 80-ми, которая появилась на его известном альбоме «Late Night Feelings».

«Мне очень нравится делать что-то неожиданное», — объясняет она. По ее словам, войти в мир поп-музыки было «действительно весело». Она не питает никаких амбиций поп-звезды, но настаивает со злой ухмылкой; «Я проникну в этот мир, если захочу».

В 2017 году Олсен использовал Твиттер, чтобы найти еще одного потенциального партнера: детройтского рэпера Дэнни Брауна. «Только что мне вырвали зуб мудрости, — сказала она, — но как только я выздоровею, я бы хотела спеть на одном из ваших треков». Он ответил: «Сделка!!!» Два года спустя она снова написала ему в Твиттере, вдохновленная его появлением на фестивале в Эшвилле.

«Это год сжигания мусора… 2020 год сжигания мусора!»

Неожиданный дуэт не встретился, когда Браун играла на мероприятии Harvest Records TRANSFIGURATIONS III, но Олсен предоставила свою машину, чтобы использовать ее в качестве шаттла по площадке, и Браун поймала поездку.«Дорогой Дэнни», — написала она в Твиттере. «Это я, Ангел… Мой тур-менеджер подобрал тебя на моем Subaru в Эшвилле, и это самое близкое, что я мог к тебе подобрать. Пришло время сотрудничать. Время близко».

«Я [думала], ‘Ты был в моей машине!’», — говорит она сегодня о твите. «Я не знаю, произойдет ли [коллаборация] когда-нибудь, но это забавно. Это было бы классно.»

Она добавляет, что также надеется «заниматься чем-то другим, помимо музыки». Хотя Олсен уже пробовала свои силы в актерском мастерстве раньше — в основном в собственных музыкальных клипах — она не уверена в том, стоит ли заниматься этим.«Если вы можете сделать хороший сэндвич, — шутит она, — это не значит, что вам следует открыть закусочную с панини». Она тоже подумывала написать книгу.

«У меня просто продолжаются отношения с такими дикими людьми, — говорит она, — я, блять, собираюсь написать об этом книгу, потому что я больше не могу петь об этом в песне. Не все можно положить на мелодию. В моей голове и в моем мире происходит много невоспетых вещей, о которых я не могу петь. Петь про это было бы пиздец…»

Как именно? «Я сохраню это для книги», — улыбается она.

Кредит: Холден Карран

И в этом особенность Энджел Олсен: она художница, которая пишет с такой пронзительной точностью и ясностью о вещах, которые так сложно сформулировать, но которые остаются отчетливо личными и в некотором роде непознаваемыми. И, возможно, она права, ставя под сомнение это напряжение и идею о том, что великое искусство исходит только от вечно открытых творцов.

«Я предпочитаю быть обиженной и уязвимой, чем жить жизнью, полностью отгороженной от людей», — заключает она.«Но, к сожалению, жить уязвимой жизнью означает писать все эти чертовы грустные записи. Вот что это значит для меня. Может быть, когда-нибудь мне это надоест».

И на этом Энджел Олсен уходит: у нее большие планы по установке хитроумного приспособления под названием гамак для йоги, и она планирует «размяться» в нем зимой. «Вайолет тоже порвут», — шутит она о своей массивной кошке. «У нас есть программа упражнений».

Совершенно ни о чем, она добавляет: «Мне будет так грустно, если она умрет — мне придется завести кошку, чтобы перекрыть.Я знаю, что темно… но я просто очень люблю ее. Она делает так много духовной работы для меня».

Который прямо перед тем, как она повесит трубку, кое-что напоминает Энджелу Олсену. «Удачи с произведением — просто постарайтесь сосредоточиться на этих кошачьих вещах», — говорит она, снова думая о гениальном творческом уме Вайолет. « Супер важно».

«Whole New Mess» Энджела Олсена выйдет 28 августа

Ангел смерти Французской революции

Среди вождей Французской революции нет более мифического статуса, чем Луи-Антуан де Сен-Жюст.Его короткая политическая карьера охватывала самый радикальный момент 18-го века: якобинскую республику второго года (1793-1794). Якобинцы пытались создать лучший мир, в котором демократия, свобода и равенство стали бы реальностью, но для этого они использовали спонсируемое государством принуждение и насилие, что стало известно как Террор. Эксперимент закончился, когда Сен-Жюст вместе с Робеспьером погиб на гильотине в кровавой бане термидора (июль 1794 г.). Для многих людей Сен-Жюст даже в большей степени, чем Робеспьер, олицетворяет саму революцию: молодой, полный лихорадочной энергии, мужества и идеализма, но, подобно революционному Террору, способный жертвовать человеческими жизнями, в том числе и своей собственной, чтобы сделать идеал реальность. Когда Виктор Гюго в своем романе 1862 года « Отверженные » описал молодого студента Анжольраса, который ведет климатическую борьбу на баррикаде, как «слишком много от Сен-Жюста», его читатели поняли, что это значит. Несколькими годами раньше современник Гюго и его соотечественник, великий республиканский историк Жюль Мишле, назвал Сен-Жюста «архангелом смерти» — фраза, заключающая в себе легенду о неестественно прекрасном и хладнокровно ужасном Сен-Жюсте.

Люди имеют крайние взгляды на Сен-Жюста.Он по-прежнему остается противоречивой фигурой даже среди англо-американских историков, которые обычно более беспристрастно относятся к Французской революции, чем сами французы. Один биограф, американец Юджин Кертис, видел в Сен-Жюсте ​​французское воплощение романтического и радикального поэта Шелли. Английский историк Норман Хэмпсон придерживался более предвзятой точки зрения и, возможно, имея в виду метафору Мишле о падшем ангеле, сравнил Сен-Жюста с Люцифером.

Можем ли мы обойти этот спор, чтобы узнать, насколько миф имел под собой реальную основу? Один из способов — взглянуть на его молодость, до того, как мир революционной политики поглотил его. Он родился 25 августа 1767 года в Децизе, в Бургундии, в семье отставного кавалерийского офицера и дочери нотариуса. Когда Сен-Жюсту было девять лет, его семья переехала в Блеранкур, небольшой городок в родной Пикардии его отца. В следующем году умер его отец, оставив мать одну воспитывать детей. Подростком Сен-Жюст влюбился в местную девушку Терезу Гелле. Они надеялись пожениться, но ее отец хотел более богатого зятя. Пока Сен-Жюст отсутствовал, ее выдали замуж на свадьбе, на которой присутствовали все знатные люди Блеранкура.Когда Сен-Жюст узнал об этом, он был в ярости, не в последнюю очередь на свою мать, которая скрыла от него эту новость. Несколько недель спустя, в сентябре 1786 года, он сбежал из дома, взяв с собой часть семейного серебра, которое продал в парижском кафе. По настоянию матери подростка выследили, допросили в полиции и поместили в следственный изолятор, где он провел шесть несчастных месяцев, размышляя о своих проступках. Должно быть, он чувствовал себя глубоко униженным этим опытом: он никогда не говорил об этом, и мало кто знал об этом. Возможно, это повлияло на него и другими способами, поскольку в более поздних работах он выступал против угнетения женщин и детей в патриархальных семьях и защищал свободу женщин выбирать, кого они любят.

Разочарование в заключении вдохновило Сен-Жюста на написание Organt , эпической поэмы, повествующей о злоключениях Антуана Органа, 20-летнего внебрачного сына епископа. Написанная в сатирическом стиле, вдохновленном Вольтером, это была работа молодого человека, стремящегося оставить свой след в мире; полный дерзости, фантастических вымыслов и некоторых порнографических пассажей, которые шокировали некоторых его биографов, которые, возможно, ожидали чего-то более духовного от будущего «архангела» якобинцев.В озорном духе Сен-Жюст посвятил свою книгу Ватикану. Тем не менее, когда он обозревал свои достижения, он был недоволен ими и собой. Он добавил однострочное предисловие: «Мне двадцать; я поступил плохо; Я мог бы сделать лучше».

Орган был издан в 1789 году, в год Революции, год, изменивший его жизнь. С этого момента он отдал себя Революции телом и душой. У него было что предложить, и он знал это: он был талантлив, силен и яростно умен, но он был никем в обществе, без влиятельных связей, большого состояния или постоянной профессии.Ему мешала и собственная молодость: ему было меньше 25 лет, возраст, когда он мог легально участвовать в политике.

В июне 1791 года Сен-Жюст опубликовал трактат Дух революции , в котором подчеркивалась важность мира и стабильности. Конституционная монархия была лучшей формой правления; Франция не годилась для того, чтобы быть республикой. Хотя политика была относительно умеренной, некоторые поразительно радикальные отрывки касались личных отношений и личной свободы.Он также заявил о своем абсолютном неприятии смертной казни. Но политическая стабильность, которую он восхвалял, была вот-вот подорвана. Стало известно, что Людовик XVI пытался бежать из Франции. Многие революционеры усмотрели в поступке короля предательство своего народа: они больше никогда ему не поверят. Позже в том же году Сен-Жюсту удалось добиться выдвижения в новое национальное представительство, но момент его триумфа был недолгим; на него немедленно осудил отец девушки, на которой он когда-то хотел жениться, который сообщил, что Сен-Жюст не достиг совершеннолетия.Он был вынужден прозябать в Блеранкуре еще год, беспокойный, скучающий и разочарованный.

*

В течение десяти месяцев политическая ситуация снова переросла в кризис. Война с Австрией и Пруссией, развязанная группой, известной как жирондисты, протекала катастрофически, а французы вели оборонительную войну в своих границах. Многие революционеры обвиняли Людовика и Марию-Антуанетту, утверждая, что они были тайно в союзе с иностранными державами. 10 августа 1792 года монархия пала.Эта вторая революция дала Сен-Жюсту шанс. Через несколько дней после своего 25-летия он стал самым молодым из 749 депутатов, избранных в Национальное собрание, новое представительное собрание. Первым актом Конвента было провозглашение Франции республикой.

Сен-Жюст тяготел к наиболее радикальным революционерам, якобинцам, группе, в которую входили Жорж Дантон, Камиль Демулен и Максимилиан Робеспьер. Еще в 1790 году Сен-Жюст писал Робеспьеру, заявляя: «Ты, кого я знаю только так, как я знаю Бога, по его чудесам».Робеспьер был польщен, как и предполагал Сен-Жюст, но нет оснований думать, что Сен-Жюст был неискренен. Двое мужчин стали близкими друзьями, а также коллегами-единомышленниками, и до последних недель их жизни верность Сен-Жюста Неподкупному не поколебалась.

Сен-Жюст произнес свою первую речь на Конвенте 13 ноября. Это зависело от судьбы короля и от того, следует ли его судить за преступления против своего народа. Заявить о себе перед более чем тысячной аудиторией (депутаты плюс многочисленные зрители на галерках) и убедить их в том, что вы хотите сказать что-то оригинальное и важное, было непросто.Тем не менее Сен-Жюст сумел с этой первой речью зарекомендовать себя как один из самых эффективных революционных ораторов. В то время как другие пытались продемонстрировать, что король действовал неправильно, Сен-Жюст утверждал, что само царствование было аморальным. «Никто не может править невинно», — сказал он. Король не был гражданином и не подчинялся закону. Если бы он выжил, то продолжал бы представлять опасность для республики. Поэтому его следует казнить, не пройдя юридических формальностей судебного разбирательства. Депутатов поразила бескомпромиссная логика этого аргумента; тем не менее для большинства было немыслимо, чтобы король был просто предан смерти.Так Людовик получил свой суд, хотя он закончился, как и предсказывал Сен-Жюст, смертным приговором.

*

Сен-Жюста никогда не устраивали импровизированные вмешательства и частый обмен оскорблениями, которые часто характеризовали дебаты в Якобинском клубе, а иногда и в Конвенте. Его сильной стороной была стандартная речь с отточенной риторикой, яркими афоризмами и драматической постановкой. Всякий раз, когда он выступал в Конвенте, зрители пробирались к передней части галерей, чтобы послушать его, и говорили своим соседям выжидательным тоном: «Вот он!»

Какого человека они видели? Не андрогинная красота легенд; это «ангельское» лицо было изобретением Мишле. И все же Сен-Жюст был бесспорно красив. Портреты, написанные при его жизни, изображают его с бледным овальным лицом, обильными каштановыми волосами, светлыми глазами, высокими скулами и явно длинным носом. Лидеры якобинцев работали долгие часы и часто испытывали значительное напряжение; со временем последствия этого изнурительного образа жизни начали отражаться на его лице. Как и Робеспьер, Сен-Жюст был финансово неподкупным и обходился скромной зарплатой депутата; тем не менее, он всегда одевался с осторожностью. В отличие от многих якобинцев, он не принял грубую одежду санкюлотов , парижских боевиков.Он часто носил высокий галстук, сознавая, что это придает ему достоинства. Его соратник-якобинец Камиль Демулен высмеивал Сен-Жюста за его надменный вид и особенно за этот галстук: «По его осанке и положению видно, что он считает свою голову краеугольным камнем республики». враги (которых он приобретет изрядное количество, включая Демулена) говорили о нем, что он обладал гордостью и высокомерием аристократа.

В июне 1793 г. якобинцы свергли жирондистов и захватили власть.В том же месяце Сен-Жюст помог разработать новую «якобинскую» конституцию. Это был самый либеральный и эгалитарный документ всей революции, но он был отложен после выступления самого Сен-Жюста, в котором утверждалось, что конституция не может быть принята, пока Франция все еще находится в состоянии войны и находится под угрозой. 10 июля 1793 года он был избран в Комитет общественного спасения. Состоявший из 12 членов, он обладал обширными исполнительными полномочиями и взял на себя координацию военных действий, став, по сути, военным кабинетом, а на Комитет общей безопасности была возложена ответственность за полицию, аресты и тюрьмы.В течение следующего года эти два комитета доминировали в революционном правительстве.

Лето и осень принесли нарастающие кризисы. Англия, Испания и Голландия присоединились к войне против Франции. Многие регионы пережили восстания против Парижа; в то время как на западе Франции бушевала полномасштабная гражданская война. Ряд предательств, включая предательство ведущего французского генерала Дюмурье, ужесточил позицию революционеров. В то же время санкюлотов устроили демонстрации, чтобы запугать депутатов и заставить их принять более крайние меры.Именно на этом фоне революционеры приступили к политике легализации применения террора. Сен-Жюст сыграл свою роль в этой политике, но Комитет общественной безопасности принимал коллективные решения и разделял ответственность. Так называемый «якобинский террор» не был приписан какому-то одному человеку или даже группе людей. Фактически это был ряд законов, за которые проголосовали депутаты Конвента. Так почему же Сен-Жюст так лично отождествлял себя с террором? Отчасти потому, что он был готов выступить публично, чтобы оправдать это: наряду с другими членами Комитета, Робеспьером, Барером и Бийо-Варенном, он был одним из главных представителей Комитета.Прежде всего, именно Сен-Жюсту оба комитета поручили подготовить и произнести несколько речей, направленных на уничтожение ряда революционных фракций. Эта фракционная борьба была частью «политического террора». Согласно революционной идеологии, любой, кто не был полностью привержен общественному благу, мог быть заговорщиком, купленным роялистами. Сила террора, которой владели революционные лидеры, угрожала и им. Ведомые страхом, взаимными подозрениями и революционным рвением ведущие революционеры обратились друг против друга в безжалостном сценарии «убей или будь убитым».

Сен-Жюст подолгу находился вне Комитета, исполняя обязанности заместителя в командировке, в течение которого он не принимал участия в решениях Комитета. В течение большей части сентября по декабрь 1793 года он находился в Эльзасе с Рейнской армией. Здесь его задачей было обеспечить хорошее снабжение армии, бдительно следить за генералами и пресечь любые гражданские волнения против революции. Как и другие депутаты, он действовал с коллегой; в данном случае Филипп Ле Ба, которого, кажется, выбрали за его примирительные способности в надежде, что он смягчит самодержавную манеру Сен-Жюста. Они составили эффективную команду. Несмотря на сложные обстоятельства в этом приграничном регионе, где многие местные жители не говорили по-французски, а большая часть территории была оккупирована австрийскими войсками, Сен-Жюст и Ле Ба использовали свои полномочия сдержанно. Массовых убийств, как в других местах, где депутаты были менее щепетильны, не было. Было относительно немного арестов, и большинство из них касались армейской дисциплины и рассматривались военными судами. В то время как Сен-Жюст защищал благополучие простых солдат, некоторые старшие офицеры были арестованы за некомпетентность, коррупцию или подозрение в лояльности.

*

Бизнес по снабжению армии был для частных подрядчиков способом накопить огромное состояние за счет эксклюзивных контрактов, коррупции и взяточничества государственным чиновникам. Сен-Жюст не хотел этого. «Десять тысяч босых в армии», — гласил один из его указов муниципалитету Страсбурга. «Вы должны взять обувь всех аристократов Страсбурга, и завтра в десять утра десять тысяч пар обуви должны быть на пути в штаб-квартиру. Подразумеваемая угроза была настолько эффективной, что было поспешно пожертвовано 17 000 пар обуви и 21 000 рубашек. Сен-Жюст пошел еще дальше, потребовав у богатых принудительные ссуды для армии и местной бедноты. Но были пределы того, насколько якобинцы могли обеспечить социальное равенство. Их полномочия, их время и их ресурсы были ограничены. Самым большим достижением Сен-Жюста в Эльзасе была ключевая роль, которую он сыграл в поддержке армии, когда она отбрасывала австрийских захватчиков через Рейн. В критические моменты сражений, несмотря на свой гражданский статус, Сен-Жюст и Ле Ба сражались вместе с солдатами.Бодо, депутат-якобинец, который также был в Эльзасе и столкнулся с Сен-Жюстом, вспоминал о его мужестве под огнем: «Я видел его с армиями и никогда не видел ничего подобного!»

Сложнее военных баталий, где враг был ясно виден, были политические баталии, происходившие в Париже, где врагами были соратники-революционеры. Здесь Сен-Жюст тоже сыграл свою роль. Зимой 1793–1794 годов якобинцев раздирал политический кризис. Две фракции бросили вызов авторитету комитетов.Эбертисты во главе с самопровозглашенным лидером санкюлотов Эбером хотели усилить террор; дантонисты во главе с Дантоном и Десмуленом хотели его свернуть. Комитеты, опасаясь, что победа одного из них приведет к свержению революционного правительства, решили ликвидировать обоих. Сен-Жюст нарушил это решение перед Конвентом. 13 марта 1793 г. он выступил с речью против эбертистов. Они были арестованы, преданы Революционному трибуналу и казнены. Их враги, дантонисты, радовались, считая себя в безопасности, но через 18 дней Сен-Жюст осудил их как заговорщиков.Его речь была основана на расплывчатых и необоснованных утверждениях, предоставленных ему Робеспьером, который уклонялся от произнесения настоящей речи. Сен-Жюст превратил записи в речь, предназначенную для убийства, и она сделала свое дело. Как он выразился: «Тот, кто совершает революцию наполовину, лишь роет себе могилу». 

Хотя Сен-Жюст очень осторожно относился к своим публичным высказываниям, разрозненные бумаги, которые он оставил в своих комнатах, когда уезжал в последний раз, и записная книжка, изъятая у него при аресте, раскрывают некоторые из его мыслей на самом деле. Они предполагают, что он был потрясен больше, чем он мог бы признать, о своей причастности к смерти своих товарищей-якобинцев. Он также несколько раз упомянул о своей собственной смерти, которую он чувствовал неизбежной и которую представлял себе как некую жертву, возможно, искупление, которое показывало бы, что он действовал из чистых побуждений, а не ради своей выгоды: «Я нападали на людей, на которых никто не осмеливался нападать… самый молодой должен умереть и доказать свою храбрость и свою добродетель». личная власть.Он боялся, что умрет до того, как республика сможет быть защищена. Он пытался представить себе время после террора, когда республика могла поддерживаться социальными институтами, а не принуждением и насилием. Но он не видел способа добраться туда, и многие из его планов были скорее дальновидными, чем практическими проектами. В последние недели жизни он потерял надежду, не видя выхода из того кошмара, в который превратилась революция. «Революция замерла», — писал он в отчаянии. «Все его принципы ослабли.Остаются только интриганы в красной шапке свободы».

В первой половине 1794 года Сен-Жюст совершил несколько миссий в Северную армию, где сыграл ведущую роль в подготовке ее к неминуемой войне. Во время своей последней миссии он имел мандат над армиями Севера и Востока, «от моря до Рейна». Он был движущей силой решающей битвы при Флерюсе 26 июня 1794 года, которая окончательно вытеснила австрийцев из северной Франции. Достижения Сен-Жюста в армии повысили его личное положение.Месяц за месяцем он сам по себе становился все более важной политической фигурой.

После Флерюса французы больше не вели оборонительную войну, и политика террора больше не была нужна. Но свернуть Террор будет непросто. Атмосфера в Париже была токсичной, и у Робеспьера, казалось, был какой-то нервный срыв. Он сильно поссорился с несколькими якобинцами, которых считал экстремистами; некоторые из них были членами комитетов. Робеспьер перестал посещать собрания.Впервые Сен-Жюст поколебался в своей верности Робеспьеру. Вместе с Барером Сен-Жюст пытался найти компромисс между Робеспьером и его противниками в комитетах, которые сразу же распались, а Робеспьер обвинил своих врагов в стремлении его уничтожить.

8 термидора (26 июля) Робеспьер отправился в Конвент, чтобы осудить нескольких якобинцев, но отказался назвать их, тем самым напугав всех и спровоцировав смертельную схватку между собой и своими противниками.Комитеты поручили Сен-Жюсту представить Конвенту отчет о компромиссе. Должно быть, он слушал речь Робеспьера с тяжелым сердцем. В течение этой ночи он принял судьбоносное решение: отказаться от должности представителя комитетов и произнести личную речь в защиту Робеспьера. Хотя в его речи критиковались несколько членов комитетов, он не требовал их ареста, а стремился к примирению, и он призывал к созданию социальных институтов, которые могли бы сохранить республику и предотвратить попадание власти в руки любого человека.Это был огромный риск. Не получилось. Через несколько мгновений после того, как он начал говорить, его прервали депутаты-якобинцы, полные решимости свергнуть Робеспьера. Поскольку Сен-Жюст явно был готов защищать Робеспьера, они напали и на него. Произошла суматоха, когда заговорщики осудили Робеспьера и его сторонников. Поль Баррас, участвовавший в заговоре, описал Сен-Жюста на трибуне как «неподвижного, бесстрастного, непобедимого, хладнокровно бросающего вызов всем».

Кульминацией беспорядков стал арест Робеспьера, Сен-Жюста и трех других депутатов (в том числе Ле Ба, который настоял на том, чтобы присоединиться к своим друзьям), обвиненных в заговоре против республики.Они были ненадолго освобождены тюремщиками, слишком напуганными, чтобы принять их, прежде чем в ту же ночь в ратуше произошла последняя битва. Как только стало известно, что эта пятерка объявлена ​​вне закона, немногие санкюлотов были готовы рисковать своей жизнью ради них. Силы Конвента, ворвавшиеся в ратушу, не встретили сопротивления. Вокруг них перепуганные люди пытались убежать. Ле Ба вышиб себе мозги. Они нашли Сен-Жюста, прислуживающего Робеспьеру, которому прострелили челюсть. На следующий день без суда Робеспьер и его последователи были отправлены на гильотину.По общему мнению, Сен-Жюст держался спокойно. Ему еще не было 27. Его карьера революционного лидера длилась менее двух лет.

*

Термидор ознаменовал собой начало конца легализованного террора, но впереди еще будет много насилия, не в последнюю очередь на полях сражений Наполеона, где погибнут многие тысячи, гораздо больше, чем во время якобинского террора. Что могло бы произойти, если бы Сен-Жюст отвернулся от Робеспьера и пережил термидор? Мишле оплакивал безвременную кончину Сен-Жюста: «Франция никогда не утешится потерей такой надежды».Для Мишле Сен-Жюст был единственным человеком, который мог бы противостоять Наполеону и заставить «меч склониться перед законом». Но этого не произошло. Вместо этого Сен-Жюст, как и Робеспьер, возьмет на себя ответственность за террор, поскольку всем сторонам выгодно забыть, что выбор в пользу террора был коллективным. В то время как выжившие революционеры превращались в стариков, вспоминая дни славы 1793 года, Сен-Жюст никогда не старел и не циничен, не разочаровывался в революционном деле. Когда его жизнь закончилась, миф начался.Он остается архетипом молодого революционера-идеалиста. Однако революция, которой он посвятил свою жизнь, закончилась тем, что поглотила его, как и многих его собственных детей.

Мариса Линтон — преподаватель истории Кингстонского университета и автор книги « Выбор террора: добродетель, дружба и подлинность во Французской революции » (OUP, 2013). Эта статья была впервые опубликована в выпуске History Today за январь 2015 года.

25+ лучших песен про ангелов на похороны

Торт ценит честность и прозрачность.Мы следуем строгому процессу редактирования, чтобы предоставить вам наилучший контент. Мы также можем получать комиссию от покупок, сделанных по партнерским ссылкам. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках. Узнайте больше в нашей информации об аффилированных лицах.

Похоронные песни задают тон церемонии. Они также могут создать ощущение комфорта для всех присутствующих. Песни — отличный способ вспомнить тех, кто скончался, а также могут служить напоминанием о том, где они сейчас.

Музыка объединяет людей и затрагивает жизнь так, как ничто другое. Вот почему подбор музыки является одним из важнейших аспектов планирования похорон. (Чтобы получить помощь по другим аспектам, а также руководство по всему процессу потери, ознакомьтесь с нашим контрольным списком после потери.)

Перейти к этим разделам:

Для людей с религиозным прошлым песни об ангелах могут быть высшим утешением. В конце концов, приятно верить, что наши близкие все еще с нами — наблюдают за нами сверху.Эти песни не только напоминают людям цепляться за свою веру, но и дают ощущение утешения, зная, что их любимый человек все еще рядом.

Если вы изо всех сил пытаетесь найти лучшую песню об ангелах, то вы попали по адресу. Вот несколько песен, которые могут вдохновить вас и тронуть ваше сердце.

Совет по COVID-19:  Если вы проводите похороны в Zoom с помощью такого сервиса, как GatheringUs, проверьте звук перед церемонией, чтобы вы могли предвидеть любые проблемы в день похорон. Обязательно создайте уникальный плейлист для цифрового приема, поминок или других собраний и отправьте URL-адрес плейлиста гостям с поздравительными открытками на похоронах.

На всякий случай поделитесь последними пожеланиями.

Создайте бесплатный профиль для планирования ухода из жизни Cake и мгновенно делитесь своими решениями о здоровье, юриспруденции, похоронах и наследстве с любимым человеком.

Похоронные песни ангела для ваших родителей

Потеря родителей — один из самых судьбоносных моментов в жизни любого человека.Для некоторых людей их вера в то, что их любимый человек теперь ангел, имеет большое значение, чтобы обуздать эту боль. Это не только приятное напоминание, но и может помочь человеку в первые дни после потери.

Вот несколько песен, которые напоминают нам, что уходящие просто обретают крылья.

1. Дженн Бостик, «Ревнивая ангелам»

Дженн Бостик написала эту песню после трагической смерти своего отца. Если вам когда-либо нужна была песня, чтобы показать, что вы чувствуете по поводу потери родителя, то это может быть идеальная мелодия для исполнения во время их поминальной службы.

2. «Танцы с ангелами» Монка и Нигла 

Эта песня о любви, потере и принятии, когда кто-то из близких и дорогих нам людей уходит из жизни. Идея в том, что те, кто уходит, просто «танцуют с ангелами». Это может обеспечить утешение, в котором вы нуждаетесь во время процесса скорби.

3. «Ангелы среди нас» Алабамы

Если вы цените кантри-музыку, то вам может понравиться «Ангелы среди нас» Алабамы. Это красивая песня, которая завоевала популярность как воодушевляющая похоронная песня.

4. «Там, где ты» Джоша Гробана 

«Там, где ты» — трогательная мелодия, которая говорит о возвращении в память наших близких. В ней рассказывается о том, как однажды снова найти любимого человека среди звезд и ангелов, что делает ее невероятно вдохновляющей песней для похорон.

5. «У небес есть еще один ангел» Гордона Тру

Потеря родителей — одна из самых тяжелых вещей, через которые может пройти человек. Однако вера в то, что ваш любимый человек теперь ангел, может принести некоторое утешение, как объясняет эта песня.

6. «Fly» Селин Дион

Голос Селин Дион просто ангельский. В этой песне говорится о превращении в ангела, что может подойти для панихиды. Это милое и нежное напоминание, которое многие оценят.

7. «Ангелы» Робби Уильямса 

В этой песне рассказывается об ангеле, предлагающем любовь и защиту, который может быть уместным играть на похоронах матери. Это трогательная песня, которая напоминает нам о том, что наши близкие всегда рядом и заботятся о нас.

8. «Вызов всех ангелов» на поезде

«Calling All Angels» был написан с расчетом на все человечество. В контексте мемориала это может означать поиск следов вашего любимого человека поблизости. У этой песни современное звучание, которое оценят слушатели.

9. «Цветы в супермаркете» Эда Ширана 

Это, пожалуй, самая проникновенная песня, когда-либо написанная Эдом Шираном. Это предназначено, чтобы объяснить точку зрения его матери после того, как его бабушка скончалась.В одной строке говорится: «Ты был ангелом в образе моей мамы».

10. «Даже несмотря на то, что ты ушел» Анджелиса

Анджелис служит мощным и воодушевляющим напоминанием о том, что те, кто ушел, находятся здесь с нами в памяти и духе. Песня намекает на то, как наши близкие становятся ангелами. Однажды мы снова будем с ними.

Если вы ищете больше, взгляните на нашу подборку похоронных песен для мамы и похоронных песен для папы.

Бесплатный контрольный список уведомлений о смерти

Введите свой адрес электронной почты, чтобы получить наше руководство о том, кого предупредить о смерти человека.

Спасибо! Вот контрольный список уведомлений о смерти.

Скачать PDF

Ангельские похоронные песни для ребенка

Нет слов, чтобы описать потерю ребенка. Боль невозможно объяснить.Так часто люди не могут даже выразить то, что хотят сказать в это мучительное время. Тем не менее, песни здесь могут немного утешить тех, кто оплакивает потерю своего любимого ребенка.

11. «В объятиях ангела» Сары Маклахлан 

Нельзя отрицать, что голос Сары Маклахлан абсолютно волшебный. Эта конкретная песня обеспечивает утешение и покой, в которых ребенок находится «в объятиях ангела».

12. «Колыбельная (Спокойной ночи, мой ангел)» Билли Джоэла

Песню Билли Джоэла «Колыбельная» можно интерпретировать как песню прощания с умершим ребенком. Пусть их уже нет в этом виде, но они все еще рядом и всегда будут близки вашему сердцу.

13. «Одолженные ангелы» Кристин Ченоуэт

Эта песня объясняет, что иногда нам удается сохранить тех, кого мы любим, лишь на короткое время. Эта песня может утешить родителей, потерявших близких, что их малыш вернулся на небеса.

14. «Ангелы повсюду» Дэниела Пинкхэма

Эта религиозная похоронная песня может идеально подойти для похорон ребенка.Это напоминание о том, что ангелы среди нас, и все, кто уходит, превращаются в прекрасного ангела-хранителя.

15. «Я вижу ангела» Пэтси Клайн 

Если вы предпочитаете музыку в стиле кантри, тогда вам может подойти песня Пэтси Клайн «I Can See An Angel». Это красивая песня с мощным посланием, которое невероятно близко тем, кто переживает горе.

16. «Ангелы, наблюдающие за мной» The Oak Ridge Boys 

Это старая песня, которая больше подходит для потери взрослого ребенка.У него более старомодное звучание с четким и понятным посылом: ангелы всегда наблюдают за нами.

17. «Небеса и ангелы» от Faith Reboot

Эта мощная и красивая мелодия не только поднимает настроение, но и находит отклик у многих людей, которые оплакивают потерю кого-то, кого они любили.

18. «Небесные улицы» Шерри Остин

Эта песня — просьба оставить любимого человека здесь. Это сырая, эмоциональная песня о потере ребенка. Он затрагивает концепцию, что ребенок тоже станет ангелом.

19. «Когда Бог открывает дверь» Джойс Олдрич

Эта медленная, сладкая песня просто восхитительна. Речь идет о процессе входа на Небеса и отпускания вашей предыдущей жизни. В нем есть немного джазового звучания, что может подойти для некоторых похоронных тем.

20. «Ангелы» группы Hillsong

Это медленная и мелодичная христианская песня, которую обычно исполняют на похоронах. Говорят, что это поднимает настроение и вдохновляет, что может принести облегчение в такое темное время.

Бесплатный контрольный список уведомлений о смерти

Введите свой адрес электронной почты, чтобы получить наше руководство о том, кого предупредить о смерти человека.

Спасибо! Вот контрольный список уведомлений о смерти.

Скачать PDF

Похоронные песни ангела для другого любимого человека

Если вам нужна песня, которая относится к другому типу отношений, то, безусловно, есть множество песен ангелов на выбор.Помните, что каждая песня может иметь для вас свое собственное значение, и ее не обязательно воспринимать буквально.

Вот несколько мелодий, которые могут стать основой для составления лучшего плейлиста на похороны для вас или вашего близкого.

21. «Angels Cry» Мэрайи Кэри 

Эта песня может быть подходящей для потери партнера или супруга. Это действительно трогательная песня, в которой обсуждается окончательное решение никогда больше не видеть друг друга в этой жизни.

22. «Ветер под моими крыльями» Бетт Мидлер

«Ветер под моими крыльями» предлагает абстрактную отсылку к тому, как наши близкие становятся ангелами.Это вечная песня, которая звучала на многих похоронах на протяжении многих лет.

24. «Мой особый ангел» Бобби Хелмса

Эта классическая песня, написанная в конце 1950-х, могла бы стать идеальной мелодией для плейлиста на похоронах. Это милая и невинная песня, которая отсылает к тому времени, когда она была написана.

25. «Ангелы с небес пришли» Джонатана Куика

Это старая песня, которую обычно поют хором, а не проигрывают с записи. Это может быть хорошим дополнением к традиционной панихиде.

Бесплатный контрольный список уведомлений о смерти

Введите свой адрес электронной почты, чтобы получить наше руководство о том, кого предупредить о смерти человека.

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован.